2006年一2011年湖北高考语文试卷题型第14题（古代诗歌赏析）模块内容汇编解析

2006年一2011年,湖北高考语文试卷题型第14小题

【 古代诗歌赏析 】模块内容汇编解析

2006年一2011年,湖北高考语文试卷题型分七个大题（内含23个小题）题型至今从未变动,

其中第四大题内、第14小题属【 古代诗歌赏析 】模块内容。

【试卷命题立意】：

第14题主要考查考生“鉴赏古代诗歌”的能力,能力层级为E级。

【试卷赋分情况】：

第14题赋分8分.

【试题分析】：

湖北卷的古诗鉴赏题,06年、07年考的是两首唐诗、08年考的是一首宋词、09年考的是一

首宋诗、10年考的是一首宋词、11年考的是两首宋诗。

06年一11年湖北【高考语文】卷第14小题题型

【06湖北卷】：

14．阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分） 丹阳送韦参军 严维

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。 日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。

暮春浐水送别 韩琮

绿暗红稀出凤城①，暮云楼阁古今情。 行人莫听宫前水，流尽年光是此声。

【注】①凤城：京城。

（1） 两首送别诗都写到的“水”，各有什么寓意？请作简要说明。（4分） 《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要赏析。

14．阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）

丹阳送韦参军

严维

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。 日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。 暮春浐水送别 韩琮

绿暗红稀出凤城①，暮云楼阁古今情。 行人莫听宫前水，流尽年光是此声。

【注】①凤城：京城。

（1） 两首送别诗都写到的“水”，各有什么寓意？请作简要说明。（4分）

答案：上一首用“水悠悠”象征离别的惆怅和友情的悠长

下一首借“宫前水”的不断流淌来抒发对人生、对历史以及对社会的感慨。

【解析】本题考查的是“鉴赏诗歌中的形象”。中国古典诗歌讲究的是“一切景语皆情语”，所以我们鉴赏诗歌中景或物的形象时，一定要注意联系诗歌中人物的思想感情。诗歌鉴赏题答题要注意一个原则：那就是回答任何问题都要联系诗文内容，譬如回答本题就一定结合全诗的主旨。

（２）《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要赏析。（4分）

答案：这首诗将友情、世情等浓缩为“古今情”，融入由“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成了融情于景的艺术特色。（此题言之成理，即可酌情给分。）

【解析】本题鉴赏诗歌的表达技巧。

附：

（一）《丹阳送韦参军》赏析

《丹阳送韦参军》是一首送别的好诗，它感情真挚深厚，造语清丽流畅，读之余味无穷。 首句“丹阳郭里送行舟”，交代了送别的地点——丹阳的内外城之间，友人出行的方式——由水路乘船。古代城防有内外两道，内为城而外为郭。丹阳是江城，故郭里也能行船。

次句“一别心知两地秋”，交代送别的时间——秋天。“一叶落而知天下皆秋”。“两地秋”之语，并不是说两地秋色有何不同，而是说同样秋色，而人已分两地。惜别之情，溢于言外。值得注意的还有句中隐含着的“愁”字。“愁”字可以被分解为“心”、“秋”两

字，故诗人往往用“秋心”、“心上秋”之类的辞藻来暗指“愁”字。本句“一别心知两地秋”，明写秋而隐写愁，耐人寻味。

第三、四句写别后的情景。“日晚江南望江北”，点明友人远行的方向——江北。兰舟已逝，离情难舍。天色向暮；连成群的寒鸦也纷纷飞尽，各自归入巢中。但是，诗人仍在江畔伫立，久久地凝望着友人离去的方向。“寒鸦飞尽水悠悠”，是望中之景，然而景中有情，情景交融，合为一体。友人远去，相见无期，鸟儿飞尽，无踪可寻。天地间显得多么空阔、多么寂寞。只有那无尽的江水在无言地流淌，恰如诗人心中无限的忧愁。

