Lesson 12 布鲁斯口琴的即兴创作
我们在前面的歌曲都是在谱的底下有一些和弦, 你可用它为口琴来伴奏. 这些和弦都是因为和这首歌的主旋律相同, 所以才可为之伴奏. 我们常能听到这类歌曲, 听起来味道挺特别, 虽然里面也是原来学过的东西, 但他又总是有一个特别的节奏, 在曲子的进行中对音的组合有一个特别的安排, 教你听起来很感兴趣,这种通过对音的特殊排列就是我们常说的即兴创作, 英文中叫solo, 这种即兴的创作多出现在如BLUES,rock,jazz这些风格的歌曲创作中.通常是在一些和弦的伴奏下吹奏, 但是对和弦的构成是要有非常深的功底的.
关于十二小节和弦结构(Twelve Bar Chord Structure)
许多blues,rock,jazz等风格的音乐是在一些和弦组合下规则的重复,这就叫\十二小节和弦结构\有许多的歌曲都是在这个构成上形成的,我们不久将学习到.
我们在第五课学到了怎样用C调的口琴吹C的音阶,相同的我们还可以在C调的口琴上吹出G调的布鲁斯音阶来,其实别的调的布鲁斯音阶也可吹出, 只不过你的技术要好.下面的表是一个在G调上的十二小节和弦结构的一个例子. 每一个小节里有四拍,每个小节间被小节线分开.
注意,D和弦在第十二小节作为一个反复的和弦,一般是结束或反复回去(有反复记号:||)的标志.D和弦在最后一小节中一般占两到三拍,也可能被完全忽略.但是D和弦的演奏时间不要太长,这样如果反复的话,第一小节的G和弦又接不上了.所以整个曲子一定要保持十二小节48拍时值要平均,不能或多或少.
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| |G | G | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| |C | C | G |G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\.|| |D | C | G | D .||
磁带上最后有一首歌曲,没有口琴吹奏, 就是按照这个模式弹奏的,让你体会一下G调的十二小节和弦构成歌曲的一个旋律.如果你有蓝摇的录音带,可以听听看.
Lesson 13 最普通的十二小节布鲁斯
这里介绍的是在G调上吹奏十二小节布鲁斯构成的最简单的方法. 你可照着书上的例子一遍接一遍的吹,这个练习一直做到你不看书也能吹下来为止.
在这个曲子中,D和弦用了一个不完全的和弦45i来表现的,它的声音听起来要比345i少一个音.在吹这个曲子前你要多做一些从123i跳到45i的练习, 因为这个地方还是挺不好吹的.
记住,每一小节里面有四拍.这样你可以在下面的曲子中清晰的看出, 和弦的变化在这里也被标记出来,你可以对照十二课最后的那个图表比较一下. 注意最后的两个D和弦的吹法和反复记号. 拍子打的速度要适中,每小节四拍速度要保持一致,这点很重要.
The Cross Town Twelve Bar Blues
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| | 123 123 123 | 123 123 123 | 123 123 123 | 123 123 123 | | i i i | i i i | i i i | i i i | | G | G | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| | 456 456 456 | 456 456 456 | 123 123 123 | 123 123 123 | | e e e | e e e | i i i | i i i | | C | C | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\|| |45 45 45 | 45 45 45 | 123 123 123 | 123 45 45 .|| | i i i | e e e | i i i | i i I .|| | D | C | G | G D ||
一般的说,虽然也可以用C调的口琴吹C调的布鲁斯,但就其在方便性和流行性方面,不如在C调口琴上吹奏G调的布鲁斯.也有在C调口琴上吹奏D调布鲁斯的,但几率还不到5%.具体的要讨论调性的问题, 已经超出第二部分讨论的范围了,我们将在以后讲.
普通的琶音十二小节布鲁斯(The Cross Town Arpeggiated Twelve Bar Blues)
如果说上面的每次吹和弦的练习简单,那我们就来看下面的这个练习, 我们把音都拆开来吹,注意,一定要把每个音要吹的干净,不要连带了别的音.
The Cross Town Arpeggiated Twelve Bar Blues
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| | 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 | | i i i | i i i | i i i | i i i | | G | G | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| | 4 5 6 | 4 5 6 | 1 2 3 | 1 2 3 | | e e e | e e e | i i i | i i i | | C | C | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\|| | 4 5 6 | 4 5 6 | 1 2 3 | 4 5 6 .|| | i i i | e e e | i i i | i i i .|| | D | C | G | D ||
最基本的摇摆节奏(The Basic Boogie Woogie)
摇摆节奏是十二小节布鲁斯结构中的一种特殊的风格.这种风格起源于本世纪初,一些新
奥尔良风格的钢琴家在弹奏钢琴时左手惯用的一种伴奏方法.这种风格很适合标准的口琴曲.
