《书籍装帧设计》教案
2016-–2017学年度第 二 学期
授课教师： 苑佳慧 授课对象： 16数传 班级人数： 20人 授课时间： 4周 周学时数： 64学时 授课地点： 明德楼506 所用教材： 《书籍装帧设计》
课程名称 授课教师 授课地点 书籍装帧设计 苑佳慧 明德楼506 授课时间 授课班级 班级人数 2017年12月11日 16数传 20 书籍装帧是艺术设计专业的一门主要专业课,是视觉传达设计中文化内涵和设计创意比较高的一门课程。可以提高学生对文化类设计的创意及表现能力。书籍装帧设计的主要任务是透过外在的装饰，帮助读者在最短的时间内概括的获取该书内在的信息容量和质量.通过本课程的课程分析 学习使学生对书籍设计这门课有系统的认识，了解书籍艺术的历史，清楚的知道书籍设计的任务，知道作为一名平面设计师做书籍设计时他的具体工作是什么，应该如何展开自己的工作。能够把以前基础课中所学到的知识和技能加以综合应用，锻炼学生的动手制作能力、创作能力和使用平面设计软件的能力，并对国际和国内的书籍装帧设计界能够有一定宏观的把握，理清设计思路，发掘自身的设计风格。 1、书装设计概述（4课时） 2、开本及书籍装订（2课时） 学时分配 3、书装的语言及其设计原则 (4课时) 4、书籍封面的设计艺术 (4课时) 5、书装版式设计艺术 （6 课时） 6、作业制作 (44课时) 通过本课程学习，使学生树立书籍整体设计的观念，基本掌握关于教学目的 书装的分类、特点、装订形式与印刷方式和材料的选择等知识，熟练掌握书籍的护封设计、书籍内页字体与版面的编排，能够独立进行一般印刷宣传品的设计，为成功就业打下基础。 教学重点 书籍装禎设计中的基本创意原则 优秀书籍装禎设计作品的界定和评价 教学难点书籍装禎设计的创意及制作 解决办法 本课程遵循系统性、完整性和科学性的原则，注重于理论联系实际，指导实践，课堂教学与课外实习交叉互补，使学生全面学习和掌握本专教学方法 业的知识和技能。在教学中选择有应用价值和审美价值的书籍装禎设计作品，组织学生研讨分析和观摩，提高学生的鉴赏水平和实际的设计能力。 教学手段 多媒体教学 图书馆 1
教 学 步 骤 及 内 容 讲 义 1、引出课题： 看图片、师生互动阶段 教师：给学生看准备好的书籍装禎设计图片，同学们，下面我们来看一些书籍装禎设计的图片，在看的同时，请同学们思考一个问题：什么是书籍装禎设计？ 学生：回答什么是书籍装禎设计。 教师：总结概念： 2、教学讲练内容 第一章 书装设计概述 书是人类文明的载体，它借助于文字、符号、图形，记载人类的思想、情感，叙述着人类文明的历史进程。书籍装帧是书籍的重要组成部分，书籍装帧设计包含了书籍所需的材料和工艺的总和。 一、书籍设计的历史回顾 书籍产生的前提是必须有文字，文字是书籍产生的基本条件。 结绳---甲骨文---钟鼎文--- 1、简策形式，中国的书籍形式是从简册开始的。用竹做的书，叫做简策，用木做的，称为版牍。 2、卷轴形式，卷是卷是用帛或纸做的。开始用手抄写，后来发展为雕版印刷。 3、经折装和旋风装，把一个长卷的纸反复折成几寸宽一折，首尾粘在厚纸板上，有时再裱上织物或色纸，作为封面，就叫做经折装。 这种书籍便于翻阅，但容易散开和扯断，于是在经折装出现不久，就产生了能避免散开和扯断的旋风装。旋风装实际土是经折装的变形产物。它是用一张大纸对折起来，一半粘在书的最前页，另一半从书的右边包到背面，粘在末页而成的。如果从第一页翻起，一直翻到最后，仍可接连翻到第一页，回环往复，不会间断，因此得名。 4、印刷术发明后的书籍形式 印刷术的发明，给予书籍形式极大的影响：书籍从卷轴形式转变到册页形式。册页是现代书籍的主要形式，无论在中国或是外国，虽然彼此之间也有些差别，但是基本形式是一样的。 由于旋风装的书日久以后，书页的折叠处容易断裂，后来逐渐演变为蝴蝶装。蝴蝶装在阅读时，常见空白的反页，必须连翻两页，才能继教 学 随 笔 2
