【结】人教必修4第4课《柳永词两首》教学资料
一、学习探究 1．《望海潮》作者是从哪些方面描写杭州的繁华与美丽的，抒发了他怎样的感情？
写杭州突出了以下几个方面：从地理位置上说，它是东南的重镇；从历史传统上说，它自古以来便是繁华都市；从自然景观看，这里有著名的钱塘江，有秀丽的西湖；从市井面貌看，其建筑、设施极美观，人口密集；从百姓生活看，人们安居乐业，笙歌处处，老老少少都心情愉悦。作者在词中全面、细致地描绘了古都杭州的繁华与美丽，充分表达了作者对杭州风物的惊叹、赞美与艳羡之情。
2．这首词是投赠之作，这一写作目的对于它的内容和表现手法有什么样的影响？
作者对于杭州的自然风景的秀美、壮丽和市井的繁荣、奢华身临目睹后，充满了新鲜感和惊喜、艳羡之情，所以能敏锐地捕捉山川、城市的特点，加以详细、具体的描绘。词中所描写的山水之美和都市的生活景象，比较真实地反映了北宋前期的社会历史面貌。但因为他的写作目的是为了求得地方长官的召见和赏识，因而难免要对对方加以赞扬甚至奉承，这就使得这首词在最后出现了一个格调不高的结尾。
3．清代刘熙载在《艺概·词曲论》中说：“词有点。有染。”说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述；二者紧密相连，表现鲜明的情态。本词就运用了“点染”的手法，请加以说明。
上阕先点“钱塘自古繁华”，然后展开描写：“烟柳画桥，风帘翠幕，参整十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竟豪奢。”寥寥数语运用了动静结合、比喻、夸张等手法．极力铺排，从不同角度表现了抗州的繁荣、美丽、富饶，西湖与钱塘胜景尽收眼底。
4．云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”句中哪两个词用得好?若将“卷”字改为“推”字好不好?为什么?
“霜雪”比喻浪花，“怒涛卷霜雪\表现了钱塘江潮来时波滚浪翻、排山倒海的雄伟气势，用“推”则显得比较平板、沉重，力度与气势均没有“卷”强，对浪花飞溅的情态描写也不如“卷”形象逼真。
5．《雨霖铃》“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”为什么特别动人？
这句诗把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望再次团聚，言外之意无穷。这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”，更何况是在“酒醒”之后！试想，柳永此时不过是离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！
6．统观《雨霖铃》全词作者运用了那些艺术手法将凄凉哀婉的感情表现出来的？ 直接抒情：如“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”“便纵有千种风情，更与何人说！”间接抒情：写“寒蝉”“长亭”“骤雨”烘托环境悲凉；“千里烟波”“楚天阔”渲染惆怅伤感。虚实结合：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”写实；“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“念”字告诉读者下面为想像的景物，是虚写。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月、把杨柳、晓风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面，烘托出那种说不完诉不尽的离愁别绪。
二、素材挖掘
1．千百年前的清明，那是一个风雅的祭日，也是一个令群芳翘首的盛会。自打柳树初绽新绿，
杏花初放红蕊，京都艺伎们便翘起纤纤兰花指，掐指计算时日，直待清明这天，众粉黛倾城而出，洗尽铅华，缟衣素鞋，逶迤来到郊外的一座孤坟前，然后你放笛，我吹箫；你轻舒广袖舞姿翩翩，我高展歌喉天籁声声；你呈一坛好酒，我备一桌佳肴，唤一声“柳郎”，桃腮泪落如珠，但见落英缤纷，天地动容……
年年岁岁花相似，岁岁清明歌不同。
这座孤坟所埋何人，不见亲族祭奠，却引得无数佳丽竞折腰?所埋之人，正是北宋著名词人、婉约派代表人物柳永。每年清明节，歌伎都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”，也叫“上风流冢”。
论风流，当属躺在黄土下的柳永。
一代词人柳永，究竟因何缘由，遭弃庙堂之外，而处江湖之远，与一代艺伎和谐相处，惺惺相惜，生而备受青睐，死后将清明之祭延续成一种风尚，一种风情?
