《琵琶行并序》教案（精选18篇）

《琵琶行并序》教案（精选18篇）

　　作为一名教师，总不可避免地需要编写教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。写教案需要注意哪些格式呢？下面是小编精心整理的《琵琶行并序》教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《琵琶行并序》教案 篇1

　　教学目标：

　　1.基础知识目标：了解作者、整体感知诗的寓意;

　　2.思想教育目标：了解李白的放达;

　　3.能力培养目标：结合诗歌内容讲解诵读要求。

　　教学重点：诵读。

　　教学难点：诵读要求。

　　教学时数：两课时

　　教学过程与步骤：

　　一、导语设计：

　　提起李白，我们最熟悉的莫过于“床前明月光”了，那里有真挚的感情，有清丽的词句，但我们也许只感到它的优美，并不觉得有什么出奇，因为同样意境的语句，在其他人的诗里同样可以读到。再后来，读的诗越来越多了：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“桃花潭水深千尺，不及汪纶送我情”、“云想衣裳花想容，春风拂槛露体浓”… …也许从这里我们开始惊诧于他才思的绮丽，那些打破常规而有无比妥帖的形容譬喻，他是如何想出来的?他的字里行间，果然带有一股飘忽飞逸的神仙气息。大家还记不记得高二时我们学的《梦游天姥吟留别》?哪有通篇记述梦境的?人间哪有这般的山水?而李白所用的哪里是人间的言语!他的句子没有任何格律的束缚，有的是《诗经》似的端雅，有的是《山鬼》的激越。他逸兴递飞，豪气纵横，像天上的云气;他神飞八极，自由驰骋，像原野的奔马。在他的诗里，在他的梦里，李白抖去了一切凡世的尘土，完全恢复了他仙人的姿态：上穿碧落下黄泉，他的神思在世界的每一度时空毫无拘束地游行。今天让我们再次追随诗仙，一起神游《蜀道难》。

　　二、解题

　　1、简介文体知识：

　　本诗是一首七言乐府诗。乐府诗是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。今天我们学习的这首诗就属于后者。

　　2、作者及背景介绍：

　　李白(701-762)字太白，号青莲居士，盛唐时期的著名诗人。少年时代在四川度过，25岁，出三峡，泛洞庭，东游吴越，北上太原，有“大济苍生”之志。唐玄宗天宝九年(742年)，李白奉召进京，他本想此行能够施展才华，有所作为，但理想很快破灭了，皇帝的不重用，权臣的排挤，加之个人的傲岸不羁，一年多便被赐金放还，因而思想上便由入世转为出世，于是放浪形骸，寄情山水，诗酒逍遥，最后客死安徽当涂。他留下许多脍炙人口的诗作，《蜀道难》《行路难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《早发白帝城》等最能代表其艺术特色。他兼善各体诗歌，尤以古诗为精，是唐代浪漫主义诗歌的代表作家。

　　对这首诗的创作曾有一些附会史事的说法，如以为它是讽刺唐玄宗避安史乱入蜀的，如课文注释①等，几乎没有定论，同学们若有兴趣，可以自己去考证。但有一点得到了大多数人的赞同：此诗作于天宝初年，这时正是李唐王朝由盛转衰的前夕，诗人在表面繁荣的背后，仿佛已经预感到潜伏着的社会危机，深感于人生道路的艰难。

　　3、课题简析：

　　《蜀道难》是乐府《相和歌辞瑟调曲》旧题。《乐府解题》云：“《蜀道难》备言铜梁、玉垒(均为蜀山名)之阻。”本篇根据这一诗题传统的内容，以雄健奔放的笔调，运用夸张形容的手法，描绘了由秦入蜀道路上惊险而奇丽的山川，既写了蜀道的艰难，又写了人生旅程的艰难。全诗气势磅礴，风格豪放，表现了诗人杰出的艺术才能和丰富的想象力，充分体现了李白浪漫主义的创作特点。

　　三、研习课文

　　1、整体把握,理清思路.

　　(1)诵读课文，消灭生字词等障碍。

　　①学生自由诵读，标出读不准的字词、读不顺的句子。

　　②对照注释第二次诵读，相互讨论质疑，教师巡回答疑。

　　③放录音或教师配乐范读课文，要求学生听清字音，听出节奏，把握感情基调。

　　(2)内容与形式的总理。

　　学生进一步朗读，勾画过渡性的语句，理清思路，完成课后练习二。

　　这首诗以“蜀道难”的“难”为核心，按照由古及今，自秦入蜀的线索，抓住各处山水特点来描写，以展示蜀道之难，表达了对当时社会的隐忧微愁。

　　2、具体研习，突出重难点。

　　(1)按照诗人的思路和所写的情景，全诗大致可分为几个层次?

　　明确：全诗可分为三个层次。

　　开头到“然后天梯石栈相钩连”为第一层。这是从历史上秦蜀阻塞的角度，极写蜀道隔绝之久与开辟之难。

　　“上有六龙会日之高标”到“使人听此凋朱颜”为第二层，从现实山势高危的角度，极写蜀道度越之难。

　　(2)“蜀道之难，难于上青天”这句诗有什么含义?它重复出现三次各有什么作用?

　　这首诗以主旨句“蜀道之难，难于上青天”贯穿始终，已经显示了它的咏叹基调。统观全诗，诗人之叹有三：一叹蜀道之高，二叹蜀道之险，三叹蜀中战祸之烈。这三叹其实也蕴含在诗人的具体描写和抒情直白中。例如“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”，这是叹蜀道之高，因为黄鹤之飞至高，猿猱动作最灵，二者皆不得过，人又何能翻越?再如“其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉”，这是叹蜀道之险，用劝游者的口吻写出，意味尤为深长。又如“朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻”，这是叹蜀中战祸之烈，又与开头的“噫吁巇，危乎高哉“一句照应，显得意味深长。主旨句的第三次出现结束了全诗，将“蜀道难”的内容概括无余，使读者兴无穷之叹。

　　由此可知，主旨句的反复出现，不仅在诗的结构上起着统摄、钩连、总括的作用，而且对全诗的咏叹基调的形成起着重要作用。

　　(3)诗人怎样来表现蜀道的雄奇险峻?

　　明确：神话传说：五丁开山、六龙回日——写出了历史上的不可逾越之险阻。

　　虚写映衬：黄鹤不得飞渡、猿猱愁于攀缘——映衬人行走难上加难。

　　摹写神情、动作：手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹、步履艰难、神情惶悚——困危之状如在眼前。

　　借景抒情：古木荒凉、鸟声悲凄——使人闻声失色，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境氛围，有力地烘托出蜀道之难。

　　运用夸张：“连峰去天不盈尺”、“枯松倒挂倚绝壁”——夸饰山凤之高，绝壁之险，渲染惊险的气氛。

　　(4)全诗最后一段写剑阁，对天宝初年的唐朝社会有什么现实意义?

　　明确：在风光变幻，险象丛生的惊险氛围中，最后写到了蜀中要塞剑阁。在大剑山和小剑山之间有一条30里长的栈道，群峰如剑，连山耸立，削壁中断如门，形成天然要塞。因其地势险要，易守难攻，历史上在此割据称王者不乏其人。诗人从剑阁的险要引出对政治形势的描写。他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”的语句，目的在于劝人引为鉴戒，警惕战乱的发生，并联系当时的社会背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，杀人如麻”，这既像描写蜀道猛兽又是影射政治凶煞的双关语句，为诗篇增添了深厚的意蕴、现实的内涵。

　　3、欣赏品味。分析诗歌艺术特色：

　　(1)善用反复：

　　文中三次反复“蜀道之难，难于上青天”，每出现一次就给读者带拉新的启示，由此自然形成了以主旨句贯穿始终、内容层层深入的格局，使人产生一叹之不足而至于再，再叹之不足而至于三的感受。

　　(2)丰富而神奇的想象：

　　文中所想象的蜀地与其山峦、山路的情形使人觉得怵目惊心，毛骨悚然，大有见蜀山而回转之意。

　　(3)夸张到极至的技巧：(学生寻找出诗歌中的夸张语句，谈出感受)

　　(4)多样的诗歌意境：

　　为了表达主观感受与目的的需要，诗歌中构织不同的意境：高峻、宏伟、神奇、凄清、恐怖等各种意境均有描绘，而这些意境又统统表现一个“难”字。

　　(5) 神秘的传说：

　　“五丁开山”“太阳神回车”“子规哀啼”等传说的出现，使全诗笼罩一种神秘气氛，也从另一个角度表现出了一个“难”字。

　　4、赏析诗句：

　　(1)连峰去天不盈尺……砯崖转石万壑雷”这几句描写好在哪里?

　　诗人先托出山势的高险，然后由静而动，写出水石激荡，山谷轰鸣的惊险场景，好像一串电影镜头：开始是山峦起伏，连峰接天的远景图画;接着平缓地推出枯松倒挂绝壁的特写;而后，跟踪而来的是一组快镜头：飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣的音响，飞快地从眼前闪过，惊险万状，目不暇接，从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果，使蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。如果说上面山势的高危已使人望而生畏，那么此处山川的险要更令人惊心动魄了。

　　(2)“蜀道难”这样一个难以表述的事物，李白为什么描绘得如此动人?

　　李白之所以描绘得如此动人，还在于他融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸，他对自然景物不是冷漠地观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想、感受。那飞流惊湍，奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想像、夸张和神话传说融为一体写景抒情。言山之高峻，则曰：“上有六龙回日之高标”;状道之险阻，则曰：“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”……诗人从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想像，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩，让我们透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛看到诗人那“落笔摇五岳，笑傲凌沧州”的高大形象。

　　唐以前的《蜀道难》作品简短单薄，李白对这一乐府古题有所创新和发展，他运用了三言、四‘言、五言、七言，直到十一言等参差错落，长短不齐的句式，形成极为奔放的语言风格;韵脚也不断变化，适合表现自由不羁的气魄，描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。这对他表现丰富奇特的想像和笑傲现实的浪漫主义精神也起到了相辅相成、相得益彰的作用。

　　5、课堂训练。

　　(1)阅读课文，经自由讨论，完成课后练习三。

　　(2)背诵这首诗。

　　6、 课堂小结：

　　这首诗，大约是唐玄宗天宝初年，李白第一次到长安时写的，他袭用乐府古诗，展开丰富的想象，着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，并从中透露了对社会的某些忧虑与关切。

　　《琵琶行并序》教案 篇2

　　【课例实录】

　　一、创设情境，导入课文

　　师：请同学们先欣赏一段视频。（播放经过编辑的《江南烟雨琵琶行》视频及解说词）

　　师：视频中提到的诗人是谁？

　　生：白居易。

　　师：白居易是怎样一位诗人？

　　生：白居易字乐天，号香山居士，唐代现实主义大诗人。

　　师：不仅如此，白居易还是一位富有同情心、悲悯心的诗人。他在《长恨歌》一诗中既讽刺了唐玄宗重色误国，又表达了对玄宗思念杨玉环的同情，他说“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。他在《卖炭翁》一诗中讲卖炭翁“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，又表达了对下层劳动者的同情与悲悯。那么，白居易由长安被贬到江西九江的浔阳江头，又对什么人发出了怎样的慨叹呢？下面，就让我们一起来学习白居易的《琵琶行》。（板书课题）

　　师：琵琶行的“行”是什么？

　　生：诗歌的一种体裁。

　　师：古代诗歌的一种体裁，它是一种以铺叙记事为主的歌词。

　　二、诵读小序，概括情节

　　师：下面请同学们读一下诗前的小序。

　　（生读小序）

　　师（纠正个别读音）：诗前小序主要写了什么内容呢？谁能用简单的话概括一下？

　　生：它主要写了琵琶女的身世。

　　师：写身世，也就是介绍了写《琵琶行》的原因。

　　三、初读文本，抓关键句

　　师：著名的作家、教育家叶圣陶先生说“国文本是读的学科”。我们首先走进文本，放声地、自由地来读一下这首诗，好不好？下面我们自由地放声来读。（播放《琵琶行》琵琶曲音乐，学生放声自由读。5分钟左右）

　　师：好，刚才大家已经读过了这首诗，我们都沉浸在诗的境界里。那么，我问大家一个问题，这首诗最能体现诗人情感和主旨的句子是哪一句？

　　生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”

　　师：对，同学们，“沦落”是什么意思呀？

　　生：落魄失意。

　　师：对，落魄失意，遭遇坎坷。那么，“沦落人”又是谁呀？

　　生：指的就是琵琶女和诗人自己。

　　四、再读文本，学生质疑

　　师：好，那么下面我们就来看一看“谁解沦落人”（板书）。琵琶女的沦落经历是怎么样的？咱们首先请一位同学感受一下琵琶女的感情，为我们读一下琵琶女的身世遭遇，好吗？你现在就是琵琶女，要把你的感情带出来。

　　生（读第三节）：“沉吟放拨插弦中……梦啼妆泪红阑干。”

　　师（请另外一生评价）：你觉得她的感情把握怎么样？

　　生：我觉得读得挺好的。这一节主要讲琵琶女的身世，诗人对琵琶女应该比较同情，读的时候读出了同情的感觉。

　　师：你是站在诗人的角度讲吧，现在如果是站在琵琶女这个角度，你觉得她应该用一种什么样的感情去读？

　　生：悲凉。

　　师：对，悲凉的感情。我们读诗歌首先是读准字音，读清句读，读得抑扬顿挫，但更要注意把握诗歌中诗人所蕴涵的感情。刚才同学读的这一节感情把握得比较到位。

　　师：就这一节，同学们有什么疑问没有？把你最想提的问题提出来，我们大家共同讨论。（生自由组合，小声交流，讨论质疑）

　　师：同学们主要提了两个问题：一是琵琶女的形象及悲惨命运的原因，一是运用了什么手法来写她的身世。咱们周围同学自由组合议一议，由一位同学记录小组讨论要点，两个问题可以任意选。

　　（学生自由组合，讨论）

　　生：我代表我们小组想说第一个问题。前几句写她少年的时候，然后还被那个秋娘嫉妒……

　　师：秋娘是什么人？

　　生：秋娘本身就是才华出众的歌伎，然后还要嫉妒琵琶女，说明琵琶女比秋娘还要才华横溢。后面写她“弟走从军阿姨死”，她的家人，离开的离开，死去的死去，后来她的容颜因为家庭变故和时光流逝变得非常憔悴。当时社会看重你，就是因为你的容貌好而不是有才华。琵琶女的泪既是感伤的泪又是不满的泪。

　　生：我觉得琵琶女主要代表中国封建社会女子普遍的悲惨的命运。

　　师：这里你谈得更深入了，上升了一个高度。琵琶女的技艺高超，她年轻的时候，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，但是到了后来的时候是什么样子？

　　生（众）：“门前冷落鞍马稀。”

　　师：这说明什么问题？

　　生：那个时代就是重色轻才的。

　　师：重色轻才。那个时代不是看重她的技艺高超，而是看重她的美貌，后来她年老色衰，所以就被抛弃了。所以从这里看出，琵琶女仅仅是一个被侮辱被损害的对象。

　　师：还有一个问题，琵琶女描绘自己一生的遭遇，是用了什么手法？

　　生：对比。

　　师：如果说详细些，有哪些？

　　师：过去是京城名伎，现在是——

　　生（众）：沦落江湖。

　　师：过去是少年得意——

　　生（众）：现在是老年失意。

　　师：过去是年轻貌美——

　　生（众）：现在是年老色衰。

　　师：过去是门庭若市——

　　生（众）：现在是门可罗雀。

　　师：过去欢笑——

　　生（众）：今日辛酸。

　　师：除了琵琶女，刚才说，“谁解沦落人”，沦落人一个是指琵琶女，还有一个是指谁呀？

　　生（众）：白居易。

　　师：当诗人和琵琶女彼此穿过无数人群，走过无数条路，在这个萧瑟的秋天，相逢在浔阳江头船上的时候，他又写了什么内容呢？我们请一位同学模仿诗人白居易的口吻读第四节。

　　（生读第四节）

　　师：好，我们的白居易还得加把劲。我们在读这一节诗时要读出什么感情？

　　生：应该和琵琶女一样感同身受吧。

　　师：感同身受，你是从什么地方看出来的？

　　生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”

　　师：这里面，诗人的遭遇还有什么词可以体现出来？

　　生：“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣”的“黄芦、苦竹、杜鹃、哀猿”。

　　师：这些意象所传达出来的正是感伤之情，进行诗歌的欣赏一定要注意意象的象征意义。

　　师：就这一节，大家最想提出的问题是什么？（生自由组合，讨论质疑）

　　生：琵琶女的遭遇为什么会引起诗人的强烈共鸣？

　　生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，这句话怎么理解？那个“同”字，同在哪里？

　　师：两个问题的本质相同。大家想一想，一个是朝廷官员，一个是江湖的歌伎；一个是高朋满座，一个是门前冷落。那他们又“同”在哪里呀？谁能说一说，你觉得“同”在哪里？

　　生：从诗人的生活经历上看，他一开始满腹才华，想一展鸿鹄之志，却在朝廷中受到排挤，而被贬谪到偏僻的地方；琵琶女本来也是很有才华，但她却因为年老而无人问津，所以他们的经历都是从曾经的辉煌到如今的平淡，所以此刻他们的心境都是悲伤的。

　　生：还有，他们俩都是京城人。

　　师：从哪里看出来的？

　　生：前面小序上讲的，“问其人，本长安倡女”。

　　师：对，是来自京城。现在呢，他们都来到了什么地方？

　　生：浔阳江头。

　　师：这一点也相同。

　　生：还有一点就是他们都怀着一种落魄之情。

　　生：他俩都是人才，得不到人家的重视，这也是相同的一点。

　　师：都是很有才华的，琵琶女“十三学得琵琶成，名属教坊第一部”，我觉得她的水平还是挺高的。诗人呢，也是才华横溢的，而现在却触怒了权贵，被贬为江州司马。由此可见，诗人是在写琵琶女，又是在写自己，抒发郁积于心的贬谪之恨。

　　五、三读文本，品味感受

　　师：那么我们再想一想，他们原本认识吗？是什么打动了白居易，把两个萍水相逢的陌路人联系在一起的？谁能说一说？

　　生：是因为琵琶女弹的那个琵琶曲。

　　师：“谁识琵琶声”（板书），同学们，诗中有一段对音乐的描写，应该说是千古传诵，脍炙人口。刚才我们班的琵琶女和诗人都读了一下，我也情不自禁，给大家背一下这一段，请同学们一边听，一边想一想，这一段中最精彩的句子在哪里？为什么精彩？

　　（教师配乐示范背诵第二节：“寻声暗问弹者谁……唯见江心秋月白。”）

　　生：我最喜欢的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，它把琵琶声在沉静以后爆发的声音比作乍破的银瓶和骑士突然拔出刀枪那一瞬间的声音，更加突出了琵琶声在沉默后的慷慨激昂的特点。

　　师：你很喜欢非常激越的音乐。好，还有没有？

　　生：我喜欢“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”，因为我觉得这句话采用的是比喻的手法，先经过音乐的跌宕起伏，然后婉转动听，很形象生动地描写出来，听上去挺有感觉。

　　师：比喻有什么好处？

　　生：就是十分生动形象。

　　师：化——

　　生：化抽象为具体。

　　师：对，大家都知道，写愁的情感是不是很抽象？李煜怎么写？“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，把抽象的无形的愁化作具体可感的滚滚江水。李清照怎么写？“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，把抽象的无形之愁化作沉甸甸的重负。比喻的手法是不是很好？还有没有同学想谈？

