西方现当代艺术概论
1. 西方现当代艺术的文化背景： 西方文艺复兴运动出现了“人文主义” 的强调程度是所有人类其它文化中都没有的, 位。
“人类中心主义”和“个人中心主义”
，整个西方现代性文化，特别强调人。这种对人 只有西方现代性文化把人放到了至高无上的地
，是西方文化现代性的首先两个要点。
第一， 人类 中心主义。在这个观念下，西方现代人特别强调人类征服自然。人类
征服自然具有天然的合法性， 所以西方现代人特别发展、 特别强调科学技术。 人类中心主义特别适宜，推动了科学技术的发展。西方现代文化里面有 定胜天”、人类征服自然的思想，西方是人类自我中心，征服自然。人类中 心主义思想在西方有两个代表：
一个是古希腊的普罗泰戈拉， 他曾经说过 人
人
是万物的尺度”；第二个是法国的笛 卡尔，他曾说 人类是自然的主人和占 有者。‘这两句话可以高度概括西方那种人类中心主义思想。
第二，
个人中心主义。这也是西方现代文化的一个非常重要的概念。 传统社会里特别受压迫奴役，
所以后来就特别强调人权、
因为西方人在 自由、民主……这
人权、自由、民主三个概念，都是在西方个人中心主义的思路上慢慢发展 出来的。
第三， 第三，进步论”。进步论，其实就是 社会进化论”。进步论把历史当成一 根直线，然后把所
有人类的文化都放在这条统一的进步直线上。
西方文化是
最先进的，进步到了现代，其它文化都处于前现代，或是蒙昧、落后、原始 的阶段。进步论把人类文化各种各样的差异状态， 上的前与后的差距关系。
第四， 第四点是 新之崇拜”。在现代，新，成为一种价值取向。新的就是好的，旧 的 是不好的，都
要被历史淘汰。新成为图腾，就成为禁忌。这也是一种人 类的自我崇拜，就是我们人类有能力不断地创造一个新社会、
地走向一个理想社会。 整个西方现代性文化都是基于那种 自我崇拜、自我歌颂的情形。
新世界，不断 唯人主义”的人类
偷换成一种时间进步直线
2. 西方现代文化与西方现代艺术的关系： 现代艺术更多是与西方现代文化的后面两个特点，
即跟进步论和新之崇拜”有关。这两
种观念结合成为一个 先锋逻辑”。先锋走在社会前面，在前面不停地开路、决裂、革命、否 定、批判，往前走，这就是
先锋”。它的思维逻辑就是一根直线往前走。人类社会、艺术，
先锋性是西方现代艺术一个根本性特征，
艺术的先锋则
也是沿着一条直线一步一步往前走。 是现代派艺术家。
3. 西方现代艺术在先锋逻辑的指引下演变的脉络：
首先，西方现代艺术是在绘画领域里面进行革命。西方原先的古典绘画都是有主题的， 都有一个宗教题材、历史题材、神话题材。而到了现代绘画，主题题材就变得不重要了。绘 画的内容和文学性变得次要了。西方现代绘画追求形式——色彩、线条、构成、主观的形 象,，西方现代艺术首先是在绘画领域进行一系列革命。
未来派、达达派等，到了 后来出现了抽象绘画。抽象绘画是
这当中慢慢有什么野兽派、立体派、
1910年的时候出现，绘画不需
要写实，不再要画具体的图象；再到了后来，抽象画还不够，还要继续往前推，追求终极。 到了 1917年时，有一些人说“我要画最后几张绘画”
，慢慢走向所谓“绘画的零度”。就是
要把绘画推到“绝对”，推到“终极”。推到“终极”是什么呢？就是空白！也就是画到最后 什么都没有
了， 一张空白。于是就出现一张非常有名的画，俄国至上主义马列维奇的“白底 上的白方块”，就是“绘画的零度”。
当绘画走到了终极，艺术还要往前走，便出现了 “超越绘画” 个小便池，并宣称“今天艺术就是现成品”
。如杜尚的著名作品：一
。就是搬一件实物，一件现成品，放在那里就成
为艺术。但是在 30年代，两次世界大战之间，西方艺术还是又回到了写实风格，如超现实 主义等。到了 1945年二战结束以后，西方现代艺术全面走向抽象。 走到了“绘画的零度”。
在1960年代，西方现代艺术终于 超越了绘画”，走到了 实物”，叫做 波普艺术”。所 谓波普艺术，就是 装置”现成品、实物，installation，也叫 装置艺术”。西方现代艺术在走 到实物阶段以后，觉得艺术不一定需要有实物， 艺术重要的不一定是结果，
重要的可能在于
I960年左右，终于真正
展开、发生的过程本身，所以又有行为艺术； 然后又觉得行为也不是最重要的，最重要的应 该是概念、观念，所以到最后，最终是 有一个三段论起了非常重要的作