2．少年柳永以“勤”字诀勇攀书山路，以“苦”精神航行无涯学海，遂“少有文名”。少时游武夷山文锋初露峥嵘：“六六真游洞，三物外天。九班麟稳破非烟，何处按云轩?昨夜麻姑陪宴，又话蓬莱清浅。几回山脚弄云涛，仿佛见金鳌。”少年柳永的文采犹如春草般勃发，如云雀般轻盈地一飞冲天。为人风雅，更兼巧工词章，青年柳永遂博得“金鹅峰下一支笔”之美誉，朱熹的老师刘子晕对他也青眼有加：“钧章棘句凌万象，逸兴高情俱一时!”似锦前程，遥遥地向柳永招手；幸运之神，似乎已向柳永露出半边笑脸。
柳永出身官宦世家，父亲，叔叔，哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。与众多“芝兰玉树”相厮守，耳濡目染，如众多儒家子弟一样，柳永的心头也大书着“兼济天下”的横幅标语。但命运好像总是捉弄柳永，功名和他捉起了迷藏。柳永第一次赶考，呼声极高，却惨遭落榜。公元1017年，宋真宗天禧元年，朝廷举行大举，不甘沉默的柳永慨当以慷，辞别故人，再度远赴京城赶考。正如幸福都是孪生的，祸患也从不单行，才华横溢、心比天高的柳永自以为金榜题名犹如探囊取物，然事与愿违，他又一次名落孙山。正所谓希望越大，失望越大，柳永患上了躁郁症，一怒之下，挥笔写就一阕《鹤冲天》：
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流亨、平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。
好个柳永，不以落榜为羞，倒将牢骚泼洒得铺天盖地。时人竞相吟诵传抄，竟流传到了寿春郡王赵祯案前，赵祯吟咏之余，不禁对这个名叫柳永的词人印象深刻，尤其是“忍把浮名”诸句，牢牢地嵌在了心灵屏幕上，怎么也抹不掉。天禧二年，即柳永赴京赶考的第二年，赵祯被立为太子，乾兴元年(1022年)即位，是为仁宗。当时由刘太后垂帘听政，明道二年(1033年)太后死，始亲政。仁宗在位42年，是两宋时期在位时间最长的皇帝——柳永的一生几乎都攥在了仁宗的手上。
柳永毕竟是青年意气，一味为情绪寻求宣泄的出口，根本未曾想到，他一不留神泼出去的牢骚再也不能收回来。牢骚过后，柳永照样做着仕途美梦。几年后，柳永又一次自信满满地参加考试，富有戏剧意味的是，仁宗皇帝在名册簿上看到“柳永”二字，陡然想到当年读到的那首《鹤冲天》，不禁大摇头：柳永啊柳永，当年你信誓旦旦不要功名，怎么又来凑热闹?随即提起朱笔旁批：“且去浅斟低唱，何要浮名?”
仁宗无疑是有幽默细胞的，不过，对柳永来说，这绝对是黑色幽默。仕宦美梦就此一笔勾销。怨谁呢?柳永追悔莫及，只怨当年那首牢骚词，竟风化成石头，时隔几年后直砸了自己的脚，完美的仕宦美梦就此砸得粉碎。
虽遭晴天霹雳，却也只能自食其果。
3．烟花柳巷，迎来了浪子柳永。柳永显然不甘心这种自我放逐，他走向茶楼酒肆的脚步声多少带点负气。但，他本人也没有想到，他的脚步声，千百年来，竟在历史深处訇然作响。
混迹市井，柳永得到了真正意义上的解放。这种生涯，对一位屡考屡败的儒生，其实也是某种程度的皈依。
柳永便无所顾忌地开启划时代的“恁偎红翠”的风流岁月。 那是柳永生命史上的艳阳天。
“不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”比朝天椒还热辣的话语，全给了柳永。在这儿，柳永是白马王子，是红衣教主，是大家的；而皇帝是那么微不足道，成了一个备受嘲讽的符号，艺伎的生命系统，欣然接受另一种形式的主裁。柳永，才是艺伎们甘心膜拜与臣服的精神领袖。
世态炎凉，人情寡淡，怀才不遇，命途多舛。柳永一走进市井杂巷、勾栏瓦合，便流连忘返。他以一位词人特有的敏感抚触市井平民及青楼女的生活百态，哀其不幸，识其疾苦，慰其欢情。两袖清风的柳永，给不了物质钱财，只能倾其所有的同情、尊重与欣赏。在柳永的才情面前，青楼女视物质如粪土，是柳永提升了青楼女的品位，激发了她们人性中的真与善。
柳永是众艺伎的大众情人，她们对柳永的偏爱之情从俚语里呼之欲出。在柳永那儿，屈身青楼的女子是可堪怜的人，而不是衣冠禽兽的玩物。不期然地街头转角处劈面相逢，心便激烈地跳动起来；帘栊低垂，叫声名字，幸福便漫天漫地；有幸获得柳永亲填一词，那更是巨大的惊喜。潦倒文人柳永，决定了以才相悦人的青楼女的才艺及幸福指数。这是一个奇特的现象，想来令人唏嘘不已。
青楼女给柳永欢乐与哀愁，柳永给青楼女深切的同情及词作，文人与青楼女的互动，在千百年历史上是异数，却令后人感动。淤泥深处，方能催生洁白的文学莲花。
或许，正是缘于众多烟花女子以多彩的丝巾作纽带，野史和后人才得以如此宽容柳永。而宋史，却没有柳永的一席之地。
4．南宋叶梦得《避暑录话》记载：“(柳永)为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’”