　　生：我喜欢“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，它把弦声首先比喻为急雨，声音非常急促，然后又如丝雨般，有非常渺茫的感觉，很形象，很生动。

　　师：听了刚才同学们谈的精彩的诗句，我想问一个问题：是什么打动了诗人？仅仅是精彩的音乐吗？谁来说一下？

　　生：从第二节里面“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”可见，作者被打动，不仅因为好听的音乐，还有琵琶女在音乐里面融入的自己的情感。

　　师：有琵琶女的遭遇，有琵琶女的情感在音乐里面。

　　师：那我还要问，仅仅是琵琶女的遭遇和情感在里面就打动了诗人吗？

　　生：还有，诗人想到了他自己的身世。诗人也从琵琶曲中读出了自己人生中的欢悦与痛苦、苦闷与希望，这引起了诗人强烈的感情共鸣。

　　师：对，音乐的魅力不仅在于音乐本身，更在于它所蕴涵的思想感情。实际上，是音乐把“同是天涯沦落人”的诗人和琵琶女联系在一起，拉近了他们的距离，在两个陌路人之间架起了一座心灵的桥梁。

　　师：好，我们下面一起读一下最后一段。（学生有感情地齐读第五段）

　　师：“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，这琴声和着白司马的泪水沉到了江底，千年之后，仿佛仍在我们耳畔回响。

　　六、放飞心灵，交流感悟

　　师：我想同学们还有很多的感触吧，下面我们就畅所欲言，敞开心扉，用较富有诗意的一两句话来表达你的感悟。（播放琵琶曲，生思考、写作）

　　生：天公薄情病乐天，世情愚昧苦才女。天若有情天亦老，人间怒愤难自平。

　　师：好，你很厉害呀，像一位诗人。

　　生：音乐，仿佛从远处传来，又似乎就在身旁，那么清静，那么飘渺。琵琶声响彻长安城，好像有人在哭泣，幽怨着，缠绵着。弹者有意，听者有情，我愿化作一首小曲去抚慰你那懂我的心。

　　师：是一首富有诗意的散文诗呀。还有没有？

　　生：白居易在这个不眠之夜，用湿漉漉的诗句写出了用湿漉漉的眼泪浸泡的湿漉漉的心。他那两行滚烫的泪水沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。

　　师：好，这也是一首优美的散文诗呀。老师也很喜欢诗歌，在备课时，也写了一首七律谈我的感受。

　　投影：

　　感悟《琵琶行》

　　王毅军

　　浔阳江畔客将还，

　　秋月荻花夜色寒。

　　一曲琵琶情切切，

　　半觞清酒泪涟涟。

　　飘零歌女伤神苦，

　　沦落诗人为客难。

　　司马挥毫倾肺腑，

　　后生吟诵叹先贤。

　　七、再读文本，升华感情

　　师：今天，我们进行了一次诗歌的漫游，下面让我们伴着音乐，再一次放声地旁若无人地自由地读一遍这首诗。让我们把情感浸在诗歌的意境里，去体会音乐的美妙，去感受诗人的情怀。

　　（播放《琵琶行》琵琶曲音乐，学生再次有感情地放声自由读全诗）

　　结束语：历史不会抹杀这一切，时间不会淡忘这一页：那低眉信手的婉约，那哀怨凄切的曲调，那东船西舫的岑寂，那似曾相识的遭遇。千古的诗篇还在耳畔回响，江边那一曲低吟的琵琶，定格成了永恒的千古绝唱。

　　最后让我们在悠扬的琶琵曲中，以经典为伴，与诗歌同行！

　　【执教感言】

　　《琵琶行 并序》原设想主要采用诵读法、点拨法、合作探究式教学法，围绕“谁解沦落人”“谁识琵琶声”两条线索启发点拨学生，并让学生大胆质疑，深入鉴赏诗歌中所蕴涵的丰富思想感情，让学生体会鉴赏诗歌思想感情的方法。整节课作为诗歌赏析课，力争成为书声琅琅的“生态课堂”，多元性的“对话课堂”，生成问题的“质疑课堂”，进而成为一节使人感觉是享受的语文课堂。

　　在教学实施的过程中，我觉得有几点把握得较为成功：

　　一是诵读教学落实较成功。有齐读、单人朗读、自由读、分段读、全篇读、放声读，初步感知读、强化体验读。从字词的读音，到情感的把握，再到朗读技巧的运用，指导具体，其中示范读起到了较好的指导作用。

　　二是在教学中注意渗透学法指导。有诵读技巧的指导，有对古典诗歌思想感情的赏析方法的指导。

　　三是以生为本，平等对话，使学生参与课堂的主体地位得到了落实，接受性学习与探究合作相得益彰。能从新课程理念出发，更新角色定位，课堂上师生对话、生生对话，唤醒了学生的主体意识，他们“主动参与，乐于探究、交流与合作”，有效实现了对文本的意义建构。

　　四是使合作学习成为教学常态而非装样子。让学生根据自己的喜好或依据活动时的情境，“动态生成，自由组合”生成学习小组。通过同伴互助，合作探究，提高学生的学习兴趣和教学效率。

　　不足之处：

　　一是多媒体辅助教学手段的使用存在问题。一开始课件视频播不出来；另外，在最后让学生放声自由读时不应播放视频，以免影响学生进入文本体验。

　　二是咀嚼诗歌语言不够深，不够细。《琵琶行》的篇幅较长，要完成的教学任务较多，赛课时我有意加快了教学速度，虽然在规定时间完成了教学任务，但是咀嚼诗歌语言不够深，不够细，有些值得反复玩味的细节未能充分表现出来。

　　（王毅军 陕西西安市西北大学附中；710069）

　　【名师观察】

　　创意设计 突出主体

　　尊重体验 指导鉴赏

　　一、创意设计，脉络清晰

　　面对《琵琶行 并序》这样一篇经典课文，教师怎样能在常规教学的基础上有所突破，使教学设计更精心、更优化、更具有课堂的实效性并更具有语文味呢？我想，这应该是每一位语文教师不懈的追求。王老师的这节课紧紧围绕“谁解沦落人”“谁识琵琶声”这两条线索来设计教学，切入点巧妙，教学脉络简洁清晰，并与这首诗的双线结构——以歌女的遭遇身世为明线，以诗人的感受为暗线——相契合，很有创意，值得学习和借鉴。

　　二、突出主体，鼓励探究

　　这节课教师能立足于学生的学习来设计教学，突出了学生的学习主体地位。在教学过程中呈现出学生是学习的主人，是学习的主体，不是教师填装知识的袋子，而是教师服务对象的新课程理念。教师在课堂上是学生学习的引导者、合作者和帮助者，重在调动并引导学生以饱满的精神状态投入学习，独立思考、积极参与、主动探究，为学生创设了良好的学习氛围，搭建了交流的平台。

　　本节课教师在鼓励学生积极学习、大胆质疑的同时，还十分注意启发、点拨学生，使得学生的探究和教师的点拨相得益彰。这种对学生“学”的状态的关注，以及对学生学习的及时引导、恰当评价和点拨，使学生学习始终兴趣盎然，参与度高，有效实现了对文本的意义建构。

　　三、书声琅琅，以读促悟

　　在诗歌教学中，诵读是必不可少的重要环节，本节课王老师以叶圣陶先生的名言“国文本是读的学科”为诵读的引领，使“读”摒弃了盲目性，更具有目的性，也更有利于学生理解语文学习的本质。在这节课中师生通过自由读、听读、跟读、教师范读等诵读方式，从初步感知、以读促悟到强化体验，从内容理解、情感把握到朗读技巧的运用，教师指导具体，教学推进有序，课堂上书声琅琅，使作者、读者和听课者的情感融为了一体，收到了很好的效果。

　　四、尊重体验，指导鉴赏

　　高中语文课程应关注学生的情感发展，培养其自觉的审美意识和高尚的审美情趣。《琵琶行并序》情感丰富而充沛：诗中充满对黎民苍生的人文关怀，诉说了诗人贬谪浔阳时的精神诉求,展示了诗人与琵琶女人生遭际的暗合等。如何通过学习让学生真正理解诗人的情怀，走进白居易真挚而痛苦的内心世界？从这节课的实录中可以看出，王老师没有以一个成人的理解去代替学生的理解，没有用自己的思考来替代学生的思考，而是耐心地引导、启发学生通过对诗文的研读，去探知人物的内心世界，去感受世事复杂多变，这是非常可贵的。正因如此，在学习之后的“放飞心灵，交流感悟”环节里，师生都有诸多收获，令人欣喜。

　　作为一首千古传颂的经典诗篇，《琵琶行》的结构美、情感美、语言美及其音乐描写之精妙，都是教学的重点。王老师在教学过程中，尊重学生的认知基础和认知能力，关注学法指导，指导学生在感知诗歌的基础上学习鉴赏，较好地体现了诗歌教学的有效性。

　　《琵琶行》教学课例

　　一、导入课文

　　江西九江有一处名胜古迹，名为白居易祠。白居易祠中有一副对联，上联是：“一弹流水一弹月”，下联是：“半入江风半入云”（板书对联）。这副对联的含义是什么呢？请同学们带着这个问题学习唐代大诗人白居易写的一首诗《琵琶行》（板书课题）。

　　怎样学习这首诗呢？我们分四步来进行。一、整体感知；二、探讨研究；三、自主欣赏；四、联语写作。下面我们分步来学习。

　　二、 整体感知

　　这篇课文要求背诵。学习古诗词重在记诵。现在我先背诵给同学们听一听。大家看着课文，一边听，一边整体感受课文的内容。请同学们思考一个问题：这首诗的感情基调是怎样的？你从诗中的哪些语句看出来。

　　1．教师示范背诵课文。先请一位同学朗读诗的序言，接着教师示范背诵全诗。

　　2．明确全诗感情基调。感情基调：凄凉。（学生讨论，教师归纳）可从下面诗句看出来：“枫叶荻花秋瑟瑟”、“别时茫茫江浸月”、“绕船月明江水寒”、“杜鹃啼血猿哀鸣”、“满座重闻皆掩泣”。

　　3．理解小序与全诗的关系。诗前面的小序与全诗有怎样的联系？（小序交待了写作的背景，是全诗内容的概括，同时为全诗定下了凄切伤怀的感情基调）

　　4．给诗的各节拟一个小标题。这是一首叙事诗，请同学们用简洁的语言给诗的各节拟一个小标题。（学生交流）

　　老师参与交流：秋夜送客闻琵琶移船相邀听琴声红颜苦女叙身世同病相怜诉衷情重弹琵琶皆掩泣。

　　好，我们对这首诗的故事梗概基本清楚，第一个学习环节“整体感知”到这里结束，下面进行第二个环节的学习探讨研究。

　　三、探讨研究

　　这篇课文值得探究的内容很多，我们重点探究两个问题：第一、诗中的音乐描写；第二、琵琶女与诗人的身世。

　　（一）音乐描写

　　这首诗有几次描写音乐？（三次）请把三次描写音乐的地方找出来，然后朗读（第一、三次指名学生读，第二次齐读）。

　　从描写的角度来看，这三次对音乐的描写有没有不同？有哪些不同？（讨论一下，然后交流）

　　在学生讨论、交流基础上，整理完成下表：

　　三次音乐描写比较

　　描写次序与角度 琵琶女 描写方法 详略处理

　　第一次 没有出场 先闻其声（侧面描写） 略写

　　第二次 应诗人邀约而演奏 弹奏琵琶（正面描写） 详写

　　第三次 被诗人的感慨所感动再次弹奏 听众反应（侧面描写） 略写

　　3.诗中描写了音乐的高低变化，你认为琵琶女演奏的弦律有怎样的变化？

　　琵琶女的演奏表现出三个乐段：

　　第一乐段：“大弦嘈嘈如急雨……大珠小珠落玉盘。”（清脆圆润）

　　第二乐段：“间关莺语花底滑……凝绝不通声暂歇。”（宛转低沉）

　　第三乐段：“银瓶乍破水浆迸……四弦一声如裂帛。”（激越雄壮）

　　4．诗人是怎样描写音乐的？（学生讨论，然后交流）

　　一是运用比喻。在第二节中找出描写音乐的比喻句，划出来（8句），齐读。

　　比喻分为两类：一是以声喻声。如“大珠小珠落玉盘”（珠落玉盘，清脆悦耳）“银瓶乍破水浆迸”（银瓶爆破，激越雄壮）。二是以形摹声。通过一连串精巧的比喻把无形的音乐写得如见其形，如闻其声，把听觉和视觉都调动起来了。如“如急雨”（既能看见，又能听见，既有形，也有声）、“大珠小珠落玉盘”（既有声，又能见其形）。

　　二是侧面烘托。（文中有三处。齐读）学生分组点评其作用（每组点评一句）。

　　“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”（以“忘归”和“客不发”烘托琵琶声的迷人）

　　“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”（以秋月之静烘托人物的全神贯注，船上的人们都沉浸在余音绕梁的境界之中）

　　“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”（以诗人泪湿衣衫，烘托琵琶女音乐的哀怨感人）

　　拓展：侧面描写这种方法我们还可以从一些古诗文中找到例句：

　　“曲终声尽已日半，四座相对愁无言。”

　　“静女其姝，俟我以城隅。爱而不见，搔首踟蹰。”

　　“耕者忘其耕，锄者忘其锄。来归要怨恕，但坐观罗敷。”

　　“子在齐闻《韶》，三月不知肉味，曰：‘不图为乐之至于斯也。’”

　　关于诗中的音乐描写我们就探究到这里。下面我们来看一看黑板上板书的这副对联。提示：上联写的是琵琶女的琴声；下联写优美的旋律。（引导学生欣赏这副对联）

　　上联写琵琶女弹出的琴声，如流水悠悠，似明月皎皎；下联写优美的旋律，随江风远播，入云天飘渺。上联两个“一弹”，刻画曲调优美多变；下联两个“半入”则淋漓尽致地表达了琴声的效果。

　　（二）人物身世

　　音乐是表达感情的。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐，而在写人。音乐是自己身世的倾诉。因此，琵琶女看似在弹奏音乐，实际上是在倾诉人生，她在慨叹自身的凄凉！也引起了诗人白居易感情的共鸣。从哪一句可以看出来？（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）“同是天涯沦落人”现在有哪些话和这个句子的意思相近？（“人生难得一知己，千古知音最难觅。”看来他们成了“知音”了）

　　提问：白居易和琵琶女的身世有哪些相同呢？学生讨论、交流，教师归纳：

　　都来自京都。“自言本是京城女”、“我从去年辞帝京”，老乡见老乡，两眼泪汪汪啊！

　　2．才能超众。琵琶女是才女。从哪里看出来？齐读：“十三学得琵琶成，名属教坊第一部，曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。”琵琶女有年轻时的辉煌！ 白居易也有出色的才能，（穿插简介白居易）白居易29岁中进士，32岁以“拔萃”登科，35岁复应制举，“十年之间，三登科第，名入众耳”。白居易“始得名于文章”，“童子解吟长恨曲，忽而能唱琵琶篇。”

　　3．落泊失意。诗中有具体的描写。请一位女生读琵琶女落泊失意的诗句：第三节中“弟走从军阿姨死……梦啼妆泪红阑干”；请一位男生读诗人落泊失意的诗句：第四节中“我从去年辞帝京……呕哑嘲哳难为听。”注意读出失意凄凉的感情。

　　诗人与琵琶女都有“天涯沦落”之恨，因此诗人唱出了自己的心声：“同是天涯沦落人”！这就是本诗的主题。诗人由琵琶女的身世而联想到自己的遭遇，引起了思想上的共鸣，抒发了自己被贬谪的悲苦心情。

　　好，对这两个问题的探究就到这里结束。下面进行第三个步骤的学习自主欣赏。

　　四、自主欣赏

　　现在请同学们来欣赏一段琵琶乐曲，感受一下琵琶乐曲的美（播放琵琶乐曲录音），然后根据音乐旋律的变化低声吟诵诗中相应的内容，体会诗的意境（播放琵琶女演奏的三个乐段的内容，学生低声吟咏诗中相应的内容）。

　　欣赏古典诗歌主要是欣赏语言。学了这首诗，你最喜欢这首诗中的哪些诗句？你为什么喜欢？现在请你任选其中一句诗自选角度写几句欣赏性的文字。要求：写3050字。（全班交流）

　　五、联语写作

　　白居易是一位杰出的现实主义诗人，他关心人民，“心中为念农桑苦，耳里如闻饥冻声”。因此，他调离九江不久，就有人在浔阳建亭纪念，九江人民对他有着深厚的情意，白居易祠中有这样一副对联：

　　枫叶四弦秋，枨触天涯迁谪恨；

　　浔阳千尺水，勾留江上别离情。

　　上联是《琵琶行》诗意的浓缩。“枨触”是感触之意。下联写白居易离开九江时，九江人民对白居易的深厚情意。

　　我们引读了两副对联，这两副对联对于我们学习课文都有帮助。现在我们来学一学写对联，要求同学们把你对这首诗的理解与感悟用对联的形式表达出来。注意从诗的内容、手法、人物的命运和遭遇以及主题等方面去琢磨。老师也写了两副对联现在和同学们交流一下，同学们课后去写作，然后在班上交流。

　　浔阳江上琵琶语， 枫叶荻花，半笼烟云半笼月；

　　海角天涯沦落人。 离愁谪恨，一诉琵琶一诉诗。

　　现在，请同学们把老师撰写的两副对联齐读一遍。下课。

　　附：学生撰写的部分对联

　　一曲琵琶语，

　　几多迁谪情。（孙冰倩）

　　凄凄琴声昭日月，

　　冷冷江水寒人心。（顾丹梅）

　　一曲琵琶肝肠断，

　　两行涕泪青衫湿。（周莉）

　　江水幽幽琵琶语，

　　岸风瑟瑟诗人情。（王翔翔）

　　大弦嘈嘈，诉说天下悲愤事；

　　小弦切切，倾吐四海哀伤情。（胡冬玉）

　　帝京一别，万种忧怨心头起；

　　江州巧遇，一曲琵琶千古留。（葛伟杰）

　　浔阳江头，倡女拨弦泣身世；

　　冷月岸边，骚人吟诗诉谪情。（王锦龙）

　　浔阳送友偶得一世知己，

　　长安驱贤自毁万古江山。（葛伟杰）

　　六、教学反思

　　教完《琵琶行》这篇课文，我总的感受是，学生兴趣很浓，思维活跃，收到了应有的效果。反思这堂课的教学，我认为以下三点是我高度重视的。

　　1．教学设计，选好角度。《琵琶行》是脍炙人口的传统名篇，过去教学很多是以教师讲解分析为主代替学生的感悟阅读，学生的学习非常被动。我教这一堂课，改变了教学的角度，选择了这样一个突破口：把本诗的欣赏与对联的学习结合起来。在这一课教学中，我设计了这样两条教学线，一条线是文本的理解与欣赏，这是主线，其结构设计为“整体感知”“鉴赏探究”“自主欣赏”三个步骤；另一条线是对联的欣赏与创作，这是副线，其结构设计为“引读对联”“赏析对联”“创作对联”三个环节。这样设计，避免了教学的单一性，增强了教学的立体感，有利于调动学生的学习兴趣，增强课堂的文化氛围。

