第一讲绪论
1戏曲与电影、电视的异同： （1） 差异： 戏曲 从创作过程一一多次性 从观众
——在场参与
电影、电视 一次性 参与性低 银幕、屏幕
从演出形态一一舞台
从民族性一一 本土传统 外来品
从时代性 —— 农业800年 工业65?115年 （2） 共性：
都是综合艺术：综合性与独特性、情节性与人物性、文学性与表演性 2、 中国戏曲的艺术品貌
戏曲定义： 以歌舞演故事”。综合诗、乐、舞演故事的舞台艺术样式（舞台美术、服装、化妆、灯光等） 表现特点：远离生活，超越时空，虚拟。 遵循一个原则
——美。
3、 注意区别：
戏曲与戏剧的关系： 广义的戏剧包括戏曲、话剧、歌剧、舞剧及音乐剧等。 狭义的戏剧即指话剧（drama）。 4、 近现代戏曲学创始人
王国维（1877?1927）,字伯隅、静安，号观堂、永观，汉族，浙江海宁盐官镇人；清末秀才；近现代在 文学、美学、史学、哲学、古文字学、考古学等各方面成就卓著的学术巨子，承前启后的国学大师。 年撰写《宋元戏曲史》。
王国维《人间词话》中谈人生三大境界： 第一：一心向往 第二：艰苦奋斗 第三：实现成功
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
（晏殊《蝶恋花》）
1913
（柳永《凤栖梧》）
（辛弃疾《青玉案?元夕》
众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
（一）中国戏曲孕育与形成 1、孕育于：原始：巫傩歌舞
汉代：“百戏” 南北朝时期：“歌舞戏” 唐代：“参军戏” 戏曲成形：宋代：
“宋杂剧”；
金代：北方“金院本”、
南方“南戏”
2、舞蹈的历史可以追溯到原始社会的图腾舞
文献记载：昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙一一《吕氏春秋》 文物显示：舞蹈纹彩陶盆（出土于青海孙家寨） 3、 有人物妆扮的“东海黄公”
东海人黄公，少时为术，能制蛇御虎。佩赤金刀，以绛缯束发。立兴云雾，坐成山河。及衰老，气力羸 惫，饮酒过度，不能复行其术。……术既不行，遂为虎所杀。三辅人俗用以为戏，汉帝亦取以为角抵之戏 焉。 4、 新疆吐鲁番唐墓出土的踏谣娘戏俑
《踏谣娘》，是起源于北齐（亦说隋末）、盛行于唐代的民间歌舞戏。又作“踏摇娘” 5、 《兰陵王》又称《代面》、《大面》
南北朝和隋唐歌舞戏节目。表演北齐南陵王高长恭戴面具出战故事。后人模仿他的动作，配以歌曲。后有 《兰陵王入阵曲》传入日本。其面具对中国戏曲脸谱的形成有重要意义 （二） 中国戏曲第一个繁盛期
。
。
，距今有5000年历史
1
--- 元杂剧
元杂剧以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者。关、郑、白、马、王等杂剧作家，使北杂剧成为一代 之文学。 北杂剧之表演则显示出戏曲在形成之初的朴实和浓郁的民间气息。 （三） 中国戏曲的第二个繁盛期
——明清传奇
传奇源于宋元南戏，是南戏成熟化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。 剧本曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，为戏曲文学的绝盛时段。表演日趋成熟，演唱声腔竞相迭 现。 （四） 中国戏曲的转型期
——清代地方戏的兴起
清代戏曲的民间化和通俗化。昆曲、京剧盛行，地方戏的兴起。 戏曲舞台不再是传奇戏的天下，有了来自民间的竞争者。
第二讲
戏曲本体论（一）
1戏曲运作的构成要素有哪些？ 以歌舞演故事 一一由戏曲定义引出
