李炎荣先生的书法艺术特点
李炎荣先生的名字,近些年在书坛上可谓突显,这不仅仅是在全国各种展览中屡获大奖,更重要的是,他有着对书法艺术发自内心的纯真的热爱,其书法水平与其荣誉名至实归。同时,他还是一位有着深厚学养并将之与书法融为一体的思想者。 李炎荣,广东省中山人,1950年2月在诞生,自幼爱好书法,坚持不懈,并得到岭南派著名金石书画家卢乔根前辈亲授,早年就学于中国书法家协会举办的精英培训班。近十余年经过勤学苦练,临帖,读帖和寻师访友交游活动,书法艺术颇有成就。在全国书法赛中常获高奖,并应邀出席过北京大会堂领奖(一等)和笔会等。书法作品被多家书画院,书画艺术中心,公司,画廊,海内外友人等收藏,并在多家杂志、报刊也有刊登其作品。曾为慈善机构,四川、云南灾区捐书法作品,义卖作品20多张。现为北京晚晴书画院名誉院长,北京书画家协会理事,北京晶韵艺宝国际文化艺术交流中心高级理事,中国老年书画学会理事,中国书画导报签约书画家,北京艺海神洲书画院名誉院长,中华书法学会会员等。
一、李炎荣先生的书法体现了意境的升华 李炎荣先生致力于提升书法作品的意境的把握:
一是他努力把握书法作品创作的内容。内容的创作有即兴创作(即在特定的背景,特定的人群下,借雅兴即时创作),有特定创作(即在已明确的主题前提下按要求创作),有选择制作(即没有特定的主题背景,随意适时创作,唐诗宋词等均可)。内容的创作是书法作品创作的基础,就是人们所讲的“字外功夫”,只有在自撰的内容上进行作品创作,并在创作的过程中探讨和发展理论,才能真正成为“书家”而不是“书匠”。令人敬佩的是李炎荣先生每天抽2小时读书学习。
二是他努力把握书法作品创作的形式。内容是基础,形式是关键,书法作品的表现形式在当今书坛活动的展览赛事上,色彩纷呈,形式各异,有不同内容的表现形式,有不同章法的表现形式,有不同装裱的表现形式,形式给展览赛事场所带来良好的视觉效果,让人们看到时代的气息,即今人尚“式”。难能可贵的是李炎荣先生每次的参展作品的形式耳目一新。
三是他努力把握书法创作的情绪。在创作中情绪是作者创作时情感的流露,笔手相生,合二为一,笔动为手延伸,手动为情绪的表述,如颜真卿的《祭侄文稿》,整篇文稿随着心迹的起伏而变化,特别的情感跃然纸上,既表现了作者的悲感情绪,又展示了作者的文学内涵,此帖被誉为“天下第二行书”,耐人寻味。 因此,书法创作的意境,就像卢乔根先生论书应以国画六法相通相一致的,即书法家的“书卷气、精神气、自然气”那样的“气韵”之理。林介如的“书贵自然,神采为上,妙契自然”的书论。就充分说明了意境之所在。
写一笔好字,是中国凡有一些文化知识者所共同崇尚遵循的目标,李炎荣先生也不例外。李炎荣先生有教语文时兼教写字的经历,尤其浓郁的书法学习环境的滋养,参加全国精英书法培训班的系统训练,对名师的追求、拜望等等与书法有关联的一切经历,使他青年时代便与书法结下了不解之缘。我很惊异,即是他后来专事书法创作,在任上对社会做出了重大贡献的同时,他唯一的爱好,也只有书法。他说,随着时间的推移和人生理性的升华,不仅没有脱离毛笔字,而且变成了高度的自觉;不仅找到了书写如歌的感觉,而且似乎达到了书写如歌的状态。
为什么会达此境界?他认为,歌中寓思想,蕴情感。书法表现的是书家的思想感情和审美情趣,那流动飞舞的线条、变化多姿的结构和飘逸和谐的章法,能够寄托人的精神气质、情感体验。 我反复读李炎荣先生文章,深感这是一位充满辩证、充满哲学智慧的思想者,他对书法艺术,包括书法本体、内涵、规律以
及学习、创作过程都有着独到的见解和超乎寻常的认识和把握。 对于书法本体,他认为笔法、字法、章法、墨法是其四大最基本的因素,是书法之所以成为艺术的、起决定作用的物性特征。而执笔、结体、布白、浓淡等则是体现四大因素的手段。它们看似“纯技术”性的“封闭”的东西,但它们是“规则”、是“法”,从本体意义上讲它们是终极的、绝对的、必然的艺术“稳态”,是本体规定性所必须遵从的秩序。这些前人经过数千年实践所规定的法则,是不能抛却的,抛开了它们,希冀以国外的观念、形式彻底改变它们,可以称之称为别的什么东西,而不会成为中国的书法。对此,李炎荣先生有着极其清醒的认识。 二、李炎荣先生的书法体现了创新的内涵
李炎荣先生在创作上既根植于传统,又创新于当今,在理论上既形成自己的独家见解,同时推崇著名金石书画家卢乔根先生所言:“论书应以国画‘六法’相通。其一,即书法要表现灵活自如的气质神韵,此谓气韵生动也;其二,即书法要将字形的轮廓恰当地表现出来,达到以形写神的目的,此谓骨法用笔也;其三,即书法要形体结构如天成,横直协调,此谓应物象形也;其四,即书法要线条表现出有浓淡、干湿相呼应,并达到墨分五彩之境,此谓随类赋彩也;其五,即书法的字体篇章布局讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等关系协调和谐,此谓经营位置也;其六,即书法在具有深厚传统的基础上,结合生活实际要学习自然和继承传统来不断丰富书法的内涵,此谓传移模写也”。并要把这种见解在自己的创作过程中得到验证和完善,所以他的创作和学术同步并进,是一个真正书法家的内涵体现。
当今书法热前所未有,传统文人意义上实用书法,暂暂被展览赛事纯艺术视觉效果所取代,创作的风格、形式日趋多样化。创新包括书法本体属性的创新和书法作品表现形式的创新,前者研究的是笔法、墨法、字法和章法,关注的是艺术生命特点:个性、品质,境界、韵味和灵魂。后者探索的是尺寸的大小、竖横