　　2．解读文本，突出重点。《琵琶行》这首诗值得欣赏的内容很多。我在处理教材、解读文本的时候，没有面面俱到，而是抓住诗中两个关键的地方，突出其重点。一是诗中的音乐描写，这是诗的主要艺术特色之所在，似乎形成这样一个规律，教《琵琶行》就必须讲音乐描写；一是琵琶女和诗人的身世，这涉及到诗的主题。叙事诗是通过人物的命运来反映现实的，而琵琶女的身世引起了诗人的强烈共鸣，诗人才产生“同是天涯沦落人”的感慨。揭示出诗人和琵琶女的命运的共同点，才能够让学生进入诗的境界。在教学这两个重点内容的时候，我采取了欣赏与探究相结合的教法，在欣赏中探究，在探究中欣赏。欣赏中，我注意培养学生的审美情趣，从审美的角度来欣赏诗的内容，进而提升语文学习的人文品位。我认为，语文教学过程应该成为审美的过程，在教学中要培养学生具有一双发现美的眼睛，进而让学生感受美、欣赏美和创造美，这便是我在教学中的一种追求。

　　3．改变学习形式，促进主动学习。在课堂上，任何时候都不能忘记，学生是学习的主体，是学习的主人，教师不能越俎代庖。这话说起来容易，做起来可难啊！很多时候，老师一进课堂，就难于管住自己的“嘴”，就给忘了学生的活动。这堂课，我的出发点是力图让学生充分地动起来，让学生的思维活起来。为了保证学生学习的主体地位和主动学习的生动局面，我改变了以往教师讲解学生听的方式，在学习形式上，我设计为“诵读式感悟”、“探究式鉴赏”、“自主式赏析”和“独立式创作”，这样来促进学生自主学习和主动学习。“自主欣赏”这一板块的设计，我让学生充分交流，学生的赏析异彩纷呈，体现了个性化阅读的特点。这堂课还有一点让我感到高兴的是，学生对学对联、写对联很感兴趣，尤其是他们在课下相互讨论、切磋，共同研究，体现了学生自主学习和自主探究的精神，从中也体现了学生的创造意识和创造才能。我认为，语文学习就是要通过教师在课堂上的引导，让学生在课下动起来，这就是我们语文老师所期待的一种学习状态。

　　《琵琶行并序》教案 篇3

　　【教学目标】

　　1、了解诗人白居易的有关常识。

　　2、学习、欣赏作者以语言文字再现音乐形象的艺术手法。

　　3、体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。

　　教学重点：学习用文字表现音乐的艺术手法

　　教学难点：感受“声中之情”

　　【教学方法】诵读、研读、小组合作学习

　　【课前预习】

　　1、反复诵读诗歌，阅读《金版学案》第72走进作者探究背景，74页的审美鉴赏。

　　2、结合注释，疏理课文，初步感受诗意。

　　[教学过程和要点]

　　第一课时

　　一、导入

　　二、背景和作者简介。（结合初中学过的课文及《金榜学案》72页介绍）。

　　三．赏析课文

　　1、听课文朗诵，引导学生疏理课文。（依据《金榜学案》74页审美鉴赏）“闻琴声——品琴音——谈琴感”。

　　2、学生自学并串讲小序，了解小序的作用。

　　3、分析第一段“浔阳江边闻琴声”。

　　4、课堂小结。

　　四．【当堂检测】：试背第一段

　　五．课后作业：

　　1、完成《金榜学案》75页（二）的3、4

　　2、预习：疏通翻译第二至第五段

　　第二课时

　　【教学目标】：完成教学重难点

　　一、检查学生的背诵情况

　　二、合作探究

　　1、要求学生齐读第二段，找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。（欣赏这千古绝唱的音乐描写及描写无形的音乐所运用的方法）

　　2、朗读这些句子，师生小结运用比喻写音乐的艺术效果

　　3、朗读第三段分析琵琶女

　　4、朗读第四、五段分析白居易的命运

　　5、比较分析琵琶女与白居易的共同命运。（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）

　　6、课堂小结。

　　三．【当堂检测】：试背第二段

　　四．课后作业：

　　1、完成《金榜学案》78页，79页14——16题

　　2、背诵《琵琶行》全诗。

　　《琵琶行并序》教案 篇4

　　一、教学目标：

　　1、了解诗人的身世及领会诗人抒发的情感。

　　2、理解把握课文的内容。

　　3、领会用各种比喻描摹音乐变化的手法，培养学生联想和想象能力。运用环境描写来烘托气氛.

　　二、教学重点、难点

　　重点：

　　1、理解课文的内容和领会诗人抒发的情感。

　　2、领会用各种比喻描摹音乐变化的手法。

　　难点：理解描摹音乐变化的手法及表达的内容。

　　三、课时安排：两课时

　　四、教学准备：多媒体课件

　　五、教学方法：诵读、点拨、讨论等方式

　　第一课时

　　〈一〉教学内容

　　1、了解琵琶女的身世和诗人的处境，进一步理解他们产生共鸣的原因，

　　2、诵读课文，了解诗歌内容，初步感受诗歌感情基调。

　　〈二〉教学过程

　　1、听诵读录音，了解课文梗概。（用一句话概括）

　　2、诵读全文，初步感受作者抒发的情感。

　　3、了解琵琶女的身世

　　（1）找出写琵琶女身世的句子（①序言部分第3句，②正文第三段2—11句）；

　　（2）诵读相关句子，理解一些文言词语意思，并用简洁的语言概括琵琶女的身世。

　　4、了解作者当时的处境

　　（1）找出写诗人当时处境的句子（①序言部分第1句，②正文第四段3—8句）；（2）诵读相关句子，结合课文注解③，再作一些关于作者身世的补充。

　　5、两人的遭遇有什么相同之处？用原文诗句概括。（“同是天涯沦落人”）

　　解释“沦落”含义，并结合以上（1）、（2）点进一步理解两人“沦落”的具体表现：

　　琵琶女：年轻貌美、技艺高超、欢笑作乐——年老色衰、冷落飘零；（怨）

　　作者：京城高官、高朋满座、诗酒流连——谪居卧病，凄凉落魄。（恨）

　　为下一步理解两人能产生共鸣作铺垫。

　　第二课时

　　〈一〉教学内容

　　1、理解描摹音乐变化的手法及表达的内容；

　　2、领悟琵琶女通过音乐变化流露的情感变化。

　　〈二〉教学过程

　　1、提问：诗中几次写到琵琶女的演奏？

　　明确：诗人三次写到琵琶女的演奏。第一次暗写，琵琶女没有出场，略写；第二次明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏，详写；第三次是明写，略写。

　　2、赏析琵琶女的第一次演奏

　　（1）学生自由朗读诗的第一段。

　　（2）提问、思考：

　　①描写景物句子的特点及作用：萧瑟，渲染气氛，烘托心情。

　　②“主人忘归客不发”，为什么？（琵琶声的情调触发了主客的心情）

　　（3）学生诵诵第一段，体味其中作者的感情。

　　3、赏析琵琶女第二次演奏的情景

　　（1）学生齐声朗读课文的第二段

　　（2）学生思考：琵琶女的第二次演奏过程可分为几个阶段？

　　明确：琵琶女的第二次演奏过程可分为三个阶段。

　　第一阶段（“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”）写琵琶女演奏之前调弦，娴熟、传情，并进入状态。

　　第二阶段（“弦弦掩抑声声思……说尽心中无限事”）概写琵琶女演奏，写出了琵琶女的技艺的娴熟以及怨怨恨之情。

　　第三阶段（“轻拢慢捻抹复桃……四弦一声如裂帛”）具写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》的情景。

　　（3）鉴赏诗人表现乐曲情调的的手法

　　①找出琵琶女演凑的句子，并说说演凑的内容。

　　②在演凑之前，诗人先写琵琶女调弦的动作和神情，有何作用？

　　③具体找出描慕声音和比喻两种表现手法，说说有何作用，并诵读相应句子。

　　④说说琵琶女演奏中流露的情感变化。

　　（4）末句“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白”有什么作用？

　　明确：侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸余音的境界中。

　　（5）学生诵诵第二段，进一步领会琵琶女的感情变化。

　　4、赏析琵琶女的第三次演奏

　　（1）学生默读5段。

　　（2）作者写琵琶女第一、三次演奏的方法同第二次有什么不同？

　　明确：第二次作者用比喻、摹声等修辞手法从正面写音乐的艺术境界。第一、三次作者从侧面写音乐的艺术效果。

　　5、讨论：

　　（1）两人产生共鸣的原因：

　　①琵琶声优美动人；

　　②遭遇相似，心灵触动。

　　（2）琵琶女的遭遇反映了当时怎样的社会现实？

　　〈三〉总结本文写作特色

　　（1）结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相衬,虚实相生,情景交融。

　　（2）善于运用环境描写来烘托气氛.

　　〈四〉作业

　　学生诵读第二段，进一步领会描摹音乐变化的手法以及蕴含的情感。

　　〈五〉板书设计

　　琵琶行(并序)

　　琵琶女白居易

　　京倡京官

　　商妇谪官

　　同是天涯沦落人

　　相逢何必曾相识

　　韦首建

　　《琵琶行并序》教案 篇5

　　教学目标

　　1、理解叙述与抒情相结合的艺术手法;

　　2、领会天涯沦落的感伤和丰富内容;

　　3、描写音乐的艺术

　　教学过程

　　1.作者简介

　　白居易(772-846)字乐天，晚年号香山居士。下邽(今陕西省渭南县境)人。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。

　　早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是"新乐府运动"的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。

　　中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。

　　晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。

　　代表作：

　　《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》

　　知识点：“元白”(元稹和白居易的并称)

　　“刘白”(刘禹锡和白居易的并称)

　　“元轻白俗”-- 苏轼《祭柳子玉文》： “元轻，白俗;郊寒，岛瘦。 ”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻佻yin靡.后人“学浅切于白居易，学yin靡于元稹”，故苏轼讥之为“元轻白俗”。

　　白居易生平与创作：

　　时期 生活特点 诗歌特点

　　前期

　　(从入仕到贬江州司马以前) 仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。 以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》

　　后期

　　(即自贬江州司马到死) 是他"独善其身"的时期，揉和儒家"乐天知命"道家"知足不辱"和佛家"四大皆空"来作"明哲保身"的法宝。悔恨"三十气太壮，胸中多是非"。 以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》

　　闲适诗：《赋得古原草送别》

　　2.解题

　　(1)关于歌、行、引:

　　《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

　　(2)关于小序:

　　诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　　(3)《琵琶行》

　　《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。

　　《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙(如对琵琶声的描写)，被历代文人所称颂，表明白诗语言确实达到了炉火纯青的境地。

　　琵 琶 行 (原文)

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　　轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩。

　　水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　3.写作背景

　　唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇《琵琶行》。

　　4.疏通字词

　　贾(gǔ)人 荻(dí)花 管弦(xián)六幺(yāo)钿(diàn)头 呕哑(ōuyā)嘲哳(zhāozhā)虾(há)蟆陵

　　5.琵琶行并序(原文朗诵录音)

　　对照课本

　　6.课文详解

　　(1)小序

　　思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?

　　答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　　(2)全文结构与内容

　　全诗按时间顺序分为五部分：

　　A、第一部分：

　　第一诗段: 作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子) ：

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　第一层: 交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨: 暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。 )主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐)。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　第二层: 写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个"惨"字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。)忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　第三层: 概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折;从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。

　　B、第二部分：

　　第二诗段: 写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。

　　寻声暗问弹者谁? 琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　　第一层: 写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张"、“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩 抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。

　　(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。(写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。)大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘(用“急雨”、“私语”的比喻对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。用大珠小珠落在玉盘的比喻来概括音乐的美。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。( “滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比: 有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。)

　　曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。 )

　　第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。"悄无言" ，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力, 是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。

　　第三层: 听众的反映。

　　C、第三部分：

　　第三诗段: 写琵琶女自叙身世。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。

　　第一层: 过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。

　　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红绡不知数。钿头银篦(镶着金花的银钗)击节(打拍子)碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风(借代年月)等闲(平常)度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故(容貌衰老)。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁(地名)买茶去。去来(离去。“来”，助词)江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干(纵横错乱)。

　　第二层: 琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。

　　本段运用对比、手法: 用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情"欢笑"，对比后来的满腹辛酸。

　　D、第四部分：

　　第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。 )我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲哳(zhāozhā繁杂的声音)难为听。(着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，先说无音乐，再说听惯了伤感的啼鸣和山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。 )今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。(对琵琶女的赞扬与请求。)

　　E、第五部分：

　　第五诗段: 写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。

　　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)

　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。( "皆掩泣"比前"悄无言"程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)

　　结构与主旨归纳：

　　主旨小结：

　　《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。

　　《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。

　　通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世, 表现了对琵琶女的深切同情, 抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。

　　7.艺术特色

　　A、写作特点：

　　1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。

　　2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。

　　3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。

　　B、创作特色

　　a、音乐描写特色：

　　这首诗是如何表现乐声美妙的?

　　1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。

　　2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。

　　3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

　　高超的音乐描写:

　　运用比喻

　　写音乐效果

　　演奏者的动作态度

　　运用拟声词

　　点拨音乐中的感情

　　描写音乐的句子：

　　大弦嘈嘈如急雨--繁密粗重

　　小弦切切如私语 --柔美幽细

　　大珠小珠落玉盘--清脆圆润

　　间关莺语花底滑 --宛转流利

　　幽咽泉流冰下难 --低沉入微

　　银瓶乍破水浆迸 --激越高亢

　　铁骑突出刀枪鸣 --气势雄壮

　　四弦一声如裂帛--戛然而止

　　小结：

　　1、大量运用比喻;

　　2、正面描摹与侧面烘托结合;

　　3、带着感情去描摹音乐;

　　4、巧用拟声词和叠词。

　　b、典型性归纳：

　　典型乐声：

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语

　　次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷;且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。

　　典型境界：

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声

　　“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。

　　典型氛围：

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白

　　用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。"悄无言"的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。

　　典型感情：

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

　　这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。

　　c、人物形象分析

　　1.琵琶女是一个怎样的形象?

　　琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。

　　但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。

　　2.“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?

　　一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。

　　一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。

　　一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。

　　知识点梳理(回顾全文)

　　1.主题内容上：

　　一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)

　　2.基础知识：

　　A、一词多义

　　1、言：

　　感斯人言(话，名词)

　　凡六百一十六言(字，名词)

　　自言本是京城女(说，动词)

　　2、数：

　　使快弹数曲(几，表不确定的数目，数词)

　　一曲红绡不知数(数量，名词)

　　3、语：

　　琵琶声停欲语迟(说话，回答，动词)

　　今夜闻君琵琶语(曲，名词)

　　4、为：

　　因为长句(写，创作，动词wéi)

　　初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词wéi)

　　为君翻作《琵琶行》(替、给，介词wèi)

　　5、轻：

　　轻拢慢捻(轻轻，形容词)

　　商人中立轻别离(轻视，动词)

　　6、泣：

　　满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)

　　座中泣下谁最多(眼泪，名词)

　　B、古今异义词

　　因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。

　　阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。

　　向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。

　　老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。

　　颜色：古：神态、脸色。今：色彩。

　　C、文言句式

　　歌以赠之(宾语前置)

　　尝学琵琶于穆、曹二善才(介宾短语后置;于，向)

　　转徙于江湖间(介宾短语后置;于，在)

　　本(是)长安倡女(省略句，省略谓语)

　　使(之)快弹数曲(省略句，之，琵琶女)

　　送客(于)湓浦口(省略句，于，在)

　　感斯(于)人言(省略句，于，被)

　　沉吟放拨插(于)弦中(省略句，于，在)

　　探究与思考

　　讨论话题：

　　1、你喜欢《琵琶行》一诗中的哪些诗句?为什么?

　　2、你喜欢白居易其他诗篇中的哪些诗句?为什么?

　　3、唐代三大诗人，你更喜欢哪位诗人的诗?为什么?

　　《琵琶行并序》教案 篇6

　　教学目标：

　　知识与技能：

　　1、了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词；

　　2、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术；

　　过程与方法：

　　3、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法；

　　4、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法；

　　情感态度与价值观：

　　5、认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实；

　　教学重点：

　　感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点；

　　教学难点：

　　通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。

　　教学课时：

　　2课时

　　教学过程：（早读教师放录音范读，学生熟读、预习这首诗）

　　第一课时

　　一、故事导入:

　　唐代有这样一位诗人，他写诗非常刻苦，正如他自己所说：“酒狂又引诗魔发，日午悲吟到日西。”过分的诵读和书写，竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。这个诗人是谁呢？他就是——白居易。这节课，我们就来学习他的一首诗歌《琵琶行》。

　　二、诗人简介：

　　白居易（772—846），字乐天，晚年号香山居士。祖籍太原（今属山西），后迁居下邓邽（今陕西渭南县）。早年家境贫困，对社会生活及人民疾苦，有较多地接触和了解。唐德宗贞元十六年（800）中进士，授秘书省校书郎。唐宪宗元和年间任左拾遗及左赞善大夫。元和十年（815），宰相武元衡被平卢节度使李师道派人制死，白居易因上表急请严缉凶手，得罪权贵，贬为江州司马，后移忠州刺史。唐穆宗长庆初年任杭州刺史，曾积极兴修水利，筑堤防洪，泄引湖水，灌溉田亩千顷，成绩卓著。唐敬宗宝历元年（825）改任苏州刺史，后官至刑部尚书。唐武宗会昌六年（846）卒，终年七十五岁。著有《白氏长庆集》七十一卷。

　　在文学上，他与元稹同为新乐府运动的倡导者和中坚，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，反对“嘲风雪，弄花草”而别无寄托的作品。其讽谕诗《秦中吟》、《新乐府》，广泛尖锐地揭露了当时政治上的黑暗，抨击了现实中的流弊，表现了爱憎分明的进步倾向。除讽谕诗外，长篇叙事诗《长恨歌》，《琵琶行》也独具特色，为千古绝唱。白诗语言通俗，深入浅出，平易自然，不露雕琢痕迹。其诗刻画人物，形象鲜明，以情动人，具有很高的艺术造诣。

　　三、整体感知：

　　《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

　　一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。

　　后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们来学习这篇课文。

　　四、诵读：在早读、预习的基础上齐读一遍这首诗。

　　五、指导学生学习“序”：

　　1、快速阅读，疏通字词

　　2、思考“序”中交代了什么内容？

　　（1）交代了时间、地点、人物、故事的经过；

　　（2）概述琵琶女的身世；

　　（3）点明写作动机；

　　（4）奠定全诗的感情基调：凄切伤怀

　　六、学生思考、研讨下列问题：

　　1、写了一个什么故事？

　　2、塑造了哪些人物形象？

　　3、是什么把诗人和琵琶女联系在一起？

　　4、全诗共写了几次音乐？（连带诗歌结构）是怎样写的？

　　第一次诗人送客闻琴（暗写、侧面烘托）

　　第二次邀见、弹奏《霓裳》《六幺》（明写、详写）

　　第三次感我此言“却坐促弦”（明写、略写、侧面烘托）

　　5、哪一次音乐写得最精彩？（转入精读）

　　第二课时

　　一、精读音乐段

　　（一）诗中关于音乐的描写（为第二自然段划分层次）

　　1、找出第二段中描写音乐的八个比喻句（板书）

　　音乐特征情感

　　转轴拨弦和缓低沉（序曲）先有情

　　低眉信手声声思

　　轻拢慢捻抹复挑（过渡）无限事

　　1、如急雨粗重急骤

　　2、如私语轻微委婉

　　3、珠玉落盘清脆圆润

　　4、莺语花底宛转流畅

　　5、冰泉冷涩阻塞压抑幽愁暗恨

　　6、银瓶乍破激越奔涌（高潮）

　　7、铁骑突出高亢雄壮

　　8、如裂帛短促急迫（曲终）、余韵悠悠

　　2、八个比喻句分别描摹了音乐的哪些特征？音乐的旋律有什么变化？

　　（1）以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作为比喻，写出了音乐的五彩缤纷和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。（视觉、听觉融通——通感）