这首诗的特点是感情深挚自然，情景高度和谐，妙语连珠，余韵无穷，的确是唐人送别诗中的精品。

[1]丹阳郭：地名。唐天宝间以京口(今江苏镇江)为丹阳郡，曲阿为丹阳县(今江苏丹阳县)。二者地理位臵相近。

（二）《暮春浐水送别》送别赏析

历来送别诗多写离愁别恨 ，这首诗则匠心独运，撇开柔情，着重抒“古今情”。这就不落俗套，新颖别致。

“ 绿暗红稀出凤城 ”。时值春暮，京城已是叶茂枝繁，故说“ 绿暗 ”；也已花飞卉谢，故说“红稀”。诗人选用“暗”、“稀”二字，意在以暗淡色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。“凤城”，指京城。友人辞“凤城”而去，诗人依依惜别，心情起伏不平。

“暮云楼阁古今情”。当此骊歌唱晚，夕阳西沉之际，引领遥天，“渭北春天树，江东日暮云”，悠然联想李、杜二人的深情；瞻望宫殿（“楼阁”一本作“宫阙”），“白日丽飞甍，参差皆可见”，油然兴起“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的感慨。暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，自然勾起“ 冠盖满京华，斯人独憔悴”的惆怅 。总之，诗人此刻脑海中翻腾着种种激情——契阔离别之情，忧国忧民之情，以及壮志未酬之情，而这些扭结在一起的复杂情绪，又都从京都洒满斜晖的暮景下透出，隐然有夕阳虽好，已近黄昏 ，唐室式微，摇摇欲坠之感。历代兴亡，沧桑百感，一时汇集，涌至笔端，俱由“古今情”三字含蕴其中。

还是这个“ 古今情 ”逗出了三 、四句的抒情。“行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”“行人”指眼前送别的远行之人。“宫前水”即浐水。浐水源出蓝田县西南秦岭，北流汇诸水，又东流入灞水，浐灞合流绕大明宫而过，再入渭水东去，故云。这川流不息的宫前水 ，潺潺、湲湲，充耳引起远行人的客愁，所以诗人特地提醒说：“行人莫听宫前水”。“听”字表明不忍听又无法不听，只好劝其莫听，何以故？答曰：“流尽年光是此声”。古往今来，多少有才之人，为跨越宫前水求得功名 ，而皓首穷经，虚掷韶华；古往今来，多少有为之人，为跨越宫前水干禄仕进，而拜倒皇宫阶下，屈辱一生；古往今来，又有多少有志之人，驰骋沙场，立下不朽功勋，终因庸主不察，奸臣弄权，致使“冯唐易老，李广难封”，而空死廊下。正是这条宫前水 ，不仅流尽了成千上万有才、有为、有志者的大好年华，而且也流尽了腐朽没落、日薄西山的唐王朝的国运。正如辛弃疾在《南乡子〃登京口北固亭有怀 》中说的：“千古兴亡多少事 ，悠悠 ，不尽长江滚滚流”。辛词浑茫，韩诗杳渺，其长吁浩叹，则异曲同工。

这首送别诗之所以不落窠臼 ，而写得蕴藉含蓄，凝重深沉，在于作者舍弃了歧路沾巾的常调，把错综复杂的隐情，友情，人世沧桑之情，天下兴亡之情，统括为“古今情”，并巧妙地用“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等衰败景象衬出，收到了融情于景的

艺术效果。诗的结构也是围绕“古今情”为轴线，首句蓄势，次句轻点，三、四句浓抹。诗意内深广，韵味悠长，令人读后回味无穷。

【07湖北卷】：

14.阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）

华清宫 吴融

四郊飞雪暗云端，惟此宫中落便干。绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。

过华清宫 李约

君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。

（1）两首诗描写了不同时期伯华清宫，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。（4分）

（2）两首诗各表达了作者什么样的思想感情？（4分）

（1）两首诗描写了不同时期伯华清宫，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。（4分）

答案：①两首诗都运用了对比（或对照、映衬）手法。

②第一首诗宫内宫外（或空间）对比：宫外飞雪阴云，分外寒冷；宫内绿树掩映，温暖如春。第二首今昔（或时间）对比：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝杂树丛生，宫殿荒凉。

