17版环境设计专业（适用于2017、2018、2019级）
专业主干课程和主要专业课程的教学大纲
《中外工艺美术史》教学大纲
一、课程基本信息
1、课程编号：0480012、开课学期：第1学期3、学时学分：32学时、2学分4、课程性质：必修课5、考核方式：考查
二、课程教学目的和任务
本课程是环境设计专业学生开设的一门专业理论与专业素质教育相结合的必修课程。本课程要求学生掌握艺术设计的基础理论知识；掌握文献检索、资料查询等基本技能及写作基本规范。本课程较系统地介绍了中外各个时期工艺美术的发展以及各个工艺美术品种的特点、艺术价值、风格特征和发展规律。旨在培养学生的设计理论素养、设计思维能力与设计文化意识。在学生的专业学习中起承上启下和统领指导的作用。通过课程教学，使学生对中外工艺美术的起源和发展有大致的了解。学生能够了解和掌握中外不同历史时期工艺美术发展的特点和规律，掌握中外不同的工艺美术设计思想与风格特征；能够运用所学知识对工艺美术作品进行较好地鉴赏与评价；能够运用中外优秀的工艺文化成果进行现代设计的创意与创新；具备对工艺美术行业进行调研和策划的能力，能够了解当代工艺美术企业发展的现状，并提出建设性意见，提高学生的审美能力和鉴赏能力，同时为环境设计提供了资料参考与借鉴。
三、教学内容及预期学习结果
知识单元重点难点1、重点：原始彩陶、古第一部分代青铜器、汉代瓦当。中国工艺美画像石、画像砖等的艺术史（原始术特征及代表作品。社会、秦汉2、难点：各时期工艺美时期）术作品的艺术风格在现代设计中的运用。1、重点：各时期陶瓷、第二部分魏晋南北朝工艺美术（陶瓷、中国工艺美染织、金属、漆器、木器、玉漆器、染织、金属等工术史（魏晋雕）、隋唐五代工艺美术（陶艺美术的特征及代表作品。南北朝、辽瓷、染织、金属、漆器、木器、2、难点：各时期工艺美玉雕）、辽宋夏金工艺美术（陶宋夏金时术作品的艺术风格在现瓷、染织、金属、漆器）期）代设计中的运用。1、重点：元、明、清时期的陶瓷工艺、明、清家具及元、明、清时期第三部分元代工艺美术（陶瓷、染织、染织、漆器、金属等工中国工艺美金属、漆器）、明代工艺美术、艺美术的特征及代表作术史（元代-清代工艺美术（陶瓷、染织、品。清代时期）金属、漆器、家具）2、难点：各时期工艺美术作品的艺术风格在现代设计中的运用。古代埃及工艺美（石器、陶瓷、第四部分玻璃、金属、木器）、古代希外国工艺美腊工艺美术（石器、陶瓷、金1、重点：了解该时期各术史（古代属、木器）、古代罗马工艺美国工艺美术作品的特埃及、古代术（玻璃、陶瓷、金属、玉石）、征。希腊、罗马、欧洲中世纪工艺美术（玻璃、2、难点：中外工艺美术欧洲中世陶瓷、金属、象牙、染织、书的联系与比较。纪、文艺复籍装帧）、文艺复兴时期工艺兴）美术（玻璃、陶瓷、金属、木器、染织、玉石、象牙、）第五部分外国工艺美巴洛克时期工艺美术（玻璃、术史（巴洛陶瓷、金属、木器、染织）、克时期工艺洛可可时期工艺美术（玻璃、1、重点：了解该时期各美术、洛可陶瓷、金属、木器、染织）、国工艺美术作品的特可时期工艺新古典主义时期工艺美术（玻征。、2、难点：中外工艺美术美术、新古璃、陶瓷、金属、木器、染织）典主义时期现当代工艺美术（艺术与手工的联系与比较。工艺美术、艺运动、新艺术运动、装饰艺现当代工艺术运动）美术）知识点原始社会工艺美术（石器、陶器、玉石、染织）、夏商西周工艺美术（青铜、陶瓷、玉石、染织）、春秋战国工艺美术（青铜、陶瓷、漆器、染织、玉石）、秦汉工艺美术（青铜、染织、漆器、陶瓷、玉石）预期学习结果1.了解原始社会、夏商周、春秋战国、秦汉时期工艺美术的特征和艺术风格，提高对该时期工艺美术作品的鉴赏能力。2.在实践中能够借鉴所学知识运用到专业设计中。