7.中国画的笔墨情趣

课题 《中国画的笔墨情趣》 课时 一课时 课型 教材《中国画的笔墨情趣》主要是介绍水墨画的绘画语言——“笔墨”，以及运用分析 “笔墨”来表达思想感情、“传达心灵的絮语”。 本课旨在引导学生从认识中国画所表现的意境的美入手，感受中国画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。对于中国画的学习，力求改变过去过于注重技巧、过于强调皴法而无暇顾及在画中表现意境的现象。让学生对中国画的精神与特点有一个整体的了解，从品位意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由的表现意境。 中国画在其千余年的发展进程中，形成了对意与境、形与神、感性与理性等关系的极其独特的美学理论，尤其是在表现形式上，将绘画、书法、诗歌、篆刻等有机地结合在一起，形成中国画独特的形式美，成为具有丰富的文化内涵的艺术形式。 教材中文字部分对中国画形式美中的形象美、笔墨美、色彩美、章法美的概述，从而帮助学生学会从形式语言的角度获得审美体验。而大量的图片范例展示了中国画形式美的丰富内容。 学生中国画依托于中国古典哲学和文化的深厚背景，构成了高雅的艺术品味和丰富分析 的艺术品类，如同一切文化遗产一样，中国画也正随着时代的发展而不断变化、发展。 通过本课的学习，可以使学生了解中国画的形式美，涵养学生的人为精神，加深对中国画作品的形式语言的认识和理解，从而丰富和提高审美能力。 学生对学习水墨画有较浓厚的兴趣，已掌握一定的水墨画的基本知识，具有一定的欣赏水平和初步的水墨画表现能力。但学生水墨画技法水平参差不齐，发展不够均衡，运用笔墨表达情感的能力还有欠缺，因此本课教学中应着力提高学生运用绘画语言来传递情感的表现能力和创新能力 教学知识目标： 目标 1、认识绘画中形式美感与内容的协调统一是构成作品艺术美感的重要的两个方面。 2、认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。 3、认识中国画将绘画、书法、诗歌、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。 能力目标：运用形式美因素和法则探究中国画的综合性，初步尝试体验中国画的形式美。 情感目标：通过学习本课使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱祖国的情怀。 重点重点 欣赏水墨画的艺术美，提高学生有个性地运用笔墨表达情感的表现能力 难点 难点 欣赏水墨画的艺术美，提高学生有个性地运用笔墨表达情感的表现能力。 教学教师 作品图例、绘画工具、多媒体与PPT课件 准备 学生 教材、笔、墨、纸等绘画工具 教学过程 组织教学：检查学具，安定课堂。 学生活动 备注 导入 1、片段欣赏：CCTV广告宣传片 2、思考：宣传片用了什么形式在表现？ 3、点出本课重点，并板书\中国画的笔墨情趣\

新课 名家画作欣赏 如何理 1、宋代的梁楷所作的《泼墨仙人图》，这是一幅充分解中国画的 体现中国画笔情趣的作品。画家用简洁的笔触、淋漓尽致的笔墨之美： 墨色生动地表现了人物的动态和神韵。 充分运 2、中国现代水墨画家李苦禅（1899-1983年）的《双鸡用毛笔的性 图》。上有齐白石先生题字“雪个先生(即八大山人)无此超能、驾驭墨与 纵，白石老人无此肝胆”。 色在宣纸上 3、郑板桥的（1693—1765）《兰竹图》。此图气势磅的渗化效果， 礴，山势险峻，一丛丛兰竹，舒散而出。 表现不同物 提问：画中巨石与兰竹的墨色是否相同? 体的形状、质 以枯笔淡墨勾石，浓墨劈兰撇竹，以草书中竖长撇法运感、量感，塑 笔，秀劲绝伦 造出生动完 美的艺术形 一、中国画的形象之美。 象，这种综合 通过作品展示谈谈自己对中国画形式美因素的理解？ 性技巧在中 “形”的目的是为了“神”，“神”的基础是“形”。国画中统称 无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中笔墨。 国画历来讲究“以形写神”，表现任何形象，形似仅仅是手中国画 段，神似才是目的。 以线造型，墨 分五色，以行 二、中国画的笔法 笔的快慢、顿 中国画的笔法有：中锋、侧锋、逆锋、拖锋①笔锋运用挫、提按与墨 练习：中锋、侧锋②笔触练习：点、线、面 色的干、湿、 浓、淡、枯、 三、中国画的墨法： 焦等，干湿、 1、“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清。初巧拙、涩畅互 学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习相交替使用，淡墨数量的积累才能熟练驾驭。 虚实相生。干笔、浓2、用墨法：①墨色：浓、淡、干、湿；②墨法：笔、“笔为墨骨，墨湿笔、墨、色、水相互交融的趣味 墨为笔充”，浓墨干

墨法主要包括：泼墨法、破墨法、积墨法 从而表现出笔。 泼墨法：一般以大面积的浓淡墨色，采用写意手法，势天地万物，抒 如泼出，有的先以重墨落纸后，接着以水笔晕开找出形象再发作者的思加点景； 想感情，使观

破墨法：应用广泛，但不论浓破淡还是淡破浓，均应把者得到美的握趁湿接画； 享受。

积墨法：主要是依据形象由浅到深层层积点，但要干后 再接画第二遍，它在形象塑造方面更具特点。 艺术1.根据本课所学知识分别做四种用笔方法、五种墨色的 实践 调和以及三种墨法的练习，在这个过程中体会笔与墨的情趣。

2.选择一幅你喜欢的名家作品，简要的分析一下它的笔墨情趣，并进行临摹。

讲解中国画画法。 （1）、中锋用笔：运笔时笔尖在线条中间藏而不露，浅显的均匀圆润。 （2）、侧锋用笔：运笔时笔尖在线条一侧，笔头侧身接触纸面，线显的扁平。 （3）、拖笔：运笔时拖着笔头在纸上自由描绘，线条灵活且多变化。 （4）、逆锋：笔接触纸后，手推笔头由右向左逆向运笔，笔意粗滞朴拙。 审美笔墨是中国画的造型语言，也是中国画独立于世界画坛 评价 的重要因素。经历代中国画家在实践中不断磨砺、积累，创造了勾、勒、点等多种技法，加之笔法、墨法以及用水的灵活与多变，更兼利用宣纸自由渗化的特性，使画作呈现出随性挥洒、浓淡相宜、妙趣天成的艺术效果。 艺术同学们在理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定 升华 数量的临摹练习，方能熟练应用；造型基础的不同，将致使每位学生个体的差异，写意花鸟写画“诗、书、画、印”结合的完美形式，向每位学生的画外修养提出了很高的要求。 教学分析名家画作的用笔用墨。 拓展 结合本课所学笔墨知识，再分析王震《墨荷图》，谈谈画家如何运用笔墨表现物象抒发情感，这些表现方法主要特点是什么。 水在作画时有什么重要作用？说说墨与水的关系，解释一下你对干笔和湿笔的理解 备注 第7课 中国画的笔墨情趣 一、中国画的形象之美 二、中国画的笔墨之美 笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋——勾、勒、皴、点 墨法：墨分五彩——焦、浓、重、淡、清 三、中国画的墨法之美 课后记：