试论如何增强高职院校有效美术教师的培育
和治理
摘要：市场需求像只无形的大手，有效美术专业一时刻红红火火起来，高职院校纷纷增设这种专业，但有效美术教学的组织者们（教师们）却不免有仓促上阵的感觉……高职院校都应该对此引发高度重视，正视问题，解决好问题，真正办好高职有效美术专业。 关键词：高职院校；有效美术；师资
我国很多高职院校是国家为了适应21世纪经济现代化和高等教育公共化的需要，对现有职业大学、专科学校和独立设置的成人高校的改革、改组及改制，并选择少量的重点中专通过转制进展起来的（即三改一补）。21世纪的经济现代化促使美术教育也取得了前所未有的进展，有效美术领域展现出美好的前景，很多高职院校都看好这块就业市场，纷纷增设了有效美术专业。但是，高职院校是20年规模高速扩展的，在进展的进程当中显现了许多问题：其中高职院校有效美术师资及配备专门不让人感到乐观，存在的问题迫在眉睫。 一、教师对高职有效美术专业教学专业性和职业性熟悉不到位 高职教育围绕“上岗”“就业”转，高职有效美术专业培育目标超级明确，即培育有美术这“一技之长”的技术工人或从事美术工作的基层人员而不是画家；高职有效美术专业的美术课是有效美术课程而不是欣赏性美术课程。现今一些高职院校存在如此一个客观事实——有效美术骨干教师大体上毕业于师范院校，同意的是欣赏性美术教育阻碍，由于受专业教育的阻碍和接触高职教育时刻短，对高职有效美
术专业教学职业性和专业性熟悉不到位。素描、色彩等基础课程教学存在的问题比较明显，教学内容尽管改了，但教师采纳传统教学的指导思想实施教学的现象比较严峻，他们自觉不自觉地以传统的高师美术专业的知识结构为起点，训练学生时题材、技法形式单一，达不到课程设置的目的。绘画关于设计的奉献是显而易见的：“艺术家关于空间透视的熟悉，关于色彩及形态组成的研究，为设计师提供了大量的表现手法”。可是，“设计对艺术的借鉴具有选择性和改造性”，教师对习作训练不能只是强调绘画的艺术性，训练目标应该指向设计应用的范围。若是教师对专业基础课教学的专业特性熟悉到位，专业骨干课教师教学有针对性地弄好实习、实训，学生的操作能力将大大提高，学生的职业能力也因此而具有了，高职教育需要的确实是这种教学结果。我国高职教育起步晚，高职有效美术教育更是处于研究探讨时期，有效美术教师应尽快调整好对专业方向的熟悉和职业教育目标的熟悉，以适应教学的需要。
二、教师理论与实践存在着必然的脱节
此刻高职院校的许多有效美术教师，不管是刚从学校毕业分派到学校从教的，仍是从教连年的教师，他们往往具有扎实的美术造型功底和良好的审美品位，但实践体会明显不足。由于很多高职院校办学条件限制，没有与社会联合办学的打算,没有实习基地,教师从事相关实践的机遇不多,教师的理论知识与实践的联系难以做到统一。反映到具体的教学中那么表现为对有效美术设计这种面向市场的商业行为把握不足。例如，在广告教学中缺乏生动的实例教学，对学生反复强调
图形、色彩、字体、版式等要素的唯美表现及技术，而对广告理论、投放媒体、消费调查、受众心理、广告成效反馈等重要内容却常常舍弃，学生的作业常常是设计几幅公益海报。
很多毕业学生反映，学校教师教的到了社会上不有效,毕业了还得从实践中从头学……
高职院校一直强调配置“双师型”教师不无道理，职业学院美术教师应该既是教育者，同时又是艺术家，他们必需参与社会实践，紧密注视行业进展新动态，把握相应的技术，独立地完成艺术作品创作，教师必需不时了解科技、材料，审美需求的转变……并重视其对美术教学的阻碍，从而改良自己的教学。 三、教师参与教学改革与创新的踊跃性不高
很多改制、转制高职院校办学机制陈腐，不重视引入市场机制，教师的教学和教研仍然彷徨在老的学校环境中，教师缺乏对市场环境的了解，教师的教学教研因盲目而缺乏针对性，谈不上对教育教学观念、教学内容和方式的更新和转变；有的高职院校由于投入不足，阻碍了教学质量和办学水平的提高而陷入办学窘境的情形愈甚，这种学校生源素养较差,学生学习踊跃性低，教师的挫折感专门强，“身在曹营心在汉”……据统计说明，目前仅广告行业包括广告艺术设计就有50多万从业人员，室内设计、服装设计、音乐制作、电视艺术制作、动画艺术制作与设计、网络艺术制作等从业人员需求可能在数百万以上……高职院校担负着人材需求量较大的艺术专业应用人材培训的重大任务。因为教师参与教学改革与创新的踊跃性不高，他们就不可能
试论如何加强高职院校有用美术教师的培育和治理
