龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
几何装饰图案在服装设计中的运用
作者:于方芳
来源:《新课程·中旬》2012年第05期
摘要:几何装饰图案是一门装饰性很强的艺术形式,通过服装设计这个载体将其装饰性的特点充分地展现出来,将实用艺术美充分地表达出来,使服装的实用艺术美发挥到了极致。通过对几何装饰图案的概念及装饰性意义与它在服装设计中的重要性的分析,明确了几何装饰图案在服装设计中的地位和作用,并对几何装饰图案在服装设计中的装饰性特征展开了全面深入的分析。
关键词:几何装饰图案;服装设计;应用分析 一、几何装饰图案的概念
我们把围绕服装及其装饰所出现的图案称为服饰图案。广义上是指从美学角度,对物质产品的造型、结构、色彩、肌理及装饰纹样所进行的营构或方案设计。狭义上是指某种纹饰,即按形式美规律构成的某种或拟形或变形、或对称或均衡、或单独或组合的具有一定程式和秩序感的图形纹样或表面装饰。图案的特性主要有装饰性和从属性。装饰性是指修饰、打扮物质产品,使本来具有实用功能的对象更具审美功能,主要通过“程式化”“表面化”“一般化”等特点来表现。从属性是指无论从广义还是狭义理解,都不是最终的完整的产品本身,只有通过物化或附属于物质产品后才能真正实现其价值。一般来说,图案不论大小,都包括内容的主次、构图的虚实聚散、形体的大小方圆、线条的长短粗细、色彩的明暗冷暖等各种矛盾关系,这些矛盾关系使图案生动活泼,有动感,但处理不好,又易杂乱。可以用统一的手法,把它们有机地组织起来,形成既丰富,又有规律,从整体到局部达到多样统一的效果。统一中求变化,变化中求统一,使图案的各个组成部分成为既有区别又有内在联系的变化的统一体。 二、几何装饰图案在服装设计中的作用和地位
从古时候起,几何图案就深受大家的喜爱,几何图案自身拥有单纯、明朗、富于装饰性的特征,采用点、线、面等单一元素产生多变的、复杂的图案。大块面和小块面的使用会产生不同效果,大块面的图案会产生强烈的视觉冲击,而小块面的图案则给人延伸视觉的效果,它们的交互使用则给人感觉两者相互呼应,更具有层次感,图案更加丰富。同时,人们喜欢将图案赋予寓意。以直线分割的块面图形刚毅俊逸,以弧线作为构架的图形柔和优雅。中型几何填花纹,如盘绦纹、双距、越路等,有一部分用于日常服装。小型几何纹,如十字,连续不断的十字纹称作曲水或万字不断头。龟甲纹,又是长寿文的象征。方胜纹,为菱形相叠的纹样,古时称之为长命纹。方纹,方为此的象征,方者中矩,寓意仁德。四合和四出纹,为方形变化,四合是向心的,象征团聚,四出是离心放射的,象征发展生长,柿蒂纹、枣花纹均属此类。连线纹,为圆形相咬成铜钱形的纹样,象征富有。技术的发展也给服装业的改变创造了条件,创造出更多、更抽象、更夸张、装饰效果更强的几何图案,满足不同人的展现需求,突出自我的特
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
点。同时,可以使用色彩和面料等元素,创造出更多的效果,服装运用几何块面的拼接,或者运用到整体的造型或者配饰中,构造出横条、竖条、斜条、交叉条等形式,带给人大气、干练、潇洒之感。“蒙德里安服装款式”红、黄、蓝三原色各自图案在今天看来仍然是最具冲击力的,很多大师的作品中都可以看到这样的色彩构成因素。从中我们不难看到时装与艺术的相互渗透、相互交融,这样的艺术风格也被设计师所偏爱,被广泛地运用到时装中。总之,几何图案与自然图案相比较,更为自由、随意无拘,主要表现为严密、规律、比例、节奏的理性美。时装大量地采用色彩艳丽的几何图案元素,花哨的颜色配以不规则的几何图案打造出立体的时尚感觉。由此可知,几何图形在服装界的应用越来越广泛,采用的方式也越来也丰富,是打造个性时尚的服装不可缺少的元素。
