课程名称：影像与剪辑艺术 课程编号： 07229
第一部分 课程性质与目标
一、课程性质与特点
本课程是高等教育自学考试数字媒体艺术专业所开设的专业课之一，它是一门理论联系实际的课程。其性质属于理论与实践并重课程本课程。本课程力求在理论与实践相结合的基础上，探讨影视剪辑艺术的基本规律和基本手法。 二、课程设置的目的和要求
设置本课程，为了使考生能够牢固掌握影像与剪辑艺术的原理、方法和技巧，依据这些能够对某一影视片进行分析；能够将所学理论知识合理运用影视片剪辑中，根据具体情况创造出富有特色的影视片。
通过本课程的学习，要求考生正确理解影像与剪辑艺术的原理、方法和技巧，掌握影像与剪辑艺术的学习方法及理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的能力。 三、与本专业其他课程的关系 《影像与剪辑艺术》是数字媒体艺术类本科学生必修的专业课，它与数字媒体艺术的许多其他课程有着密切的关系。《形态构成》、《视听语言》、《数字音视频技术应用》是本课程的基础，并与《数字摄影技术》、《数字录音制作》、《数字影像制作技术》、《电脑艺术设计》、《电脑动画》、《数字影视合成》互相衔接配合。
第二部分 考核内容与考核目标
第一章 影视艺术与剪辑功能 一、学习目的与要求
通过本章学习，正确掌握影视艺术的基本特征，理解剪辑在影视创作中的地位和作用。了解影视艺术的同一型和差异性、影视的发展历史。 二、考核知识点与考核目标
（一）影视艺术的同一性和差异性（一般） 理解：影视的差异性、影视的发展历史。 （二）影视艺术的基本特性（重点） 理解：影视艺术的基本特性
（三）剪辑在影视创作中的地位（次重点）
理解：剪辑的形成和定位、剪辑的性质和任务、剪辑的作用和功能、剪接与导演的关系。 应用：剪辑技巧与艺术素养
第二章 影视艺术要素与剪辑因素 一、学习目的与要求
通过本章学习，正确理解掌握电影电视艺术的三大要素、影视创作中的三个剪辑因素、了解如何追求创造性的剪辑效果。 二、考核知识点与考核目标
（一）电影电视艺术的三大要素（次重点） 识记：题材结构、剧情结构、时空结构。
理解：影视艺术的三大要素：形象、动作、结构。 （二）影视创作中的三个剪辑因素（重点）
识记：动作因素、造型因素、时空因素。 理解：影视创作中的三个剪辑因素。
应用：在影视节目中如何正确运用动作因素、造型因素、时空因素。 （三）努力追求创造性剪辑效果（一般） 理解：如何追求创造性的剪辑效果。
第三章 蒙太奇与影视剪辑、编辑
一、学习目的与要求
通过本章学习，正确理解掌握蒙太奇的基本含义；蒙太奇的表现形式；掌握蒙太奇与长镜头论；理解蒙太奇与剪辑艺术。 二、考核知识点与考核目标
（一）蒙太奇的基本含义（一般） 识记：蒙太奇
理解：库里肖夫效应、普多夫金试验、格里菲斯的“最后一分钟营救”、爱森斯坦的“敖德萨阶梯”。
（二）蒙太奇的表现形式（重点） 识记：各种蒙太奇的含义 应用： 如何运用各种形式的蒙太奇 （三）蒙太奇与长镜头论（重点） 识记：长镜头
理解：蒙太奇与长镜头的差异
应用：在创作影视节目中何时运用长镜头？何时运用长镜头？ （四）蒙太奇与剪辑艺术
理解：蒙太奇与剪辑艺术的关系
第四章 影视片的两类剪辑手法
一、学习目的与要求 通过本章学习，正确理解掌握影视片的有附加技巧的剪辑；影视片的无附加技巧的剪辑；了解影视片的线性与非线性剪辑。 二、考核知识点与考核目标
（一）有附加技巧的剪辑——“特技”（次重点） 识记：画面附加技巧 理解：各种特技的含义
应用：在制作影视节目中如何运用剪辑中的各种特技。 （二）无附加技巧的剪辑——“跳切”（次重点） 识记：无画面附加技巧。 理解：无画面附加技巧剪辑的方法。
应用：在制作影视节目中如何运用各种无附加技巧的剪辑。 （三）影视片的线性剪辑与非线性剪辑（重点）
识记：线性剪辑、非线性剪辑、组合编辑、插入编辑
理解：线性剪辑、非线性剪辑、组合编辑、插入编辑的特点及异同。 第五章 剪辑与镜头语言的运用
一、学习目的与要求
通过本章学习，正确理解掌握镜头组接剪接点的准确性、镜头组接时空观的合理性、镜头组接画面的方向性、镜头组接的逻辑性、主体动作的连贯性、造型衔接的有机性；理解镜头画面的分剪、挖剪和拼剪；学会资料、景物和借用镜头的运用；了解群众场面和战斗场面的剪辑处理；掌握影视片字幕的剪辑要点。 二、考核知识点与考核目标
（一）镜头组接剪接点的准确性（重点） 识记：画面剪接点、声音剪接点 理解：如何准确选择剪接点
应用：如何根据不同的目的，寻求适当的剪接点。 （二）镜头组接时空观的合理性（重点）
识记：影视的时空结构、时空观、有限时空、无限时空 理解：时空的延长与缩短、扩大与压缩。 应用：各种时空的镜头组接
（三）镜头组接画面的方向性（重点）