1.了解魏晋南北朝时期、辽宋夏金时期工艺美术的特征和艺术风格，提高对中国古代工艺美术作品的鉴赏能力。2.在实践中能够借鉴所学知识运用到专业设计中。1.元、明、清时期工艺美术的特征和艺术风格，提高对中国古代工艺美术作品的鉴赏能力。2.在实践中能够借鉴所学知识运用到专业设计中。1.了解外国各地域各时期工艺美术的特征。提高对外国工艺美术作品的鉴赏能力。2.在实践中能够借鉴所学知识运用到专业设计中。1.了解外国各地域各时期工艺美术的特征。提高对外国工艺美术作品的鉴赏能力。2.在实践中能够借鉴所学知识运用到专业设计中。四、先修要求
学科基础课
五、教材及参考教学资源
1.教材：
《中外工艺美术史》第1版，宋炀著，高等教育出版社，2018年。2.参考资料：
《中国工艺美术史》第1版，田自秉著，商务印书馆，2014年；《外国工艺美术史》，张夫也著，中国人民大学出版社，2017年。
六、主要教学环节
理论课（学时）课内32课外习题课（学时）课内课外实验实训（学时）课内课外研讨（学时）课内课外社会实践项目（学时））（学时）课内课外课内课外在线学习（学时）课内课外其他（学时）课内课外七、考核要求
考核项目平时考核课堂讨论结课作业考核内容和考试方法简介迟到、早退、旷课及课堂表现情况课堂练习及专业知识讨论课后作业权重102070八、学习进度
周教学时数教学形式课堂教学教学内容次讲授（1）：中国工艺美术史（原始社会-秦汉时期）（一）原始社会工艺美术；（二）夏商西周工艺美术；（三）春秋战国工艺美术（四）秦汉工艺美术讲授（2）：中国工艺美术史（魏晋南北朝-辽宋夏金时期）（五）魏晋南北朝共工艺美术；（六）隋唐五代工艺美术；（七）辽宋夏金工艺美术1828课堂教学38课堂教学讲授（3）：中国工艺美术史（元代-清代时期）（八）元代工艺美术；（九）明代工艺美术；（十）清代工艺美术讲授（4）：外国工艺美术史44课堂教学（十一）古代埃及工艺美术；（十二）古代希腊工艺美；（十三）古代罗马工艺美术；（十四）欧洲中世纪工艺美术；（十五）文艺复兴时期工艺美术；讲授（5）外国工艺美术史54课堂教学（十六）巴洛克时期工艺美术；（十七）洛可可时期工艺美术；（十八）新古典主义时期工艺美术；(十九)现当代工艺美术《造型基础》教学大纲
一、课程基本信息
1、课程编号：（048002）2、开课学期：第1学期
3、学时学分：48学时、1.5学分，其中讲授8学时、实践40学时4、课程性质：必修课5、考核方式：考试
二、课程教学目的和任务
本课程课程是环境设计专业必修基础课。本课程要求学生环境艺术的基础理论知识；掌握环境艺术设计表达相关技能。本课程主要以设计素描为主的造型能力训练。本课程主要从造型的基础知识、基本技能等方面培养学生造型能力和创意思维能力；掌握造型间严格的比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面的知识、设计素描表现方法及技能，让学生领会和并训练学生绘制设计预想图的能力；能够运用娴熟的造型能力解决设计造型问题，解决由客观素描的描绘向主观素描的表达，由再现素描走向设计素描，培养学生对设计素描的审美品味，熟练地掌握运用设计素描语言表达情感的能力。重点是主要从自然形态基础和抽象形态基础两个方面作为切入点，从感性到理性，从主观到客观，全方位地启发学生逐渐进入艺术设计的领域。难点是从研究自然形态中获取深入形态表象和生命机体之中的洞察力，从而超越表面的描摹，达到主动地认识与创造，并把基础训练有机地同专业设计联系起来，提高学生全面的造型能力。能够熟练表达创想意图，为以后的专业课程的学习打下坚实的基础。
《中外工艺美术史》教学大纲一、课程基本信息
