音乐作品:女子十二乐坊 《月牙泉》——现代音乐 音乐特色性的解析(调式构成)——特色音乐
舞蹈作品:千手观音
影视作品:中央电视台《敦煌》 各种元素的欣赏融合(时装,剪纸等) ⑵教师补充
舞蹈:壁画中的飞天,反弹琵琶等人物造型在北京奥运会开幕式上的应用。 影视:壁画中的连环画表现形式,对现代的影视拍摄的影响。 建筑:第130窟壁画对北京中国美术馆外形设计的影响。
5.归纳与总结——“敦煌壁画代表了北魏至元一千年来我们中国美术的发展史。” 敦煌
壁画可以称得上是墙壁上的图书馆。
(五)拓展
1.交流与探讨——我们的学习收获
各组出示《探索学习记录表》,全班交流本组在本课的探索学习过程中的收获、发现和想法。
2.传承与发扬研究小组学生集体宣读《倡议书》 (六)总结
1.课件播放视频《敦煌莫高窟的新生》。
2.教师总结:今天我们在课堂里听故事,学艺术,探历史,寻文化。明天,我们也会沿着艺术家们的脚印继续前行,千年敦煌文化将再延续千年,再千年!
第6课 日用器具
教材分析
本课属于“设计·应用”学习领域。
器具,包括工具和用具,是人类社会生产和生活中不可缺少的物质条件。器具的历史最早可以追溯到数万年前的石器时代。
本课通过图文向学生呈现了优秀的器具设计作品,让学生从中了解器具的发明和发展历程;器具的设计是紧跟时代步伐的,不但有使用功能的需求,还包括审美情感的需求。本课遵循学生的认知发展规律,从学生的视角出发,选择贴近学生生活的器具,促使学生保持浓厚的学习兴趣和创造意识。
本课将知识性与趣味性相结合,从观察、体验、仿生、装饰等方面逐一引导,一方面促进学生形成自己解决问题的方法,另一方面注重对学生设计品位的培养。
一、教学路径
看:器具的设计遵循“ 结构——造型——美观”的设计思路,是在满足器具物质功能的基础上,使器具的器型与纹饰完美结合,使器具具有观赏性和审美价值。
学:不同色彩、不同材料给予设计以多姿多彩的面貌,器物的成型,即使外形尺度再小,都是创意和科技的伟大结晶。从器具造型设计和器具装饰设计两方面探讨设计手法。器具的设计创意独特,能够给人们带来智慧的启迪和审美的享受,使得器具成为一件独特的艺术品。
做:根据身边的媒材设计或装饰一件实用的器具,将所学的多种造型方法运用到器具的设计中,感受不同材料的特性,合理利用材质进行器具的造型设计活动,把自己对生活的热爱融入作品之中,尝试表达自己的情感。
创新:收集生活中的材料,通过艺术再加工赋予器具新的生命,在作品中展现时代气息、人文精神和民族元素。
二、课时建议
本课设计为两课时。第一课时为器具的发明、发展及器具造型设计的方法,学生通过小组讨论,了解器具的个性表达,形成对器具设计的基本认知;第二课时围绕器具的个性设计、表现手法及制作等方面进行探究,通过学生自己设计、
评价,激发学生的学习兴趣,完成教学目标。
教学内容
一、教学目标
认知目标:了解器具的发明和进化是人类文明进步的体现,感受现代器具的结构设计与造型设计的完美结合。
技能目标:根据身边的媒材设计或装饰一件实用器具,培养学生的创新意识及动手能力。
情意目标:学会关注生活,形成“以人为本” 的设计理念,培养勇于探究的创新精神。
二、教学重点、难点
教学重点:器具的造型设计与装饰设计的完美结合。 教学难点:设计品位的培养。 三、教学准备
优秀设计案例图片、牛皮纸、画笔、颜料、教学课件。 四、教学内容要点
器具:包括工具和用具,是人类社会生产和生活中不可缺少的物质条件。器具的历史可以追溯到数万年前的石器时代,器具的发明和制造标志着人类文明的开始。
