教学设计 教学过程 环节知识点 教学内容 教学ppt中展示六幅美术作品,其中几幅为天价作品: 《虾》、《爱痕湖》、《富春山图》、《拿烟斗的男孩》、激发学生学生兴趣,《1948年第五号》、《梦》 意义与价 一、美术作品的时代性与地域性 什么是时代性 什么是地域性 欣赏范宽《溪山行旅图》 马远《江亭望雁图》 对比欣赏,两幅作品个问题,美术作品重点欣赏罗中立《父亲》 通过《父亲》与其它释美术作品的作品的时代性 巩固练习: 1.从构图、色彩、表现手法上去欣赏和辨别两幅《最 加深理解和感受,引后的晚餐》有哪些不同; 断美术作品2.请学生扮演达芬奇《最后的晚餐》中的人物形象,体会作品中对人物形象和内心的刻画 三尊《大卫》从时代、形象、创作到表现带给学生哪些不同的感受 二、如何判断美术作品的意义和价值 时代性、地域性、艺术创新 三、如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧 《艰苦岁月》体现的坚韧不拔、乐观向上对我们现在来说依然受到鼓舞和启发,这与红嫂精神、沂蒙精神是一致的 《周庄》的形式美 《阿黛尔·布洛赫鲍尔》的形式以及它在奥地利的地位等 多看多学习是提高美术鉴赏力的唯一前提 对比欣赏找不同,引义与价值判五种品评方式,简单说明第一种品评式批评(“六法论”、“神、妙、能、逸”) 拓宽知识面,增加升华提高: 欣赏《艰苦岁月》 《周庄》 《阿黛尔·布洛赫鲍尔》 结合学到的知识,分文化情境中的不同的结合前几课的内容,合的来欣 课堂小结 回顾、总学情分析
高一学生的审美能力参差不齐,有的直观形象一些,有的感性具体一些,对美术作品也
有自己的理解和偏好。学生往往对有名气的美术作品和艺术家比较感兴趣和熟悉,像《格尔尼卡》、《蒙娜丽莎》,毕加索、梵高、齐白石等这些名作和明家,而对其他的一些美术作品、画家则比较陌生。欣赏美术作品的时候,往往停留在好看的、画的像的即是优秀的。 之前第六课艺术美与形式美学习,学生明白了漂亮不是美术鉴赏的标准,残缺美和凄美也同属于美的范畴;第七课分析理解美术作品的创作意图,则让学生打破美术作品深不可测的固有观点,知道了作品中体现出的丰富多彩和千变万化的内容和形式受到了现实、艺术和社会文化环境的影响;第八课则更加深入一些,怎么去看待和判断美术作品的意义和价值,把美术作品放在时代性和地域性这两个内容中去理解,意义和价值不可以随意判断,对一件作品的创作背景、画家的流派等越深入的了解,越能体会作品的意义和价值。同时,在分析和欣赏作品的时候,不能仅仅局限在本节课的知识,而要结合和利用之前学到的美术鉴赏知识,这样才能更好的学习和理解本节课。
基于学生对美术作品的兴趣,本课注意选取优秀的美术作品去讲解,注重联系学生的日常生活和学习经验,便于学生得出较为直观的结论,而不倾向于知识的简单传授。
效果分析
1、导入:欣赏中外优秀的美术作品,而且是一些拍出天价的美术作品,激发了学生的求知欲和兴趣,为本课的学习做了一个很好的铺垫。在这个环节可以发现学生情绪高涨,兴趣浓厚。
2、新授:本节课主要采用的教学方法就是美术作品的对比欣赏,在对比中,发现不同,走近作品,美术作品的意义与价值不是随意去判断,而要从时代性、地域性和创新性三个方面去领悟和体会。学生慢慢地一步步走进作品,从了解什么是时代性、地域性,再到如何判断意义和价值,如何看待分歧。
3、总结、升华:从优秀的美术作品中汲取营养,尤其是《艰苦岁月》这幅作品中,体现出来的乐观、积极、向上和坚韧不拔的精神,时至今日仍然是学生在生活和学习面对困难的时候所需要发扬和继承的。这种正能量,这种精神,也是这节课在最后练习的环节,要特别说明的。在一个,需要提醒学生,拓宽眼界,灵活思维,把知识综合起来运用,结合前节课的内容,去分析和把握作品,这样才能较深入的去体会作品的内涵和意义价值。
教材分析
(一)教学目标
从理论上说,任何美术作品一旦产生就不再属于艺术家,而是属于整个社会或观众,所
