宋人花鸟赏析《夜合花图》 

这幅夜合花图给我的感觉是清新脱俗，很有韵味。第一眼看上去，是花朵的白吸引了我，在一整片暗色调中，花苞的白没有很突兀，反而让人眼前一亮。

从图的内容上看，有枝、叶、花，这样看感觉物体很少、很单调，但是，看图上的枝干、叶子、花苞它们的形态、颜色各不相同，给我的感觉就是十分充实丰富。

从整体上看，枝干和树叶即将进入枯萎期，而花苞则是待放期，静中有动。

从技巧上看，底部的枝干颜色深、线条实，给我的感觉是可以支撑起整个树枝，越到上面树枝的颜色变得翠绿，这些就是还处于青年时期的树枝。花苞的水线叶子部分是深色的，花瓣的部分是浅色的，叶子部分颜色偏浅，用深色水线能让叶子更加立体，而花瓣颜色偏灰，所以用了浅色水线。

宋人小品，不是仅仅简单的折枝花鸟，在这幅《夜合花图》里面，一个枝干上有五朵花。这幅画，把一个花从花苞到盛开的全部过程都表现了出来。

《夜合花图》

这是一个小花苞，开了一点点，可以看见一点点白

这朵花苞开得多一点，可以看到两个地方有白了

这朵大半都开了

这朵完全盛开

这幅画是非常小的，他在一张小画里把花从花苞到盛开整个形态全在一张画面里表达出来，也是宋人小品里面非常有代表的一种处理方法，正如我们弹琴时一样，每一句话都有它的起承转合，每一首曲子也有它的起承转合，在绘画中这种方式，也是对生命起承转合的一种体

现。

从构图上来说，它是一个不等边三角形。

是最完美的一种构图方式，它把两个主要的花放到黄金分割的地方，形成一块大的白。

这朵中间大小的白放到了这个位置。

这一朵，一丁点的小的白放到这里。

视觉这三点白，又形成了一个不等边的三角形，所以他这个构图就非常美。

再说它的枝干，一出来就把它们全部撑了起来，这个就是靠的骨法用笔。 《夜合花图》中的骨法用笔：

首先，中国画为什么注重骨法用笔， 大家都知道东方艺术是以线表现为主的，西方艺术是以面表现为主，它这个线在中国画里面起到了很关键的骨架作用，所以古人把它叫做骨法用笔。 它里面这几个枝干的造型非常写实，这种写实也是经过作者的主观处理的，并且位置放的也非常的巧妙。

这里的枝一个是弯的，一个是竖弯的，这种安排处理也是非常美的。

这张画里面空白的安排也是十分巧妙的。

大空白、中空白和里面的小空白。

每一个空白的安排都没有重复，面积都不一样，这就要艺术家反复的推敲处理，在反复的推敲处理之后它又没有违背花和叶子对生、互生的生长规律。 还有一点是它上颜色的时候，一片叶子以绿的颜色处理为主，很巧妙的放了一丁点这种赭石的颜色的枯叶在上面，和枝干上的赭石也是一种呼应，并且还是一种冷暖的对比。经过时间，这些绢都已经变得很旧了，这种旧的颜色跟这个树干就更协调了。

在临摹过程中，有两种处理方法是最好的：

首先临一张不做底色的，要把主体临出来，目的是训练功夫，分染和勾线的功夫要做到位，这是很重要的一步，另外一张就是要把底色做出来，天然的艺术家的加工让这张画里面显示出一种古雅、古朴的味道，这也是一种文化的沉淀、一种积累显示的一种美感，这个底色、树干、还有枯叶在一起就变成了大面积的暖调，衬托出绿色，这个绿色就更好看。在这张画里面它显示了宋人画画的这种审美的能力和这种智慧，是非常高明的。

来自 百度 个人图书馆 作者不详