　　（2）、以形摹声（视觉角度）

　　（3）、听者与弹者情感交织

　　（4）、景特描写烘托气氛

　　二、学习3、4、5自然段

　　1、思考：作者为何听琵琶女的演奏如此感动，诗中有没有告诉我们原因？

　　2．阅读3、4自然段（板书）

　　比较诗人与琵琶女的身世遭遇：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”赏析

　　歌女（悲凄）

　　少年得意老年失意

　　年表貌美年老色衰

　　门庭若市门前冷落

　　下嫁贾人独守空船

　　（详写生平，略写感受）

　　同是天涯沦落人，

　　诗人（凄苦）

　　辞帝京，谪居卧病，

　　地僻无音乐，不闻丝竹

　　黄芦苦竹，杜鹃啼血

　　山歌村笛，呕哑嘲哳

　　（详写感受，略写生平）

　　相逢何必曾相识

　　三、重点巩固，难点突破：

　　1．《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？

　　诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。

　　2．通过叙事塑造了哪几个人物形象？共同点？

　　琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

　　3．“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）

　　1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

　　当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；

　　而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

　　京倡商妇怨

　　2）读P53注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

　　当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；

　　而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

　　京官谪官恨

　　4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？

　　音乐（琵琶声）。

　　一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

　　枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；

　　浔阳千尺水，句（gōu，勾）留江上别离情。

　　5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？

　　三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。

　　6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？

　　1）一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；

　　“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。

　　2）一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。（分层导读，达到背诵）

　　①找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。

　　琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。

　　②诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。

　　调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

　　③鉴赏具体描写乐声的诗句：

　　诗人是用什么手法来描写乐声的？

　　借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。

　　对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点；

　　依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。（试画曲线图示乐曲发展变化）

　　旋律变化，心潮起伏。

　　乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。

　　3）三闻琵琶，为何“凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？

　　琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。

　　四、整合小结，强化感受

　　全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。（“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）

　　这真是（读《琵琶行》有感）：

　　人生难得一知己，千古知音最难觅。

　　伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。

　　乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。

　　寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

　　《琵琶行并序》教案 篇7

　　【教学目标】

　　1、了解作者白居易及行这种文学体裁;

　　2、领会同是天涯沦落人,相逢何必曾相识的具体内涵;

　　3、体会诗中音乐描写的美好意境;

　　4、背诵全诗。

　　【教学重点】

　　1、领会诗中所表达的思想感情；

　　2、体会诗中的出色音乐描写。

　　【教学难点】感知诗中音乐描写的美好意境。

　　【教学准备】录音机、乐曲《春江花月夜》。

　　【教学时数】两课时

　　【教学过程】

　　第一课时

　　一、导语

　　音乐是一种无形的东西，看不见，摸不着。它不像蓝天白云、飞禽走兽、山峰河流那样可视可感。如何才能把这难以捉摸的音乐用文字表现出来呢？唐代诗人白居易的《琵琶行》是描写音乐的典范，自唐以来历咏不衰。今天，我们就一起聆听这美妙的音乐。（板书课题及作者）

　　二、了解作者及“行”这种体裁

　　学生阅读相关资料。

　　三、初读课文，整体感知

　　1、指定六位同学依次朗读序文和全诗，每人读一段，并正音。

　　2、小声播放乐曲《春江花月夜》，教师有感情地背诵全诗。

　　3、把握诗歌内容：

　　学生快速默读诗序文和全诗，把彼此对应的部分找出来。

　　明确：

　　序文的第二句（“明年秋……铮铮然有京都声”）跟诗的第一段对应；

　　第四、五句（“问其人……转徙于江湖间”）同诗的第二、三段对应；

　　第六、七句（“予出官二年……命曰《琵琶行》”）跟第四段对应。

　　四、作业：反复读全诗。

　　第二课时

　　一、鉴赏诗歌：

　　1、提问：诗中几次写到琵琶女的演奏？

　　明确：诗人三次写到琵琶女的演奏。第一次暗写，琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的。第二次明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏。第三次仍是明写，但写得简略。

　　2、赏析琵琶女的第一次演奏

　　（1）学生自由朗读诗的第一段。

　　（2）学生思考：琵琶女第一次演奏的曲子是什么，文中没有明确交代，同学们能判定出是哪种基调吗？有什么理由？

　　明确：它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感，二是它确实打动了“惨将别”中的主客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。

　　（3）学生有感情地背诵第一段。

　　3、赏析琵琶女第二次演奏的情景

　　（1）学生齐声朗读课文的第二段

　　（2）学生思考：琵琶女的第二次演奏过程可分为几个阶段？

　　明确：琵琶女的第二次演奏过程可分为三个阶段。

　　第一阶段（“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”）写琵琶女演奏之前调弦，并已进入乐曲的境界中。第二阶段（“弦弦掩抑声声思……说尽心中无限事”）写琵琶演奏大概根据当时心绪选定的一支曲子，写出了琵琶女的技艺的娴熟。第三极端（“轻拢慢捻抹复桃……四弦一声如裂帛”）写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六乡》。

　　（3）学生思考：作者分几个乐段写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六么》？每一个乐段的内容是什么？诗人是用怎样的手法来表现乐曲情调的？

　　明确：作者分四个乐段写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六么》。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再着一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了；接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态——这“无声”的音乐又使读者去寻味“忧愁暗恨”，并期待着变化的到来。第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号；它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的场面。第四乐段写乐曲的终止，写出了琵琶乐曲终止时的特点，跟钢琴曲子最后用主和弦终止全曲一样具有显著的艺术效果，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。

　　（4）本段用“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？

　　明确：小侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸在“余音绕梁”的境界中。

　　（5）学生有感情地背诵第二段。

　　4、赏析琵琶女的第三次演奏

　　（1）学生默读三至五段。

　　（2）琵琶女第三次演奏的调子如何？理由是什么？

　　明确：调子悲凉，与《霓裳》、《六么》不同，从“满座重闻皆掩泣”和“江州司马青衫湿”可看出。

　　（3）作者写琵琶女第三次演奏的方法同第二次有什么不同？

　　明确：第二次作者用比喻、摹声等修辞手法从正面写音乐的艺术境界。第三次作者从侧面写音乐的艺术效果。

　　二、比较阅读李贺《李凭箜篌引》

　　三、作业：

　　1、背诵全诗；

　　2、找白居易其他诗歌作品，如《长恨歌》。

　　《琵琶行并序》教案 篇8

　　学习目标1.理清全文脉络，分析本课的结构特点。2.学习描写音乐的方法，培养联想和想象能力。3.品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。

　　1．字音辨识

　　(1)单音字

　　①湓浦口( ) ②铮铮( )

　　③悯然( )④谪居( )

　　⑤荻花( )⑥霓裳( )

　　⑦管弦( )⑧红绡( )

　　⑨银篦( )

　　答案①Pén

　　②zhēnɡ

　　③mǐn

　　④zhé

　　⑤dí

　　⑥ní

　　⑦xián

　　⑧xiāo

　　⑨bì

　　(2)多音字

　　①漂②虾

　　③裳

　　答案①piāopiǎo/piào

　　②há/xiā

　　③chánɡ/shɑnɡ

　　2．辨形组词

　　答案(1)钿头/佃户

　　(2)西舫/作坊

　　(3)贬谪/嫡系/水滴

　　(4)拨弦/坚忍不拔/跋涉

　　3．通假举要

　　曲终收拨当心画：xx

　　答案通“划”，用拨子划

　　4．词语解释

　　(1)左迁九江郡司马：xx

　　(2)委身为贾人妇：xx

　　(3)使快弹数曲：xx

　　(4)曲罢悯然：xx

　　(5)恬然自安：xx

　　(6)弦弦掩抑声声思：xx

　　(7)低眉信手续续弹：xx

　　(8)幽咽泉流冰下难：xx

　　(9)梦啼妆泪红阑干：xx

　　(10)又闻此语重唧唧：

　　(11)呕哑嘲哳难为听：

　　(12)却坐促弦弦转急：

　　答案(1)贬官，降职

　　(2)托身。文中是嫁的意思

　　(3)畅快

　　(4)忧郁的样子

　　(5)淡泊宁静的样子

　　(6)低沉抑郁

　　(7)随手

　　(8)低泣声，文中形容堵塞不畅的水流声

　　(9)纵横错乱的样子

　　(10)叹息声

　　(11)形容声音繁杂，也作“啁哳”

　　(12)退回(原处)坐下

　　5．古今异义

　　(1)明年秋，送客湓浦口

　　古义：xxxx

　　今义：时间词，今年的下一年。

　　(2)因为长句

　　古义：xxxx

　　今义：介词，表示接在后面的部分是原因；连词，常跟“所以”搭配使用，表示因果关系。

　　(3)似诉平生不得志

　　古义：xxxx

　　今义：志愿实现(多指满足名利的欲望)。

　　(4)铁骑突出刀枪鸣

　　古义：xxxx

　　今义：冲出；鼓出来；超过一般地显露出来；使超过一般。

　　(5)整顿衣裳起敛容

　　古义：xxxx

　　今义：使紊乱的变为整齐；使不健全的健全起来(多指组织、纪律、作风等)。

　　(6)暮去朝来颜色故

　　古义：xxxx

　　今义：色彩。

　　(7)老大嫁作商人妇

　　古义：xxxx

　　今义：排行第一的人。

　　(8)去来江口守空船

　　古义：xxxx

　　今义：去了又来。

　　(9)凄凄不似向前声

　　古义：xxxx

　　今义：向着前方。

　　答案(1)第二年。

　　(2)因此创作。

　　(3)称心如意。

　　(4)突然发出。

　　(5)整理。

　　(6)面容的色泽。

　　(7)年纪大了。

　　(8)走了以后。

　　(9)以前。

　　6．一词多义

　　(1)言

　　(2)命

　　(3)数

　　(4)暂

　　答案(1)名词，话/名词，字/动词，说

　　(2)动词，叫，吩咐，命令/动词，命名，题名

　　(3)数词，几，表示不确定的数目/名词，数量

　　(4)副词，短暂/副词，忽然，一下子

　　7．词类活用

　　(1)遂命酒：xx

　　(2)歌以赠之：xx

　　(3)闻舟中夜弹琵琶者：xx

　　(4)商人重利轻别离：xx

　　答案(1)名词用作动词，摆酒

　　(2)名词用作动词，作歌

　　(3)时间名词作状语，在夜里

　　(4)形容词的意动用法，以……为重；以……为轻

　　8．虚词辨析

　　(1)是

　　(2)为

　　答案(1)指示代词，这，此/动词，表示肯定判断，是(2)动词，创作/动词，弹奏/介词，替，给

　　9．句式特点

　　体会下列句子的句式特点并翻译。

　　(1)是夕始觉有迁谪意。

　　译文：xxxx

　　(2)江州司马青衫湿。

　　译文：xxxx

　　(3)尝学琵琶于穆、曹二善才。

　　译文：xxxx

　　(4)转徙于江湖间。

　　译文：xxxx

　　(5)送客湓浦口。

　　译文：xxxx

　　(6)使快弹数曲。

　　译文：xxxx

　　答案(1)被动句，无标志被动句。

　　这天晚上我才体会到被贬谪的意味。

　　(2)被动句，无标志被动句。

　　我这江州司马的青衫已被泪水浸湿。

　　(3)状语后置句，“于穆、曹二善才”是后置的状语，“于”是后置的标志。

　　曾经跟穆、曹二位著名琵琶乐师学艺。

　　(4)状语后置句，“于江湖间”是后置的状语，“于”是后置的标志。

　　在江湖上辗转奔波。

　　(5)省略句，“送客”后省略“于”。

　　(我)去湓浦口为朋友送行。

　　(6)省略句，“使”后省略“之”。

　　让(她)畅快地弹几支曲子。

　　10．名言警句

　　(1)课文名句

　　①千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　　②别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　③同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

　　(2)课外名句——白居易名句

　　①更待菊黄家酝熟，共君一醉一陶然。——《与梦得沽酒闲饮且约后期》

　　②在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。——《长恨歌》

　　③天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。——《长恨歌》

　　④乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。——《钱塘湖春行》

　　⑤一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。——《暮江吟》

　　⑥试玉要烧三日满，辨材须待七年期。——《放言五首(其三)》

　　一、作者简介

　　白居易(772—846)，字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，与元稹积极倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。

　　白居易一生留下近3000篇诗作，其中《新乐府》《秦中吟》等与杜甫的“三吏”“三别”同为著名的“诗史”。长篇叙事诗《长恨歌》《琵琶行》则代表了他艺术上的最高成就。

　　二、背景展示

　　《琵琶行》创作于元和十一年(816)。白居易任谏官时，直言敢谏，同情民间疾苦，写了大量的讽喻诗，触怒了唐宪宗，得罪了权贵，元和十年，被贬为江州刺史；又进而被贬为江州司马。江州当时被看成是“蛮瘴之地”，加之州司马是一种闲散职务，这对白居易来说是莫大的嘲弄。他连遭打击，心境凄凉，满怀郁愤。次年送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇。

　　三、文化常识

　　歌行体

　　“歌行”是我国古代诗歌的一种体裁，是初唐时期在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的。主要特点有：

　　(1)篇幅可短可长。如白居易的《长恨歌》有一百二十句，《琵琶行》则有八十八句。

　　(2)保留着古乐府叙事的特点，把记人物、记言谈、发议论、抒感慨融为一体，内容充实而生动。

　　(3)声律、韵脚比较自由，平仄不拘，可以换韵。“歌行”体诗歌在格律、音韵方面冲破了格律诗的束缚。歌行体的形式比较自由，是由内容所决定的。

　　(4)句式比较灵活，一般是七言，也有的是以七言为主，其中又穿插了三、五、九言的句子。

　　文白对译

　　白居易才华横溢，却生不逢时；他满怀忠诚，却连遭贬谪；他忧国忧民，却屡见民间疾苦。心中充满惆怅，化为一声叹息，诉不尽心中悲凉。那一句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”化为千古绝唱，载入史册。是什么让白居易发出这样的慨叹呢？又是谁让他吟出这样的慨叹呢？今天就让我们一起踏着他平平仄仄的诗行走进那个美丽而忧伤的故事。

　　下面是本文结构思维导图，读完思考后面的两个问题。

　　(1)请概括“品琴音”的“发展、高潮”部分的内容，并将其分别填入图中①②处。

　　(2)请写出本诗的主旨句，并将其填入图中③处。

　　答案①莺语泉流

　　②银瓶铁骑

　　③同是天涯沦落人相逢何必曾相识

　　1．诗前小序有什么作用？诵读全诗，找出诗歌中和小序呼应的地方。

　　答：xxxx

　　答案(1)小序的作用：①交代时间、地点、人物、故事的经过；

　　②概述琵琶女的身世；

　　③点明写作动机；

　　④奠定全诗的感情基调——凄切伤怀。

　　(2)诗歌中和小序呼应的地方：

　　①“明年秋……铮铮然有京都声”→第一段；

　　②“问其人……转徙于江湖间”→第二、三段；

　　③“予出官二年……是夕始觉有迁谪意”→第四段。

　　2．音乐是一种看不见摸不着的抽象艺术，诗人是运用了什么手法将琵琶声写得如此动人的？请结合第二段进行赏析。

　　答：xxxx

　　答案

　　(1)运用了比喻的修辞手法，化抽象为形象。如将“大弦”比作“急雨”，将“小弦”比作“私语”；将清脆悦耳、错落有致、圆润的声音比作“大珠小珠落玉盘”的声音，将婉转流畅的声音比作花底的莺语，将激越雄壮、高亢激昂的声音比作铁骑突出刀枪的鸣响。

　　(2)叠词、拟声词、联绵词的运用。“嘈嘈”“切切”“间关”(叠韵)“幽咽”(双声)表现出音乐的节奏和韵律。(3)侧面烘托。以“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结，通过听众的反应和对周围环境的描写来展示音乐的美妙。

　　3．琵琶女的第一次弹奏用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？

　　答：xxxx

　　答案(1)用“东船西舫悄无言”的寂静无声侧面烘托琵琶女非凡的技艺，说明周围船上的人

　　们都沉浸在“余音绕梁”的境界中，可谓“此时无声胜有声”。

　　(2)“江心秋月白”提醒诗人从乐声中回到现实中来，诗人不由得想到了自己浩茫的心事，引起情绪上的波澜。

　　(3)景物描写点染烘托了浓重的氛围，与复杂的乐声融为一体，创造了美妙的意境。

　　4．白居易和琵琶女有何相似之处，以至于引起了诗人强烈的共鸣？如何理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”两句诗的意蕴？

　　答：xxxx

　　答案(1)相似之处：①两人都出自京都，“自言本是京城女”，“我从去年辞帝京”；

　　②两人都才华出众，一个是名扬京都的女艺人，一个是才气横溢的大诗人；

　　③两人都落魄失意，一个年长色衰嫁商人，一个犯颜直谏贬江州。

　　(2)意蕴：这两句诗直抒“天涯沦落”之感，当为全诗的主旨所在。诗人通过沦落天涯的歌女的不幸遭遇，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷，把对琵琶女的无限同情、对被贬谪的满腔怨愤、对封建社会冷酷黑暗的揭露全部交织在一起，是封建社会士大夫一种带有普遍意义的典型情绪。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，现已成了人们表达同病相怜、互相慰藉的名句。

　　5．找出诗歌中的几处环境描写，并分析它们的作用。

　　答：xxxx

　　答案(1)篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，写诗人于江边送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成了清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。

　　(2)“别时茫茫江浸月”，叙述分别时的景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。

　　(3)“唯见江心秋月白”，写音乐结束时周围环境的寂静。虽然音乐结束了，但其感情仍在扩散，一直渗入到被秋月照亮的江心，仿佛江心秋月也为音乐中的感情所打动。该句情景交融，烘托了音乐效果，形成了令人回味的意境。

　　(4)“绕船月明江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情。

　　(5)“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人生活的环境，渲染了诗人被贬后的孤寂悲凉。

　　总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一片忧郁的月光里，凄美动人。

　　诗人与琵琶女可谓萍水相逢，一次这样的邂逅为什么会在诗人心底造成如此猛烈的情感震荡以至不能自持？请谈谈你的观点并说明理由。

　　答：xxxx

　　答案(观点一)音乐认同。课文第四段有“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”的交代。由课文第二段诗人对乐曲的音色、音质、节奏、旋律所作的十分准确细致、形象生动的描绘，

　　可以看出诗人深谙音乐，而今却被迫远离音乐，诗人正处在一种音乐饥渴的状态，这就可以解释他为什么会对演奏技艺高超绝伦的琵琶女的演奏如此激动了。而琵琶女只有得遇知音才会卖弄出浑身本领，白居易也只有在享受高水平表演时才会如痴如醉，于是，《琵琶行》同时展示了诗的魅力和音乐的魔力，堪称绝唱。

　　(观点二)身世认同。琵琶女两次为诗人演奏中间插入了自诉身世的情节，它大大改变了作品的思想重心，精彩的琵琶奏乐因此变成了琵琶女心情故事的伴奏，很可能也成了白居易官场浮沉的背景音乐。可以说琵琶女和诗人有着完全相同的无奈和不完全相同的屈辱，琵琶女无意中拨动了诗人最敏感的心弦，以致这位江州司马不免青衫湿。完成了身世认同的诗人与琵琶女一见如故，发出了“同是天涯沦落人”的千年浩叹。