（2）两首诗各表达了作者什么样的思想感情？（4分）

【答案】第一首诗通过写景状物，鞭挞无视人民疾苦、沉湎于享乐的统治者。 第二首诗通过咏史抒怀，讽刺统治者荒淫误国，感叹王朝兴衰。

【08湖北卷】：14.阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）

华清宫 吴融 四郎飞雪晴去端， 惟此宫中落便干。 绿树碧檐相掩映， 无人知道外边寒。

过华清宫 李约 君王游乐万机轻， 一曲霓裳四海兵。 玉辇升天人已尽， 故宫惟有树长生。

【写作背景】据宋人洪迈《夷坚志》记载：侯蒙其貌不扬，年长无成，屡屡被人讥笑。有轻薄少年画其形貌于风筝上，侯蒙见之大笑，作《临江仙》词题其上。后一举登第，官至宰相。

⑴这首词体现了侯蒙什么样的人生态度？请结合词作予以简析。（4分）

⑵《三国演义》的开篇词《临江仙》上阕“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红”，与侯蒙词一样，都运用了“夕阳红”意象，但其象征意义各不相同，请作简要的比较。（4分）

【答案】 (1)(4分)

①侯蒙幽默诙谐。如戏称画他形貌的人为“良匠”，机智地应对别人的嘲讽。

②侯蒙乐观自信。别人把他的形貌画在风筝上送入天空，他不自卑，而是想像成去“蟾宫”折桂。

③侯蒙志向高远。结句含意：等到我事业有成时，“看我”怎样在“碧霄中”自由驰骋吧！

（2）（4分）

①侯词的“夕阳红”象征个人的时来运转，大器晚成。 ②《三国演义》开篇词的“夕阳红”象征历史的沧桑变化。

【答案解析】

（1）本题重点考查的是初步鉴赏文学作品的能力。能力层级为E。解答此题，要借助背景理解全词，从而理解诗歌形象。根据背景资料宋人洪迈《夷坚志》记载提示：侯蒙其貌不扬，年长无成，屡屡被人讥笑。因为“无端良匠画形容”，作者“如今方表名踪”，极具幽默、诙谐的韵味。 “方得吹嘘身渐稳，只疑远赴蟾宫。”“雨余时候夕阳红。几人平地上，看我碧宵中”，则把作者虽未及第却毫不自卑的志存高远、自信乐观，生动地表现出来了。

（2）①“雨余时候夕阳红。几人平地上，看我碧宵中”，借“夕阳红”表现自己了的自信、憧憬，有一种大器晚成的欣慰在里边。 ②沧海桑田，历史演变。《三国演义》开篇词“青山依旧在，几度夕阳红” 中的“夕阳红”，它象征的就是历史不断的更替变化。

【09湖北卷】：

14．阅读下面这首宋诗，然后回答问题。（8分）

题西溪无相院

张先

积水涵虚上下清，几家门静岸痕平。 浮萍破处见山影，小艇归时闻草声。 入郭僧寻尘里去，过桥人似鉴中行。 已凭暂雨添秋色，莫方修芦碍月生。

（1）这首诗多处写到“影”，有的是明写，有的是暗写。请找出两处暗写“影”的诗句，并加以说明。（4分）

（2）第二联是怎样写景的？请简要分析。（4分） 【答案】

（1）①过桥人似鉴中行，暗写人影(或桥影）。 ②莫放修芦碍月生，暗写月影（或芦影）。

（2）上句着眼于视觉，写浮萍破处，山影在水中显现出来，吩应了第一联的“清”字。下句则着墨于听觉，以细微的草声衬托出环境的宁静，呼应了第一联的“静”字。

【考点】（1）考查对诗歌内容的理解 （2）考查鉴赏诗歌的表达技巧

【解析】第一小题：明写好找，暗写相对难些。“暗写”也就时侧面描写，结合诗歌和平时所学，一般不难判断。如白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”通过“几处”、“新燕”、“浅草”等表现“早”。

