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眉毛扬起而弯曲,两嘴开始向上翘起。(欢乐的程度增加时,眉毛不仅高而弯,而且两眉间的距离变宽,嘴翘的更大)
悲伤:
两眉呈八字扬起,两眉间距离较大,不然就会呈思索的表情(嘴角向下倾斜,眼眉稍显弯曲,这样能使脸更显得痛苦。嘴变得长而无力,嘴角向下倾斜得厉害,可增加悲伤的程度) 惊讶:
两眉向上举起,呈弓形,离眼的距离很高,这时额距较窄,嘴角收拢,离鼻的距离也加大,两眉高扬时相互不可靠得过近。
如果表现喜悦地惊讶,嘴角可稍上翘,眼变大;如完全是一种惊讶时,嘴可收拢,微张。既惊又恐的时眼球突出。 严肃:
双眉挨近眼睛并向当中靠拢。嘴微隆起并靠近鼻子。
严肃的程度增加时,眉挨紧眼睛,双眉几乎相遇,并且向正中倾斜。如出现愤怒的表情时,眉头要紧锁,中间出摺,注意一边的嘴角下垂。 二、头部的形态与画法
第一步,先画出头部的基本形。画头的侧面时应注意头与躯干所呈的角度。
头部可以概括为方型、长方形、圆形、椭圆形,甚至三角形。当然,不必画得过分的标准,这样可能更自然些。 第二步,画出头发和头饰,如帽子等物。
这一步是确定身份和性格,发式的特点往往能表露一个人的性格,你认为坚强的人个性格软弱的人发式会有什么不同?
第三步,画出眉毛、眼睛、鼻子、嘴、耳朵的形状,强化出表情动态和人物面部特征。
在你的日记中可能常会涉及到对人和事的评价,为了防止出现不愉快的事,最好用简笔画来代替这些文字。
第六章 简笔画人物简笔画的绘画技法
简笔人物画分为两种程式画法,一种是把头画成圆形,躯干、四肢都画成直线,这就是常说的线条人物画。另一种是把躯干部位依据人的体态特征和服饰特点概括成一定的形状,再添加一些有关的细节。前者既是一种表现方法,也是后者训练过程中的一个组成部分。 一、基本比例与画法
人体分为五个部分,即头、胸、臀、上肢(手、小臂、上臂)、下肢(脚、小腿、大腿),这些部位都是通过颈、腰、肩、肘、腕、髋、膝等关节连接产生运动。
为了记忆方便,可将简笔人物画的比例适当地概括。头加躯干等于腿的长度,上肢等于躯干的长度,肘、膝在上下肢的中段。
因是单线条画,头与身高可画成八个头长,不然就显得头大了。人们虽然天天要看到自己的身体或别人的身体,在作画时仍容易把肘和膝的弯曲方向搞错。 二、重心与动态
在生活中人们不会考虑自身的重心问题,因为平衡中心是一种本能。但在作画时,重心对视觉的作用却非常大,画得重心不稳会产生特殊的效果,所以千万不要轻视重心的作用。
人的其本动态包括立、走、跑、坐、蹲,掌握了这些动态,就能把平常人需要的动作画出来,一些较复杂的动作也知识在其本动态上的演化。 立:
直立时人的头、躯干、下肢基本在一条线上。从侧面看年轻女性的胸部朝前挺起,老人的背部略为弯曲。 走:
画走和跑的动作一般多选去侧面的角度。人在行走时略有前倾,重心前移,步幅随重心的调整可大可小,上肢略做摆动以配合下肢的动作。
千万不要把一侧的上下肢朝一个方向伸去。 跑:
跑是在走的基础上加强了重心的移动,两腿出现了同时悬空的现象。慢跑时步幅小,膝的弯曲度也小,小臂不会摆的很高。快跑的时步幅较大,腿抬的也较高,上臂用力抬起。
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坐:
坐时重心只要是落在集体的支撑物上,躯干可前倾或后倾,四肢的拜访比较随意。坐画时要注意四肢内侧的区别。 蹲:
蹲的重心在两脚之间,腿呈折叠状,为了保持重心的平衡,躯干一般朝前弯曲,蹲有单腿蹲和双腿蹲之分,具体的动态还要认真观察。 三、人的体态与特征
