龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
试论没骨技法在花鸟画创作实践中的意义
作者:李佩
来源:《美与时代· 美术学刊》2015年第09期
摘 要:随着时代的进步与发展,没骨画作为中国传统绘画画科的一种,无论是在表现技法或者是意识思想上,它一直有着新颖与吸引大众目光的魅力。但是没骨花鸟画很久以来存在于工笔花鸟画与写意花鸟画的中间地带,也没有在花鸟画中引起广泛重视,并且关于没骨花鸟画的理论著作和系统性的文献相对很少,所以研究没骨花鸟画就尤为重要且有价值。当下中国画坛正以欣欣向荣的步伐前进,而没骨技法作为当代中国画技法中的一种,也在以自身使用灵活、效果鲜明、明丽轻快等优势出现在画面中,散发出奇妙柔美的光芒。 关键词:没骨;技法;用;创作实践 一、没骨的概念、演变
《辞海》中对“没骨”的定义是用色彩来描绘物象,关于“没”的发音,画史上有两种发音(mo,第四声;mei,第二声)。前者“没”是“隐没”之义;后者则是指“没有”,没骨即为无骨。二者虽然解释说辞不一,但含义相似,大体上均指不用墨线勾勒,直接用色彩或墨自然交融形成的色块表现物象的一种画法。
北宋郭若虚的《图画见闻志》中最早出现了关于“没骨”一词的文章记述。书中提到“李少保端愿有图一幅,画芍药五本......其画皆无笔墨,惟用五彩画成,旁题云:‘翰林待诏黄居寀等,定到上品’。徐崇嗣画没骨图,以其无笔墨骨气而名之,但取其浓丽生态以定品。”[1]沈括在《梦溪笔谈》中亦有关于“没骨”的记载:“徐熙以墨笔画之,殊草草,略施丹粉而已。神气迥出,别有生动之意。筌恶其轧己,言其画粗恶不入格,罢之。熙之子乃效诸黄之格,更不用墨笔,直以彩色图之,谓之‘没骨图’。”[2]
没骨画萌芽于南北朝时期张僧繇在建康的一乘寺用没骨技法所画的“凹凸花”,五代徐熙则在前人的基础上创造“落墨花”这一绘画技法,后发展至徐崇嗣的“没骨花”,而到元代,钱选的其山水画《溪岸图》中题款:“江南没骨传老希,钱也得法夸精奇。”可见没骨画仍然在发展,并随着时代的发展,技法也在改进。而到了明清时期,恽寿平、任伯年(图1)、居廉、居巢等人的出现,使没骨画再次焕发青春、达到高峰期,优秀的传世作品也大量涌现。 二、没骨技法的特点
根据历代传世名作来看,传统的没骨技法包括撞水撞粉法、积墨法、泼墨法、破墨法、宿墨法、冲水法等,现如今经过画家们的努力研习,现代水墨不断发展并创新出了许多新技法,如:撒盐法,压印法等。这种对水、墨与色的运用被提升到了一个新阶段,出现了各种新奇的肌理效果,画家们通过一次次大胆的尝试,对创新迈出了越来越大的步子。