中国美术名作赏析——
《货郎图》∶宫廷里为什么这么多货郎图?
南宋画家李嵩的《货郎图》，现藏在北京故宫博物院。
这件《货郎图》，绢本设色，高25.5厘米，长是70.4厘米，是一件不太大的手卷。这件作品进入了清朝的收藏，特别爱题字的乾隆皇帝也在上面题了一首诗。除了乾隆的诗，画上还有画家自己的落款，写着\嘉定辛未李从训（顺）男 嵩 画\———嘉 定 辛 未年（1211），李从训的儿子李嵩画。
李嵩生活在南宋1166年到1243年间，是杭州人。他小的时候跟木工做学徒，后来父母去世得比较早，他就成了画院的画家李从训的养子。李从训亲自教他画画，他不但学会了宫廷绘画的一些门道，更学会了如何在宫廷中生存，后来也成为一名宫廷画家。
《货郎图》是一个流传很广的题材。李嵩描绘货郎的作品，不止这一件。世界上现存的李嵩的\货郎类\作品，我见过四件，分别藏在北京故宫、台北故宫、美国大都会博物馆和美国克利夫兰艺术博物馆。只有北京故宫的是一件横卷，而其他的三件都是圆形的扇子。
写实画技高超
这些作品都是用很简单的线描勾勒，有些在精细劲拔的线条旁边渲染了一些淡淡的颜色，显得很优雅。画面上，人物的动态特别有趣，不同人物各具特色，小孩充满了稚气，妇女显得端庄雍容，而货郎永远是很着急的，很关心周围的情况。
李嵩特别擅长画人物，他的宗教人物也特别有名。你从这件作品的人物刻画就可以看出，画家的写实功底相当扎实，画什么像什么。人体的比例和动态都描绘得非常精准。
李嵩还擅长界画。界画，就是画直线的时候用尺子，能把建筑、物品画得十分规整和精细。
你看，货郎担上所有的货物被描绘得一丝不苟，显示了李嵩高超的界画技巧。 这些东西都很精准，你都能——辨认出来是什么东西∶有锅碗盆盘，有家用杂物，有点心、药品，有工具材料，有针头线脑，有儿童玩具，还有瓜果糕点。在货郎担上方还高高地挂着像是羽毛一样的东西，仔细辨认，好像有鸟，有水果，有波浪鼓，有碗，有水壶，有风车，有风筝，有扇子，什么都有。不光担子上，这个货郎的头上、手上、腰上都挂满了各种物品，甚至连脖子上也套上了货物，帽子上也插满了商品。如此不厌其烦的精准描绘，让你感觉到，这些物品就是作品的主体。 《货郎图》局部
货郎担上的百货的精细程度，跟《清明上河图》的描绘有一拼，甚至比《清明上河图》上的东西还要看得更清楚明白。所以，站在这幅画面前，每个人都有一种欲望∶哎呀，我一定要认出来这上面是什么东西。那些令人眼花缭乱的货物，记录了南宋的老百姓的生活，也是研究历史、美术史，甚至民族学、人类学不可多得的材料。
所以有些学者认为，这件作品如此丰富精致，展现的是南宋发达的经济、制造业和商业。你看这走街串巷的货郎，简直就是快递小哥的前身。他们不仅为农村带来各种需要的货物，同时也是一个新闻发布站，是一个传播散布各种见闻、各种新奇的说法的人物。所以，货郎每到一个村里，每到一个小镇上，得像节日一样的热闹，这件作品描绘的就是这么一个场景。
画中疑点
可是，这件作品真的是表现南宋民间的生活场景吗?画上的货郎真的是用写实的手法描绘出来的吗?
这么问，你一定也反应过来了。刚才说，李嵩不是一位民间画家，而是宫廷画师，他的创作是有特定服务对象的，就是皇帝。并且，李嵩还不只是普通的宫廷画师，而是皇帝眼前的\红人\，他经历了南宋三个皇帝，其中理宗皇帝格外宠爱李嵩。可想而知，他的画一定备受重视。这是我们要考虑的第一点。
第二，画面也有疑点。你仔细看就会发现了，这个货郎担本身很奇怪，装东西的竹篮很浅，挂竹篮的竹条又细细的，而所有这成百上千件的东西就这么一层一层、满满地堆上去。你想，真要有这样一副扁担，怎么挑得动呢?而且还要挑起来走远路，就更不可能了。
这里我带你做一些对比∶《清明上河图》当中也有货郎，我在文稿区放了一张图，你看看，这两个货郎的担子不太一样，《清明上河图》的货郎担就比较务实了。
《清明上河图》中的货郎
另外，南宋的周密在一本叫《武林旧事》的书里也提到了南宋的一些小商小贩，讲过他们的篮子里放的是什么东西。还有，同时期的壁画里也有这样的题材。跟这些记录对比，很明显，李嵩所画的货郎担里的东西多得超出了现实。数量之大，种类之多，与其说是写实，不如说是某种象征。
象征什么呢?请你稍等，我下面会解释。
中国美术名作赏析—《货郎图》