概念艺术”。西方现代艺术一步步走到概念艺术，
用，那就是黑格尔的艺术 一一宗教一一哲学三段论。黑格
艺术要消亡，要被第二个
尔认为，人类精神最初的表现形式是艺术，随着人类精神的进步，
表现形式一一就是宗教所取代；但是宗教也不是人类精神最终的表现形式，它最终要走向 哲学。在这个哲学阶段，人类精神就达到了所谓 从必然王国到自由王国”。黑格尔的三段 论 在某种意义上宣告了艺术终将被哲学所取代，
艺术终将要消亡。所以西方现代艺术从绘画走
到实物、走到概念，在某种程度上是深受了黑格尔历史目的论的影响。
4. 西方当代艺术
美国人推动了西方现代艺术去抛弃绘画、抛弃雕塑，把实物、行为艺术作为当代艺术。 二战以后，最开始美国人特别强调抽象表现主义，说这是我们美国的绘画， 一样。到了后来，又把展过一个小便池的法国人杜尚作为祖师爷，推出 这样的东西叫做当代艺术”。
当代艺术”的特征：
跟欧洲国家不 波普艺术”，然后说
第一：日常性。就是说“当代艺术”取消艺术和生活之间的界限，艺术就是 生活，生活就 是艺术。这是西方“当代艺术”一个最重要的特征。关于当代艺 术的日常性，有两个人的两句话可以代表：第一个是德国当代艺术教父式的人物 博依斯，他说：“人 人都是艺术家”，每个人都是艺术家；第二个人是美国的波 普艺术家沃霍尔，他说：“任何东西都可以是艺术品”。人人都是艺术家，什么东 西都可以是艺术品，这 两个人的两句名言，充分透露了当代艺术的日常性。
第二点：杂耍性。所谓杂耍性，就是“当代艺术”取消各个艺术门类之间的 区别。日常性是取消艺术和生活之间的区别，杂耍性是取消艺术门类之间的区别。 本来艺术有分类，比如戏剧、诗歌、音乐、绘画、舞蹈等。到了 “当代艺术” ， 这个行为表演也可以是艺术，墙上写一句话、语言概念也是艺术。绘画、戏剧、 舞蹈之间完全是打乱了，这是所谓的总体艺术，就是“ total art”
第三：投机性。把艺术品当做股票一样。当代艺术已不再是一个审美对象， 不是把它买回来放在家里观赏，更多是被当成股票一样。买回来以后，放一段时 间再卖出去，就可以有非常咼的回报。所以“当代艺术”是一个咼风险、咼回报 的东西。大家知道那个雷曼兄弟倒闭了。那个总裁夫人就把他们收藏的当代艺术 品拿去卖。之所以可以拿出去卖，是说明这些东西是可以卖出很高价位的。 假如 仅仅是几张画，是卖不出很多钱的。所以当代艺术具有很高的投机、投资价值， 完全成了一种投资、投机产品。
第四：受操控性。当代艺术并不是真地什么人都是艺术家，什么东西都是艺 术
品。决定谁可以是艺术家、什么东西可以是艺术品，实际上是被一个小圈子的 人所控制的。这个小圈子的人就像一个黑手党， 全世界就是三十到五十个人。他 们是大画商，大收藏家，大博物馆馆长，大文化官员，大艺术批评家 ,,是他们 控制了全世界所谓“当代艺术”的游戏规则。
当代艺术”还有其他的一些特点，比如
说宗教性、政治性、挑衅性等。
5. 现代艺术的价值观表现：
(1) 追求纯粹。现代艺术追求视觉产品的纯粹性，在创作中只考虑形 式要素，忽略其他因素，如历史、宗教，文学等内容的介人，因而促成抽 象艺术的发展。一般说，追求纯粹是精英化和专家化的思想，有局限性， 等于画地为牢。
(2) 提倡原创，这是把体育竞技的标准用到艺术上，把艺术创作看成是 艺术史上的破纪录竞争，但体育是优胜劣汰，艺术可不是这样，艺术的发 展不是进步，是改变。比如不能因为有了毕加索就说伦勃朗差。
(3) 引形式至上，重视形式不是现代艺术特有的习性，古典艺术也非常 讲究形式感，但古典艺术的形式服从内容表现，或者说，形式隐藏在形象 的后边，而现代艺术是为形式而形式，赋予形式以独立价值和功能。
(4) 叫自我中心。现代艺术家多闭门造车，表现自我，不考虑观众，还 经常通过怪异行为和奇装异服而显示与众不同，因而作品也十分个人化， 不容易理解，也因此帮助美术批评家获得了解释此类作品的特权。
(5) 整体单调。这是指在现代艺术流行时期，一切非现代的作品，如 传统写实手法的、有民族地域特征的、非发达国家的作品，均被排斥，弄 得全球艺术家都要使用“跨国界语言”，因而造成了一定程度的全球性艺 术语言贫乏症。
西方现当代艺术概论
