七年级上册知识点
1、D.C为意大利文Da Capo的缩写，意为从头起，反复到Fine处结束。
2、养成良好的歌唱习惯：无论是站着，还是坐着唱，都要保持自然放松的状态。头部正直，眼睛向前平视，双手垂于体侧，小腹收缩，全身要有一种积极运动的感觉，切忌大声喊唱。 3、人声分类：人的音色可分为童声、女声、男声3类。
童声的音色与女高音相似，但带有单纯、亮脆、稚嫩的特点。
按照音区的高低和音色的差异，女声还可以分为女高音、女中音、女低音；男声还可以分为男高音、男中音、男低音。
4、音名即代表不同音高的7个基本乐音的名称。唱名是为了便于发音的区别音级，用7个拉丁文音节代称。在首调唱名法中，唱名的音高随定调的不同而移动。 5、音符
6、板眼：在我国传统音乐中，于强拍处击板称“板”，于弱拍或次强拍处以鼓签击板鼓称“眼”。 西皮：京剧唱腔。活泼明快、刚劲有力，常为“眼起板落”，京胡定弦为6--3 二黄：京剧唱腔。稳重、深沉、抒情，常为“板起板落”，京胡定弦为5--2
8、附点音符：加在单纯右边的小圆点叫附点，表示延长原音符时值的一半。加附点的音符称附点音符。
9、变奏：为音乐展开手法之一，即将音乐主题进行变化的重复或展开。在音乐作品的结构形式中，有变奏曲式，其为A A1 A2 A3 、、、、
10、变声期的嗓音保健：变声是身体发育过程中的一种生理现象。变声期出现的声音沙哑、低沉、高音唱不上去等现象都是正常的。变声期间应注意嗓子的保健：唱歌时音量不宜过大，时间不宜过长，音域不宜过宽，用气不宜过猛，以免嗓子过度疲劳而影响发声器官的正常发育。
11、民歌：是人民反映生活、表达情感的产物。它由群众集体创作而成，并在口头传唱中不断得到加工。民歌的音乐语言简练，音乐形象鲜明生动，表现手法丰富多样。
我国各民族各地区民歌绚丽多彩。主要体裁有劳动号子、山歌、小调等。民间歌舞、曲艺、戏曲和民族器乐曲都和民歌有密切关系。 12、《茉莉花》：是中国人民和全世界人民共同的文化财富。从庄严的人民大会堂到维也纳金色大厅，中国民歌《茉莉花》已成为中国人民和平友好的象征。
13、小调：汉族民歌中的小调多产生于日常生活和风俗性活动中，又称小曲、俗曲。其曲调曲折婉转，结构规整匀称。 14、《图兰朵》与《茉莉花》：意大利歌剧作曲家普契尼，在《中国游记》中看到“在一中形似吉他的乐器伴奏下唱着中国最流行的赞美茉莉花的歌”并附有曲谱。他顿生灵感，便移花接木，把《茉莉花》融进了《图兰朵》中。也是中西文化交流的一段佳话。
15、丝竹：民间器乐形式，流行于全国各地。以笛、笙、二胡、琵琶、扬琴等为主要乐器，辅以板鼓而不用锣鼓。
16、五声音阶：我国的很多民歌中出现d r m s l 5个音，即宫 商 角 徵 羽。
17、力度：音乐进行时的强弱程度，是塑造音乐形象、营造气氛、表达思想感情的又一重要手段。常用的力度记号如下：很强ff 强f 中强mf 中弱mp 弱p 很弱pp
18、常见的演唱形式：独唱，一个人演唱。对唱，两个或两组人对答式的演唱。重唱，两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，且每个声部只有一个人担任演唱的形式。
19、速度术语
20、休止符：用于记录音乐进行中停顿时间长度的符号。常用的休止符如下，
21、节奏：指音乐中音长短和强弱关系的组织形态，是音乐的基本要素，是塑造音乐形象的基本表现手段。
旋律：也叫做“曲调”。由一个声部述的若干乐音有组织地序进，它是音乐表达思想感情、塑造音乐形象的基本手段。
22、1824年5月7日，以合唱《欢乐颂》为终结的《第九交响曲》在维也纳首演。贝多芬出场时，受到听众5次掌声欢迎，而在当时，最显赫的皇族出场，也只许鼓掌3次。 23、常见的演唱形式二：齐唱，两个或两个以上的人同时演唱相同的曲调称齐唱 合唱，两个或两个以上的声部同时演唱不同曲调，而每个声部都由 若干人担任，称为合唱
轮唱，两个或两个以上的声部，错开一定的时间，先后唱同一曲调
24、小节 拍号
25、表情术语，声音的性质对于表达思想感情有着重要的意义。常见的如下