　　(观点三)文化认同。沦落天涯的共同命运造成他们“相逢何必曾相识”的生活基础，更重要的是诗人一贯的平民情结和普世主义的思想，使他始终对民间疾苦有着强烈的关心，尤其在《琵琶行并序》中白居易将自己放在了与琵琶女完全相同的地位，“同是天涯沦落人”，这不是居高临下的屈就，而是完全平等的相知、相怜。同声相应，同气相求，他最后的失态痛哭，正是彻底放下士大夫架子后的自然宣泄，宣示了精英文化对大众文化的认同。

　　鉴赏诗歌的侧面烘托手法

　　1．内涵：烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面涂抹，使物象明显突出。用于诗歌创作，则指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出，也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的。侧面烘托就是对事物的侧面描写。它的艺术效果，可以与渲染相媲美。

　　2．侧面烘托的常见类型：

　　(1)人烘托人。如《陌上桑》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。

　　(2)物烘托物。如“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等是以闹衬静。

　　(3)以物托人(情感)。如《琵琶行并序》中几次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物的凄凉、孤独、悲伤等心情。

　　3．作用：运用侧面烘托手法不仅可以使主体事物的特征得以强化，更加鲜明突出，而且还可以在对照中使读者进一步加深和巩固对主要事物的认识，从而收到单纯用正面描写所无法达到的艺术效果。

　　比喻

　　《琵琶行并序》中运用了许多形象、新鲜、贴切的比喻来表现琵琶曲中复杂、细微的音响变化，给予读者十分深刻和具体的印象。如以人们在生活中时常接触到的声音作比，以骤降的“急雨”比喻粗弦奏出的粗重繁促的音节；以小儿女般的轻柔“私语”比喻细弦轻细绵密的声音；以大珠小珠洒落在玉盘中的声音比喻乐声的清脆悦耳与高低交错；以花间流转的“莺语”比喻乐声的婉转流利；以冰下堵塞不畅的“泉流”比喻乐声的幽咽；以银瓶乍破水浆迸溅，铁骑突出刀枪齐鸣比喻乐声休止后又骤然响起时的铿锵激越；以撕裂绢帛的声音比喻四弦齐拨时乐声的短促脆亮。联翩的妙喻能赋予抽象的音乐以具体可感的声、色、形的形象，使人如闻其声，如临其境。这些形象贴切的比喻，把乐音的特点和旋律的变化表现得淋漓尽致。

　　技巧点拨

　　比喻是一种常用的修辞手法，它是用跟甲事物有相似之处的乙事物来描写或说明甲事物。(甲、乙两种事物是本质不同的两种事物)依据描写或说明的方式，比喻可分为明喻、暗喻、借喻。它能将抽象化为具体，将无形化为有形，有突出事物特征、把抽象的事物形象化的作用。

　　迁移运用

　　请写一个片段，描写一段景色，至少用到三个比喻句，不少于200字。

　　答：xxxx

　　答案(示例)那醉人的绿呀，仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。我想张开两臂抱住她；但这是怎样一个妄想呀。——站在水边，望到那面，居然觉着有些远呢！这平铺着、厚积着的绿，着实可爱。她松松地皱缬着，像少妇拖着的裙裾；她轻轻地摆弄着，像跳动的初恋的少女的心；她滑滑地明亮着，像涂了“明油”一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触过的最嫩的皮肤；她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色——但你却看不透她！我曾见过北京什刹海拂地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太淡了。我又曾见过杭州虎跑寺旁高峻而深密的“绿壁”，重叠着无穷的碧草与绿叶的，那又似乎太浓了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河的又太暗了。可爱的，我将什么来比拟你呢？我怎么比拟得出呢？大约潭是很深的，故能蕴蓄着这样奇异的绿；仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的，这才这般的鲜润呀。(节选自朱自清《绿》)

　　一、课本素材

　　点击素材白居易被贬官到江州的第二年，创作了脍炙人口的《琵琶行并序》。作品借着叙述琵琶女的高超技艺和她的凄凉身世，表达了诗人对琵琶女遭遇的无限同情，同时也抒发了诗人自己政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。在这里，诗人把一个歌女视为自己的红尘知己，以人照己，哭己哭人。宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。

　　运用示例白居易对于身世沦落的歌女，未作任何物质的施舍，只因“同是天涯沦落人”的感慨，《琵琶行并序》便获得了永世传唱。虽为贬谪之人，但毕竟是朝廷命官，能和一个投欢卖笑的歌女互叙身世，这在等级森严的封建社会，是难能可贵的。同情不是一种炫耀、一种交换，而是一种与功利机巧全然无关的情感享受。不作居高临下的恩赐，不是装模作样的慈悲，而是人与人之间一种和谐的相处，是同情者与被同情者之间平等的情感流动，这样的同情便是美的极致。

　　二、课外素材

　　杭州图书馆十年不拒乞丐

　　被称赞为“史上最温暖图书馆”

　　“我无权拒绝他们入内读书，但您有权选择离开。”杭州市图书馆馆长褚树青如是说。因为从20xx年起，杭州市图书馆就开始实行对所有读者免费开放，包括乞丐和拾荒者，图书馆对这些特殊读者的唯一要求，就是把手洗干净再阅读。这一举措推行以来，一直引起一些读者的不满。褚馆长的话在网上引发好评如潮，不少网友直赞这位馆长有北大遗风。

　　选材感言当杭州图书馆坚持向乞丐和拾荒者开放时，尊重使中华大地温暖如春。尊重他人，平等地对待他人，尤其是学会尊重弱势群体，我们的世界将会更加美好。乞丐、拾荒者作为弱势群体，虽然物质上贫穷，但不等于他们精神上同样贫穷；也许他们身上有点脏，但是心灵并不脏。他们有阅读、学习和求知的需求，他们也许更需要补充精神的维他命。图书馆对所有读者免费开放，包括乞丐和拾荒者等弱势群体，充分体现了图书馆对弱势群体的关怀，彰显了一个开放型公共图书馆应有的胸怀，更是对弱势群体精神的救助。

　　千年琵琶声

　　一千一百多年前，白居易左迁九江郡司马，在鄱阳湖边住了下来。一个秋天的夜晚，诗人被琵琶声惊醒，循着琵琶声，诗人发现了自己。面对鄱阳湖他流下了两行清泪。琵琶声和着泪水沉到湖底，千年之后这里仍然能够听到嘈嘈切切的声音。

　　我也是被琵琶声惊醒的，走在湖畔，千年之前的那声裂帛，仿佛就在耳边，仿佛就在昨天。

　　那一个瞬间，白居易走在歌女的弦上，琵琶声响在诗人的诗里，拨弦的人轻拢慢捻，弦上的人醉不成欢，琵琶声渐行渐远，在心头响起，在诗里隐没，书案前，只留下江州司马，泪湿青衫。

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

　　新醅的酒，眼前的茶，但求一醉的白司马，湖心的飞鸟，湖边的新芽，挑不明诗人的醉眼昏花。江南的秋雨扯天扯地，诗人的酒杯，举得起，却放不下。

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　石狮子立在湖边有上千年了，你们还记不记得那个白司马？白司马怕是已经记不得你们了，那天，晚归的诗人真的醉了，烈酒烧灼着他的胸膛，他的胸中，只有难酬的壮志；烈酒蒙眬了他的双眼，他的眼里，只有模糊的背影。

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

　　琵琶声并未远去，但春天还是来了。

　　诗，是有气味的，这会儿的诗，有一种湿漉漉的青草的芳香。诗人一来，满山的清流鸣泉便开始吟咏唱和，天罡浩荡，那是风在寻章摘句。诗人一伸手，便拽了满把的新诗，诗太多了，诗人开始随手抛撒，我跟在后面，一俯身，便是千古的经典。

　　诗实在是太多了，诗人专门为它们建造了家园。

　　白居易草堂，这是一个诗的乐园。日上三竿，诗人在这里高卧，伸一个懒腰，竟也是诗意盎然。

　　我独坐在草堂前，守候着诗人，守候着白司马有些迟了的春天。

　　琵琶还在，我分明听到了欣喜的弹拨，比诗人的脚步更迫切，比诗人的心情更舒展，比诗人的诗更浪漫。

　　诗人归来了，一起归来的，有诗，有酒，还有花。

　　一朵花，一杯酒，一首诗。分不清谁更醉人，谁更灿烂。分不清谁会芳华于弹指之间，谁将流传得更加久远。有花，有酒，白司马醉倒在诗的面前，诗无言，诗是诗人最初和最终的家园，诗是诗人永远的春天。

　　读后启悟读此文，我们好像站在了烟雨濛濛的江南；听此曲，我们好像坐在了千年之前的那个夜晚。文章以饱蘸感情的笔墨让我们再次聆听了那如泣如诉的琵琶声，见证了那洒满泪水的青衫。千古绝唱《琵琶行》如花，如酒，成就了诗人永远的醉人的春天。

　　一、课内阅读强化

　　阅读下面这首诗，然后回答问题。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　11．解释下列诗句中加点词的意思。

　　(1)寻声暗问弹者谁( )

　　(2)弦弦掩抑声声思( )

　　(3)间关莺语花底滑( )

　　答案(1)悄悄

　　(2)低沉抑郁

　　(3)形容鸟声婉转

　　12．下列对“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”一句的理解，最恰当的一项是( )

　　A．传神地写出了琵琶女羞涩的神态。

　　B．写琵琶女端庄自重，不肯轻易见客。

　　C．准确地写出了琵琶女此时的羞涩、犹疑等复杂的心理活动，还暗示出她的无限的幽愁暗恨。

　　D．写出了琵琶女深夜与陌生人相见后心怀畏惧，演奏时十分拘束的神态。

　　答案C

　　解析A、B两项表述不全面。D项“心怀畏惧”“拘束”的表述不正确。

　　13．下列对选文相关内容的解说，不正确的一项是( )

　　A．“轻拢”一句描写琵琶女的弹奏动作，表现了她高超的演奏技巧。

　　B．“大弦”“小弦”两句写出了两种旋律的交错出现。“如急雨”“如私语”使两种旋律形象可感。

　　C．“大珠”一句化听觉形象为视觉形象，给人以“耳不暇接”的感觉。

　　D．“间关”一句继续写旋律的变化，用“莺语花底”这一美的视觉形象，强化了听觉形象的优美。

　　答案C

　　解析“大珠”一句并不是“化听觉形象为视觉形象”，而是用大小珠子落在玉盘上的声音来形容琵琶弹奏的乐曲的清脆悦耳。

　　14．下列对“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一句在文中的作用的分析，最恰当的一项是( )

　　A．以环境的宁静衬托音乐演奏的昂扬。

　　B．以听众的专注反衬音乐演奏的成功。

　　C．以环境的静寂侧面烘托琵琶女技艺的高超。

　　D．渲染静寂的气氛，衬托听众感情的凄凉。

　　答案C

　　解析A项“衬托音乐演奏的昂扬”错。B项“反衬音乐演奏的成功”不是这两句在文中作用最恰当的表述。D项“衬托听众感情的凄凉”错。

　　15．选文生动地描写了琵琶女弹奏乐曲的全过程，请仔细阅读选文后十六句，用几个词语概括乐曲旋律的变化。(每空4个字)

　　( )→( )→( )→( )→戛然而止

　　答案流畅婉转低沉冷涩间歇停顿激越雄壮

　　解析解答本题，需要找出描写乐曲旋律的句子，然后按题干要求进行概括。从“大弦嘈嘈如急雨”到“大珠小珠落玉盘”是一层，突出乐曲的流畅婉转；从“间关莺语花底滑”到“此时无声胜有声”是说乐曲由低沉冷涩到间歇停顿；“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”两句是说乐曲的激越雄壮；剩下的为一层，说乐曲戛然而止。

　　三、课外阅读拓展

　　(一)阅读下面这首诗，然后回答问题。

　　夜筝

　　白居易

　　紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。

　　弦凝指咽声停处，别有深情一万重。

　　16．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )

　　A．“紫袖”“红弦”，分别是弹筝人与筝的代称，选词造语十分工整。“紫袖红弦”不仅暗示出弹筝者的乐妓身份，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出。

　　B．次句写到弹筝，连用了两个“自”字，表现了女子处境的孤单，也写出了她已全神贯注于筝乐的神态，“自弹自感”把演奏者灵感到来的一种精神状态写得惟妙惟肖。

　　C．第三句集中笔力，写出一个无声的顷刻。“弦凝”，是乐曲的一个有机组成部分；“指咽”，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变；这无声是“声停”，而不是一味的沉寂。

　　D．三、四句不仅引导读者发现了奇妙的无声之美，更通过这一无声的顷刻让读者去领悟想象那筝曲全部的美妙。和《琵琶行并序》中“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”有相通之处。

　　答案B

　　解析“女子处境的孤单”错，应是旁若无人的意思。

　　17．有学者认为，《夜筝》是《琵琶行》的一个精妙的缩本。简要分析这首诗与《琵琶行》在

　　描写音乐上的不同。

　　答：xxxx

　　答案《琵琶行》是正面描写和侧面描写相结合，既对琵琶乐本身作了绘声绘色的铺陈描写，也在最后用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来侧面烘托了音乐的美妙；而《夜筝》则从侧面落笔，通过演奏者的装束、表情和听众的感受来衬托音乐，没有对音乐进行正面描写。

　　(二)阅读下面这首诗，然后回答问题。

　　①水调子

　　②王昌龄

　　孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。

　　岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。

　　注①流人：流落江湖的乐人。

　　②水调子：水调歌。这首诗大约作于王昌龄晚年赴龙标(今湖南黔阳)贬所途中，写听筝乐而引起的感慨。

　　18．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )

　　A．首句写景，并列三个意象(孤舟、微月、枫林)，构成极凄清的意境，一方面点明了“愁”，另一方面也为筝曲的演奏安排了一个典型的环境。

　　B．第二句“分付”同“与”字照应，意味着奏出的筝曲与迁客心境相印。“水调子”本来哀切，此时又融入流落江湖的乐人(“流人”)的主观感情，引起“同是天涯沦落人”的迁谪者内心的共鸣。

　　C．第三句写景侧重描写音乐，运用通感手法，想象出“千重万重雨”的视觉形象，表达出诗人听音乐时的复杂心情。

　　D．这首诗想象新颖独特，发人妙思。此诗从句法、音韵到通感的运用，颇具特色，而且都服务于意境的创造，浑融含蓄。

　　答案A

　　解析“愁”字并未点明，而是见于言外的。

　　19．这首诗中“断弦”二字有很强的艺术表现力，请就“断弦”这一细节作简要分析。

　　答：xxxx

　　答案(1)反映了筝曲的激越。前句“岭色千重万重雨”是筝曲创造出来的音乐形象，想象瑰丽，表现了乐音的繁促酣畅。“断弦”表明激越的音乐达到了琴弦的极限。

　　(2)表现了弹筝人的激愤情感。

　　(3)揭示了“泪痕深”的原因。正因为筝曲激越，乐人倾情演奏，乃至“断弦”，才深深打动了“客心”。

　　(三)阅读下面这首诗，然后回答问题。

　　闻琴

　　孙氏

　　玉指朱弦轧复清，湘妃愁怨最难听。

　　初疑飒飒凉风劲，又似萧萧暮雨零。

　　近比流泉来碧嶂，远如玄鹤下青冥。

　　夜深弹罢堪惆怅，露湿丛兰月满庭。

　　20．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )

　　A．首联描写调弦的过程，琴音由嘈杂到纯净。湘妃，指舜妃娥皇、女英，运用湘妃的典故，总写琴声的哀怨。

　　B．颔联运用拟人的修辞手法，用自然界中常听见的风声、雨声，形象地表现琴声，化抽象为具体。

　　C．颈联写听琴感受。琴声如在耳边，仿佛泉水从青色的山峰上流泻下来；琴声越来越远，又如黑鹤从青苍幽远的天空飞下。

　　D．“远如玄鹤下青冥”中的“青冥”即蓝天。该句运用了通感的手法，以视觉写听觉，表现了琴声的旷远。

　　答案B

　　解析应是运用了比喻的修辞手法。

　　21．请赏析尾联的艺术手法。

　　答：xxxx

　　答案(1)运用了烘托手法或侧面描写。“露湿丛兰月满庭”通过描写月光满庭、露湿丛兰的寂静，烘托出听众沉浸在音乐中不愿抽离的情形，从侧面突出了琴声的魅力和演奏者技艺的高超。

　　(2)以景结情或寓情于景。月光铺满庭院，院中一丛丛的兰花都被露水打湿，含蓄地表现了诗人对音乐结束的惆怅之情，韵味悠长，意犹未尽。

　　鉴赏诗歌的侧面烘托手法的步骤

　　明确诗歌所写的主体事物→找出其他事物→根据诗歌主旨，联系诗句分析侧面烘托手法→从表达内容、情感方面分析作用。

　　《琵琶行并序》教案 篇9

　　一．教学目标：

　　1、学习音乐艺术的描写技巧，提高学生音乐欣赏能力。

　　2、培养学生对艺术的领悟力和兴趣。

　　二、教学重难点及解决方法：

　　白居易的《琵琶行》（并序）中描摹音乐的片段，历来被誉为古典诗歌里描写音乐的绝唱。作者采用比喻的手法描摹音乐，状无形如在眼前，为学生学习描写音乐提供了最好的借鉴。引导学生体会描摹的妙处，领略品评作者形象化的表现手法，体味作者的思想感情。这是本课的难点与重点。

　　解决方法：

　　1、通过观看电影剪辑帮助理解，增强感性认识。

　　2、列出思考题发挥学生的联想和想象。

　　三、课时安排：

　　一课时。

　　四、学生活动设计：

　　结合《音乐欣赏》课所学的知识，引导学生谈谈欣赏一些乐曲的感受，启发学生学习的兴趣。重点阅读琵琶音乐声调由低到高再到低的抑扬疾徐变化的过程，领略品评作者形象化的表现手法，体味蕴含其中的思想感情。

　　（一）导入新课：

　　（幻灯片1）（课前反复播放在《彩云追月》、《春江花月夜》、《梅花三弄》）我们现在听到的这几首曲子是在《音乐欣赏》课上欣赏过的，大家能说出它的曲子吗？

　　学生们能说一说自己听了以后的感受吗？

　　在音乐欣赏课上，我们学习怎么样欣赏音乐，在语文课上，我们则学习怎样把自己的这些感受用语言表达出来。今天我们就来看看一位唐朝诗人是怎么样描写音乐的。

　　（二）介绍背景。（幻灯片2“浔阳江头”）

　　唐代大诗人白居易被贬江州时，一个秋天的夜晚，浔阳江上，懈逅一位因年长色衰，流落江湖的京城歌女。那女子一曲饱藏忧怨的琵琶曲，引得诗人泪湿衣襟，发出了 “同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。

　　（三）思考题1：

　　（幻灯片3：“思考题一”）在课前预习的基础上，读课文，请同学们找出诗歌中描写音乐的诗句。

　　“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”

　　问：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。”这些是不是描写音乐的呢？

　　“转轴拨弦三两声”、“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”是写琵琶女弹奏的姿态；“初为《霓裳》后《六幺》”写弹奏的内容；“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”是写听者的感受，这些是不是为写音乐服务的呢？

　　这一段的最后一句：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这一句表面看是写景，我们能不能把它也归入描写音乐的句子呢？

