全日制义务教育美术课程标准中华人民共和国教育部制订
一、课程价值
(一)陶冶情操,提高学生的审美能力(二)引导学生参与文化传承和交流(三)促进学生感知觉和形象思维能力的发展(四)促进学生创新精神和技术意识的形成(五)促进学生的个性形成和全面发展
二、基本理念
(一)面向全体学生
(二)激发学生学习美术的兴趣(三)关注文化与生活(四)注重创新精神
三、课程设计思路
(一)以学生学习活动方式划分学习领域,加强学习活动的综合性和探究性 (二)在保证基本规定性的同时,给予教师的教学更大的空间(三)根据学生的身心发展水平,分学段设计课程内容和学习活动
第二部分 课程目标
一、总目标
课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三个维度设定如下:
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,了解美术语言及其表达方式和和方法;运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想,美化环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法,提高审美能力。在美术学习过程中,激发创意,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。
二、阶段目标(分目标)
本课程的阶段目标具体从“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域加以描述。
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造型·表现?尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地表现所见所闻、所感所想,体验造型活动的乐趣。
设计·应用?观察身边的生活用品,初步了解外形与用途的关系;通过摸摸、画画、做做等方法感受物品的外形、材料和加工方法,尝试用画、撕、剪、粘的方法表现自己改良物品的想法,体验想象与设计制作的乐趣。?尝试从形态与功能的角度,认识设计的造型、色彩、媒材的基本特征,尝试用绘画或立体制作的方法表现自己的设计构想,体验想象与设计制作的乐趣。?从物品形态与功能的角度,认识造型、色彩、媒材、结构、形式和肌理;学习设计的形式规律,独立加工制作简单的手工制品,体验与认识简单物品的设计与工艺制作过程。
欣赏·评述?观赏自然美和形象单纯的美术作品的形状与色彩,用简短的话语大胆表达自己的观察与感受。
综合·探索?采用造型游戏的方式,或以造型游戏与语文、音乐等学科内容相结合的方式,进行无主题或有主题的想象、创作和展示。
第一学段︵1~2年级)第二学段(3~-4年级)第三学段(5~6年级)?初步认识形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想象力与创造愿望。
?运用形状、色彩、肌理和空间等造型元素,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、媒材,记录与表现所见所闻、所感所想,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想与情感。
?观赏情节性较强的美术作品和民间美术作品,用口头或书面语言描述作品的特色,表达自己的感受与认识。?采用造型游戏的方式,结合语文、音乐、社会等学科内容,进行美术创作与展示,并发表自己的创作意图。
?欣赏不同风格的优秀美术作品,了解重要的美术家,通过描述、分析与讨论等方式,认识不同美术作品的材料、形式与内容等特征,从题材、主题、造型、色彩和构图等方面,表达自己对美术作品的感受和认识。
?结合小学其他学科的知识、技能,结合学校和社区的活动,用多种美术媒材进行策划、创作与展示,体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。
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?有意图地运用形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素,以及比例、重复、节奏、对比、变化、统一等造型原理,选择恰当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想与情感。
?了解设计的分类和基础知识、创意方法和过程,建立设计的集合性、功能性和完整性观念,形成初步的设计意识与能力,认识设计作品中艺术与科学的关系以及产品与人和自然的关系。
?观赏不同门类的优秀美术作品,了解主要美术流派和重要的美术家,通过描述、分析与讨论等方式,认识不同美术作品的材料、形式和内容等特征,初步掌握美术欣赏的方法,对美术作品和美术现象进行简短评述。
?结合初中其他学科的知识、技能,用多种美术的媒材、方法和形式进行记录、规划、创作、表演与展示;了解美术与其他学科之间的联系;了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系。
2.注重美术学习表现的评价。
3.采用多种评价方式评价学生的美术作业。
4.鼓励运用美术学习档案袋、展示和课堂讨论等质性评价方法三、开发与利用课程资源建议
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第四学段(7~9年级)第四部分 实施建议一、教学建议
1. 教师要坚持面向全体学生的教学观。2.注重对学生审美能力的培养。
3.重视培养学生的创新精神、创意能力和实践能力。4.从单纯的技能学习层面提高到美术文化学习的层面。5.增强美术学习与自然环境和社会生活的联系。6.建立民主平等、教学相长的师生关系。7.重视对学生学习方法的研究。
8.积极探索各种生动有趣、适合学生身心特征的教学手段。
9. 推进信息技术在美术教学中的运用,不断提高现代教育技术水平。10. 培养学生良好的意志品质和行为习惯。
二、评价建议
1.依据美术课程标准进行评价。
1满足学生学习美术的基本条件2.完善美术教学的基本材料和设置3.丰富美术教学的图书和影像资源4.拓展额外美术教学的资源5.开发和利用网络美术教学资源6.充分利用自然和社会文化资源7.积极开发地方美术课程资源
四、教材编写建议
1. 编写美术教材,应把握《标准》的基本精神,科学建构教材的体系,体现基础性、时代性、趣味性和开放性。
2. 美术教科书的设计和编写要依据美术课程总目标的要求,以阶段标准和学生身心发展水平为参考,确保教科书设计的总体思路与《标准》的要求相吻合。
3. 美术教科书的编写要以学生发展为本,从学生的兴趣、能力和需要出发,展示丰富的具有审美价值的图像世界,把知识学习、能力培养与情感体验有机地结合起来,引发学生发现问题,促进思考,培养积极主动的学习精神。
4. 美术教科书内容的选择要注意处理好传统与现代、中国与外国的关系。要特别注意弘扬优秀的中国传统文化和民族民间美术,体现浓郁的中国特色,也要包含经典的外国美术作品,并根据学生的接受能力对现代艺术进行必要的介绍,以开阔学生的眼界和思路,培养尊重世界多元文化的态度。
5. 美术教科书应尽量适应具体的教学情境,具有可操作性。应考虑不同地区的学生的实际状况、地方资源和文化特点,向学生和教师提供易教、好学的具有特色的教科书。
6. 要积极开发各种美术教材,如视听教材、电子教材、美术教师用书等。美术教育工作者和出版部门,也可以根据地方的特点和实际,编写地方和校本教材。
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义务教育美术课程标准修订版(可编辑修改word版)
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