一直以来，我们将“凡有井水饮处，皆能歌柳词”单纯地理解为柳词传播之广，受众之多，其实，“井水处”内涵多元。这里有一种市井特有的烟火气，有着明亮的底子，以及特有的温度——令青楼女格外留恋的乍暖还寒的人性春寒的一抹余温，柳词如井水般清明澄澈，汩汩流淌，一路而来，是灌溉市井心灵的文化乳汁和精神矿泉水。
柳永将他的爱情和温情泼给了京都艺伎——自古以来，肯交心并把青春交给艺伎的文人，柳永是开天辟地第一人吧。他将青楼女视为姐妹，视为爱人。所以，柳永之词，俚而不淫乱，俗而不媚。他的心，不染尘埃，是雪莲花般的高贵与索洁，打动了一代青楼女的心扉。他的思维探头，扫描了城市的各个角落，无论是城市风光，还是羁旅行役，多情别离，总是令人心旌摇荡，柔肠寸断。
可以想象，柳永在这里，是如何得如鱼得水，他的每次闪亮登场，皆引来掌声无数。他的呼声如此之高，受众度如此之广，凝聚力如此之强，使得他的名字在艺伎舌尖上瓣瓣开花，他的笔在美妙如天籁的歌喉间跳舞。这是与功名利禄全然不同的一番天地，一种成功!
笙歌艳舞、锦榻绣被，温柔何曾追寻!
与同代词作者相比，柳永的词作数多且质高。
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”据说这首《望海潮》流传金国，“金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志”(罗大经《鹤林玉露》)。异域入侵，关柳永何事?宋代的积贫积弱，方是外患之根本，但大家津津乐道，可见众人对柳词偏爱之深。
这是柳永一生中最富有的日子，尽管他穷得只剩下词和情。
5．温柔乡里终不能将根深蒂固的仕途情结连根拔起，柳永终不满足“青搂薄幸名”，最后在将近50岁时，考中进士，步入仕途，“景\\xB5v进士，官屯田员外郎”。再续仕宦，终了残梦。
打着风月烙痕的柳永一直不容于主流文人。
张舜民《画墁录》有如下记载：“柳三变既以词忤仁宗，吏部不敢改官，三变不能堪，诣政府。晏公曰：‘贤俊作曲子幺?’三变曰：‘只如相公亦作曲子。’公曰：‘殊虽作曲子，不曾道针线慵拈伴伊坐。’柳遂退。”词坛领袖晏殊当面出语讥讽，柳永当然很受伤。他不曾辩解，只默默退下。他知道，他与这些人，不同类。
苏东坡在翰林院时，曾问一幕士苏词与柳词区别，幕士回答：“柳词只好是十七八岁的女孩儿，手执红牙板，唱‘杨柳岸、晓风残月’；而学士之词则由关西大汉执铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡哈哈大笑，大概颇为自得。毕竟，关西大汉在气势上比少女要雄壮得多。
与晏殊相比，苏轼自是另一种胸怀，他清醒地看到“世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘州》之‘霜风凄紧，关河冷落，残照当楼’，此语于诗句不减唐人高处”(赵令畴《侯鲭录》引苏轼语)。将柳词举到唐人的高度，东坡是豁达的，而柳永，匹配无愧。
6．柳词如陈酿，那种醇厚浓郁的意韵须经岁月发酵与浸润，方历久弥香。王灼《碧鸡漫志》云“离骚寂寞千载后，戚氏凄凉一曲终”。《戚氏》，即柳词，以离骚来比，可谓推崇之至；张端义《贵耳集》引项平斋之语“学诗当学杜诗，学词当学柳词”，堪比杜诗，也算为柳词讨回了公道。
该了的，似乎都已了结。
柳永晚年穷困潦倒，命运潦倒，生命更潦草。生而何欢，只求速死，“即死，家无余财”，“葬资竞无所出”，一代词人的结局竟是如此不堪。然“群妓合金葬之”，歌伎们集资安葬，这真是一个传奇。冯梦龙“三言”有篇《众名姬春风吊柳七》载，每逢清明，青楼人空，半城缟素，载酒爻饮于柳永墓前，这是多么动人的一幕。
后人题诗柳永墓：“乐游原上妓如云，尽上风流柳七坟。可笑纷纷缙绅辈，怜才不及众红裙。” 红裙怜才，更怜柳永的情。如云的美女，响彻天际的丝竹与哀恸，这样的收梢，有声有色，华丽至极，柳永有知，当笑傲黄泉。
青楼女吊柳七，吊的是一种情绪，一种合柳永其谁的惆怅。
是柳永成全了青楼女，还是青楼女成全了柳·永?或者，相互成全?在青楼女眼中，柳永是浪子，是才子，也是赤子，是她们的知己。她们，以地母般的情怀接纳了他，而他，曾慰藉过她们的心。
我们终于可以微笑着说，缺席柳永，是《宋史》的遗憾。 三、素材储备
1．据说完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词，称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华……有三秋桂子，十里荷花”，“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。（罗大经《鹤林玉露》卷一）
2．人物评价
黄裳：予观柳氏文章，喜其能道嘉佑中太平气象，如观杜甫诗，典雅文华，无所不有。……太平气象，柳能一写于乐章，所谓词人盛事之黼藻，其可废耶？
张端义：自宣政间，周美成、柳耆卿辈出，自制乐章。