雄伟、勇敢类 热情、快乐类 抒情、优美类 悲伤、忧虑类 雄伟 壮丽 庄严 严肃 坚定不移 刚强 有力 宽广 豪迈 自豪 热情洋溢 朝气蓬勃 温暖 亲切 喜庆 欢乐 快乐 活泼 诙谐 优美 优雅 流畅 温和 柔和 柔美 富于表情 抒情 轻快 赞美 悲伤 愤怒 沉重 忧虑不安 26、贝多芬：德国作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。他的很多作品表现出反封建、争的革命热情及英雄性格。主要作品9部交响曲，其中一第三（英雄），第五（命运），第六（田园），第九（合唱）最为著名，32首钢琴奏鸣曲以《悲怆》《月光》《热情》最为人们所熟知。 27、马思聪：中国著名作曲家，小提琴演奏家，早年留学法国，作品有《蒙组曲》《音诗》《春天大合唱》《祖国大合唱》管弦乐《山林之歌》，曾担任中央音乐学院院长，中国音乐家协会副主席。
七年级音乐下册知识点
1、《渴望春天》曲作者：莫扎特【奥地利】，维也纳古典乐派的代表人物之一，出生于萨尔兹堡一位宫廷乐师家庭4岁随父学习钢琴，5岁学习作曲，6岁又学小提琴并开始出国旅行演出，8岁创作了一批奏鸣曲，11岁写了第一步歌剧。他在短暂的一生中共创作了近千首音乐作品，其中有歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等20余部，交响曲50余部，协奏曲30余部。
2、美声唱法：指的是传统西洋唱法，以意大利美声唱法为代表。其音色优美，发声自如，讲究方法的科学性。
3、乐句：一般表达一个乐思，但不够完整。乐句具有明显的起始感，以四校节的乐句最为常见。
4、乐段：通常由两个货两个以上的乐句构成，能述一个完整或相对完整的乐思，是曲式中最小的独立结构，具有明显的终止感。歌曲结构中四句体乐段较为常见。 5、曲式：是乐曲或歌曲的结构形式，常见的有：（一段体A，二段体A+B,三段体A+B+A’）等。
6、传统的西洋唱法以意大利（美声唱法）为代表。
7、古典主义音乐：特指18世纪下半叶到19世纪20年代，以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的“维也纳乐派”的经典作品与风格。
8、变音记号：每个音组都有12个不同的音，但用以表示音名的字母却只有7个（相当于键盘乐器的白键），其余5个（相当于黑键）采用附加“变音记号”的办法来标记。常用的变音记号有3种。 9、《帕米尔的春天》编曲：，以塔吉克民歌为素材，描绘了帕米尔高原壮丽多姿的风光，表现了塔吉克族人民淳朴的性格，以及对幸福生活的赞美。全曲分四段：第一段，快板，欢快的塔吉克舞曲主题；第二段：跳跃的快板，快速的旋律极富生气；第三段：舒展的小快板，优美的旋律歌唱春天的到来；第四段：扩展的中板，是全曲的高潮。
10、合唱队和乐队的排练演出都需要有（指挥）。指挥的主要任务是统一速度、节奏、音准和表情，使演唱、演奏的质量得到保证。 11、6/8拍的含义是：（以8分音符为一拍每小节6拍。） 3/4拍的含义是：（以4分音符为一拍每小节3拍。） 12、塔吉克族的代表性乐器是（鹰骨笛）。 13、民乐中的竹笛可分为（梆笛和曲笛）。梆笛流行于北方，音色高亢清脆，音区较高。曲笛流行于南方，音色圆润柔美，体形稍大，音区较低。 14、（春之声圆舞曲）的曲作者是奥地利的（小约翰.施特劳斯），他被誉为（“圆舞曲之王”），他的代表作有（《蓝色多瑙河》）等。 15、（圆舞曲）音译为“华尔兹”，由流行于德奥民间的三拍子舞曲发展而成，19C风行于欧洲。圆舞曲为（3/4拍），节奏轻快，旋律流畅，强调第一拍重音。 16、歌曲旋律中最稳定的音称（主音），即歌曲的最后一音。 17、（重复和对比）是音乐素材发展的两种基本手法。 18、古琴：是我国最早的（弹拨乐器），又称（“七弦琴”），被列为古代“琴棋书画”四艺之首。2003年入选世界非物质文化遗产名录。 19、古琴和古筝的相同点：都属于（弹拨乐器）。不同点：（古琴七根弦，共鸣箱较小，音色更含蓄、古雅）；古筝有（21~26根弦，共鸣箱较大，音色更华丽、悠扬）。 20、《阳关三叠》唐 作词：王维 ，古曲，是根据王维送元二使安西创作的一首古代琴歌。诗境清新，旋律质朴，情感真挚，表达了诗人对友人的依依不舍的情怀。
21、中国民歌大多为五声调式，构成歌曲的五声音阶为（12356ⅰ）。 22、江南一带的歌曲、乐曲都比较委婉秀丽。音乐风格、特点的形成与：（环境、方言、文化、风土人情）等因素有关。
苏少版初中音乐知识点整理
