中国美术史绘画篇
岩画
1.岩画指在山崖岩石面上用利器刻凿或用矿物质颜料图绘的图画。
2.其创作的时间约为旧石器时代至新石器时代早期，中国的岩画按其表现的内容可分为南北两个系统。
（1）北方地区反映原始的游牧生活；
（2）南方地区反映了南方原始农业社会的生活状况。
3.岩画的凿制方法有:磨刻法，敲凿法。这些岩画从总体上反映了远古时代的社会经济，生产状况和人群组织形式，成为研究原始社会的活化石，也为探索原始人的精神世界提供了实物依据。
4.岩画达到史前艺术第一次繁荣时期的顶峰，包含了人类初期的各种审美意识和观念。
5.代表作有：江苏连云港的将军崖岩画，旧石器时代内蒙古阴山山脉的阴山岩画。
夏商周时期
战国时期的真正独立的绘画作品是出土于湖南长沙战国时代楚墓中的两幅丝织画。一个是出土于长沙陈家大山楚墓的人物龙凤帛画，另一幅是出土于长沙子弹库楚墓的人物御龙图。 （1）人物龙凤图 （2）时期，战国
（3）表现主人祈求龙凤援引下分升仙界，画法古朴，具有一定装饰风格，表现了人们对死者升天的祝愿。
（1）人物御龙帛画
（2）表现主任将神力巨大的巨龙踩在脚下，用缰绳牵引，乘风劲驰，具有积极意义。人物形象准确，神采生动，不仅追求外部形貌的肖似。更注重通过对外貌的描写，揭示对象内在的精神气质。注重发挥线条的表现力，构图上也体现了一定的艺术意匠。
秦汉时期
绘画在秦汉时期已从先秦的装饰功能中摆脱出来，发展成为美术中的主要门类。汉王朝极为重视绘画的教育功能。
1.千秋墓壁画 升仙图 （1）时期：西汉后期 （2）地点：河南洛阳
（3）内容：1.在狭长的主室脊顶上绘墓主人升仙图
2.有游动的龙，飞奔咆哮的白虎和展翅的朱雀等神异现象。
3.在白色壁面上勾线涂色，线条奔放流畅，加强了形象的生动性和画面的气势。
4.色彩有红、赭、紫、绿四种，技法已近纯熟，构图活泼富于变化。
画像石
（1）什么是画像石？
1.指雕饰有图像的石制品，实际上是汉代地下墓室，墓室祠堂，墓阙和庙阙上雕刻画像的建筑构石。
2.始于西汉中期，流行于东汉，主要有阴线刻，减地加线刻，浅浮雕等形式。也有综合运用多种技法的，具有很强的绘画性。
（2）汉代画像石的艺术特色
1.兼具绘画和雕刻两种造型形式，主要构图方式即以平面的散点与分层方式布局，图像丰富，结构严谨，人物形象敦实厚重，高度提炼，细节表现生动，形象塑造具有影形观察和线描两个显著特点，雕刻技巧精湛。风格凝重沉稳，是汉代画像石的典范之作。
（3）画像石主要发现于山东，河南南阳，四川嘉陵江和岷江流域，江苏中北部等地。
（4）山东画像石：山东武氏祠石刻画像皆采取平面减地又加线刻（阴线）的技法。对于历史故事的描述，着重抓取历史故事矛盾冲突的高潮。并且善于运用必要的景物交待特定的环境，人物之间的关系也处理的十分出色。
画像砖
1.画像砖指的是模印或刻画图像于泥胚上并经过烧制而成的砖块，分空心和实心 两种用于建筑物装饰。
2.始于战国，兴于秦及西汉，早期画像砖多用于装饰宫殿，西汉中期以后，用于装饰墓室。有的兼施彩绘。
3.西汉初期有回字纹与棱格纹的铺地方砖，以及浮雕感强的青龙，白虎等四神画像砖。西汉中后期出土的模印空心砖，多采用阳模。 4.画像砖主要发现出土于河南，陕西，四川一带。
魏晋南北朝时期
绘画名家和时期 1.东晋：顾恺之 2.南北朝：张僧繇
3.南北朝：宋炳，王微 4.北朝：曹仲达
真题填空：山西太原（魏晋南北朝的娄睿墓室壁画）代表了北朝绘画的新水平。 魏晋南北朝时期的绘画观念在沿袭前代强调社会功用的基础上，开始注意艺术的内在因素。魏晋南北朝时期绘画突出的特点是文人士大夫开始步入画坛。描绘自 是中国绘画艺术走向成熟的过渡阶段。
以建筑物为主要题材的绘画在魏晋即已出现，因画建筑物时需要界尺，故名“界画”
界画
1.中国绘画中很特色的一个门类，因为作画时使用界尺引线，故名“界画” 2.魏晋时期已出现，题材以建筑物为主。
3.界画将中国历史悠久的中国建筑之美展现于世人，严谨工丽，端庄雍容。、 4.唐代李思训《宫苑图》 ，元代王振鹏《金明池夺标图》 明四家之一仇英。
顾恺之
顾恺之，字长康，无锡人，出身于士族家庭，东晋最杰出的画家。
1. 他最杰出的是他创作了不少力求摆脱礼教束缚，主张流露真性情的作品，例如表现嵇康，谢安等魏晋以来名士的生活和肖像作品，体现了他对于那些敢于藐视虚伪的封建伦理的名士们的赞赏和崇拜。（进步思想）
2. 顾恺之艺术上的突出成就，还表现在虚造人物的形象时并不单纯满足于外表的相似和姿态动作的生动自然，从而提出了表现人物性格特征和内在深度的新要求：传神。这一要求从理论上的明确提出，标志着作为画家对生活的认识和在艺术表现上进入了一个具有历史意义的新高度。