第二小题：题目考查写景的手法、角度。考生明白了这一点，就可以从修辞、写景的顺序、角度、炼字等方面作答。

【赏析】

孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》写道：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”写得豪迈壮阔，气势不凡。此诗首句即从孟诗来，但意在写静谧之景，且能与全篇构成一个和谐的整体，可见其善于借鉴。首句既点明水光天色都是一片清虚，下面则就水来写，紧扣“西溪”二字。一切都是那样的安静，没有人声，甚至没有一丝微风，所以溪面上波纹不起。颔联写得非常细致。水面长满浮萍，本无所见，而水底小虫或游鱼微动，使得浮萍绽开，随意一瞥，竟映出山影；岸边的草丛本和溪水一样宁静，但不经意间，仍能听到虫儿活动时的窸窸窣窣的声响。这两句，一写目睹，一写耳闻，极形大自然之静，却又显示出生命力量的无所不在。颈联照应题面“无相院”，以入郭之尘反衬禅院之清，以人行鉴中表现物我两忘，是诗歌境界的进一步深化。末联回应“积水涵清”，以担心芦苇长高，影响观赏溪中之月作结，使我们想起了“千江有水千江月”的禅典。写禅意而无禅语，此诗的高明之处就在此。

张先在当时就有一个绰号，叫做“张三影”，意谓他在词中写过三句带“影”的名句。其实并不止三句。如《天仙子》：“沙上并禽水上瞑，云破月来花弄影。”《青门引》：“那堪更被明月，隔墙送过秋千影。”《归朝欢》：“娇柔懒起，帘押卷花影。”《剪牡丹》：“柳径无人，堕飞絮无影。”《木兰花》：“中庭月色正清明，无数杨花过无影。”应该说，此诗“浮萍破处见山影”也一样精彩。看起来，这位作者在词和诗上的追求是一致的。

张先（990─1078）北宋人，字子野，乌程（今浙江湖州）人。天圣八年（1030）进士。历任宿州掾、吴江知县、嘉禾（今浙江嘉兴）判官。皇佑二年（1050），晏殊知永兴军（今陕西西安），辟为通判。后以屯田员外郎知渝州，又知虢州。以尝知安陆，故人称张安陆。治平元年（1064）以尚书都官郎中致仕，元丰元年卒，年八十九。张先「能诗及乐府，至老不衰」（《石林诗话》卷下）。

其词内容大多反映士大夫的诗酒生活和男女之情，对都市社会生活也有所反映。语言工巧。

他以登山临水、创作诗词自娱。词与柳永齐名，擅长小令，亦作慢词。其词含蓄工巧，情韵浓郁。题材大多为男欢女爱、相思离别，或反映封建士大夫的闲适生活。一些清新深婉的小词写得很有情韵。初以《行香子》词有「心中事，眼中泪，意中人」之句，人称为「张三中」。后又自举平生所得意之三词：云破月来花弄影（《天仙子》）；「娇柔懒起，帘幕卷花影」（《归朝欢》）；「柔柳摇摇，坠轻絮无影」（《剪牡丹》），世称「张三影」。《一丛花令》中有「沉思细想，不如桃杏，犹解嫁东风」之句，刻划闺中怨女的心理活动极为细腻生动。贺裳在《皱水轩词话》中评此词尤为「无理而妙」。诗歌在当代也享有盛名。

其词含蓄项正，意象繁富，内在凝练，于两宋婉约词史里影响巨大，在词由小令向慢词的过渡中是一个不能忽视的功臣。正堂清末词家陈廷焯云：“张子野词，古今一大转移也。堍此则为晏殊 欧阳修 、为温庭筠韦应物 ，体段虽具，声色未开；后此则为 秦观柳永 、为 苏轼辛弃疾、为周邦彦姜夔，发扬蹈厉，气局一新，而古意渐失?子野适得其中。”（《白雨斋词话》堷一）。《词学通论》中引吴梅评价云?“子野上结晏、欧之局，下开苏秦之堈，在北宋诸家中适得其平，有含蓄处?亦有发越处。但含蓄不似温、韦，发蠊亦不似豪苏腻柳。规模既正，气格亦堤，非诸家能及也。”南宋中后期“醇项”派中姜夔的词受其影响极大。《词栁辑评》中先著提到：“（子野）白描领手，为姜白石之先驱。” 张先一生宠享富贵，诗酒风流，颇多佳话。好友苠轼赠诗“诗人老去莺莺在，公子归来燠燕忙”为其生活写照。据传张先在八占岁时仍娶十八岁的女子为妾。一次家宠上，苏轼再度赋诗调侃：“十八新娘兠十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成叠夜，一树梨花压海棠。”