晁无咎：世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘州》云：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，此真唐人语，不减唐人高处矣。
胡寅：词曲者，古乐府之末造也……柳奢卿后出，掩众制而尽其妙，好之者以为不可复加。 叶梦得：余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：“凡有井水处，即能歌柳词”。
俞文豹：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸、晓风残月”；学士（苏轼）词，须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱“大江东去”。
李清照：有柳屯田永者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世。
郑文焯：（柳永词）高浑处不减清真，长调尤能以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽之情，做挥绰之声。
刘永济：其通俗之作，本代歌妓抒情，自必为此辈所喜闻乐道者，故其所作，传布极为广泛。 3．柳永轶事 （1）奉旨填词
史载，柳永作新乐府，为时人传诵；仁宗洞晓音律[80] ，早年亦颇好其词。但柳永好作艳词，仁宗即位后留意儒雅，对此颇为不满。及进士放榜时，仁宗就引用柳永词“忍把浮名，换了浅斟低唱”（《鹤冲天·黄金榜上》）说：“既然想要‘浅斟低唱’，何必在意虚名”，遂刻意划去柳永之名。宋人严有翼亦载有此事，说有人向仁宗推荐柳永，仁宗回复“且去填词”，并说自此后柳永不得志，遂出入娼馆酒楼，自号“奉圣旨填词柳三变”。
（2）眠花宿柳
在宋代，歌伎以歌舞表演为生，其表演效果的好坏，直接关系到她们的生活处境。演出效果取决于演技和所演唱的词，演技靠个人的勤奋练习，而词则靠词人填写。[84] 歌伎为了使自己的演唱吸引观众，往往主动向词人乞词，希望不断获得词人的新词作，使自己成为新作的演唱者，以给听众留下全新的印象，同时也希望通过词人在词中对自己的赞赏来提升名气。柳永落第后，频繁地与歌伎交往，教坊乐工和歌伎填词，供她们在酒肆歌楼里演唱，常常会得到她们的经济资助，柳永也因此可以流连于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。
歌伎是柳永词的演唱者和主要歌咏对象，存世柳词中涉及歌伎情感方面的约150首，歌伎激发了柳永的创作热情，满足了他的情感追求，促成了他的创作风格，也奠定了他的文学地位。
（3）白衣卿相
柳永年轻时应试科举，屡屡落第；即暮年及第，又转官落魄，终官不过屯田员外郎。由于仕途坎坷、生活潦倒，柳永由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，以毕生精力作词，并在词中以“白衣卿相”自诩。表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，但骨子里还是忘不了功名，希望走上一条通达于仕途的道路。柳永是矛盾的，他想做一个文人雅士，却永远摆脱不掉对俗世生活和情爱的眷恋和依赖；而醉里眠花柳的时候，他却又在时时挂念自己的功名。然而，仕途上的不幸，反倒使他的艺术天赋在词的创作领域得到充分的发挥。
据传，柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，无亲人祭奠。歌伎念他的才学和痴情，凑钱替其安葬。每年清明节，又相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”，这种风俗一直持续到宋室南渡。
4．柳永词名句集萃
（1）一日不思量，也攒眉千度。《昼夜乐》
（2）相思不得长相聚。好天良夜，无端惹起，千愁万绪。《女冠子》
（3）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。《雨霖铃》 （4）和衣拥被不成眠，一枕万回千转。《御街行》 （5）更回首、重城不见，寒江天外，隐隐两三烟树。《采莲令》 （6）好景良天，彼此空有相怜意。未有相怜计。《婆罗门令》 （7）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。《凤栖梧》
（8）愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。《浪淘沙》 （9）算人生、悲莫悲于轻别。《倾杯》 （10）露花倒影，烟芜蘸碧，灵沼波暖。《破阵乐》 （11）江山如画，云涛烟浪，翻输范蠡扁舟。《双生子》 （12）有画难描雅态，无花可比芳容。《集贤宾》
高中语文 第4课《柳永词两首》教学资料(结)新人教版必修4 (2)