三、服装设计中几何装饰图案的特点分析 1.艺术性
服装设计中的图案区别于其他艺术形式,但又包含艺术作品的基本特性。在服饰设计中如果只是运用圆形、三角这样规则的图案,会使服装变得单调,但是只要将这些规则的几何图形组合起来,就会发现服装看起来新颖、多变、充满活力。“雅格斯丹”和苏格兰格子图案都是单一的方形格子,为什么却没有呆板、单调的感觉呢?因为方格采用了不同的大小、不同色彩的搭配组合,同时再加上纱支交织产生的丰富变化,改变了原本的单一性,产生了多样性。同样,在设计雪纺面料时,如能在裁剪上把它们的纱支方向进行不同的组合,就会产生丰富的图案变化。设计雪纺面料也产生多种图案的变化,可按着纱支交织方向方向裁剪产生各种组合,改变了雪纺面料的单调,产生了新的效果。
这点可以从心理学的角度来分析,在信息传递中,人们获得信息量的大小是根据意外程度的高低来衡量的。人们的审美快感来自于对某种介于乏味和复杂之间的图案的欣赏。单调的图案难以引起人们的注意,过于复杂的图案则会使人的知觉负荷过重,从而停止对图案的继续欣赏。 2.民族性
服装不仅仅是蔽体之物,它同我们的民族文化、审美风格,甚至是生活习俗都有着一定的关系。同时,不同的经济、历史、地理环境等也影响着服装的发展。而这些联系大部分是通过图案设计变化体现出来的,这种设计与传统文化有着不可分割的关系,服装的设计符合大众的审美标准,才能为大众所接受。由于不同民族、时期、地域文化的差异,所以具有各自不同的内涵和外延,但都体现着实用文化与审美文化的集中统一,体现着各自民族符号性的文化选择。 3.实用性
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
实用性是衡量一件设计作品成功与否的关键。在服装设计中,图案的实用性可以体现在各类服装款式中。我们可以从生活中得知,那些容易组合成功的都是结构简单的图形。我们可以看一下生物构成的标准,如石榴、玉米、海胆的组合成分,显示出多层次原理,大的单位由小的成分构成,大的成分可以组合成更大的整体。通过探索,人们就有目的、有计划、有步骤地将这些成分利用在服装设计中。在服装设计中,设计师运用了多种方式,例如色彩、质感等组合,拼接、渐变等方式使服装变得各具风格。如,优雅的关键是强调女性的温柔和妩媚,艺术气质浓郁而不夸张,东方情致流行而不俗艳,通过细节和搭配,可以淋漓尽致地发挥出职业外套的时尚魅力。艺术女性已不再追求艺术的颠覆和震撼,而是更青睐艺术的梦幻和纯美。 四、几何装饰图案元素在现代服装中的运用策略
在服装设计中,图案的展现形式各种各样,一个图案成品,要从构思、设计、制作、应用这些步骤,通过各异的构想、设计的重点、展现的方式、使用的材料和采用的工艺技术产生不同的表现,哪个环节略有疏忽,都会功亏一篑。新颖的创意将点、线、面的造型元素和基本的色彩原理合理化地运用,通过比较和融合、对称和均衡、比例和尺度、节奏和韵律、条理和反复、动感和静感、变化和统一、变形和夸张、整体和局部等形式美的规律,结合工艺技术,最后达到图案整体的协调和完美。人们的审美情趣在提升,审美水平在提高,对图案的要求不可能停留在原处,也会随之提高。设计师要从其他的艺术中寻找新鲜的元素、吸取其他艺术的精华为己所用,
也可以从国外的设计作品中得到一些启发,通过各种途径将自己现有的状态提升到一个新的高度,设计出具有个性化的、新潮的、丰富多彩的、具有当代特点的图案来满足消费者对美的追求。