识记：镜头画面的方向性、视线、轴线、运动轴线、关系轴线、跳轴 理解：镜头组接画面的方向性、轴线和离轴处理。 应用：合理组接画面
（四）镜头组接的逻辑性（次重点） 识记：连续性、联系性
理解：镜头组接连续性、联系性的必要。 （五）主体动作的连贯性（重点）
识记：分解法、增减法、错觉法、固定镜头、运动镜头
理解：人物形体动作剪接的方法、景物动作与景物镜头剪接方法、固定镜头与运动镜头衔接的原则及方法
应用：利用各类剪接方法正确组接画面 （六）造型衔接的有机性（次重点） 识记：形象对列、构图对位
理解：利用光影变化和色彩过渡组接画面 应用：利用形象对列和构图对位组接画面 （七）镜头画面的分剪、挖剪和拼剪（一般） 识记：分剪、挖剪、拼剪
应用：分剪、挖剪、拼剪组接镜头。
（八）资料、景物和借用镜头的运用（一般） 识记：资料镜头、景物镜头、借用镜头
应用：使用资料镜头、景物镜头、借用镜头剪接画面 （九）群众场面和战斗场面的剪辑处理（一般） 应用：群众场面和战斗场面的剪辑处理
（十）影视片门面——字幕的剪辑（次重点） 理解：影视片字幕剪辑的要点
第六章 剪辑与视听语言的构成
一、学习目的与要求 通过本章学习，正确理解掌握前期录音剪辑的特点和方法、同期录音剪辑的特点和方法、后期录音剪辑的特点和方法。 二、考核知识点与考核目标
（一）前期录音的剪辑（次重点）
理解：前期录音剪辑的特点、规则、要求 应用：前期录音剪辑的方法 （二）同期录音的剪辑（次重点） 识记：同期录音
理解：人物对白与对白场景的分切、对白场景中音响处理的要点。 应用：人物对白与对白场景剪辑的方法。 （三）后期录音的剪辑（重点） 识记：后期录音
理解：后期录音剪辑方法
应用：应用各种后期录音剪辑方法进行影视片的剪辑
第七章 剪辑与影视节奏的掌握
一、学习目的与要求
通过本章学习，理解掌握决定影视片节奏的主要因素；了解影视片节奏的重要意义；学会营造影视片节奏的剪辑手段。 二、考核知识点与考核目标
（一）掌握影视片节奏的重要意义（一般） 理解：影视片节奏的重要意义
（二）决定影视片节奏的主要因素（重点） 理解：决定影视片节奏的主要因素 （三）营造影视片节奏的剪辑手段（次重点） 应用：学会营造影视片节奏的剪辑手段
第八章 各类影视片的剪辑特点和要领
一、学习目的与要求
通过本章学习，理解掌握影视片的种类及不同的剪辑手法。 二、考核知识点与考核目标
（一）影视片的种类及不同的剪辑手法（一般） 理解：影视片的种类及不同的剪辑手法 （二）电影故事片（重点）
理解：电影故事片的基本程序 应用：如何“剪出戏来” （三）电视电影片（一般） 识记：电视电影片
理解：电视电影片剪辑要求 （四）电影记录片（次重点）
理解：电影记录片中的性质、特点及剪辑要领 （五）电影科教片（重点） 理解：电影科教片
应用：电影科教片的表现手法 （六）电影预告片（重点）
理解：电影预告片的题材和结构、声音的构成 应用：电影预告片的字幕和画面技巧 （七）影视美术片（重点）
识记：动画片、木偶片、剪纸片、折纸片 理解：各类影视美术片的制作特点 （八）影视戏曲片（一般）
理解：影视戏曲片的特点、录音方式、处理方法 （九）影视歌舞片（次重点） 理解：影视歌舞片的特点和要领 （十）影视译制片（一般） 理解：影视译制片剪辑过程 （十一）电视剧片（次重点）
理解：电视剧片在剪辑中应注意的方面 （十二）电视专题片（重点）
识记：段落性结构、连续性结构、交叉式结构、问答式结构 理解：各类电视专题片的剪辑 （十三）电视栏目片（重点） 理解：电视栏目片的建设 （十四）电视广告片（重点）
理解：电视广告片的创作要点、结构形式。 应用：电视广告片的剪辑手法、声画组合 （十五）电视剧片花的剪辑（一般） 理解：电视剧片花剪辑的特点和要领
第三部分 有关说明与实施要求
一、考核的能力层次表述 二、指定教材
《影视剪辑编辑艺术》 傅正义著 中国传媒大学 2003年9月第1版 三、自学方法指导
1、考生自学时，应先仔细阅读本大纲。明确大纲规定的课程内容和考试目标及所列各章中考核的知识点和考核要求，以便突出重点，有的放矢地掌握课程内容。
2、在了解考试大纲内容的基础上，根据考核知识点和考核要求，认真阅读教材，把握各章节的具体内容，吃透每个知识点，对基本概念和基本原理必须深刻理解，对基本方法牢固掌握，并融会贯通，在头脑中形成完整的内容体系。
3、在自学各章节内容时，能够在理解的基础上加以记忆，切勿死记硬背；同时在对一些知识内容进行理解把握时，联系实际问题思考，从而达到深层次的认识水平。
4、在本课程的学习过程中，不可避免的要涉及到相关学科的基本知识。因此，在自学过程中也应对相关学科知识进行复习，以便熟练运用。
5、为了提高自学效果，应结合自学内容，尽可能地多看一些电视片。在指定教材中，有些
第六章 剪辑与视听语言的构成
