文档来源为:从网络收集整理.word版本可编辑.欢迎下载支持.
题目：杂谈中国服装
学生姓名： 陈文武 班 级：
学 号： 33 专 业： 软件工程
2012年 5 月 14 日
杂谈中国服装
中国是一个具有上下五千年历史的文明古国.这么相当有含蕴的国度,注定了他有着一段非凡的服装发展史.中国服装史的发展分为三个阶段:中国古代服装发展史,中国近代服装发展史,中国现代服装发展史.
中国古代篇
先秦秦汉魏晋南北朝隋唐五代宋辽金元明清,中国古代的朝度.不同的时期,对应不同的服装.其中,最有代表和留给我印象最深刻的是,唐代的服装.因为,它是现在已经作为中国传统服饰的代表的雏形.唐朝是我国封建文化最灿烂最辉煌的时代，南北统一疆域辽阔，经济发达，对外奉行开放政策，通过“丝绸之路”打开国际市场，当时的长安已不仅是唐朝的都城，还是亚洲经济文化的中心，从而使中西文化有了广泛的交流与借鉴，服饰上形成了独特的开放浪漫风格。经过魏晋南北朝时期的民族大融合，各民族之间的服装在不同的程度上都有所改变。由于通西域，外族服饰文化对唐朝居民影响极大，北方民族的胡人装束——包含印度、波斯很多特点在内的一种装束，使唐朝妇女耳目一新，胡服一时盛行，波及全国，“女着男装”是唐代女子装束的又一大特点，在长达二千多年的封建社会中出现，实属罕见，这与唐朝的经济文化开放有极大关系。传统中式服装造型封闭、含蓄，深衣重重，有“三重衣、五重衣”之多，而唐朝女子创制出一种表现人体丰腴之美的服饰一袒领衣。这在我国封建历史上是绝无仅有的一种开放式领型，更甚的是将裙腰提到腋下用彩带系到胸前，赤裸上身仅披一件透明的轻薄纱罗大袖衫，这种显露人体之美，强调女性天生丽质的服饰已成为历史上的创举。唐朝的开放，从外型到装饰均大胆吸收外来服饰的特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考来充实唐代服饰文化，同样唐代服饰也影响了邻国，如日本和服的振袖就保留了唐女装大袖衫这一特点，日本和服的色彩也大大吸收了唐装的精华，朝鲜服的高腰系带也承袭了唐女装的特点。这个也成为世界服装史中一个重要时期。
中国近代史篇
1文档收集于互联网，如有不妥请联系删除.
文档来源为:从网络收集整理.word版本可编辑.欢迎下载支持.
辛亥革命结束了2000多年的封建君主专制，中华民族的服饰进入了新时代。其中,最具代表的事中山装,中国特色的西装和旗袍.中山装是孙中山自己设制服装。他经过缜密思考，精心设计，并征求意见，创制了一套具有我国民族特点的简便服装--中山装。孙中山设计的中山装，兼具中西装之所长,使得中山装既符合中国古老的传统美德 ,又具有经济实惠原则.中山装主要是外形美观大方。可以使用高级衣料制作，也可以使用一般布料制作。既以可作为礼服，又可以作为日常使服。因此，很受群众的欢迎。辛亥革命前，清政府为了“船坚炮利”，开始学习引进西方的工业技术，不得不派遣学生出国留学，随着留学生的出国和回国，制服、西服逐渐被一些人接受。帝国主义的入侵在我国通商口岸洋行不断建立，大量销售西式服装，西方的服饰文化开始传入中国。西式服装造型由宽变窄，由长变短，立体裁减收身合体，穿着方便以全新的审美情趣受到人们青睐。这对中国传统的服装行业是一个冲击，对中国服装改革却起到了很大的作用。旗袍也是继中山装后典型的妇女服饰变革，是中西服饰文化相互融合的又一典范。清末满族旗女就穿旗袍.但是的旗袍宽大、平直、衣长至足，所选用的衣料大都是绣花红缎，在旗袍的领、襟、袖的边缘部分都用宽边镶滚. 20年代末，因受欧美服式的影响，旗袍式样也有了较大的改变。此时的旗袍，也更能衬托出女性的曲线美。到了30年代，旗袍已很盛行。先是流行高领，领子越高越时髦，但不久，又兴起低领来，领子越低越“摩登”，甚至有穿无领旗袍的。袖子的变化也是时而流行长的，长过手腕；时而流行短的，短至露肘。至于衣长，一个时期流行长的，长至下摆曳地；以后又流行短的，短过膝盖。从40年代起，旗袍的式样趋于取消袖子，缩短衣长和减低领高，使旗袍更加轻便、适体。但旗袍作为我国的一种传统 的民族服装，是具有一定特点的。它线条简练而优美，造型质朴而大方，比较适 合妇女穿着，在国际上也有一些影响。
现代篇
现代文明消除了服饰背后形而上的宗教和伦理背景，使服饰的创造转移到为人体服务的自身功能上来，这显然具有人性解放的进步意义。但是，现代化的科技理性，又使得服饰创造进入了规范和、模式化的工业流程，使得原本最具有民族、地域色彩的服饰文化变得日渐统一，进而成为全球一体化的单一模式。此时,由于中国国民思想的解放,世界文化的大融合.我们中国的服装多多少少会受到西方先进服装的影响.东方服饰重“意”，西方西方服饰重“形”；东方表达含蓄，西方表达鲜明。在加上自然坏境的不同,势必决定着中西服装的不同.中国服装要取其精华,去其糟粕.比如,现在流行的T恤,衬衫,披风等等,各种形态迥异.其中是融合着东西方服装的特别.后现代服饰的倡导者们在服饰材料、剪裁手法、缝制方式、穿着搭配等方面不断进行新的尝试，将各种古典服饰语言和民族服饰语言一一拆解之后混合使用，表现出一种强调多元化发展的后现代特征。现代主义服饰之所以是“折衷”的,就在于它的服饰模式、服饰语言、服饰材料、服饰风格统统是“混血”的,它不忌讳古典与现代的混血,不忌讳东方与西方的混血,更不忌讳宗教与世俗、宗教与伦理、乃至各不同宗教蕴而显得有些浅薄,但它毕竟更加自由了；与现代尽管一方面派别之间的混血. 与古代服饰相比，现代服饰因失去了宗教和伦理的深层意现代主义各种流派的服饰变化多端，令人惊叹不已；另一方面这些令人眼花缭乱的服饰又往往是昙花一现，在给人短暂的感官冲击之后，很快便销声匿迹。但是，在后现代主义服饰风起云涌的变化背后，却存在着一些相对稳定的创作方法，即不择手段、唯新是求。
2文档收集于互联网，如有不妥请联系删除.