人的特征不只是由面部五官来决定的,它与人的基本体态和习惯动作有直接关系。体态特征与头部特征是相互吻合的,很难发现一个瘦脸形的人长着一个臃肿的身躯。体态特征和年龄和性别也都有直接的关系。
在生活中大家常有这样的经验,相隔较远的距离虽看不清对方的面孔,也能确认出自己熟悉的人。我们到底都是通过那些信息获得最后的结论呢? (一)体形外貌的特点
幼年:官在头部中靠下,全身而言,大身小。
青年:较宽,部较窄。下巴瘦些。女性胸部较高。
中年:男人下巴胖,肚子大,双腿较粗且弯曲。女人臀部较宽。 老年:脖子缩进,背部佝偻,双腿弯曲。行走时步幅很小。 注意:这些特点都是程式化的要求。 (二)画法步骤
这种画法是在前一种单线画法的基础上,在躯干部位画出与体态相符的形状,然后再填加适当的服饰特征和身份特征。
第一步:画出头形,如是侧身可直接画出躯干的线条。 第二步:画出躯干的形状,如侧身时可填加胸部的轮廓线。
第三步:先画出下肢的动态,后画出上肢的动态。注意与躯干的结合部位和线条画法有所不同。 第四步:画出头饰特征与服饰特征。四肢可以画成单线,也可根据需要画成双勾的效果。
当基本掌握这种画法后,可以画得轻松些。只要抓住不利和动态,体形和用线都可进行适当的夸张和变形。 人的动作会下意思地流露出他的心态或性格。仔细观察一下,读懂这些动态语言对你会很有帮助。
第三章 植物简笔画的绘画技法
训练目标
(1) 强化用笔用线提高简笔画绘画技能。 (2) 掌握植物类的造型特点。 训练指导
植物类大多是自然生长状态,整体把握它的形体并不困难。但是我们不准备陷入到对植物各类结构的分析研究中去,我们只能从造型的角度,特别是利用已学○△□Ivcse.这些基本符号来表现植物的大概特点,寻找到程式化的表现方法。 一 线的穿插与组合
树木分干、枝、冠三部分,树的形态很多,基本上可以用不规则的圆形、椭圆形、半圆形、三角形来概括。树枝有互生、轮生之分,树枝的分布一般上密下疏,上短下长。树干由于树种的不同或挺拔或弯曲,或粗壮或单细。注意这些规律就能画出不同树的特点来。
生物学家张颖清教授提出的生物全息理论认为:生物的某一部分都含有整体的全部信息。叶片的各部分对应着这一植物的各部分,许
多叶片就是一株扁化了的小树。这个理论对我们观察认识物体非常重要,在作画时仔细研究一下叶子的特点,就能轻松地画出一株株小树。把几片叶子叠放到一起,也可能会画出成片的树林。
草本植物虽然形体感不太强,但线的穿插变化很有特点。结秆较硬的植物,如小麦、芦苇等,多用直线或折线来画,结秆较软的草类用弧线。长线与短线配合,直线与弧线配合就 讷讷感画得比较自然。
这项训练一方面是了解植物的特点和规律,另一方面是练习各种线的用法,可以把它看成是一种基本功的训练。 用笔用线的特点不同给人的感觉也就不同,想一想,描绘“静静的”、“狂风之中”的小树林,在用笔用线上有什么
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区别?
直线的运用:
A画两组相叠的直线为干; B在上部画一组折线为枝; C弧线相连为冠。 二 成组物的画法
画成组物是不能像画单个物体那样一个个描绘,这样画显得又慢又少,根据视觉经验,把靠前的物体画得具体些,靠后的物体画出一些局部仍然使人感觉完整,另一种方法就 是把成组物看成一个整体,统一画出相同的部位和各部分的关系。
从训练来说,这一课已开始向比较自然的形体过渡,但是用基本符号概括的准别并没有变。
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