续读下去， 很不方便，于是逐渐发展为包背装。这种装订方法已经接近现在的平装书籍。明代《永乐大典》和清代《四库全书》都采用这种书籍形式。 线装是从包背装发展来的，始于明代中叶(公元14世纪)而盛于清代。 线装书的结构分为：书衣(封面)、护页、书名页、序、凡例、目录、正文、附录、跋或后记。与现在的书籍次序大体相同。从封面到正文、行、阑、牌、界以及插图，都是一个完整的设计。 5. “要订得牢，嵌得深，方能不脱而紧。如此订书，乃为善也。”由此不难看出，中国古籍在设计、材料和工艺上都是极为讲究的，有着统一的美学构思，并突出了以雅为上的艺术风格。 二、近现代书籍设计 近代——1919年五四运动以后，文化上出现了新的高潮。这一时期的书籍艺术也有了较大的发展。站在中国书籍艺术革新运动最前列的是鲁迅。鲁迅不仅是伟大的文学家、思想家，也是中国现代书籍艺术的倡导者。他对于书籍艺术的关心，除了封面以外，对于版面、插图、字体、纸张和装订也都十分严格。鲁迅说：“我先前在北京参与印书的时候，自己暗暗地定下了三样无关紧要的小改革，来试一试。一，是首页的书名和著者的题字，打破对称式；二，是每篇的第一行之前，留下几行空白；三，就是毛边。”他对于传统的书籍艺术有精深的研究，对于外国书籍艺术的精华也注意吸收，（他亲自设计的书籍能把民族风格和时代特征融合起来，创造出现代书籍艺术的中国风格。）鲁迅以他超群的艺术实践和不遗余力的倡导，为中国现代书籍艺术的发展奠定了坚实的基石，他的影响和作用是广泛而深远的。由于鲁迅的倡导和亲自进行书籍的设计，介绍外国的书籍艺术，提倡新兴木刻运动，出现了书籍艺术的新的繁荣时期。许多画家参与了书籍的设计和插图创作，如陶元庆、丰子恺、钱君陶、陈子佛、司徒乔、张光宇、李桦、古元等，对于书籍艺术的发展起到了积极的推动作用。 现代——代表人物是吕敬人。吕敬人及同仁们十几年的书籍形态创造，已构成传统与现代装业之间的一个分水岭。在这其中，他以其独到的设计理念，蕴藉深厚的人文含义，性格鲜明的视觉样式成为影响很大的一位书籍设计家，由此而形成的\吕氏风格\也成为书装界的一道独特的人文景观。（作品欣赏及讲解） 三、对书籍设计的认识 书籍设计是一项整体的视觉活动，它的目标有两个：一是用相应的3
文字与符号把作者的思想记录下来，印刷在纸上；二是将其传达给他人。书籍装帧设计包含了书籍所需的材料和工艺的总和。 传统意义上的书装的主要任务是保护书籍，其对书籍的美化受限制与当时的伦理思想和审美标准。 现代书籍设计观念已极大地提升了书籍设计的文化含量，充分扩展了书籍设计的空间。书籍设计由此也从单向型向多向性发展，书籍的功能也由此发生革命性的转化：由单向性知识传递的平面结构向知识的横向、纵向、多方位的漫反射式的多元化传播结构转化。 书作为一个整体，书稿内容是最重要的文化主体，故称之为第一文化主体，而书籍设计则成为书的第二文化主体。 好的书籍设计要传达以下几个方面的美的信息： 1. 提高书籍形态的认可性，使读者易于发现主体的传达。 2. 提高书籍形态的可视性，为读者创造一目了然的视觉要素。 3. 提高书籍形态的可读性，使读者阅读、检索。 4. 掌握信息传达的整体演化，即全书的节奏层次、剧情化的展开延伸。 5. 掌握信息的单纯化，既传达给读者正确的主旋律。 6. 掌握信息的感官刺激传达，即书的视听触闻味五感。 ·视觉美（来自书籍设计得吸引） ·听觉美（翻阅的声音） ·嗅觉美（油墨、纸张的自然气息） ·触觉美（纸张的肌理、质地、翻阅的手感等） ·阅读美（知识的美的享受） 总之，当代书籍形态设计将是用感性和理性的思维方法构筑成完美周密的，又使读者不得不为之动心的系统工程。 第二章 书籍开本及书籍装订 一、开本的概念 1.开本定义：书籍设计遇到的第一个问题就是开本，开本即是图书正文印刷用纸（全张纸）按一定开切方法开切出的均等小张的幅面面积。只有设定了书的开本，才能根据设计的意图确定版心及插图的安排和封面构思，并分别进行设计。目前常用的正文用纸有787×1092毫米和850×1168毫米两种。 把787×1092毫米纸张，开切成幅面相等的16小页，称为16开，4
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