这种风格的歌曲比以前的十二小节布鲁斯歌曲要有一些难度,就是它的音的跨度大,特别
是最后一小节的从6e跳到1i,需要你对以前口琴的一些练习非常熟悉,才不会吹错.好了,你对原来的练习认真练过了吗? The Basic Boogie Woogie
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| | 2 3 4 5 | 5 5 4 | 2 3 4 5 | 5 5 4 | | i i i e | i e I | i i i e | i e i | | G | G | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\| | 4 5 6 6 | 7 6 6 | 2 3 4 5 | 6 5 4 | | e e e i | e i e | i i i e | e e i | | C | C | G | G |
|\\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\ | \\ \\ \\ \\|| | 4 5 6 5 | 4 5 6 5 | 2 3 4 5 | 6 1 1 .|| | i i i i | e e e e | i i i e | e i I .|| | D | C | G | G D ||
Lesson 14 吹奏中更多的节奏
在我们原来的学习中,\代表一拍.其实,这不是最小的时值单位,如果你连续的吹奏单音可以把时值变得更短.我们做一个下面这个练习: \\ \\ \\ \\
one and two and three and four and
一共是四拍, 脚还是每到\处打一拍,每个单词都要读出来, 这样你如果用个较匀的速度,就会发现\这个单词要很快读出才能追上下一拍. 注意你的脚每次离开地面和回到地上的速度.一般歌曲的音都是小于一拍的,所以学会在一拍中把每个音都吹好对于我们来说是十分重要的.
按照上面的练习所讲的要点,我们加入口琴.你可以吹单音或和弦, 但是要用\或\等舌头的技巧来吹奏.并按照反复记号重复两遍.
\\ \\ \\ \\ || ta ta ta ta ta ta ta ta .|| 4 4 4 4 4 4 4 4 .|| e e e e e e e e ||
我们来做一些更复杂的练习.试着用舌头制造更多的技巧: 试着用\和\来进行吹奏.我终于理解了怎么发chuck音效,就是在吹或吸的时候说\这个单词,发出的音就是\音效,看来我原来在第四课中的理解是错误的,我已经进行了改正.至于\与\也是同理就不说了.注意拍子比较容易乱,特别是前一个,它的前两拍每拍之间是没有音的,而后两拍有,吹出的曲子的音就应该是两长四短.
\\ \\ \\ \\
ta ta ta ta 456 456 456 456 456 456 i i e e e e
\\ \\ \\ \\
ta ta ta ta 456 456 456 456 456 456 i i e e e e
\\ \\ \\ \\
chuck a chuck a chuck a chuck a 456 456 456 456 456 456 456 456 i i i i e e e e
\\ \\ \\ \\
chuck a chuck a chuck a chuck a 456 456 456 456 456 456 456 456 i i i i e e e e
该节奏在歌曲中的应用
我们学的这种节奏在歌曲中的应用是很普遍的。举个例子，我们原来学过的一首歌曲：twinkle twinkle little star，我们在吹的时候是每个音一拍的，但我们现在要练的这个版本，许多的音就变成了吹半拍，这样你吹出的歌曲就与原来的那种平滑的歌曲有区别了-有一种跳跃感。注意脚还是在有“\\”的地方打一拍，一定要按照拍子吹，否则吹出来的又像原来的那个版本了。
Twinkle Twinkle Little Star
\\ \\ \\ \\ Twin kle twin kle lit tle star 4 4 6 6 6 6 6 e e e e i i e C F C
\\ \\ \\ \\ How I won der what you are 5 5 5 5 4 4 4 i i e e i i e F C G C
\\ \\ \\ \\ Up a bove the world so high 6 6 5 5 5 5 4 e e i i e e i C F C G
\\ \\ \\ \\ Like a dia mond in the sky 6 6 5 5 5 5 4 e e i i e e i C F C G
\\ \\ \\ \\ Twin kle twin kle lit tle star 4 4 6 6 6 6 6 e e e e i i e C F C
\\ \\ \\ \\ How I won der what you are 5 5 5 5 4 4 4 i i e e i i e
F C G C
布鲁斯口琴入门教程 - 图文