3. 线描作为中国绘画的重要表现手段，在顾恺之的笔下有所创造和发展，线描不仅是描绘对象的形体结构，质感，量感，运动变化的基本手段，而且与艺术形象的风度神采相适应，他的用线特点被人形容如同“春蚕吐丝”“春云浮空，流水行地”“紧劲连绵，循环超乎”。
4.他的代表作有《洛神赋》、《女史箴图》等，其中《女史箴图》是根据西晋文学家张华的《女史箴》而创作的设色长卷，值得一提的是《女史箴图》的后段完
全在阐述道德哲理的内容。
5.顾恺之在绘画理论方面的贡献成就也是显著的，如《论画》、《画云台山记》，他是中国绘画史上有较多史料，又有作品摹本及理论著述流传至今的最早的画家。他在当时就享有很高的声誉，曾被名士谢安誉为“自人生以来未有也”。
真题填空：顾恺之是东晋时期最重要的画家，他的出现标志着中国绘画艺术完全摆脱了秦汉以来的幼稚水平而进入成熟阶段。
真题《洛神赋图》
答：《洛神赋图》是东晋顾恺之之作，是中国美术史上绘画和文字完美结合的早期典范。
1.根据诗人曹植的文学作品而画，画卷为连续图画形式的长卷，全卷分为三个部分。
2.以故事发展为线索，分段将人物故事的情节置于自然山川的环境中
3.人物之间的情感主要不是依靠面部表情来显露，而是依靠人物之间的相互关系的巧妙处理表现出来的。、
4.曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神之间纯真的爱情故事。 5.画中人物安排疏密得宜，在不同时空自然地交替、重叠、交换。 6.在山川景物的描绘上，无不展现一种空间美。山川树石画法幼稚古朴。所谓“人大于山，水不容泛”的早期山水画特点。
《女史箴图》
1.顾恺之根据西晋文学家张华所写《女史箴》而创作的设色长卷。
2.画卷以故事为例，标榜古代忠于帝王社稷的宫廷后妃。其内容虽不足以代表顾恺之思想中的积极部分，但作品中所塑造的是具有时代特征的人物形象，却有助于我们认识深受封建礼教束缚的古代宫廷妇女的精神面貌和生活状态。
张僧繇
1.擅画佛教壁画和卷轴画，有长于佛教雕塑。因为富于民族特色，故被世人所广泛接受，并称之为“张家祥”
2.他吸取了天竺凹凸花的绘法，一改“顾陆”以来的“秀骨清像”人物造型，首创“面短而艳”的富于立体感的形象。
3.“笔才一二，像已应焉”，是他绘画的显著特点，他擅长于用简练概括的线描来表现丰富圆润的形象被称为“疏体”
4.他在花鸟画，山水画方面也颇具创新，他吸收了天竺画的“凹凸法”于自己的绘画中，塑造的花卉丰满而有立体感。
曹仲达
1.擅画肖像、佛像、人物画像，以画天竺风格的佛像著称。被誉为“北齐最精工”（精于国外佛像）
2.人称其“曹之画，其体稠叠而衣服紧窄，”世谓之“曹家祥”。因其画以细劲的线描表现紧贴在身躯之衣纹，故称之为“曹衣出水”。
3.曹仲达的风格影响到佛教造像，成为南北朝隋唐时期富有影响的佛教艺术四大楷模（吴道子，曹仲达，张僧繇，周昉）
竹林七贤与荣启期
1.南朝时期砖画为重要表现题材。目前已经发现4幅，人物形象及表现手法大体相似。以南京西善桥南朝墓中的一件最具有代表性。
2.竹林七贤指的是晋代七位名士：嵇康、阮籍、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸，荣启期则为战国著名隐士。
3.砖画纯熟地发挥了对称美学，八人皆席地而坐，分别作弹琴，畅饮，思辨，长啸等。他们之间以树相隔、独立成画又相互联系，线条劲健流畅，与陆探微用笔“连绵不断”的特点相吻合，人物性格特征鲜明，是当时传神理念的典型呈现。
隋唐时期
1.佛教（壁画）。代表人物：吴道子，周昉 2.人物画。 代表人物：阎立本，张萱
3.山水画。 展子虔，李思训、李昭道（大小李将军） 4.花鸟画
5.鞍马画。 韩幹
吴道子
（1）又名吴道玄，阳翟人（今河南禹县人），出身贫寒。他是我国古代绘画史上罕见的多产画家，一生创作壁画300余堵，且道释人物、山水、鸟兽无不精绝、被誉为“百代画圣”，对中古以后人物画有着巨大的影响。
（2）他的代表作有《送子天王图》、《钟馗捉鬼》等，广大社会群众在他的画中能被他的丰富奇特的想象力和创作的生动的艺术形象所吸引。吴道子的壁画创作适应了宗教宣传的需要，但是一些作品也曲折的反映了现实生活的内容，甚至在某种程度上流露出自己的爱憎情感。
（3）吴道子创作了一种用焦墨勾线，淡着色于墨痕中的画法，也称“吴装”。甚至有不着色的白画，成为后世“白描”的先驱。
（4）吴道子的绘画风格的创造在于他发展了张僧繇简括的笔墨技巧。“笔才一二，像以应焉，离披点画，时见却落，此虽笔不周而意周也”，在中年后创造了遒劲奔放变化丰富的“莼菜条”，的线描技法，增强了描摹对象的分量感和立体感；所画人物，衣袖，飘苇，具有迎风起舞的动势，取得了“天衣飞扬满壁风动”的效果。人颂美誉“吴苇当风”。
（1）吴道子不仅在绘画方面有突出的成就，并且在塑作上也有相当的成就。
中国美术史绘画篇
