第十章 文学作品的文本层次和文学形象的理想形态
1、文学作品的构成观:三国时期经学家王弼在对《周易》诠释时,详明地理清了“言”、“象”、“意”三者之间的关系,认为它们是一个由表及里的审美层次结构。黑格尔提出“意蕴”说,认为艺术作品最先呈现给人的是它的外在形态,通过它可以追寻作品的意蕴和内容。波兰现象学派理论家英加登把文学作品的文本由表及里地分成四个层面:第一个层面是字音及其高一级语音组合,这是文学文本的最基本层面;第二个层面即意义单元,是文学文本的核心层面;第三个层面是多重图式化的面貌,是由意义单元所呈现的事物的大略图影;第四个层面是再现客体,即通过虚拟再生成的“世界”。文学文本一般都具有四个层面。 2、德国接受美学理论家伊瑟尔将文学作品的文本层次从外到内的结构特点称为“召唤结构”。
3、文学形象的高级形态通常分为三种:文学典型、文学意境、文学意象。其中,典型是现实型文学的表现形态,意境是理想型文学的表现形态,意象是象征型文学的表现形态。
4、典型论:在西方17世纪以前,强调典型的普遍性和类型性,主张类型说。18世纪以后,个人典型观占主导地位,开始重视共性到个性的转变。19世纪80年代末,马克思主义典型观趋于成熟,并占中心地位。20世纪后,马克思主义典型观在社会主义国家中得到应用和发展。在中国:“阶级典型”说—“共性与个性统一”说—“共名”说—“必然与偶然联系”说—“个性出典型”说—“中介-特殊”说。
5、“特征”的概念由德国艺术史家希尔特提出,“特征化原则”是文学典型的首要的和基本的问题。
6、扁平人物与圆形人物:英国小说理论家E.M.福斯特把小说人物分成两种,一个是扁平人物,另一个是圆形人物。扁平人物是“依循着一个单纯的理念或性质而被创造出来”,并非”真实人物“,近似一种“概念”。小说家构思的情节支配着人物的行动。有些小说甚至摆明到以“仁慈”、“勇敢”为角色取名。圆形人物则有复杂多面的个性及真实的思想情感,会根据不同的场景,做出不同的反应。在写作中,作者构思的情节,往往为配合人物而改变,甚至会发展出作者原先根本料想不到的阶段。
7、“真实地再现典型环境中的典型人物”这个命题是恩格斯在《致玛.哈克斯》的信中提出来的。
8、王国维在《人间词话》中将意境分为“有我之境”和“无我之境”。所谓“有我之境”是指那种感情比直露,倾向比较鲜明的意境。而所谓“无我之境”是指那种情感比较含蓄,不动声色的意境。
9、意象是中国首创的一个审美范畴,最早出现在《周易.系辞》中。其古义是指用来表达某种抽象的观念和哲理的艺术形象。作为一个概念,“意象”最早出现于汉代王充的《论衡.乱龙》中。
10、心理意象:即心理学意义上的意象,指在知觉的基础上所形成的呈现于脑际的感性形象。
11、内心意象:即人类为实现某种目的而构想的、新生的、超前的意向性设计图像。
12、泛化意象:是文艺作品中出现的一切艺术形象或语象的泛称,基本上相当于“艺术形象”或“文学形象”这个概念,简称“形象”。
13、观念意象:是指用来表达某种抽象的观念和哲理的艺术形象。如在英雄胸前戴上一朵大红花,在小孩子脖子上挂一副金锁等等都是观念意象。其高级形态是审美意象。
14、审美意象的分类:从表意的方式这一角度着眼,可以把审美意象分为两种:寓言式意象和符号式意象。寓言式意象是指通过一则故事显示一种哲理或者观念,而这正是这则故事的主旨。其显著特征在于故事情节。此类意象常见于叙事性作品,以叙事诗、小说和戏剧的形式,通过有情节的整体意象和单个意象。这类意象以它整体的或单个的形象特征,直接暗示和象征着某种观念或哲理,其作用从本质上看,不过是一种表意的符号,所以称为符号式意象。它又分为两类:一类是抽象型,一类是具象型。
15、陌生化:是俄国形式主义提出的理论。强调文艺创作不能照搬所描写的对象,而是要对这一对象进行艺术加工和处理。陌生化就是要将本来熟悉的对象变得陌生起来,使读者在欣赏过程中感受到艺术的新颖别致,经过一定的审美过程完成审美感受活动。与语言的“自动化”相对,其实质是要设法增加对艺术形式感受活动。与语言的“自动化”相对,其实质是要设法要增加对艺术形式感受的难度,
拉长审美欣赏的时间,从而达到延长审美过程的目的。
16、自动化:与陌生化相对,指那些过分熟悉的不再引起人们注意的语言。由于使用时间过久,人们把它们当作干巴巴的符号,而不再对其产生兴趣,从而使这些语言失去艺术魅力,不能获得强烈的审美效果。