对称:一个轴线两侧的形状以等量、 等形、等距、反向的条件相互对应
提问:分析作品中的语言元素,找一找画面安排上的特点? 利用形式美法则对绘画作品中的艺术语言进行赏析。
绘画作品中的形式美法则不是固定不变的,只有在生活中不断地发现,及时地总结才能更好地把它运用于我们的生活。 二次备课应改进的地方:
第三课 构图的作用(第二套教案) 一、 教学目标
1、知识与技能:了解美术作品中构图的基本形式,感受构图的形式美,领悟构图在不同类型、不同风格美术作品中所起到的组织画面、辅助主题表达的重要作用。
2、过程与方法:学生通过欣赏感受、思考探究、交流评述等学习活动,分析鉴赏古今中外美术作品的构图形式,了解构图的基本方法,领悟其重要作用,提高鉴赏能力和美术创作能力,逐步提高美术素养。
3、情感态度与价值观:在学习过程中激发学生对美术的学习兴趣,让学生充分感受不同形式的美术手段带来的美感,形成健康的审美情趣和主动的审美意识。 二、教学重难点
1、教学重点:作品构图形式的分析;
2、教学难点:引导学生分析构图形式及创作意图。 三、教学过程 (一)引入
教师播放多媒体课件展示图片: 《自由引导人民》(油画 德拉克洛瓦 法国) 提问:你看到了什么?
画面中的主要人物是谁?她在干什么?画面中的人物还有谁?他们在干什么?
讲解:此画是三角形构图的典范 谁能发现画面中这个重要的三角形,并把它画在黑板上的方框内。 自由引导人民》是三角形构图的典范。画中象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点,引导人民的自由女神处在横向黄金分割线处,巷战人群的头部位于纵向黄金分割线的位置。如果人物众多、宏伟而动荡的战斗场面,被画家组织在了一个井然有序的画面构图之中 。 (二)新课讲授 1、构图的感念:
构图:在美术创作中,一般指在平面的物质空间上,安排和处理审美客体的位置和关系,把个别或局部的形象组织成整体的艺术作品,以表现构思中预想的形象与审美效果。构图是艺术传达的第一步,也是对构思的检验和修正。 一般来说,构图涉及多种形式法则,是绘画艺术的基础。 中国传统绘画中,称之为“章法”或“布局”,被认为是“画之总要”,极受重视。 2、构图的形式:
分析作品:看看艺术家们在绘画中是如何进行布局的。小组分析作品的主题是什么,怎么通过构图表现的,用了哪些方法?你能不能试着归纳出来? 教师归纳总结:
《初踏黄金路》(版画 现代 李焕民)
“S”形的构图使画面结构丰满,具有一种独特的节奏美、韵律美。 《舞蹈》(油画 马蒂斯 法国)
以圆形构图来安排作品中的人物形象,使画面看上去更加活泼和富有动感。 《露气》(中国画 现代 潘天寿)
如果我们用横、竖黄金分割线来分割画面,就会发现,其左下部是密,右上部是疏;这两部分如果是实,右下和左上两部分则是虚。 《阳关三叠》(油画 现代 王宏剑)
画家基本上在一条水平的直线上安排众多人物形象,这种形式的构图最适合表现稳定、安静、沉寂的地面。 《吉祥蒙古》(油画 现代 韦尔申)
画家采用垂直构图的形式,将画面中的人物形象分割开来,表现了宁静、安详、自然的气氛。
构图形式:构图形式指的就是画面的结构形式。 (1)几何形
它取决于画面主体物所组成的基本形及其占有的位置和面积。基本形的组成和变化,使得绘画的构图形式各不相同。基本形现状的大小,也使得绘画的构图形式给人以不同的视觉感受。
如《自由引导人民》采用了三角形构图,水平的底边给人一种稳定感,向上冲引的边线又给人一种崇高的力量感。 (2)线条
《初踏黄金路》(版画 现代 李焕民) 《吉祥蒙古》(油画 现代 韦尔申) (3)利用黄金分割率
《露气》(中国画 现代 潘天寿) 《阳关三叠》(油画 现代 王宏剑)
提问:画家为什么要采用这样的构图?构图的依据是什么?如果不这样构图会是怎样的效果?
教师利用绘画软件将原作进行更改,请学生进行讨论分析。 3、 构图原则
(1) 突出主题:为了形象地表现作
品的主题思想,使形象获得突出而完美的艺术效果。
请学生根据手中的资料进行分析,找出突出主体的范例,并讨论画家是使用哪种构图形式突出主题的。
(2)追求形式美:为了增强作品的艺术魅力,绘画的构图应符合造型艺术中的均衡、和谐等形式美法则。请学生根据手中的资料进行分析,讨论画家是怎样利用构图传达形式美提高作品的感染力的。 4、小结
绘画构图是一种比较复杂而且难度比较大的知识和技巧,但是,它又是绘画实践不可回避的问题,即使是绘画习作,也要遇到程度不等的构图问题需要解决。因此,掌握最简单的构图要领(形式和原则),可以帮助我们更好地欣赏绘画作品,并在绘画实践中去应用。
第二单元 读书、爱书的情结
第一课 书林漫步
学习领域:欣赏评述 课时:1课时 教学目标:
知识与技能:了解书籍的结构和书籍设计的概念与不同形式,学会欣赏书籍设计的作品。
过程与方法:学生通过对各种装帧设计独特的书籍图片或实物进行分析,按照书籍设计形式和方法进行分类。通过查阅资料和欣赏,发现“世界最美的书”美在哪里。
情感、态度和价值观:通过学习欣赏和资料的收集,学生产生对书籍设计的兴趣,逐渐形成爱赏书的艺术情感、爱读书的学习态度和爱藏书的文化价值观。 教学过程:
教学环教师活动 学生活动 教学说明 节 课前准备 引 导 教师在课前一天汇总学生做的PPT演示文件。按照顺序排好,拷贝在电脑里。 做好PPT文件,每人带一本自己喜欢的比较独特的书籍。 当你逛书店时,什么样的书会让你多看一眼甚至有买下的欲望呢? 出版界有这样一句话:“读者买书,一看名,二看皮,三看内容。”由此看来,书籍的装帧设计很重要。我们今天普遍使用的书籍市通过怎样的历史变迁发展成现在这个样式的呢?从下面的讲解中寻找答案吧。先让我们一起了解一下中国的古籍设计。每组讲完后其他组有一次机会提出问题。 学生回答 学生带着问题听小组的讲解分析。 第一组主讲同学上台。 发 展 第三组讲完后,教师上台, 感谢三组同学带给我们的中国古籍设计知识。可以看出,中国古籍设计平实质朴。同学们仔细看看,更多的设计变化体现在哪一方面? 书籍材质和装帧形式这两方面。下面我们一起来看一看国外的书籍设计与中国古籍设计有什么不同。有请第四组同学。 教师倾听。 引导其他小组同学提出问题。 第一组讲解简册、叶子、梵夹装三类书籍设计形式。 第二组讲解卷轴装、经折装、旋风装三类书籍设计形式。 第三组讲解包背装、蝴蝶装、线装、书函及书盒这四类书籍设计形式。 通过小组合作,体验了“收集资料—分析资料—整合资料—展示成果—回答提问”这个过程,得到较深的理解,并可以帮助学生理解其他书籍设计形式。 为学生接下来的讲解展示做引导,同时提出问题。 学生提问促进学生思考、检验小组准备情况。 学生形成收集与分析信息的能力。