《中外美术史》读后感3

《中外美术史》读后感3

《中外美术史》读后感3提要：我们应欣赏美、创造美的东西，把美从个别具体事物中解放出来。而现在我们不少学生，受到了填鸭式教育，思想已经被局限了

《中外美术史》读后感3

“读书不多，画则不能近于雅；观理不清，则画不能规于正。美术史是人类知识的一个分支，也是人类文明史的重要部分。

回想假期读过的中外美术史的，在浩瀚的艺术长河中，这些知识如瑰宝一般永远闪耀着它的光芒。对我而言，在知识的海洋中深深的被中国文化的精深与宏伟所折服。我好奇远古图腾的神秘，实用且富有神秘纹样的彩陶艺术；我惊叹秦兵马俑的宏伟气势和雄浑博大的美学风貌；我称赞魏晋南北朝的百家争鸣文化融合和精致细腻的线条；我佩服大唐盛世艺术题材形式多样，山水画的独立以及鲜明而富有时代特征的民族风格的石窟壁画。

说起西方美术，我好像走进到了另一个新天地，与中国美术形式意境完全不同的另一番感受。在兴趣盎然中，乔托的觉醒，波提切利的韵昧，达芬奇的智慧，米开朗基罗的激愤，拉斐尔的优雅，乔尔乔内的建树，提香的追求和丁托列托的视角，感受布勒格尔的气质，丢勒的才情，普桑的力度，华托的情调，大卫的理想，安格尔的柔美，德拉克罗瓦的激情和莫奈的光影，深深吸引着我。另外，西方艺术流派及艺术形式多种多样：华丽激情的巴洛克艺术；古典优雅的学院派；充满生活情趣阳光的荷兰小画派；夸张扭曲的折衷主义；真实和谐的写实主义；抽象豪放的野兽派；具有戏谑和象征意义的超现实主义??通过此课程的学习，我最大的收获就是了解并掌握中西方艺术形式表达不同点并且提高了鉴赏能力。中国画作浸染几千年的儒佛道家的神韵，古朴典雅富有诗意；西方画作充满人文主义色彩，追求科学写实。

由于中国与西方国家在社会政治、经济、历史和文化传统等方面都有很多差异，各自的绘画在艺术形式、表现手段、艺术风格等方面存在着明显的区别。西方艺术形式多样化，而中国画只有扎根于本民族自己的艺术精神土壤中才不会失其本质。这民族艺术精神也正是需要我们继承和发扬的，中国绘画有它自己独特的艺术感染力和艺术魅力。所以我们每个人都要学会欣赏，懂得审美，传承和发扬中国特色文化。另一方面，中国绘画在创作上重视构思，画作时“胸有成竹”，注重艺术形象的主客观统一。而西方画家在造型上却不拘泥于表面的相似，而讲求在循规蹈矩中突破创新。

我们应欣赏美、创造美的东西，把美从个别具体事物中解放出来。而现在我们不少学生，受到了填鸭式教育，思想已经被局限了，缺少主观理解与自我创造能力，只是为了应试。缺乏探索能力。用齐白石老先生的话来说：“学我者死，似我者生。总之，艺术还是在于它的原创性。