　　请同学们齐读正面描写音乐的这一段。思考一个问题：

　　打出幻灯片：作者是怎样实现对音乐的描写的？用到了什么样的修辞手法？

　　比喻。

　　（四）（幻灯片：思考题二）。

　　这些比喻句本体都是音乐，喻体分别是什么？通过比喻它们分别描摹出了音乐的哪些特征？

　　1、（幻灯片：答案）：

　　比喻 特征

　　如急雨 粗重急骤

　　如私语 轻微委婉

　　大珠小珠落玉盘 连续、重音与轻音交错、清脆

　　鸟语花底 音调宛转、流畅、轻快

　　泉流冰下 音调尖细、阴塞、压抑、

　　冰泉冷涩 音停顿、清冷、凝滞

　　银瓶乍破 激越奔涌

　　铁骑突出 高亢雄壮

　　如裂帛 短促急迫 戛然而止

　　2、小结（点击）：九个比喻有什么共同的特点？

　　急雨的声音，私语的声音，大珠小珠落玉盘的声音，等等，这些，都是什么呢？都是声音。那么，琵琶弹奏的是不是也是声音呢？

　　所以，这些比喻句有一个共同的特点，就是以声喻声，用大家熟悉的、类似的声音作比喻，写出了音乐的五彩缤纷。和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。

　　3、朗读（幻灯片：朗读片断）：看录像剪辑。

　　请大家有感情地朗诵这一段描写音乐的文字。

　　（五）扩展（幻灯片）：

　　音乐是看不见摸不着的抽象艺术，如何把抽象的音乐用形象地表达出来呢？最普遍采用的手法是比喻。比喻是描摹音乐的一道美丽的风景线。善于用比喻，能使我们领略音乐的无穷魅力。你还能说出一些描写音乐的文字吗？

　　在我们这个单元课后背育篇目中，就有一篇《李凭箜篌引》，就有关于音乐的描写。《明湖居听书》一文中，也有关于黑妞和白妞两个艺人唱腔的描写，有兴趣的同学可以在课后去读一读。这里给大家带来的是一段关于小提琴协奏曲《梁祝》的描写：

　　1、欣赏：（幻灯片）点击播放音乐同时打出文字

　　开始，寂静无声的短暂的空白。像洁白的稿纸开头的几行空格，像沉重的大幕拉开之际的一息，像月明之夜推开临湖画窗之时的一瞬，静静的，静静的……

　　仿佛从遥远的天际传来几声叮咚，几声鸣啭，随之，一个悠长徐缓的声音出现了，像舒卷的轻纱，像幽咽的泉流，像春蚕倾吐着缠绵不尽的丝丝缕缕……

　　2、比较：（幻灯片）同时列出两段文字描写

　　请同学发言，谈谈这两段音乐描写的相同和不同之处。

　　这两段描写音乐的片断，《琵琶行》中的音乐片断描写写出了弹者和听者的感情。我们仿佛能感受到听者和弹者中存在着某种共鸣。为什么会有这样的效果呢？

　　引导学生答出：因为诗人和琵琶女有相似的遭遇。

　　（六）思考题三：

　　（幻灯片）诗人因为琵琶女的身世想到了自己的遭遇，因此产生了心灵的震撼。到底琵琶女的身世和诗人的遭遇有怎么样的相似之处呢？（研读诗歌的第三、四段作答）

　　答案：（幻灯片）两人有相同点：

　　琵琶女 白居易

　　本是京城女 我从去年辞帝京 来自京城

　　名属教坊第一部 才能横溢大诗人 出色才能 同是天涯沦落

　　商妇京口守空船 嫡居卧病浔阳城

　　（七）归纳。

　　本诗有两个独特之处，千百年来吸引着成千上万的读者。

　　1、是诗篇把琵琶女的身世同自己的命运交织在一起，相互映衬，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，使人们产生了心灵的震颤。琵琶女的身世就仿佛是作者感情渲泻的一个突破口。在文学史上许多优秀的篇章都会用到这一种抒情模式。如《红楼梦》中的“黛玉葬花”片断。

　　花本是没有生命的，可是黛玉为什么会想到要埋葬它呢？因为黛玉觉得自己和花会有相似的遭遇。所以对花产生了同情。

　　2、是对音乐的描摹，更是出神入化，势入江潮雪涌。本来声音稍纵即逝，不易捕捉，更不易描写到位，白居易却能以生花妙笔，调动想象力，多方比喻，使人们竟如临其境，如闻其声。

　　（八）作业：结合音乐欣赏课上欣赏过的音乐以及今天学到的知识，写一篇听后感。

　　字数：三百字左右。

　　《琵琶行并序》教案 篇10

　　【教学目标】

　　1、了解诗人白居易的有关常识。

　　2、学习、欣赏作者以语言文字再现音乐形象的艺术手法。

　　3、体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。

　　教学重点：学习用文字表现音乐的艺术手法

　　教学难点：感受“声中之情”

　　【教学方法】诵读、研读、小组合作学习

　　【课前预习】

　　1、反复诵读诗歌，阅读《金版学案》第72走进作者探究背景，74页的审美鉴赏。

　　2、结合注释，疏理课文，初步感受诗意。

　　[教学过程和要点]

　　第一课时

　　一、导入

　　二、背景和作者简介。（结合初中学过的课文及《金榜学案》72页介绍）。

　　三．赏析课文

　　1、听课文朗诵，引导学生疏理课文。（依据《金榜学案》74页审美鉴赏）“闻琴声——品琴音——谈琴感”。

　　2、学生自学并串讲小序，了解小序的作用。

　　3、分析第一段“浔阳江边闻琴声”。

　　4、课堂小结。

　　四．【当堂检测】：试背第一段

　　五．课后作业：

　　1、完成《金榜学案》75页（二）的3、4

　　2、预习：疏通翻译第二至第五段

　　第二课时

　　【教学目标】：完成教学重难点

　　一、检查学生的背诵情况

　　二、合作探究

　　1、要求学生齐读第二段，找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。（欣赏这千古绝唱的音乐描写及描写无形的音乐所运用的方法）

　　2、朗读这些句子，师生小结运用比喻写音乐的艺术效果

　　3、朗读第三段分析琵琶女

　　4、朗读第四、五段分析白居易的命运

　　5、比较分析琵琶女与白居易的共同命运。（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）

　　6、课堂小结。

　　三．【当堂检测】：试背第二段

　　四．课后作业：

　　1、完成《金榜学案》78页，79页14——16题

　　2、背诵《琵琶行》全诗。

　　《琵琶行并序》教案 篇11

　　一、教材学情

　　《琵琶行并序》选自语文人教版必修三第二单元第三篇课文，属于阅读鉴赏课，这个单元均是唐代诗歌，单元目标是引导学生进入教学情境，树立背景意识和审美情趣，把握好朗读和背诵，而本篇《琵琶行》，是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体叙事长诗，同时它也是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，在整个单元，甚至整个高中学习阶段，都占据着极其重要的地位。

　　本篇课文是高一下学期的课文，此时高一的学生已经初具理性思维，也具有相关的文言文学习基础，所以字句的疏通上应该没有问题，可以结合注释在课前预习完成。但如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。

　　二、教法学法

　　新课改的一个重要理念，就是把学生原有的被动学习方式转变为独立、合作、探究的学习方式，培养学生认真思考、热情参与、独立解决问题的能力。针对此种理念，结合学生鉴赏诗歌主要还停留在泛读和初读的基础上，没有掌握系统的诗词鉴赏方法的现实情形，我想以诵读法和合作探究法为主，让学生反复诵读和相互交流，才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。

　　基于以上几点，结合新课标的具体要求，本篇课文计划用三课时讲授完成，具体教学目标设置如下：

　　一、梳理文章思路，分析人物形象，把握人物感情。

　　二、学习作者以文字表现音乐的写作手法。

　　三、反复诵读，体悟诗情。

　　教学重难点：把握作者用文字描写音乐的手法。

　　下面，我着重说一下本节课的教学过程。

　　一、课文导入

　　“摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难……”俞伯牙钟子期的故事告诉我们，拥有知音是多么幸福的事情，失去知音是多么痛苦的事情，而唐代大诗人白居易也渴望找到自己的知音，并且他还真的就找到了，可是拥有知音的他却依然眼泪婆娑，这又究竟为何呢？让我们一起走进《琵琶行》，去探个究竟。

　　【设计思路】“高山流水”的故事，学生学过，以学生所熟知的旧知识来引发新知识，契合学生心理，也符合学生阶段性认知规律，同时，本文思想所蕴含的“知音之遇”，学生通读文本是可以体会到的，这与学生课前的预习就不谋而合了，学生私下会为自己的预习成果，窃喜一番，并为之四顾，为之踌躇满志，对课堂的兴趣便愈加浓厚了。

　　二、预习反馈。

　　【设计思路】此环节设置，主要检查学生对于课文基础知识掌握程度，包括生字读音，重点字词含义，课文大意了解等等。目的在于：把握学生整体预习情况，为教师灵活展开课堂教学提供参考。

　　三、简要介绍歌行体诗歌常识及小序的作用。

　　【设计思路】该部分，用简单的介绍让学生对文体有所了解，并积累相关的文学常识。而对于小序的作用，可结合《孔雀东南飞》中小序的学习，举一反三，迁移把握。具体操作中，字词理解、大意疏通可以让学生来回答，教师来补充。以此突出学生的课堂主体地位。

　　四、初步感知课文

　　1．引导学生朗读课文，也可用师生共读的方式进行。读准字音，读准节奏。

　　2．再次引导学生自由朗读课文，分析琵琶女一共弹奏了几次曲（三次），并以此为依据，梳理文章思路。（可板书）

　　第一部分：第1段，独自弹琴。

　　第二部分：第2段到第4段，应邀弹琴。

　　第三部分：第5段，感言弹琴。

　　【设计思路】古人云：“书读百遍，其义自见。”对于古代诗文的学习，反复吟诵是一种有效感知诗歌内容的手段，也是中华传统文化中的一门绝学。在未完全了解作者写作背景的情况下，反复朗读，感知诗歌内容，可以帮助学生尽快理清文章思路，同时，运用“以意逆志”的阅读方法，能够很有效地提高学生品读感悟能力。

　　3.合作探讨：诗中琵琶女是一个怎样的人物形象？她和诗人有着什么样的关系？（可板书）

　　【设计思路】美国教育学家布鲁姆说，有效的教学开始于准确知道所期望达到的目标。此问题设置，难度适中，但目标性很强。通过探讨以上问题，学生可以清楚看到，琵琶女是一个早年得意，中年失意，沦落天涯，但是弹奏技艺又十分高超的歌女。同时，顺理成章便会联想到，作者的人生究竟发生了什么？他为何会对一个流落江湖的歌女发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨呢？此时教师便可以把握时机展示出作者生平际遇和本诗的详细写作背景，并进一步引导，让学生进一步感悟作者这首诗的主题和写作用意。同时激发出学生更强烈的求知欲望。琵琶女的技艺究竟有多高超？她的琴声为何能让作者“泪洒青衫”？诗人的文字又究竟有多神奇？能让琵琶女的琴声在历史长河奏响千年？顺理成章，下一步，不用刻意引导，学生便会主动去文中寻找描写琵琶女弹奏琵琶的语段了，因为他们迫切期待看到更多的神奇。

　　4、反复朗读第二段描写琵琶女弹奏琵琶的描写，尝试探讨体会其精妙之处。

　　【设计思路】此处再次设置朗读环节，是为了顺势引导学生关注作者描写音乐的相关语句，尤其是本文的第二次弹奏时的描写，感受作者如何用文字书写音乐，如何运用大弦嘈嘈，小弦切切，直到冰泉冷涩、银瓶乍破，又到曲终收拨如裂帛，化抽象为具象，表现出琴声“低沉舒缓--急切欢快--艰涩凝滞--激越雄壮”四个起伏变化过程，推敲琢磨其中所运用的比喻、叠词，拟声词等艺术手法对音乐效果的渲染作用；

　　（1）感受作者如何用文字书写音乐，如何运用大弦嘈嘈，小弦切切，直到冰泉冷涩、银瓶乍破，化抽象为具象，表现出琴声“低沉舒缓--急切欢快--艰涩凝滞--激越雄壮”四个起伏变化过程；

　　（2）推敲琢磨其中所运用的比喻、叠词，拟声词等艺术手法对音乐效果的渲染作用；

　　（3）思考琵琶女的琴声变化，是否暗含着她情感与生活变化的轨迹呢？因为前面已经有了情感讲解的铺垫，此时学生便能更深入地感受到文字与音乐的双重魅力：作者果真牛人，短短几行字，便让我们所有人“如听仙乐而暂明。”琵琶女果真才女，信手徐弹，便让我们“别有幽愁暗恨生”。

　　而此时，思维火花被点燃的学生，极有可能会冒出更多的问题。诸如:琵琶女的琴声变化，是否有着她情感与生活变化的轨迹？三次奏响的琵琶声，音调节奏有何不同？甚至，作者真的很有音乐欣赏的才华吗？等等。课堂因发问和讨论而充实并精彩起来，而教师此时只需借势引导，让课堂在激烈的探讨声中，逐渐走向尾声，并戛然而止，只剩余音绕梁的琅琅读书声。诗，美到极致便成了音乐；音乐，美到极致便也成了诗。一堂优秀的课，也应该是如此。

　　【设计思路】在学生们此起彼伏的探讨声中，到此，本节课便告一段落了。综观整堂课，教师起到的仅仅是引导，点拨，再引导的角色，课堂真正的主人公是一群被点燃了激情的学生。这是对我们学校“1+4”高效课堂目标追求的贯彻，也是一次摒弃课堂花拳绣腿展示，将精力完全聚焦教学重点难点的尝试，这样的设计，会使课堂各环节中随机生成的东西多起来，课堂也因此自然充实起来，真正体现课堂是生成，而非刻意设定的教学理念。

　　作业：王国维说：“一切景语皆情语”，本文的景物描写很多，试就本文的景物描写对抒发作者感情的作用，写不少于300字的论述文章。

　　【设计思路】培养学生独力审美并用文字表达的能力，提高学生整体素养，最终实现游刃有余地应对高考阅读鉴赏类试题的目的。

　　最后，说一下本堂课的板书设计。我认为这样的板书设计简洁，直观，有利于学生把握这篇课文的重点，也为深入探讨文章内容以及艺术手法，做了铺垫。

　　《琵琶行并序》教案 篇12

　　教学目标：

　　1、了解琵琶女的的凉身世和诗人贬职失意的苦闷心情，琵琶女的飘零身世和诗人宦途潦倒，沟通了彼此的感情渠道，控诉了封建社会摧残人才的黑暗现实。

　　2、赏析这首诗的音乐美、意境美。领会运用多种手法描绘音乐形象，运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的写作特点。

　　3、进一步提高学生的欣赏能力和朗读背诵能力。

　　教学重点：

　　1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

　　2、引导学生从对物身世命运的分析中解读作品思想感情，把握意境。

　　3、背诵全诗。

　　教学难点：

　　理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者的感情融为一体的。

　　教学时数：3课时

　　教学过程：

　　第1课时

　　一、写作背景

　　白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾很尖锐，外族不断入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。朝廷宦官专权跋扈，藩镇割据作乱，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱，人民的疾苦深有感受。他为官有“兼济天下”之志。元和三年（公元808年），白居易担任左拾遗（谏官），多次向唐宪宗上书，提出一系列改革时弊的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽喻诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。元和九年被改任太子左赞善大夫这一闲职。

　　元和十年，平卢节度使李师道派人杀了宰相武元衡，向中央政权示，白居易认为这是重大“国耻”。激于义愤，他率先上疏“急请捕贼，以雪国耻”。但都被权贵们加上“越职奏事”的罪名，又造谣诬蔑说，白居易的母亲因看花坠井而死，而白居易却作赏花诗，新井诗，“有伤明教”，于是贬为江州刺史，继而又贬为江州司马（九品小官）。白居易获罪的真正原因主要是他写的针砭时弊的讽谕诗，正如他自己所说，“始得名于文章，终得罪于文章”。

　　对于这次遭贬，诗人既感伤又愤慨。到江州后一年的生活更使他感受到社会世态炎凉，他有满腔的怨愤无处倾诉。这首诗是诗人贬职到江州的第二年（元和十一年）秋天写的，当时诗人45岁。

　　《琵琶行》的“行”是古诗的一种体裁，统称“歌行体”。它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。

　　二、整体感知

　　1、 听朗读录音，注意下列字的读音。

　　贾(gǔ) 恬(tián) 谪(zhé)

　　2、学生默读全诗，然后用一句话概括名段内容。

　　第一段写浔阳江头夜送客；第二段写江心聆听琵琶曲；第三段写江心自诉身世苦；第四段写同病相怜感慨多；第五段写重闻琵琶青衫湿。

　　三、讲析小序

　　1、请学生朗读小序。

　　2、请学生口译小序，教师提示注意以下词句。

　　左迁：贬官降职。古代以右为尊，以左为卑，所以把贬官降职叫“左迁”。

　　明年：第二年。

　　铮铮然有京都声：音调清脆动听，有京都流行乐曲的声调。铮铮，金属相击声，这里形容弦声清脆。

　　倡女：“倡”通“娼”。这里指歌妓。

　　命酒：吩咐摆酒席。命，动词，叫，吩咐，命令。酒，名词用作动词，摆酒席。

　　憔悴：脸色黄瘦。

　　转徙：不断转换地方，迁移居处。

　　恬然自安：心境平静，自觉安适。恬然，平静坦荡地。

　　斯人：这个人，指琵琶女。

　　是夕始觉有迁谪意：这天晚上才感觉到有被贬的不愉快的意味。谪，降职外调。

　　因为长句：就写了一首长诗。因，连词，于是，就。为，动词，写，作。长句，指七言诗。

　　凡六百一十六言：共计六百一十六个字。凡，共计。言，字。

　　命曰：命，动词，取名，叫它。

　　3、请学生概述小序的内容及作用。

　　明确：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世和作者的心情。

　　小序的作用：说明了写这首长诗的原因和命名，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　　4、小序和诗歌哪些段落分别照应？

　　明确：“明年秋，……铮铮然有京都声”和第1自然段照应。“问其人，……转徙于江湖间”和第2、3自然段照应。“予出官二年，……是夕始觉有迁谪意”和第4自然段照应。

　　5、小序中说“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意”，对此，你有何看法？

　　明确：“恬然自安”者，是话中有话，实际是说遭受贬谪的苦闷始终萦绕心头，一直无法自安，而“迁谪意”当然也不是“是夕”才感受到的。这两句反话，既是委婉地表达自己的抑郁愤慨之情，也是强调这次与琵琶女偶然相遇的事件给他的感受之深，是扣住“同是天涯沦落人”来说的。

　　四、赏析诗歌第1段。

　　1、学生朗读第1段，教师提示下面词句。

　　浔阳江：今江西省九江市北面的一段长江，因临近浔阳，故古称浔阳江。

　　主人下马客在船：这一句是互文，意思是主人和客人都下了马，登上船。

　　2、作为叙事诗的开头，这一段都写了什么内容？这段中景物描写的作用是什么？请用诗句中的一个字概括这一段所渲染的气氛特点。

　　明确：这一段是全诗的引子，交代了故事发生的时间、地点、人物，引了了琵琶声。

　　头两句写江头送客，正当秋夜，枫叶如丹，荻花飘白，风声瑟瑟，这就烘托了一种惆怅惜别的悲凉气氛。

　　中间四句写船中饯别，“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场埋下伏笔，并和后文“浔阳地僻无音乐”照应。在无管弦的寂寞中饮酒，自然“醉不成欢”酒喝得虽多，却不成欢，言外之意是心情郁闷，一个“惨”字不但渲染出气氛的特点，而且含蓄地吐露了诗人的悲抑心情。而船外则是江面茫茫，月影沉壁。诗人的离情别绪，有如荒江冷月。这些景物描写不仅带有浓厚的感情色彩，而且也为琵琶女的出场创造了环境气氛。