演
演员
观众
故事（剧本）
剧场
2、现存最早的戏曲剧本
《张协状元》，南戏剧本，即产生于南宋的戏文，温州九山书会才人编撰。现剧本编入《永乐大典戏文三 种校注》（另外两部是《小孙屠》、《宦门子弟错立身》）钱南杨著。 二、戏曲的特征与本质 （一）程式化
程式：规则、标准、套路 1、 表演动作：比如开门、闩门 2、 音乐、唱腔：曲牌 虚拟性
1、 表演：虚拟=虚假？ 2、 舞台布景：一桌二椅 3、 舞台时空：景随人走 综合性
王国维在《戏曲考源》中说： 戏曲者，谓以歌、舞，演故事
。
中国戏曲是讲究唱、念、做、打的综合艺术，不同于西方的歌剧、舞剧、话剧分立。 1、 戏曲脸谱与中国传统文化 2、 戏曲里的特技表演
（二） 潮剧及秦腔中的背旦表演、川剧中的变脸、山西蒲剧中的跷功等 山西蒲剧戏谚：宁看存才《挂画》 始学戏，19岁苦练跷功。 《挂画》为《梵王宫》中的一折 （三） 戏曲本质论
，不坐民国天下；误了好席好酒，别误存才的《杀狗》
王存才（1893?1957），蒲剧演员，工花旦。原籍河南洛宁。幼年因家乡遭灾，随父逃荒晋南，落户于芮 城县。10岁开
2
剧诗说”与表演中心论”一一出者张庚。 前者针对于戏曲剧本而言； 后者针对舞台表演而言。
张庚（1911?2003）,湖南长沙人，中国戏剧理论家、教育家、戏曲史家。 （四） 世界三大戏剧体系
斯坦尼斯拉夫斯基戏剧体系一一体验派 布莱希特戏剧体系一一表现派 梅兰芳表演体系一一综合 三、戏曲起源诸论 （一） 巫现说 （二） 外来说 （三） 俳优说 （四） 傀儡说 （五） 歌舞说 （六） 宗教仪式说 （七） 民间百戏说 （八） 综合说
演”的实质：装扮一一扮演
戲从虍（音hu,指虎皮的斑纹），从豆，从戈 劇从虍，从豕（音 sh猪的意思）、从刀 古代大型祭祀仪式 蜡祭：农神及祖先崇拜
八位神：神农、后稷、田官之神、畦神、猫虎神、坊神、水沟神、昆虫神 。
傩祭的主持者：巫觋或方相氏、师公、道公、端公等具有双重身份：一向神祷告，二代神发言。这是戏曲 代言代叙事的特点。
第三讲
戏曲本体论（二） 1、 一代之文学：元曲
\元曲”，一般包括杂剧和散曲。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞为主，因而总称为曲。
杂剧是元代文学最高成就的标志。
散曲包括小令和套数两种形式。小令是独立的只曲，相当于一首单调的词，主要是从民间的小曲和词 调变化来的。如我们熟悉的马致远的《越调?天净沙?秋思》
。
套数是由两支以上同宫调的曲子联缀而成的组曲，各套曲子的联缀多有一定的顺序，末曲多以尾声结 束。 2、 宫调与曲牌
宫调，即调式，相当于现代音乐的
C调D调等。它决定乐曲的主要风格。
【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲【滚绣球】
曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。 如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】 【倘秀才】等均属【正宫】。 3、
元代杂剧是在继承宋金杂剧、院本的基础上，糅合了说唱艺术“诸宫调”的多种特点，及民间歌舞的 精华，经教坊、
行院、伶人、乐师和书会才人共同创造出来的一种综合性舞台艺术。它具有完备的文学剧 本、严格的表演形式，是一种成熟的高级戏剧形态。 4、 说唱艺术一一诸宫调
诸宫调是宋、金、元时流行的一种大型说唱艺术，有说有唱，以唱为主。就形式来讲，是用多种宫调串接 而成，其中插入一
3
中国戏曲理论