文档来源为:从网络收集整理.word版本可编辑.欢迎下载支持.
总结篇
一、中国古人的服饰审美意识深受古代哲学思想的影响
“天人合一”的思想是中国古代文化之精髓，是儒、道两大家都认可并采纳的哲学观，是中国传统文化最为深远的本质之源，这种观念产生了一个独特的设计观，即把各种艺术品都看作整个大自然的产物，从综合的，整体的观点去看待工艺品的设计，服饰亦不例外。
二、一定经济基础上形成的意识形态直接影响到服装的审美思想
春秋战国时期，由于七雄争霸，各自为政，造成了百家争鸣学术论战，产生了以孔孟为代表的儒家，以老庄为代表的道家，以及墨、法等各学派，从而不同派别的意识形态渗透到服饰美学思想中产生了不同的审美主张。魏晋时期是最富个性审美意识的朝代：“褒之博带”是魏晋南北朝时的普遍服饰，其中尤以文人雅士居多。魏晋时期是历史上经济、政治最为混乱的年代，但在精神上却是极自由解放，最热情的年代。文人意欲进贤又怯于官海沉浮，只得自我超脱，除沉迷于酒乐之外，便在服饰上寻找宣泄，以傲世为荣，故而宽衣大袖，袒胸露臂，魏晋时期，倡谈玄学之风，认为天地万物以无为本，强调返本归真，一任自然。唐朝比以前任何朝代又增加了新的审美因素和色彩，唐代审美趣味由前期的重再现、客观，重神形转移到后期的重表现主观、意韵、阴柔之美，体现了魏晋六朝审美意识的沉淀.宋朝时，宋人受程朱理学的影响，焚金饰，简纹衣，以取纯朴淡雅之美，而明代是中国古代服装发展史上最鼎盛的朝代，服饰华丽异常，重装饰。这是因为明朝已进入封建社会后期，封建意识趋于专制，趋向于崇尚繁丽华美，趋向于追求粉饰太平和吉祥祝福。因此，明朝在服装上盛行绣吉祥图案。此外，明代中期南部出现了资本主义萌芽，发达的手工业和频繁的对外交流，使其服饰从质料到色彩到图案追求艳丽，形成了奢华的风气，到了封建社会末期，西洋文化逐渐东渐，留学生脱长袍马褂，换西装革履，也都与当时所处社会的意识形态变化有密切联系。
三、“等级性”是阶级社会的标志，对古人的服装审美意识的影响贯穿了
古代社会的始终
中国古代，等级制度森严，受这种等级制度“礼”的影响，古代服饰文化作为社会物质和精神的外化是“礼”的重要内容，为巩固自身地位，统治阶级把服饰的装身功能提高到突出地位，服装除能敝体之外，还被当作分贵贱，别等级的工具，是阶级社会的形象代言人。 服装就如同一种符号，古代社会中服装有严格的区分，不同的服饰代表着一个人属于不同的社会阶层，这就是“礼”的表现。 这种“礼”的功能还表现在服装的色彩上 纵观中国古代服饰的发展，我们可以清晰看到各朝各时期中国古人审美意识对服装的影响，服装从最早的功能性——遮羞、敝体，经过岁月的流逝与历史的演变，从等级制度的代言人，到后来标榜个性的象征物，已经走过了漫长的岁月，而审美意识贯穿其中，了解这一点，对我们进行现代服装设计也是大为有益的，只有紧抓时尚脉搏，吸收传统文化之精华，了解现代人之审美情结，才能设计出中国民族服装的时尚精品。现代服装的精彩缤纷、丰富多样，是社会开放、容纳八方之使然。所以，现代社会的服装文化，具有较强的文化表征、时代风貌、民族传统，即具有浓厚的文化品位，显示其极强的文化价值。而这些正是服装发展的核心——品牌建设，
3文档收集于互联网，如有不妥请联系删除.
文档来源为:从网络收集整理.word版本可编辑.欢迎下载支持.
这是中国服装人的责任。因此，这部分在教材中所占比重较大，意在突出我国服装的品牌强国、集群发展的创新之路的重要意义。
4文档收集于互联网，如有不妥请联系删除.
服装史论文