　　最后两句用“忽闻”造成语气的强烈转折，未见其人先闻其琵琶声，用水上传来的琵琶声打破了寂寞、郁闷和凄清。用“主人忘归客不发”突出琵琶声的艺术魅力，感情由悲抑转为惊喜。

　　这种气氛可用诗中的一个“惨”字加以概括。

　　五、作业

　　背诵第1自然段。

　　第2课时

　　一、赏析诗歌第2段。

　　1、“寻声暗问弹者谁”一句中的“暗”字，有人把这个字解释为“偷偷地”、“私下里”，表明诗人因自己的身份不便公开、直接问。把这种解释与课本中的解释比较一下，哪个更准确生动？

　　明确：前者的解释与语境不合。诗人“暗问弹者谁”说明他并不知道弹琵琶的是歌妓，所以不存在顾虑自己为官的身份问题，后来知道是歌妓，诗人也没有因自己的身份顾虑什么，相反，对歌妓寄予了深切的同情和尊重。把“暗”解释为“轻声”准确生动，因为琵琶声太动人了，致使“主人忘归客不发”，在冷寂凄清的氛围中，琵琶声越发显得凄楚动人。“轻声”问才能表现出诗人被乐声所吸引而不忍去打断琵琶的弹奏这样一种心理状态，同时也从一个侧面显示出琵琶女弹奏的高超技艺。

　　2、“琵琶声停欲语迟”和“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这几句反映了琵琶女怎样的心理情态？一般的都认为是表现了她的“羞涩”，你以为如何？

　　明确：一个红极一时的歌女年长色衰之后，嫁作商人妇，又遭到重利薄情商人的抛弃，面对这世态的炎凉，她有满腹的哀怨和苦衷。她弹奏琵琶不是招徕顾客，而是借琵琶抒发自己哀怨的心曲。这一系列不同寻常的举止情状，表现了她不愿随便重新抛头露面的心理，暗示出她有着不同寻常的生活经历和艺术才能。

　　3、琵琶女本不愿抛头露面，可为什么最后还是出来了？请从诗句中找出答案。

　　明确：由于诗人“寻声暗问弹者谁”，又“移船相近邀相见，添酒回灯重开宴”，又“千呼万唤”，琵琶女深感盛情难却，却之不恭。诗中用了“寻”“问”“移”“邀”“添”“回”“开宴”这一连串的动词，生动地表达了诗人听到琵琶声后所激起的惊喜心情和邀见琵琶女的急切心情。在沦落天涯的不幸际遇中，觅得知音，这对于琵琶女来说是一种莫大的慰藉和鼓舞。诗人的举动表示了他对琵琶女应有的尊重和礼貌，这是以艺会友，决不同于一般文人墨客狎妓，征歌点曲。所以琵琶女终于摆脱了重重顾虑，登上了诗人所在的船头。然而毕竟是陌生人，不免有些拘谨，也许还夹杂着一点儿羞涩，故而“犹抱琵琶半遮面”。

　　4、从“转轴拨弦三两声”起以下24句是写弹奏琵琶的全过程，这是全诗描写的重点，也是全诗写得最精彩的地方。这部分都写了些什么内容？请归纳概括一下。

　　明确：前8句中主要写了弹奏者的动作和弹奏者（也包括诗人）的心理，中间14句集中描绘琵琶乐声，其中也融进了诗人的感受。最后两句写周围的环境，烘托弹奏的效果。

　　5、反复诵读这24句，你能否感受到诗人在描绘琵琶声乐时是围绕一个什么字来写的吗？

　　明确：注意诗人表达感受的语句，可知是紧紧围绕一个“情”字来描绘的。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”。这是演奏前的调弦试音，却已使听者感到了一种动人的情韵，可见琵琶女身手不凡，造诣颇深。“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，这是概括地总写一笔，依然扣住“情”字，“弦弦”“声声”“似诉”“说尽”，充分显示出乐曲的表现力，乐声是如此哀怨低沉。一开始就把琵琶声音与人物的感情交融在一起了。

　　6、“低眉信手续续弹”，“轻拢慢捻抹复挑”两句表现了琵琶女怎样的神态？

　　明确：这两句既传神地写出了琵琶女从容自若的神态，挥洒自如的风度，又表现了她沉稳端庄的性情，还写出了她精湛娴熟的技巧，诗句凝炼而含义广博。高超的演奏是琵琶女感情、心灵、性情的表现，而知音者的聆听叹赏表现他对乐声的深刻感知和透彻理解，也反映了聆听者的感情、心灵、性格和艺术修养。

　　7、诗人用了哪些比喻描写琵琶的声音？

　　明确：

　　比 喻 琵 琶 声

　　明

　　喻 大弦嘈嘈如急雨

　　小弦切切如私语

　　四弦一声如裂帛 粗重急骤

　　细轻委婉

　　强音收束

　　暗

　　喻 大珠小珠落玉盘

　　间关莺语花底滑

　　幽咽泉流冰下难

　　冰泉冷涩弦凝绝

　　银瓶乍破水浆迸

　　铁骑突出刀枪鸣 轻脆圆润

　　宛转流利

　　阻塞不畅

　　低沉停滞

　　突然爆发

　　激越雄壮

　　8、请学生归纳乐声旋律的变化情况。

　　明确：乐声由舒缓流畅--逐渐沉咽--间歇停顿--雄壮激越--强音收束。从这个变化中，我们再结合琵琶女的不幸身世，似乎可以感受到琵琶女思绪的起伏变化，似乎听到了她在诉说不幸的平生和心中无限的幽愁暗恨。

　　9、在乐曲终了之后，诗人以“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”两句结尾，这两句作用如何？

　　明确：诗人没有直接写听者的热烈反响以说明琵琶女技艺非凡和乐声的感人至深，否则过于直白就不含蓄，不含蓄也就显不出深沉了。用“东船西舫悄无言”的寂静无声，反衬“有声”的音乐效果，可谓“此时无声胜有声”了。人们无声地沉浸、陶醉在艺术的享受之中，那深深打动人的乐声仿佛缭绕迂回耳际，不由得使诗人想到了自己浩茫的心事，引起情绪上的波澜。在这片刻的沉寂中，只见一轮迷蒙的冷月荡漾在江心的微波之中，它提醒诗人从乐声中回到现实中来。这句景物描写点染烘托了浓重的氛围，与复杂的乐声融为一体，共同表现了琵琶女与诗人息息相通的复杂情感，是那么的忧愤、哀怨凄楚、苍凉，给整个音乐形象补足了画龙点睛之笔。

　　10、试比较《琵琶行》中的音乐描写与《明湖居听书》对王小玉歌声的描写。

　　明确：①二者都用比喻手法来描绘音乐，各有特色：《琵琶行》主要是以声喻声，用人们熟悉的.声音作比，把琵琶的乐声旋律描绘得变化多彩多姿，淋漓尽致，使人产生丰富的联想和想象。《明湖居听书》主要是以形喻声，把登泰山的体验移到对高亢唱腔的欣赏上，使人领略唱腔一叠高似一叠，每叠唱腔都有与众不同的新奇境界。写唱腔的陡然低落，用一条飞蛇游走于崇山峻岭之间来作比，给人印象深刻。

　　②二者都写了听后的感触。不过《琵琶行》写得凝炼、含蓄、更耐人回味；而《明湖居听书》则把自己的感受全盘托出，缺少《琵琶行》那动人的神韵。

　　③二者在描写音乐时都用了烘托手法。《琵琶行》的高明这处是融情于景，景中生情，创造了深邃的诗的意境。例如“惟见江心秋月白”，烘托了苍凉幽寂的氛围，一扫琵琶的急响繁音，令人转眼之间回到了现实世界：还是那“枫叶荻花秋瑟瑟”的秋夜，还是那“别时茫茫江浸月”的秋江，只是浸在江心的秋月已升到中天，把月的清辉洒向人间，令人有所思，有所待。此刻，诗人也许在痛惜自己在孤独中度过良辰美景，思念着亲人，慨叹自己不幸的遭遇……而琵琶女也许会想到“秋月春风等闲度”的过去，想到“绕船月明江水寒”的今宵，正为自己的沦落天涯悲伤不已……《明湖居听书》侧面烘托较为直白、缺乏那种诗的意蕴和情味。

　　相同点：

　　①描写的过程基本相同（起始--舒徐流畅；发展--起伏跌宕；间歇--悄无声息；高潮--激烈高亢；结束--戛然而止）。

　　②写声时都采用了正面描写和侧面烘托相结合的方法。

　　③都运用了比喻、摹声等修辞手法。两者的不同点：《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世的凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只为极力形容唱腔的美妙而无弦之音。

　　《琵琶行并序》教案 篇13

　　白居易创作《琵琶行》文中他写道“我闻琵琶已叹息”“又闻此语重唧唧”，一是听琵琶女弹奏琵琶曲调技艺高超，一是听到琵琶女的身世与自己的遭遇有相同之处，所以白居易说“同是天涯沦落人”，与友人送别听到琵琶女的弹奏，心灵触动、震动，产生共鸣，千头万绪，产生创作冲动，为君翻作《琵琶行》。这部流传千古之篇怎样来的?生活现实这是创作的源泉，本文的创作与作者对琵琶曲的欣赏以及自己的遭遇都是生活的现实，这里可以引导学生从生活与创作的关系探讨学习。

　　琵琶女诉说她的身世老大嫁作商人妇，可商人只经商，她的家庭没有幸福，自己有高超的技艺，商人为利，没有共同语言，一个爱音乐一个爱钱，结果她被商人抛弃。我抛出“男大当婚女大当嫁，没有共同语言组合的家庭会怎样?”，同学们兴趣起来，发表什么意见的都有，我引导学生要从作品中学会做人，选择自己的人生、选择自己的家庭，选择自己的幸福。

　　《琵琶行并序》这首诗的教学，我突破了以往的在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨的模式。我在上课时设置了三个问题，旨在激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。

　　我设置的三个问题是：

　　(一)谁解琵琶声;

　　(二)谁解青衫泪;

　　(三)谁解风物意。

　　这首诗的教学我用了两个课时完成的，第一课时通过学生的自主阅读，以鉴赏音乐描写为突破口，用语言将抽象化为具像，并且从中概括出诗歌的内涵与实质，以期提高学生对文学作品的敏锐的感受能力和语言描述能力。

　　第二课时“学以致用”，通过联语写作，提升学生学习古诗的层次，将对古诗的理解转化为运用，将领悟转化为能力。

　　从教学过程及对上面提出的三个问题的解决来看，我觉得有以下几点是应该高度重视的。

　　第一，教学设计，应该选准突破口。和许多脍炙人口的名篇一样，过去本课多是以教师讲解、分析代替学生的感悟阅读。我在教授此课时是围绕两条线索展开：其一是感受独特情感，为此，我以音乐描写的鉴赏为突破口，品位它的描写方法及它的不同乐章;其二是语言概括描述抽象情愫的能力，为此，我以对联导入，以此为突破口。这样，感性又不失理性，表象又涉入深层，有利于调动学生的学习兴趣，营造课堂文化氛围。

　　第二，解读文本，必须突出重点。本诗值得欣赏的内容很多，在处理教材，解读文本时，围绕“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，音乐描写是解读这一主旨句的一个侧面，情感认同是另一个侧面，而“探讨研究”的过程，我主要是让学生围绕文本解读，又为后文联语创作提供支点。所以，短暂的课堂教学中突出并抓住重点，有事半功倍的效果。

　　第三，对话交流，提倡积极互动。在上过程中我们，始终不能忘记学生是学习活动的主体，教师不能越俎代庖。在设计中，我以感悟——鉴赏——创作来调动学生的积极性，并且积极交出自己的学习成果。整个教学过程，就是教师——学生——文本三者之间的交融和对话。课堂“以学生为主体”是新课程的重要理念，在教师的主导作用的引领下，师生互动，并将这种互动学习带到课外，正是语文教学的最有效的手段。

　　今后的诗歌教学我们必须把握新教材及课程标准，在教学中贯彻新的教育理念，着重培养学生分析鉴赏诗歌的能力。

　　《琵琶行并序》教案 篇14

　　教学目标

　　品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情;理清全文脉络，分析本课的结构特点;学习描写音乐的方法，学习用比喻描写声音变化的写法，培养联想和想像能力，背诵本段。认识当时社会的黑暗，领悟作者关注现实，同情和尊重受损害的下层妇女的精神。

　　教学重难点：

　　重点：掌握作者用比喻的手法，描写声音的高超技法，并从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。

　　难点：理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。

　　教学过程设计

　　第一课时

　　(一) 教学要点：

　　1.理清全文思路，分析本诗结构特点。

　　2.鉴赏高超的音乐描写

　　(二)过程设计：

　　一.导语设计

　　教师播放名曲《高山流水》(学生沉醉其中)

　　教师：刚才同学们都沉醉在美妙的音乐世界中，那么哪位同学能用语言来表达自己心中的感受呢?(学生们各抒已见，有的说轻快、流畅;有的说悲伤、忧郁;有的说激扬动听等等，很多同学觉得难以表达出来)

　　教师小结：从同学们表达的感受可以看出，用语言来表达音乐的感受可以说是比较难的事，大家知道音乐并不是实实在在，可感的、可触摸到的实物，它是有声无形，缥缈难以捕捉的。历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品就更罕见了，唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，今天我们就来看看白居易是怎样描写乐曲的。首先来看看这首诗的写作背景。

　　出示多媒体投影：内容为白居易简介，新乐府运动，“行”体介绍及创作背景介绍(略)。

　　二.整体感知，纠正字音，学生朗读全诗。

　　三.在预习的基础上，引导学生概括叙事结构，鉴赏整齐兼变化的结构美。

　　1.《琵琶行》以人物为线索，形成明暗对称又交织汇聚的双线结构，这种结构既严谨缜密，又错落有致，显现出对称的整齐美，交织汇聚的变化美，明线是琵琶女的人生遭遇，暗线是诗人的感受，两线重点汇合在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个句子上，教师可引导学生归纳出诗文如下的结构(多媒体展示)，即板书设计(附在后文)。

　　2.请学生认真读诗歌的“序”部分，理出“序”与正文的关系。

　　本诗的序文交代了写作原因，内容上与正文前后照应。例如：序文的第二句与诗的第一段呼应;第三四五句与诗的第二三段呼应;第六七句与诗的第四段呼应。

　　四.鉴赏诗歌中的音乐描写(琵琶女总共有三次演奏，重点欣赏第二次演奏)。

　　1.请学生找出诗歌中详细描绘琵琶曲的段落(学生能够很快找出第二段)。

　　2.请学生集体朗读第二段，再请一位同学朗读(此时学生的朗读感情无甚变化)。

　　教师点拨：乐曲是有节奏感的，是起伏变化的，大家刚才没有读出乐曲的起伏变化，可能是大家还没有体会到乐曲的情感变化，接下来我们仔细地来品读这段琵琶曲的描写。课前我们探讨过，音乐是无形的抽象的，用文字来表达是很困难的，但我们发现白居易用了一种什么表现手法来使大家感受到音乐的美?(学生顿时领悟是用了一连串的比喻)。

　　3.教师继续引导学生感受音乐的形象美，让学生想象“大弦”“如急雨”，“小弦如私语”等这些句子模拟的声音，再让学生揣摩琵琶女用这些声音表达的情感，这样学生不仅获得“粗重繁密”、“细幽柔宛”“清脆圆润”等音响上的认识，也体味到人物情感的变化。

　　4.师生合作探究：是否能从琵琶曲调的起伏变化中捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢?从诗中找出相关内容。

　　教师点拨：“大弦嘈嘈如急雨”至“大珠小珠落玉盘”，此时琵琶声欢快明朗，清脆悦耳，唱出了琵琶女火红的青春时代。“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”年轻的她色艺超群，名噪京华;“间关莺语花底滑”至“此时无声胜有声”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入深深的思考中――年长色衰，又值社会动乱，“门前冷落鞍马稀”，不得已“嫁作商人妇，“转徙于江湖间”;“银瓶乍破水浆迸”至“四弦一声如裂帛”，这段音乐高涨，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促，震撼人心的节奏表达琵琶女对世人重色轻才和丈夫“重利轻别离”命运的不平之感与愤懑之情，也是对不公平社会现实的愤怒控诉!

　　5.学生通过琵琶女身世情感的变化再次朗读，感情有了起伏变化。

　　6.教师播放名家示范朗读，让学生跟读。

　　7.学生探讨：白居易在谈诗歌创作时说：“事物牵于外，情感动于内，随感遇而形成于咏叹。”(《与元九书》)这首诗就是因事兴感之作。阅读诗序，说说琵琶女的琴声为什么会引起诗人的强烈共鸣?