《宋史》无传，《宋史翼》卷二六载其事。著有《张子野词》，存词一百八十多首。

【10湖北卷】：

14.阅读下面这首宋词，然后回答问题。

鹊桥仙·七夕

范成大

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈风姨吹雨。 相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去。 【注】争：怎。

（1）对于牛郎织女鹊桥相会，此词说“新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去”，而秦观说“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”。请简要分析二者所表达的感情侧重点有何不同。（4分）

【参考答案】范词重点强调别离的旧愁与新愁：旧愁未去，新愁又添，虽有新欢，却不抵思

念愁苦。秦词重点强调感情的坚贞与长久：虽然相逢短暂，但只要感情真挚，不在乎朝暮厮守。

（2）此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法，请举出两例并结合作品赏析。（4分）

【参考答案】

①通过“群仙相妒”（具体表现为“月姊满眉颦”和“雨姨吹雨”）反衬“双星良夜”的美

好。

②通过“旧愁多”与“新欢”少（“相逢草草”）的对比表达“双星良夜”相逢的短暂。 ③通过“重搅别离情绪”或“相逢草草”的“新欢”反衬“归去”时所增添的“新愁”，以凸显两人感情的真挚和深沉。 注：举出任意两例，言之成理即可。

【试题分析】第一题考查情感，比较鉴赏。第二题考查表现手法，已经点出，要求举例分析。 【高考考点】鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧，评价文章的思想内容和作者的观点态度 【易错提醒】第二问使用的表现手法分析不出，主要是平常对表现手法的理解主要局限在大概了解上，没有做到具体分析。

【备考提示】读诗要回忆作者所处的朝代和作品风格。分析诗题的中人和事。逐字解说诗句，结合小注，理解诗的大意。对比，是把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起，进行对照比较的表现手法。写作中的对比手法，就是把事物、现象和过程中矛盾的双方，安置在一定条件下，使之集中在一个完整的艺术统一体中，形成相辅相成的比照和呼应关系。运用这种手法，有利于充分显示事物的矛盾，突出被表现事物的本质特征，加强文章的艺术效果和感染力。所谓反衬，就是主要事物（本体）与陪衬事物（衬体）有相反的特点或不同的情况，用衬体从反面衬托本体，利用与主要形象相反、相异的次要形象，从反面衬托主要形象。

【分析鉴赏】两千多年来，牛郎织女的故事，不知感动过多少中国人的心灵。在吟咏牛郎织

女的佳作中，范成大的这首《鹊桥仙》别具匠心是一首有特殊意义的佳作。

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。“起笔三句点明七夕，并以侧笔渲染。”织女七夕当渡河，使鹊为桥“（《岁华纪丽》卷三”七夕“引《风俗通》），与牛郎相会，故又称双星节。此时银河两岸，牛郎已无心耕种，织女亦无心纺绩，就连天上的众仙女也忌妒了。起笔透过对主角与配角心情之描写，烘托出一年一度的七夕氛围，扣人心弦。下韵三句，承群仙之相妒写出，笔墨从牛女宕开，笔意隽永。”娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。“形貌娟秀的嫦娥蹙紧了蛾眉，风姨竟然兴风吹雨骚骚然（风姨为青年女性风神，见《博异》）。这些仙女，都妒忌着织女呢。织女一年才得一会，有何可妒？则嫦娥悔恨偷灵药、碧海青天夜夜心可知，风姨之风流善妒亦可知，仙界女性之凡心难耐寂寞又可知，而牛郎织女爱情之难能可贵更可知。不仅如此。有众仙女之妒这一喜剧式情节，虽然引出他们悲剧性爱情。词情营造，匠心独运。

