中国美术名作赏析——
《丹枫呦鹿图》∶它 为什么”不像”中国 画?
今天给大家介绍的是一件辽代的作品,题目叫做《丹枫呦鹿图》,这件作品 现在收藏在台北故宫博物院。
这是一件了不起的作品。即便你不懂中国画,你看到它的第一眼,也一定会觉得它非常漂亮。
你很可能还会立即产生一种感觉:那就是它和你印象中的大多数中国画 都不太一样,好像颜色格外灿烂,画面也特别饱满!
《丹枫呦鹿图》,非常明确地表现出了契丹人自己的特色。那么,这张画究竟传达了什么呢?
我们一边看作品,一边解释。
《丹枫呦鹿图》并不是单独的一张,还有一张叫《秋林群鹿图》,跟它风格和内容相似,组成了一对。这两件作品历来属于珍宝,不仅诞生于宫廷,在后来 的朝代也早早就进入了宫廷的收藏。
《丹枫呦鹿图》是一张重彩渲染的绢画,用的基本上都是矿物颜料和植物色。直到现在,它保存得非常好,画面上那秋天的树叶,金光灿灿,像满天的彩霞一样漂 亮。画面上色彩比较厚,有一些色彩脱落了。说明这件作品应该比较早,因为在十世纪以前,厚涂的画法比较常见。十世纪以后,就很少用厚颜色了。
《丹枫呦鹿图》分三个部分。正中间画了一群鹿,有的在嬉戏,有的在伫立观望。 最前方的是一只公鹿,头上顶着非常壮观的鹿角。
画的上半部是一片树林,树林里有各种各样的树。靠近画面正中间的位置有一丛黄色和红色相间的树叶。远处是各种各样的稍浅一些的颜色,颜色剥落的地
方有点泛白,所以有些模糊不清了。
前景则是密密麻麻的一丛绿树,有些叶子颜色也脱落了,不过还是能看出很精致地刻画出了每一片树叶。
有人根据《丹枫呦鹿图》这个名字,联系到《诗经》中的一篇,叫《小雅漉鸣》, 开头就是\呦呦鹿鸣,食野之苹\。意思是一群鹿在呦呦地鸣叫,在原野吃着草,不过,\呦呦鹿鸣\可以,但是,\食野 之苹“就不对了。野是原野,这是