音乐是情感的艺术还是情绪的艺术

音乐是情感的艺术还是情绪的艺术

我们常说“音乐是情感的艺术”，音乐是诉诸情感的。在音乐教学中，也经常会出现这样的场景，当欣赏完一段音乐之后，教师通常会提问：“这段音乐表现了怎样的情绪？表达了怎样的情感？描绘了怎样的场景？”那么，这种提问是否科学合理？音乐到底是情感的艺术还是情绪的艺术？

从心理学角度来说，情绪和情感是感情心理活动的两个方面。情感是对感情的?觉知?，是对感情的体验和感受，它具有稳定而深刻社会含义，标示感情的内容；情绪则是对事物的关系或主观态度的体验，表现为感情心理活动的过程。“情感”是外界事物在人内心的反应，“情绪”是“情感”的外在表现。

从语义角度来说，情绪和情感的区分是严格的。该用“情感”的地方我们不能用“情绪”，该用“情绪”的地方也不能用“情感”。

从音乐角度来说，音乐是人在声音领域对“情绪”现象的模仿。音乐所模仿的情绪现象可以引起听者相应的情绪响应，进而唤起听者内心丰富的情感共鸣。音乐情绪与现实情感是两种不同的东西。其本质区别在于：无论音乐试图表现什么情绪，音乐本身仍然是审美对象，而现实事件所激起的情感反应通常不是审美对象。就是说，音乐是模仿情绪，而不是表现情感。音乐让听者直接感知的是它模仿出来的情绪现象。音乐唤起情绪响应，情绪响应触发情感共鸣。音乐本身只是模仿情绪现象，情感共鸣依赖于听者的联想，音乐本身无法直接引起那些需要观念支撑的情感共鸣、需要具体现实对象来附着一定的观念才能引起的情感共鸣。所以，从音乐表现的最直接意义上说，“音乐是情绪的艺术”，而不是“情感的艺术”。因为情感包含着音乐难以直接传达的价值判断性的思想观念，这种情感因人而异，而与情感相伴的情绪活动则比较明确而稳定。

人的聆听包括审美层次和情感层次。审美层次的聆听所引起的主体“情”的体验主要是“情绪体验”；情感层次的聆听则是被音乐表现的情绪现象所触动而获得的情感共鸣。因此，在音乐欣赏教学中，教师应把重点放在对音乐情绪的把握上，并结合音乐表现要素分析形成这种情绪反应的原因。当乐曲基本熟悉后，再让学生结合个人的生活经验与感受谈谈情感。这样做既循序渐进，又有据可依，而不是放任想象，天马行空，漫无目的，一顿乱想。