电视艺术概论 文学与传媒学院广播电视编导专业 2011秋冬版讲义 参考书目 《电视艺术学》 高 鑫 著 北京师范大学出版社 《美学》 朱立元 主编 高等教育出版社 《电视艺术原理》 杨世真 著 浙江大学出版社 《镜头真与美》 黄 良 著 云南人民出版社 《广播电视文艺编导》项仲平王国臣 著 浙江大学出版社 《电视文艺》 何 丹 主编 中国广播电视出版社 《理解电视》(英)大卫??麦克奎恩 著 华夏出版社 《电视广播和新媒体
写作》(美)罗伯特??赫利尔德
华夏出版社 《技术的艺术》(美)约翰s??道格拉斯 格林p??哈登 北京广播学院出版社 电视艺术概论课程知识结构 第一讲、导论 第二讲、电视艺术的思维方式 第三讲、电视艺术语言 第四讲、电视文学创作 第五讲、电视艺术片 第六讲、电视剧 第七讲、电视综艺节目 第八讲、电视纪实艺术 第九讲、电视艺术美学 第一讲 绪 论 一、电视艺术的内涵 1 、关于艺术的几种定义 《辞海》说;“艺术――通过塑造形象具体地反映社会生活,表现作者思想感情的一种社会意识形态。” 《美学四讲》(李泽厚著):“艺术是各种艺术作品的总称。” 《艺术概论》(高等艺术教育“九五“部级教材);“艺术是一种社会意识形态,是经济基础的上层建筑”。 《电视艺术美学》(高鑫著):“凡能够给审美主体带来审美愉悦的客观存在物就是艺术。” “作为艺术”的基本特征 (1)创造性。首先承认艺术是人的创造物而非自然存在物; (2)审美性。艺术这种创造物的主要价值是供人们观赏,以满足人的审美需求,而不是其它实际功利性的用途; (3)形象性。即都要通过塑造具体生动、个性鲜明的艺术形象去反映
生活,表思想感情; (4)情感性。即任何艺术作品都蕴含着艺术家对生活的感情并向他的欣赏这传达这种感情,以情动人。 思考: (1)创造物(主体能动性和发挥的空间;作品多大程度上体现了你的创造性或者浮现出你的主观色彩;) (2)审美需求(审美为主,创作动机指向性要强,所以在形式感上要力求获得审美的意味) 2、艺术发生的主要动因 主要动因或者决定性因素:最初最基本的动力,“尤其是为了维持自身生存和取得发展的生产劳动。” 思考:所有创作的原始出发点或者对观众的原始吸引力在于关注人的“生存与发展”,即使关于纯美的探讨,亦如是。(马斯洛需求理论) 从电视作为信息传播工具的角度来讲,早期的审美意识是基于使用价值之上的附带精神价值,在人类劳动实践深入扩大后,审美的精神附加值在产品中所占比重增加,以至于信息产品难以负荷或者难以满足人的需要,便开始为专门的审美需要去进行创作和生产,艺术于是作为一种精神产品诞生了。(艺术是有规律的,艺术规律是深入人心的) 马斯洛是美国著名心理学家,第三代心理学的开创者,提出了融合精神分析心理学和行为主义心理学的人本主义心理学, 于其中融合了其美学思想。 中文名:马斯洛外文名:Abraham H. Maslow 国籍:美国 民族:犹太出 生地:纽约布鲁克林 出生日期:1908年4月1日 逝世日期:1970年6月8日 职业:心理学家 毕业院校:威斯康辛大学 信仰:人本主义 主要成就:提
出了人本主义心理学
马斯洛需求理论 马斯洛理论把需求分成生理需求、安全需求、归属与爱的需求、尊重需求和自我实现需求五类,依次由较低层次到较高层次排列。 (1)五种需要象阶梯一样从低到高,按层次逐级递升,但这样次序不是完全固定的,可以变化,也有种种例外情况。 (2)一般来说,某一层次的需要相对满足了,就
会向高一层次发展,追求更高一层次的需要就成为驱使行为的动力。相应的,获得基本满足的需要就不再是一股激励力量。 (3)五种需要可以分为两级,其中生理上的需要、安全上的需要和感情上的需要都属于低一级的需要,这些需要通过外部条件就可以满足;而尊重的需要和自我实现的需要是高级需要,他们是通过内部因素才能满足的,而且一个人对尊重和自我实现的需要是无止境的。同一时期,一个人可能有几种需要,但每一时期总有一种需要占支配地位,对行为起决定作用。任何一种需要都不会因为更高层次需要的发展而消失。各层次的需要相互依赖和重叠,高层次的需要发展后,低层次的需要仍然存在,只是对行为影响的程度大大减小。 (4)马斯洛和其他的行为心理学家都认为,一个国家多数人的需要层次结构,是同这个国家的经济发展水平、科技发展水平、文化和人民受教育的程度直接相关的。在不发达国家,生理需要和安全需要占主导的人数比例较大,而高级需要占主导的人数比例较小;在发达国家,则刚好相反。 人类的美感和艺术的发生与发展最初本是由工具制造所推动的。在这个过程中,人类逐渐掌握了形式的规律和产生了审美的形式感。 思考:电视艺术生产的“技与道” 艺术发生其他动因 模仿说 艺术起源于人类对自然的模仿。 引申思考:影像对现实的复写或者模仿 缺陷:模仿的冲动无法上升为艺术,而有可能成为游戏;强调了模仿的本能,而忽略了人的创造性模仿,是在意识参与下的创造活动;以及执着于艺术中的再现性因素而易于忽略艺术中的表现性因素。 引申思考:视听本性中的“意识参与问题”;再现性与表现性对影视类型和影视创作风格的影响;在纪实创作中表现性因素的掌控。 模仿说对纪实作品创作(基础性)的启示: 对客观事物的准确描绘也是对事物的一种把握。 模仿是大部分原始艺术(尤其是造型艺术)创作的基本方法,或许是人类艺术最早