好文档 - 专业文书写作范文服务资料分享网站

素描风格中线的转变-精选资料

天下 分享 时间: 加入收藏 我要投稿 点赞

素描风格中线的转变

一、素描中线的含义

线是素描的第一要素,是独立于被描绘的物体之外。画者通过不同形式的线条类型,使素描作品形成一些个性化的微妙变化。至此可以看出线的作用具有丰富的功能与形式的要素,是造型艺术培养中的重点。

艺术家们的形式观念是与美的形式和运动息息相关,但从发展艺术的历史我们可以得出这样的结果,艺术是多元化的,不会因为某一个时期的丰富而简单的归纳为一系列的单独点。尽管每个派别的线条互不相同,但仍有某种相同之处,那就是对美的审核倾向不变,不同的审美意识可以共存,可以交融可以辨别高低。因此某个人的个性具有流派、区域、种族的特性。 二、16-17世纪西方素描中线的差异性 (一)16世纪文艺复兴时期素描的线描性

16世纪文艺复兴,不仅仅被看作是一场复兴某写价值观的运动,而是被看作一个全新的时代,一个人类成长的年轮。素描是意念具象化的方式,是灵感化概括的核心。艺术家把线条充当生命的使者,抒发着对生活的热爱,他们用线条记录着生活中点滴的过往,把线条当做激情的记录师。艺术家把线条赋予了生命,他们像精灵一样给画者灵感,而素描正是对灵感来临之时的一种记录。是生活给予了艺术家生命,是灵感让他们存活,同样也是

因为个性的差别让素描中不同的线条,存在不一样的形式,让观众能随着素描中线条的变化去体会,去感受那如身临其境般的存在。素描让艺术家把他们的想象力和可见事物联系并展现出来,是素描链接内部世界和外部世界,最终演化成艺术创作的中心。 线是点的延续,是画面造型关键要素。它包括直线、曲线、粗线、细线、毛糙线、长线、短线、断断续续的线、深线、浅线……。达芬奇的研究中,线条不仅发挥了绘画的功能同时还兼顾其特有的责任:那就是“观察物体外轮廓的同时还要观察它是如何像蛇那样扭曲变化的。我们要分析这些曲线,研究它凹凸走向。”郭处画家:“注意轮廓转折的方向……那部分转折到那个方向,那宽、那细、那清楚、那模糊”在这些的观察中,他就能轻松地绘画出来。作为绘画,他本来就知道,客观世界是没有轮廓而言的,是其主观意向。所以,画家依据主观的意向来创作。 丢勒是16世纪伟大的画家,他是线描的代表者。他的素描画面中,主要强调价值和美的存在。他善于用线条来表现事物,先形体结构后色调。在他素描中,明暗是服从于形体的,形体是基本要素之一,光是附属物,没一处光落在物体上形成的明暗色调。这一切都和结构紧密相关。其个性表现形式就是:仔细、精确、慎重、细微、耐心。他的素描风格就是表达方式是用线条明晰事物的外貌形态,仔细的勾画细节。 (二)17世纪巴洛克时期素描的涂绘性

17世纪初叶,各种不同的社会潮流最终综合为一种新风格,

这就是巴洛克风格。伦勃朗是17世纪伟大画家,其素描风格是涂绘。伦勃朗注重用块面的表现手法去展现事物的特征,弱化轮廓的痕迹,所以他的表现手法是排除结构意念、形体意念。他主要强调明暗关系。他的素描里,画面受明暗支配。伦勃朗的素描所使用的符号强调的是主观的意识,与真实的存在的形体看上去不会有直接的联系,但他的素描作品看上去画面层次感分明,色调丰富。虽然画面会模糊不清,但眯眼看它的印象和画面完全一致的。

伦勃朗《自画像》中,其表现手法已从边缘上消失。一双暗色的眼睛,颤动的嘴唇,线条若隐若现的出现。长长的线条已经不见了。断断续续的笔触已经出现,但在前额和面颊的轮廓处理中,作者排除它被线条来辨认的可能性。 三、中国对素描中线的认识

在西方人的眼中,纯素描在亚洲比较盛名,例如中国的水墨画,就是通过线条的提炼去表现整体的。而中国的书法艺术更是抽象的线条艺术的完美展现,线条是书法的基础和灵魂,是书法神髓的唯一内在。公元前2世纪中国就有了素描,记载汉朝末年,线描为特色的壁画开始广泛流传,时间推至北魏和唐朝后期,中国素描画就在纸、绢和册页上普遍出现。中国画一直是以线为主,张彦远的《历代名画记》上说;“无线者非画也”。我国花鸟、山水、兰竹、水墨画,都是一种素描。中国画的水墨法和白描有着自由潇洒、素雅的感觉,但这里也包含着与西画同样的因素,

那就是存在气韵,存在强弱,存在力量。“吴带当风”吴道子正是中国线画的创始人,其作品中的线纹内存动荡、超凡、自由的趋势。

四、新时代下素描线的造型 (一)变枯燥为趣味

素描中最重要的因素之一就是节奏,节奏感的存在使得作品更富有生命力,他的变化让观众随着画者的心意在动。线条的方向、曲直就会给人完整的联想。“保罗克利指出过:一根漂亮 的线条具有这种被一系列基本拉力单位所牵引延长的感觉,这种拉力则有着节奏功能。” (二)表达与情绪

物象的本身是看不到不线的,但我们还是能观察到似线的形象。这是由于光线的折射光线造成的。画面中各式各样的线,是为了完成对面的修善而存在的线条。它用速度与变化的节奏去体现丰富情感。因此,艺术家对于线条是非常敏感的,它的的轻重、粗细、曲直、快慢、流畅都会有其相对的心理反应。对物象的表面现象描摹不是素描创作的全部,而对线条所描绘出来的形象的理解才是最为重要的。我们要学会驾驭线条的内在表现形式,让线条服务于画面,抓住它“富有变现力”的意义。

素描风格中线的转变-精选资料

素描风格中线的转变一、素描中线的含义线是素描的第一要素,是独立于被描绘的物体之外。画者通过不同形式的线条类型,使素描作品形成一些个性化的微妙变化。至此可以看出线的作用具有丰富的功能与形式的要素,是造型艺术培养中的重点。艺术家们的形式观念是与美的形式和运动息息相关,但从发展艺术的历史我们可以得出这样的结果,艺术是多元
推荐度:
点击下载文档文档为doc格式
75cql6nl27507xn0uyq64mg6283nbb00pwm
领取福利

微信扫码领取福利

微信扫码分享