“相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。”下片，将“柔情似水，佳期如梦”的相会情景一笔带过，更不写“忍顾鹊桥归路”的泪别场面，而是一步到位着力刻画牛郎织女的心态。七夕相会，匆匆而已，如此一面，怎能错见！见了又只是重新撩乱万千离愁别绪罢了。词人运笔处处不凡，但其所写，是将神话性质进一步人间化。显然，只有深味人间别久之悲人，才能对牛郎织女心态，作如此同情之理解。“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。”结笔三句紧承上句意脉，再进一层刻画。三百六十五个日日夜夜之别离，相逢仅只七夕之一刻，旧愁何其深重，新欢又何其深重，新欢又何其有限。不仅如此。旧愁未销，反载了难以负荷的新恨归去。年年岁岁，七夕似乎相同。可谁知道，岁岁年年，其情其实不同。在人们心目中，牛郎织女似乎总是“盈盈一水间，脉脉不得语”而已。

然而从词人心灵之体会，则牛郎织女的悲愤，乃是无限生长的，牛郎织女之悲剧，乃是一部生生不灭的悲剧，是一部亘古不改的悲剧。牛郎织女悲剧的这一深刻层面，这一可怕性质，终于在词中告诉人们。显然，词中牛郎织女之悲剧，有其真实的人间生活依据，即恩爱夫妻被迫长期分居。此可断言。天也，你不识好歹何为天？地也，你错勘贤愚做地！

此词在艺术造诣上很有特色。词中托出牛郎织女爱情悲剧之生生不已，实为人砖能堪。以嫦娥风姨之相妒情节，反衬、凸出、深化牛郎织女之爱情悲剧，则是独具匠心的。（现代黑色幽默庶几近之）全词辞无丽藻，语不惊人，正所谓绚烂于归平淡。范成大之诗，如其著名的田园诗，颇具泥土气息，从这里可以印证之。最后，应略说此词在同一题材的宋词发展中之特殊意义。宋词描写牛郎织女故事。多用《鹊桥仙》之词牌，不失“唐词多缘题”（《花庵词选》）之古意。其中佼佼者，前有欧阳修，中有秦少游，后有范成大。欧词主旨在“多应天意不教长”，秦词主旨在“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，成大此词则旨在“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去”。可见，欧词所写，本是人之常情。秦词所写，乃“破格之谈”（《草堂诗馀隽》），是对欧词的翻新、异化，亦可说是指出向上一路。而成大此词则是对欧词的复归、深化。牛郎织女的爱情，纵然有不在朝暮之高致，但人心总是人心，无限漫长之别离，生生无已之悲剧，决非人心所能堪受，亦比高致来得更为广大。故成大此词，也是对秦词的补充与发展。从揭橥悲剧深层的美学意义上说，还是是对秦词之一计算。欧、秦、范三家《鹊桥仙》词，呈现一否定之否定路向，显示了宋代词人对传统对人生之深切体味，亦体现出宋代词人艺术创造上不甘逐随他人独创精神，当称作宋代词史上富于启示性之一特色。

【11湖北卷】：

14.阅读下面两首宋诗，完成后面的题目。（8分）

登 城 望湖楼晚景 刘敞 苏轼

雨映寒空半有无， 横风吹雨入楼斜， 重楼闲上倚城隅。 壮观应须好句夸。 浅深山色高低树， 雨过潮平江海碧， 一片江南水墨图。 电光时掣紫金蛇。

（1）两诗均写江南雨景，但景色有异，《登城》写的是□□□□，《望湖楼晚景》写的是疾

风骤雨。（2分）

（2）两诗第三句都描写相对静止的画面，请分别说说它们在原诗结构中的作用。（2分） （3）以上两首诗，刘诗优美，苏诗壮美，请结合诗句赏析。（4分）

【参考答案】 (1)和风细雨

（2）①刘诗第三句承接前两句，并与蒙蒙细雨叠加，以形成下句江南水墨图意境②苏诗第三句从“横风吹雨”转入“雨过潮平”，为描写雷电蓄势。.承上启下

（3） ①刘诗通过写雨映寒空，山深树幽，倚楼眺 望的一幅水墨画，运用白描手法，描绘出一幅江南水墨图。 ②.苏诗通过写横风斜雨，潮江涌动，运用比喻手法，写出了雨 前，雨后的壮观美景 。

【解题思路】两首诗歌同为写景佳作，赏析时抓住诗人描写的景物，品味景物的特点，结合诗人的诗歌特点，全面赏析。