器具的设计:是根据人的需要,确定其功能和形式。不同功能的器具就会有不同的形式,因为器具的设计是人的设计,更是“为人造物”的设计。器具的设计首先是“结构设计”,是根据特定的需要,使器具具备某种功能;其次是“造型设计”,要方便人的使用,满足一定的功能;再次是“装饰设计”,美观的器具能够令人赏心悦目。创意独特的器具设计,能够给人们带来智慧的启迪和审美的享受。
工业设计:一般意义上的工业设计单指产品设计,即针对人与自然的关联中产生的工具装备的需求所做的设计。产品设计的核心是产品对使用者的身、心具有良好的亲和性与匹配。狭义工业设计的定义与传统工业设计的定义是一致的。由于工业设计自产生以来始终是以产品设计为主的,因此产品设计常常被称为工业设计。
三视图:是根据物体的高度、宽度、深度,将一个立体的物体转化为三个基本的平面视图——主视图、侧视图、俯视图。三视图可以准确表达立体物体的形状和大小。
设计创意:是指艺术设计的创造性思维、设计灵感、理念与策略。设计创意是设计的核心和前提条件,它必须体现创新、创造、新颖、独特的品质。
设计说明:艺术设计的辅助性工作,通常以文字、语言等方式阐述设计作品自身不能表达的信息。包括设计创意的来源、背景,设计的过程、要点,设计产品的用途、性能、特征等。设计说明还能够叙述与设计相关的故事或其他有价值的信息。
教学过程与方法
本课侧重身边的器具设计,组织学生分组讨论器具的结构、功能、造型、个性和审美,通过对比、引导和分析,开拓学生的创意思维,激发学生学习的主动性,提高学生综合运用知识的能力。在教学过程中,应注重实用与美观相结合的原则,注重“以人为本”的现代设计理念,作业设计为多元形式:在已有的器具上进行装饰设计,要求纹饰与器型完美结合,构成一件富有视觉美感的艺术品;或利用生活中的废旧物品,经过艺术再设计,赋予其新的生命,生成新的具有一定实用功能的器具作品。
一、观察发现
通过观察身边的各种器具,分析它们各自的形态与功能的关系。进一步了解器具的发明、制造,首先是要方便人的使用,满足一定的功能需求;其次是美观,能够使人赏心悦目。
二、欣赏研究
分析仿生作品、抽象作品,了解造型设计、装饰设计在器具设计中的运用,明了生活中的很多器具是双手功能的强化,它们的设计必须与双手的活动相适应,创意新颖的器具总有独特的形式。“创意”是每个人都可以进行的智慧活动,我们可以从找寻生活中器具存在的缺点开始。
三、实践表达
尝试运用所学过的美术知识,结合身边的材料,设计或装饰一件器具。小组交流设计思路、制作中遇到的困难及解决方法。
四、展示分析
过程性评价与展示性评价相结合,帮助学生树立正确的设计观念,大胆表达创意的愿望,分享设计成功的乐趣。
参考案例
本课通过设计基本知识的学习,强调学生的直接体验与交流,教师采用过程性评价的方式对学生的体验、交流、实践等方面进行点评,鼓励学生运用美术学习档案袋,记录设计、制作过程中的大胆尝试、勇于创新留下的各种印痕,收集多方位的综合信息,反映自己在美术学习领域的进步与成长。
教学评价建议
一、课前准备
教具:多媒体课件、画笔等各种工具材料。 学具:画笔、颜色、双面胶等各种工具材料。 二、教学设计 (一)新课导入
1.讨论:这个金属物品是什么?有何用途?
榨汁器——一个幻想中的太空生物。奇特的造型和冷冷的金属质地使它成为一件艺术品,带给人们联想的空间。
2.揭示课题:日用器具 (二)新授课程 1.分析理解
(1)说说身边的各种器具,看看它们各自有什么用途,分析它们的形态与功能的关系。
(2)器具的发明——为了延伸身体的功能。
器具的发明和制造标志着人类文明的开始,器具是被人使用的,所以它的形式必须符合人的要求。
2.欣赏感悟 (1)仿生作品分析
甲虫指甲钳,设计的灵感来自昆虫,借助甲虫的美丽外表,结合指甲钳的功能设计而成。创意是一件作品成功的关键,设计师常常会在自然或生活中去寻找