　　教师点拨：诗人是通过琵琶女弹奏琵琶和听她诉说身世了解琵琶女的经历的。诗人借助琵琶曲这一媒介听出了琵琶女的“平生不得志”，感觉到她心中的“无限事”，听其诉说则更是直接了解到她昔日的风光和今天的落魄。琵琶女的经历，在某种程度上说和诗人有共同点。从序中可读出诗人在长安期间，以极大的政治热情参与朝政，忧国忧民，不顾身计，结果落得远谪僻地，无所事事的下场，所以诗人有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹!可以说诗人对琵琶曲的描绘正是自身身世的倾诉。

　　8.学生再次朗读，并尝试背诵，结束全课。

　　诵读指导：“大弦”以下四句应急读，有轻快情调;“间关”两句速度放慢，要读得流畅;“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读;“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。

　　9.作业布置：

　　(1)延伸阅读韩愈《听颖师弹琴》(多媒体显示)。

　　(2)让学生课后试着去找一些琵琶曲来听，加深体会乐曲节奏的变化。

　　第二课时

　　(一) 教学要点

　　1. 复习音乐描写艺术

　　2. 引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美

　　(二) 过程设计

　　1.让学生试着说说自己听过的琵琶曲，当然很少学生会熟悉，教师可以把琵琶名曲《十面埋伏》播放给学生听，并结合课文的乐曲部分一齐感受。

　　2.请学生根据乐曲节奏变化填图(多媒体展示)，附在后文，也可让学生自己绘制出来。

　　3.请学生评析韩愈的《听颖师弹琴》。

　　4.引导学生在诵读感知的基础上品味景物描写和人物情感，鉴赏诗歌意境。首先，让学生含情颂读，在学生有了第一感觉时，让他们找出景物描写的句子，品味这些句子的意境，因为诗中写景的句子是具体可感的，学生大多数可以找出这些句子，此时教师让他们将自己找出来的句子进行想象勾画，用更丰富的语言将画面描述出来。

　　例如：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”这句叙写江边送客的句子，有位学生把它丰富为：“秋风瑟瑟，浔阳江头伫立着两个神情黯然的人，他们都无语凝噎，木然注视着茫茫江水中的那轮寒月，他们沉重的心绪如枫叶荻花飘转在寒风中一样”。应该说学生的想象力是丰富的，将有限的文字恰到好处地描绘了一幅凄美的画面，非常契合诗歌的意境。显然学生在鉴赏诗人笔下景物的时候，已经调动了个人的情感(悲情)，已经做到了意(情感)与境(画面、景物)的结合。诗中写景的句子还很多，这些句子或景中藏情，或情景并茂，都可以让学生发掘美的素材，教师应引导学生抓住“惨、空、绕、寒、悄无言，秋月白”等关键词，让学生联系叙事感触人物在此景下的心情。当然以我校学生的素质都能象前面那位同学描绘得如此有文采，是很少的，但至少他们能感受到诗人的情感与景物相结合就相当不错了。

　　5.引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美

　　(1)引导学生再创造琵琶女形象

　　引导学生再创造的目的，不只是要学生具体地描摹她的美貌，还要求学生能依托文字材料展开丰富的想象，进行审美体验。

　　教师让学生找出描写琵琶女形象的语句，加以揣摩，想象。

　　例如：“千呼万唤”、“犹抱琵琶半遮面”这些名句，可引导学生抓住关键字如“千、万、始、半遮面”来揣摩，大部分学生能够体会到琵琶女害羞的神态及复杂沉重的心理。

　　学生还会通过琵琶女自述身世的段落去理解琵琶女不幸的人生遭遇，且在上节学习的基础上，学生还能够通过具体可感的音乐去理解琵琶女的心境，以及她如何在乐曲中倾注自己的感情。

　　(2)引导学生再创造诗人形象

　　诗人在“序”里的自述是进行再创造的主要材料，让学生结合写作背景概括出诗人政治失意，无辜遭贬，漂泊江湖，郁闷孤苦的仕人形象。再让学生结合“醉不成欢惨将别”“同是天涯沦落人”“江洲司马青衫湿”等句子感受诗人心境与情感。他的心境凄楚而悲凉，他的情感怨愤而又富有柔情，他能从琵琶女的不幸遭遇与自己的失意人生中找到情感的相通点，并能将这种情感的共鸣升华为对劳动人民的同情，表达出社会变乱，政治衰败带给人民深重灾难的深刻主题。

　　6.学生再次朗读全诗(此时学生很有感情地朗读)。

　　7.课文总结

　　音乐是一种看不见摸不着的抽象艺术，然而诗人白居易用比喻的手法将乐曲的美妙表现的淋漓尽致，更可贵的是诗人使用双线结构，一虚一实，虚实相生，将情、景、事高度融合在一起，为我们绘制出了一幅幅动人的画面，难怪“文章已满行人耳”，胡儿能唱《琵琶篇》。

　　8.作业布置：

　　(1)听一首你喜欢的乐曲，然后用形象的语言写出你的感受，文体，字数不限。

　　(2)背诵全诗。

　　教学反思

　　1.对新教材及课程标准地认识。对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨。本设计旨在突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。本设计由鉴赏琵琶曲入手，在分析音乐描写技巧的同时体会人物情感的变化，和人物身世的再现。

　　2.教学上能针对学情，挖掘教材的课程资源，形象再创造，调动想象与情感的审美方法的运用;美文诵读技巧的学习获得审美体验。

　　3.教学过程突出学生的学习主体地位。如合作探究，个体表现等能激发学生的学习积极性，体验合作的愉快。

　　4.教学环节从学生实际出发，重难点突出，通过图表形象再现抽象的音乐感受，体现了教学的灵活，有利于学生抽象与形象思维能力的提高。

　　5.教学方法上，多媒体辅助教学，诵读配乐，既形象可感又启发学生的学习乐趣。

　　《琵琶行并序》教案 篇15

　　一、设计意图：

　　1、赏析作者描写音乐的高超技巧。

　　2、领悟诗人与琵琶女感情的共鸣点。

　　3、背诵全诗，提高学生的诗歌鉴赏能力。

　　二、设计提要：

　　1、描写琵琶乐时，诗人成功地运用了一连串的比喻，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。

　　2、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。”表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”产生共鸣，点明题旨。

　　三、设计实施：

　　1、先让学生欣赏一段琵琶曲，然后依势将学生引入《琵琶行》。

　　点拨：在白居易生活的时代，有一句流行语“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”，就是指他的名作《长恨歌》和《琵琶行》。“行”，又叫“歌行”，是乐府歌辞的一种体裁。它源于汉魏乐府，是乐府曲名之一。

　　2、让学生自由地诵读全诗，读出其中的感情来。

　　3、配乐示范背诵全诗。

　　4、赏析第一段：浔阳江边闻琵琶。提问：第一段在全诗中有何作用？

　　点拨：“浔阳江头夜送客”，交代了故事发生的时间、地点、人物和事件；再用“枫叶获花秋瑟瑟”渲染出一种悲凉诉气氛，为全诗定下了基调。“主人”四句，写饯别时的凄凉情景。“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”，一个“惨”字点出了凄凉环境。最后借江边月影，烘托出主客相对无言，黯然神伤的心情。“忽闻”两句对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。

　　5、赏析诗人是如何将“仙乐”绘声绘色地表现出来的。

　　点拨：诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。

　　6、诗人与琵琶女的感情是怎样产生共鸣的？

　　点拨：诗人听完琵琶曲，了解了琵琶女的身世后，不由自主发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。看来琵琶女昔日在京城里“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”的情况和作者被贬以前的情况有相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”以后的处境有类似的地方。

　　7、赏析最后一段。

　　点拨：“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。

　　8、在前面赏析时，一边赏析，一边引导学生背诵。最后在音乐声中，全班齐诵课文，再次体味诗的韵味。

　　四、课外扩展：赏析苏轼的一首写琵琶声的词《水调歌头》。

　　昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。众禽里，真彩凤，独不鸣。阶攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。

　　《琵琶行并序》教案 篇16

　　教学目标：

　　1． 感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲剧美；

　　2． 感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。

　　3．了解相关的文学常识和语言知识。

　　教学重、难点：

　　鉴赏音乐描写，实现与诗中人物的情感沟通

　　教学设想：

　　诗歌教学的方法应来源于对诗歌本质的理解。从创作的角度说，诗歌是个人情绪的瞬间爆发；对读者来说，感受到的却是人类的爱与恨、美与丑、和谐与冲突等普遍的感情。因此我在教学中着重抓住诗歌中的感情，按照先“知人”而后“察情”的线索，先让学生了解人物经历，进入某种情境，再循序渐进地引导他们感受人物的内心世界。在完成读者和诗中人物感情的“对接”后，注重启发学生抒发个人感受。

　　诵读是学习诗歌的一种很重要的方法，但课堂时间有限，不能一一到位。我采用重点段落进行突破，指导学生读出韵味，读出节奏，读出意境。

　　为了能在课堂上有更多时间，能更集中地进行“诗中之情”的研读，我将对内容的梳理布置为课前预习作业，堂上检查。将文学常识、语言分析等放在第二个课时。

　　课前预习题：

　　1． 读“序”，然后请概括：诗人因何事有感而写《琵琶行》？

　　2． 读第四段，请用几个四字成语分别概括诗人“从前”和“现在”的生活状况，注意两个阶段在同一方面的相对比较。

　　3． 读第一段，了解诗人此时的心情。若琵琶女弹奏的是江南小调，对诗人能否有同样的吸引力？为何？

　　4． 读第三段，请用几个四字成语分别概括琵琶女“从前”和“现在”的生活状况，注意两个阶段在同一方面的相对比较。

　　5． 读第二段，请展开合理的想象，揣摩一下琵琶女为何会独自一人在舟中弹奏？当她听到有人询问并邀她出来演奏时，为何会“欲语迟”？为何会“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”？她内心在想些什么？

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、 引入

　　缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？ 浮云不系名居易，造化无为字乐天。

　　童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。 文章已满行人耳，一度思卿一怆然。（唐宣宗李忱）

　　·这是为一位诗人写的悼词，请问这位诗人是谁？他的名作有哪些？流传范围如何？

　　二、 点明学习目标——体味诗中之情

　　1． 全班朗读“序”

　　2． 概括：诗人因何事有感而写《琵琶行》？

　　琵琶女因情而弹曲，诗人听曲而动情，又因情而写诗。一切皆因“情”而起。

　　三、 知人（该环节的前两个内容共四个点，分别交给四个小组讨论完成，同步进行）

　　要“察情”，得先“知人”。情不是无源之水，它来自对人生的体会。只有了解了诗中人物的经历之后，我们对他们的“情”的认识才能更深刻。

　　（一） 了解诗人

　　1．根据第四段，概括诗人的经历。

　　以前：高居朝堂 兼济天下 诗酒流连，丝竹不绝

　　现在：谪居僻壤 独善其身 有酒无乐，不闻丝竹

　　“序”中点明内心的句子：是夕始觉有迁谪意

　　2．根据第一段，了解白居易此时的心情

　　·若琵琶女弹奏的是江南小调，对诗人能否有同样的吸引力？为何？

　　（二） 了解琵琶女

　　1． 根据第三段，概括琵琶女的经历

　　以前：色艺双绝 众星捧月

　　现在：年老色衰 独守空闺

　　2． 琵琶女为何会独自一人在舟中弹奏？当她听到有人询问并邀她出来演奏时，为何会“欲语迟”？为何会“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”？她内心在想些什么？

　　（三） 两人此刻境遇的共同点

　　·同是天涯沦落人。

　　四、 体验曲中之情（第二段）

　　（一） 整体感知

　　播放孙道临配乐朗诵的《琵琶行》片断（描写琵琶曲的部分）

　　（二） 把握节奏变化，梳理情感脉络

　　·请大家根据乐曲的起伏变化，对它进行相应的划分。

　　调弦校音——珠落玉盘——幽咽冷涩——凝绝暂歇——银瓶乍破——曲终裂帛

　　·琵琶女是带着满腔幽怨在弹奏的，诗人是带着失意的耳朵来听的，这音乐的曲折回环，其实也是琵琶女和诗人内心感情的跌宕起伏。

　　（三） 体验曲中之情

　　请大家根据人物的经历，乐曲的变化和自己的理解，揣测一下乐曲背后琵琶女复杂的感情变化。可任选一句自己有感触的来分析。

　　（四） 根据刚才的感情分析，重新朗诵。注意情感酝酿，体现其变化、起伏。

　　（先单个学生读，老师指导，再全班集体朗诵）

　　五、 情的升华——高超的结尾艺术

　　1． 全班朗诵最后一段。

　　2． 如果从讲故事的角度来说，诗的结尾似乎太仓促，是否应该修改或在添加一些什么？若不，请说明原因。

　　六、 深化感受，全班再次朗诵全文

　　第二课时

　　1）介绍关于诗人白居易的生平

　　2）简介“新乐府运动”。

　　3）介绍关于“行”的文体常识

　　4）学生提问，老师和学生一起共同解决字词的问题。

　　5）分析诗中的修辞等语言现象。

　　6）简单拓展一首白居易的其它作品。

　　《琵琶行并序》教案 篇17

　　一、教学目标：

　　1.有感情的诵读诗歌并背诵诗歌第二段。

　　2.欣赏诗中运用描写音乐的语言。

　　3.品味诗歌意境，体会作者所表达的思想感情。

　　二、教学重难点：

　　1.教学重点：赏析诗中的音乐描写。

　　2.教学难点：引导学生抓住主旨句，体会作者的思想感情。

　　三、课时安排：

　　2课时

　　四、教学步骤：

　　第一课时

　　一、教学目标：

　　1.有感情的诵读诗歌并背诵诗歌第二段。

　　2.品味诗中描写音乐的语言。(教学重难点)

　　二、教学过程：

　　1、音乐导入，激发兴趣：(课前播放一段古典音乐)

　　音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验，抒发人们内心的情感，因此音乐与同为抒写人生体验的诗歌并被称为艺术的最高境界。

　　刚刚老师给大家听的这首曲子大家觉得怎么样?

　　那么你能用自己的语言来描述一下曲中的音乐技法或者自己的感受吗?可能这对大家来说并非易事，因为音乐不像高耸入云的山峰，也不像奔腾不息的河流，苍翠蓊郁的森林那样形象可感，它有声无形，飘渺难以捕捉。中国自古就有诗乐结合的传统，但是用诗歌来表现音乐的作品却是不多，堪称精品的更是少之又少，唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓是描写音乐的极品，他究竟是怎样写的呢?今天我们就一起来看一下：

　　导入新课。

　　播放琵琶曲《汉宫秋月》，要求学生用心倾听，感受曲中的感情。然后，利用知音传说，引入新课——

　　两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐将他们联系了起来，于是世上便流传着知音的佳话;一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》。

　　2.猜读标题，明确重点：

　　学生通过标题来猜想本诗重点是写什么?表达什么?进而明确诗歌写了哪几个方面。

　　3.自读课文，养成读书方法：

　　学生自读课文，强调圈点勾画批注的读书方法，梳理疑难字词，理解诗歌大意，最后交流重点字词。

　　4.听读课文，理清文章结构：

　　听录音，思考两个问题：

　　(1) 诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?

　　(2) 概括每段内容，并且找出序文和全诗的对应部分。

　　5.抽读课文，赏析音乐描写：

　　(1)抽学生朗读第二段，插入朗读指导和评价(学生互评与师评相结合)。

　　(2)选择自己最喜欢的描写音乐的句子进行赏析。

　　这一环节让学生畅所欲言的同时要注意及时引导学生探讨下面几个问题：

　　①琵琶女演奏之前，作者先描写她的调弦动作和神情，有什么作用?

　　明确：白居易是一位精通音乐的诗人，他非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦入手，用“未成曲调先有情”以来可以说明琵琶女的技艺高超，二来来说明她此时已进入乐曲中的境界。

　　②理清琵琶女演奏乐曲的发展变化过程和高潮所在。

　　第一乐段兼用比喻(“如急雨”“如私语”)和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行，而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。

　　第二乐段以花底“莺语”的“间关”之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变的轻快流畅;接着如同“冰泉冷涩弦凝绝”，乐曲逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态，这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。

　　第三乐段一开始是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展的很快，接着就出现了高潮时“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而又紧张的场面;

　　第四乐段是乐曲的终止或尾声。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，写出了琵琶声终止时的特点。急速的收尾，让人一时还不能走出乐曲，仍然沉浸在乐曲的境界里。

　　③本段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结有什么作用?

　　(3)归纳总结作者描写音乐的方法。

　　6.齐读第二段，力争背诵。

　　再次突出方法指导：大弦以下四句要快读，情调轻快;间关两句速度放慢，但要读得流畅;冰泉以下四句是为高潮蓄势，要稍微小声读;银瓶以下四句写乐曲高潮和终止，要读的紧张热烈，至“裂帛”戛然而止。

　　第二课时

　　一、教学目标：

　　有感情的朗读课文，分析琵琶女形象，体会作者情感。

　　二、教学过程：

　　1.复习导入：

　　2.朗读全诗，入情入境：

　　抽六名同学有感情地朗读全诗，回顾诗歌内容，进入情境。

　　3.小组合作，问题研讨：

　　① 用自己的话概括琵琶女这个艺术形象，思考琵琶女的遭遇反映了当时怎样的社会现实?

　　明确：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，揭示了世人的重色轻才和丈夫的重利寡情并提出了强烈控诉。

　　② 从全文看，作者的心情是怎样的?哪些句子能够反映?这种心情又是如何引发的呢?

　　明确：作者的心情：孤寂伤感，凄凉落寞。

　　“枫叶荻花秋瑟瑟”“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”等诗句可以看出。

　　这种心情表面上源自秋夜浔阳江头的萧瑟景象，饯别宴上的气氛，以及琵琶声的凄苦和琵琶女的遭遇，但实质上还是源自诗人自己因坎坷遭遇，宦海沉浮而带来的心灵触动。

　　③ 作者在这样的心境下最大的感慨是什么?

　　明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

　　④ 诗人为什么说自己和琵琶女“同是天涯沦落人”?

　　明确：因为白居易和琵琶女有类似的遭遇，因此他才能从琵琶曲中听出琵琶女的哀怨，以至泪湿青衫，发出感慨。具体说来：

　　出自京都：自言本是京城女——我从去年辞帝京

　　才华出众：名满京都女艺人——才华横溢大诗人

　　落魄失意：年老色衰嫁商人——直言相谏贬江州

　　4.总结归纳，把握主题：

　　学生继续通过小组合作讨论，老师总结归纳。

　　《琵琶行并序》教案 篇18

　　教学目标：

　　１．学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。

　　２．掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

　　3．感受“声中之情”

　　教学重难点：掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法

　　教学方法：朗读、探究

　　学生分析：

　　1、学习特点：学习对象为高一学生，对学习资源利用和知识信息的获取、加工、处理与综合能力较低，但富有朝气且对本课学习有浓厚兴趣。

　　2、学习习惯：知识面仍较为狭隘，对琵琶的了解不多，缺乏独立发现和自主学习能力且想象和联想能力不强。

　　学法指导：

　　采用诵读感悟式教学。本诗是唐诗中的经典，文辞优美，感情浓厚，尤其是对琵琶声的音乐表现手法非常丰富，应引导学生多多诵读，品味语言的艺术魅力，感悟意境，特别是集中描写音乐的第二部分更要细心玩味。诵读法贯穿整个教学过程，既加强了学生对诗歌情感的理解，又培养了学生的语感，一箭双雕。

　　教学步骤：

　　一、导入新课：以复习第一课时内容导入

　　上一节课我们整体感知，了解到诗歌中一共描写了三次音乐的演奏，你发现哪一次的音乐写得最为精彩的吗？

　　明确：是第2自然段

　　二、朗读感知

　　1、全班齐读第2自然段

　　2、教师正音，朗读指导

　　3、个别学生朗读

　　三、具体研读

　　1、找出第二段中描写音乐的八个比喻句（边提问边板书）

　　音乐特征情感

　　转轴拨弦和缓低沉（序曲）先有情

　　低眉信手声声思

　　轻拢慢捻抹复挑（过渡）无限事

　　如急雨粗重急骤

　　如私语轻微委婉

　　珠玉落盘清脆圆润

　　莺语花底宛转流畅

　　冰泉冷涩阻塞压抑幽愁暗恨

　　银瓶乍破激越奔涌（高潮）

　　铁骑突出高亢雄壮

　　如裂帛短促急迫（曲终）、余韵悠悠

　　2、八个比喻句分别描摹了音乐的哪些特征？音乐的旋律有什么变化？

　　（1）、以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作为比喻，写出了音乐的五彩缤纷和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。（视觉、听觉融通——通感）

　　（2）、以形摹声（视觉角度）

　　（3）、听者与弹者情感交织

　　（4）、景特描写烘托气氛

　　四、拓展训练

　　听蜀僧睿弹琴

　　李白

　　蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。

　　为我一挥手，如听万壑松。

　　客心洗流水，馀响入霜钟。

　　不觉碧山暮，秋云暗几重。

　　要求：学生先在课堂上用练习本，独立自主完成，再给时间让学生交换答案，互相讨论和交流，教师提问和总结放最后。

　　1、诗的第二联中“一挥手”和“万壑松”分别表现了什么？

　　明确：“一挥手”写蜀僧弹琴的姿态；“万壑松”写出了琴声的音乐效果。

　　2、结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。

　　明确：

　　①写出了曲终时的景色

　　②写出了作者沉醉于琴声之中的状态，侧面描写了琴声的魅力。

　　五、指导背诵

　　六、课堂小结

　　全班再读课文精彩部分第二自然段收束全课

　　教学反思

　　这节课在教学设计上特别注重创设情景，意在使学生在特定的情景氛围中感受音乐的高超，体会人物以曲传情的情怀。对诗中运用的比喻句很形象，贴近学生实际生活，充分调动起了他们的想象力。在拓展训练中有效地检查了学生的学习效果。