再次，在具体制作上，原画师与动画师所扮演的角色类同于电影中的演员，所不同的是，前者是通过绘制形象来表达影片人物的动作形态以及表情，后者是通过真人的表演来达到表达角色形态动作和表情的目的。 动画片创作流程次序可以调换吗为什么 不能。
动画制作是一个严谨的分工合作的过程，所有的流程都是依照给定的顺序依次进行的，它们之间互相承接不可分割不可调换次序。这也是由动画是一门制作严谨的综合艺术的性质所决定的。
试论动画片创作的意义以及与其他文艺作品的相似性。
动画创作的意义与其他艺术门的创作意义类似，它们都是艺术创作，都是表达艺术家理想以及为人们服务的艺术形式。但是动画特有的创作意义主要体现在它通过直观的夸张的造型表现来传播影片所承载的信息，因此动画创作的意义除了娱乐性和教育性等等之外还包含了它的审美特性。
动画创作与其他门类的文艺创作存在着千丝万缕的关系，这是因为动画本身是一门由众多艺术形式构成的综合艺术门类。
动画创作早期需要有剧本构成，而剧本主要由文字构成，属于文学范畴，因此，动画与文学的联系主要体现在剧本创作上；
动画中的造型往往都是虚拟的形象，也就是生活中找不到的形象，它们是通过纸面上的绘制、立体材料的运用或者是电脑技术的虚拟生成而存在的，因此，在这一点上，动画与造型艺术以及多媒体有着密切的联系，包括绘画雕塑，以及CG艺术等等；
动画中常常是伴随角色的对白语言以及音乐进行一个故事或一个情节的表达的，因此，动画中又包含了录音艺术和音乐的元素，也就是动画和听觉艺术在影片的声音构成上有着密切联系；
此外，动画的播放原理与影视播放原理是一致的，都是通过电影放映机、电视播放技术以及电脑播放技术来实现呈现效果的，在这一点上，动画与电影以及电视还有网络多媒体等艺术门类又有着密不可分的关系。
动画片创作的实用性与商业意义是同一概念吗 不是同一个概念。
动画创作的实用性主要体现为它的创作意义，即娱乐性、教育性和审美性等等，商业意义作为动画片传播的一种结果也是动画创作的一个重要的动力之一，但并非动画创作的全部意义所在。尤其对于艺术动画的创作来说，动画的意义则在于艺术家思想观念和理想以及人生观世界观的表达而不带有商业意义。因此，说动画片的创作的实用性就是它的商业意义是非常片面而武断的论点。 分镜头画面设计的视觉变化线索依据是什么
分镜头画面设计的视觉变化线索依据是动画作品中画与画的关系以及作品剧本中内在的线索联系。
动画片创作要求设计场景平面图、场景立视图与场景立体图的意义何在 其意义在于让创作团队中的所有人员尤其是背景稿绘制人员、原画师与动画师明确剧情发展所处的空间结构以便更有效地把握角色在影片中与环境场景之间的关系。
动画片剪辑的概念与常规电影剪辑的概念一样吗其根本差异是什么
不完全一样。动画片的剪辑较之于电影剪辑，其原理是一致的，都是将准备好的影片素材按照导演的镜头要求组接成一部完整连贯的影片。但是不同的是，动画的剪辑往往是在导演分镜头设计阶段就完成了具体规划，因此到了制作后期剪辑师们只需要将制作好的镜头按照导演的分镜头安排顺序逐一连接起来即可，当然，有时会做一些细节的改动，但是基本上不会有大幅度的改变，而电影的剪辑并非如此，虽然导演在分镜头阶段也明确了各个镜头之间的关系，但是演员在表演过程中常常会有一些超出导演意料之外的表现，以及一些客观条件如天气光线明暗等原因造成镜头的内容与分镜头的不完全符合，这时候到了后期就需要剪辑师发挥艺术创造力进行必要的修改和调整来实现一个较为完整的影片。这二者之间的区别主要是由动画片制作的成本所决定的。因为动画的播放原理与电影一致都是每秒钟拨放24格画面，但是由于动画的画面都是通过造型手段一格一格地处理来完成的，因此时间以及人力成本上消费较大，这就要求导演在先期分镜头
设计阶段就要严密分配每个镜头的时间以及所有具体细节的要求，以避免不必要的浪费而重新再来。
动画概论考试试卷及各章简答题试题