以不同的美术作品在不同的社会和观众眼里就会有意义和价值上的差异。我们在上一课里已经讲述了理解艺术家创作意图的重要性,本课要说明的是,艺术家的创作意图只是我们理解美术作品的一个方面,而不是惟一的,或者说它可以为我们理解美术作品提供某种参照,美术作品还需要我们观众给予我们自己的解释。因此,本课的教学目的在于使学生认识到,美术作品的意义和价值既有绝对的一面,也有相对的一面。主动参与是美术鉴赏的前提和保证,只有这样,我们才能提高美术鉴赏的能力,培养审美的眼睛。 (二)内容结构
本课主要包括四个部分。
第一部分是从中国古代画家马远和夏圭的故事开始讲起的。作为引子,这个部分指出了他们在中国美术史上的贡献,但明代皇帝却给出了不同的解释,由此说明美术鉴赏不仅要了解艺术家的意图,还有一个观众对其意义和价值的判断问题。
第二部分“美术作品的时代性与地域性”,讲述的是美术作品的意义和价值与其产生的时代和地域之间的关系,即它的产生受到了当时的时代和地域的限制,对它的理解也与其时代和地域密切相关。这里主要举了罗中立的《父亲》这个例子。这一点可以结合前一课讲述的艺术家的创作意图来理解。
第三部分“如何判断美术作品的意义和价值?”以西方历史上不同时期三位雕塑家创作的三个《大卫》为例,进一步说明美术作品的意义和价值与时代和地域之间的关系,由此指出美术作品的意义和价值有绝对的一面也有相对的一面。这里还提出了艺术创新的问题,主要是从理解美术作品的意义和价值的完整性方面说的,由于这个问题更为复杂,所以没有展开,只作为教学中的参考。
第四部分“如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧?”是接着上面所说美术作品的意义和价值的相对的一面引出的问题。这个部分着重强调的是个人感受和判断的重要性,并给出了判断美术作品的意义和价值的不同的角度和方法。这些角度和方法告诉我们,美术作品的意义和价值不是一成不变的,而是可以有各种理解的层面,每一个层面都是美术作品的意义和价值的一部分,这种解释对于学生参与美术鉴赏的主动性具有积极的意义。但同时也指出,尽管具有这些不同的角度和方法,但美术作品本身仍然是我们进行意义和价值判断的基础。
(三)教学的重点与难点
本课教学的重点有两个方面:1.使学生了解美术作品的意义与价值与时代性和地域性有着密切的关系,即无论这种意义和价值的形成还是美术作品产生意义和价值的能力与范围都
受到了其所处时代和地域的限制;2.使学生了解对美术作品的意义和价值的判断可以有不同的角度,即可以从不同的角度来看待和理解美术作品的意义与价值。
本课教学的难点在于,美术作品的意义和价值尤其绝对的一面又有其相对的一面,要准确判断一件美术作品的意义和价值就涉及到多方面的因素,在教学中要能精确地把握它们之间的关系并不容易,这是在教学中需要注意的。另外,判断美术作品的意义和价值的多种角度又容易使学生产生错觉,以为美术作品可以任意理解,这是错误的,需要教师在教学中注意给予纠正。
评测练习
1、知识巩固:作品的时代性 画家 丁托列托 呈对角线倾斜的成角构图,气氛骚动而激动 追求宏伟的气魄,强烈的戏剧性和突出的光感,忽视人物内在气质和性格的刻画,从整体效果出发 达芬奇 横平竖直左右对称的稳定构图,气氛平静而和谐 深入刻画人物心理,来表达善恶美丑鲜明的爱憎,画面丰富统一,运用一点透视法使空间深远 构图 表现手法 2、升华练习
思考与讨论:利用学到的知识,分析三幅美术作品在不同文化情境中的不同的意义和价值。
学生说自己的欣赏角度和感受,教师总结升华。
用心来认识学生的心
在很长的时期内用心灵来认识学生的心————苏霍姆林斯基
课程上完之后,我总会对课的内容、设计、学生的反应等方面有一些思考和感悟,下面,我从以下几点来谈谈。
一、一碗水、一桶水、一片海
以前经常听到一句话,老师给学生传授知识,如果知识是一碗水的容量,教师自己则需要一桶水的知识储备。
在备课之前,我就深刻的体会到了这一点。如果依照课本和参考书准备一节课,所包含的知识只是局限在参考书中。我就在思考,怎么样能让学生在一堂课中即掌握了相关课本内容,又能拓宽自己的眼界。所以我会以课本内容为基点,去搜寻更多的相关内容,尽量使所