大陆先锋诗歌(1976——2001)四种主要写作向度
著名诗歌批评家、厦门城市大学教授/陈仲义
20多年来，大陆先锋诗歌呈现出一派多元与相对的格局。纷繁的实验，我行我素的探索，腹地深入，前卫反弹。差异，互否，凸显出若干颇具特征的写作倾向，由此引发各式各样命名（如中年写作、知识分子写作、民间写作、私人写作等），众说纷纭，纠缠难清。本文择取其中影响与争议较大的四种，尽样避开时间的进化嫌疑和过浓的思想史色泽，努力从文本角度，试做提要式考察厘定，参与迄今为止尚各执一词的梳理工作，并求教于现代诗研究方家。
象喻写作
78年自《今天》创刊至86年“大展”第三代登台亮相，这8年间，多数论者考察朦胧诗写作, 基本上是一种对抗写作、意识形态写作，其主题不外是反抗专制、暴力、兽道，弘扬人道、正义、自由、个性和爱，即在社会/历史/现实层面，表达人本主义诉求，但笔者以为自82年以后，出现了明显的历史反刍与文化寻根转机，冲淡了原先紧张的二元对峙，在历史广度和语言张力运作中，由集体无意识带出个体生命经验，大大增加了美学容量。
故历史的整体观之，这一时期新诗潮写作，是由意识对抗兼具美学开发——双重成分构成写作重心的，而非单一的社会承诺。笔者以为，“《今天》——朦胧诗潮”对于新诗，至少完成两件事。一件是它率先启动与张扬了人本主义思潮，印证了诗的主体性在文化前沿的蓬勃展开。第二件是，它率先把白话新诗引入并提升到现代诗向度，促成大陆现代主义诗歌的中国化生长。由此对后来构成“传统”、价值及其美学影响，笔者将其贡献提炼为：
——个我与群类为出发与归宿的人本主义价值观；
——深度神话思维为把握世界的观照方式；
——崇高为主导美学的悲剧性风格；
——隐喻—象征为建构中心的话语系统；
短短十年时间，它共时性走完西方百年诗歌道路。集前期象征、意象、表现、未来、超现实、后期象征诸多养分，（如交感、对应、变形、割裂、意识流、时空交错、跨跳、荒诞、蒙太奇）溶入中国十年浩劫这块特殊土壤，经由本土顺应与对撞（如体现为诗言志、载道、兴像、风骨等），才长成令人瞩目的“朦胧雨林”。
尽管朦胧诗潮的社会效应大大高于其他，笔者依然打算用像喻写作来命名。在文本意义上它包含两层含义：一，意像作为诗本体的基本元素基本筑件，作为写作主体心灵的“胚芽”和“酵母”，构成了诗歌写作的发生与完形。二，象征作为诗的归宿与底蕴，它最终达成诗歌由此及彼、言有尽而意未尽的“空框”效应。换句话说，象喻写作就是通过有限的意象化途径，切近无限的精神底蕴。
北岛率先进入并成熟象喻写作。他深谙对应论交感论，在主体与万物，内心与外宇宙，情思与物像之间，熟练穿梭，巧妙打通两者的契合点，建立隐喻联系。北岛的模式，就是这样以局部的或整体的暗示为主导，辅之凝重的哲思理念以及精致的超现实成分，完成象征的微言大义：例如蛛网密布的“古寺”，与古老的传统惰性织成亲密的交感；“彗星”背离太阳的行经，同一代先觉者的叛逆性格同形互动；大一统超稳态的社会结构，在急剧思想的裂变中，找到“岛”这样一个对接物，分外合榫；沉淀的“云母”，得到主体情思涂抹后的变形处理，铸就了某种 “历史意识”， 沉甸甸的；而坚守的“岸”，寄寓了同项人格；《诱惑》中的海景幻像，则同构了外来文化和新兴思潮的冲击波。哪怕小小题目《桔子熟了》，其旨义也通过谣曲形式，摇向青春生命的憧憬。即使单个短语词组，如“我要到对岸去”“迷途的蒲公英”“红帆船”“他没有船票”，也都涂满厚厚的喻指（明喻、暗喻、博喻、寓言）色彩，落入密密麻麻的象征之网。只有9句的《迷途》，堪称像喻写作标准件，通过鸽子、哨音、森林挡住天空、蓝灰色湖泊等5个意象串接，传达一代青年迷惘的追求和追求的迷惘。
处于“解冻”期的朦胧诗潮，因强大的权利话语压力、传统久远惰性制约，窘于困境中的突围，自然寻求间接的曲折的表达达方式。适遇门户乍开，西方意象主义和象征主义成了首选“拿来”。顺应中的抵牾，对撞下的接收，成就了一种从意象到象征——的具有多方喻指、
暗示效应的写作模态。
用异质同构原理来解释是十分合理的。所谓异质同构是指不同事物在同一结构中的联系。象喻写作中的喻体和本体就是在心与物、主观与客观、内界与外域、通过中介，寻求与发现各自的“共同点”。这一“共同点”把不同属性、质地、命名、价值的事物，纳入“虚拟”同构中，经由变形、错位、假借、畸联等转换手段，获得精神意义上的同一与共享。
由“对应论”发育起来的象喻写作方式，紧紧抓住主客体的转换关节，解决主体内心世界与外域万物间的胶合难点，刺激诗人走向双向、多向乃至全方位的投射感应。
其基本机制是，主体诗思通过个别或集束意象的萌生、演化，对应交感式地“转嫁”到对象上，最后导致对象变成某种“空框”；受众加入自身的经验体验，产生多重意味的阅读效应。这样，个别的具体物像，在“终端”获得抽象的普遍敞开，表层的感性外观与深层的意蕴有机交融，使有限的人生经验体验，上升到无限的精神领域。
是否可以这样说，像喻写作方式是现代诗人把握世界的基本方式之一，它符合人类精神的活动——在生命本质的对象化观照中，显示自身的活力和丰富的表现欲，因为它有久远的集体无意识和图腾文化做坚强后盾，故能充分展示神话思维在当下的“现身”。尽管像喻写作由早先的“不懂”“艰涩”到后来的广泛模仿，带来种种诟病：如意象过度密集纠结、人工化修辞、精致的语言暴力、贵族匠气，引发了一系列反弹朦胧诗（包括著名的“反神话写作”和“拒绝隐喻”），但十年左右惨淡经营——通过意象化途径抵达多重意蕴的象喻写作，乃是现代诗一种并非过时的、重要的写作范式。
语感写作
1986年突然冒出来的“语感”，表面上是诗人对谈闲聊中的偶然“流露”，实则是水到渠成，一次对现代诗本体论的发掘。语感不能简单从字面上去理解，以为是对语言的感觉。不，它是一种与生命同构、抵达本真、几近自动的言说。笔者多年前就坚定对此下了界定。着重强调两点：（1）强调语感出自生命，与生命同构的本真状态。（2）强调语感流动的自动和半
大陆先锋诗歌(1976——2001)四种主要写作向度
