美术新课标解读与教材分析
一、新课程改革中，教育的目的是什么
培养时代的、爱国的、睿智的、健康的、合作的、创新的、负责的、会生活的四有新人。
二、新课标出台的基础是什么 可从三个角度来回答这个问题：
一是从社会角度谈，在社会剧变时期，学制或课程标准变更频繁。科研进步，追求教育的完善。经济发展，为教育改革提供支援。政治稳定，保障规划实施。
二是从教育主体的角度谈，高中生的身心发展，决定了分水岭阶段；时代生活的要求，倒逼高中生学习美术 。
三是从专业角度谈，有历史的积淀、全球化的影响、学段目标的定位、高中生的身心特点和未来人生必备。
（一）历史的积淀，艺术教育回归基础。
1932、1936《高级中学图画课程标准》目标是德性、兴趣、应用制作、图画基础、表达创作。内容有基本画法、图案构成、艺术概说、构图法、投影、设计图、工艺美术等。（第一学年，1小时/周；2-3学年，2小时/周。
1941《修正高级中学图画课程标准》增加国画写生练习。
1-2学年，1节/周。
1948《修订高级中学美术课程标准》绘画切合生活需要，美术理论，欣赏兴趣，创作涵养。1-2学年，1节/周。
1995《普通高中艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》（音乐欣赏和美术欣赏，基础知识30%，中外名作占70%）。
1997《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》（同95），34课时（1节/周）
2003《普通高中美术课程标准（实验）》美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术五系列。54学时，3学分。
（二）全球化的影响，美术成为必修课。
1994，美国《艺术教育国家标准》，音乐、舞蹈、美术、戏剧。
1993，澳洲《全国课程规划》，艺术是8大领域之一，包括视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、媒体艺术5个部分。
1998，日本《高等学校学习指导要领》，艺术学科包括音乐、美术、工艺、书法。
1997，韩国《高中课程·普通科目》，美术科目包括美的体验、表现、鉴赏。
（三）义务阶段与高中阶段课程标准之间的不同在于,高中美术教育提出更高要求。 1、课程不同
全日制义务教育美术课程标准（实验稿） 1、造型·表现 2、设计·应用 3、欣赏·评述 4、综合·探索 普通高中美术课程标准（实验） 2、绘画·雕塑 3、设计·工艺 1、美术欣赏 4、书法·篆刻 5、现代媒体艺术
2、课程目标不同 全日制义务教育美术课程标准（实验稿） 以个人或集体合作的方式参与各种美术活动。 尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。 了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。 学习美术欣赏和评述方法。 学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念。 获得对美术学习的持久兴趣 在美术学习过程中，激养成对美术终身爱好的情感 理解美术与其他学科之提出“终身爱好的情感”。 提出“研究性学习”。 明确“学会、形成、审美观念”的要求。 运用观察、想象、直觉和多种 思维形式以及的方法进行艺术创造活动。 注重“多种思维方式”、“美术的方法”。 普通高中美术课程标准（实验） 以个人或集体合作的方式参与美术学习活动。 进一步学习美术知识与技能。 强调“美术知识、技能的学习” 高 明确“美术学习活动”。 高中课标提出的要求更高中的更加具体化。 高中课标提出的要求更高
美术新课标解析与教材解读
