以情释理:孟称舜戏曲传情论新探
摘要：孟称舜是晚明剧坛杰出的戏曲作家兼理论家。作为临川派嫡裔，他深受汤显祖“至情”说影响，主张“曲贵传情”，并创造性地提出了与之相应的表现方法，其剧作也具有鲜明的言情倾向。而明清易代之际的社会环境、时代思潮以及自身遭遇，又使其戏曲理论和创作发生了很大变化，最终走上了一条以情释理、以理抒情的情理结合的创作道路。
关键词：孟称舜；以情释理；戏曲传情论
孟称舜是晚明剧坛杰出的戏曲作家和理论家。他长于写情，被时人誉为“传情家第一手”。［1］孟称舜不仅在戏曲创作上成就显著，于戏曲理论也颇有建树，其《古今名剧合选》序和散见于《古今名剧合选》各剧的评语，以及三部传奇题词所蕴含的戏曲学思想，都显示出超迈前贤时宿的理论水平，为我国古典剧论的发展、完善作出了卓越贡献。具体而言，孟称舜的戏曲传情论主要表现在以下两方面：
一、曲贵传情
作为临川派后劲，孟称舜对汤显祖“世总为情”的思想是极力肯定的，［2］其眼中的“情”首先是世间万物具有且永恒不变的真挚感情，认为“世间不特有知识的，俱有性情，即花草之物，亦非无情。可不道天若有情天亦老，月如无恨月长圆”。［3］关于曲体，孟称舜认同文体代兴论，曾言“诗变而为词，词变而为曲，词者诗之余而曲之祖也”，从源头上点明曲与诗、词的密切关系；同时又指出“盖词与诗、曲，体格虽异，而同本于作者之情”，［4］表面是谈词，其实是在说曲，把戏曲提到与诗、词同等重要的地位，强调曲亦“本于作者之情”，曲贵传情。
在《古今名剧合选》序中，孟称舜借评价“汤沈之争”再次表明曲贵传情的看法：
迩来填词家，更分为二：沈宁庵崇尚谐律，而汤义仍专尚工词，二者俱为偏见。然工于词者不失才人之胜，而专尚谐律者，则与伶人教师登场演唱者何异？予此选去取颇严，然以词足达情者为最，而谐律者次之，可演之台上，亦可置之案头赏观者，其以此作《文选》诸书读可矣！［5］
孟称舜并未完全站在汤显祖一边，而是客观中肯地指出汤、沈二人的做法“俱为偏见”，同时也借此宣称自己编选《古今名剧合选》的选剧标准是“以词足达情者为最”，强调剧作要以传情为灵魂，“可演之台上，亦可置之案头赏观者”。《倩女离魂》作为《柳枝集》的首部作品入选，恰恰表明孟称舜对此剧的爱赏以及对上述选剧标准的坚持。在此剧总评中，孟称舜赞曰：“此剧余所极喜。……酸楚哀怨，令人肠断。昔时《西厢记》，近日《牡丹亭》，皆为传情绝调。兼之者其此剧乎？《牡丹亭》格调原祖此，读者当自见也。”［6］将《倩女离魂》誉为可与《西厢记》、《牡丹亭》相媲美的“传情绝调”，认为《牡丹亭》也是得其精髓，
以情释理-孟称舜戏曲传情论新探
