第四章 装饰图案的写生
把生活中的自然形象作为素材，进行艺术加工，在自然美的基础上把自然形象改造得更美。创造出适合实用，有装饰效果的，并符合制作条件的图案形象，这个过程就是写生与变化。写生与变化是图案创作中的重要环节，通过写生与变化不仅可以使我们进一步熟悉生活，收集和积累素材及艺术形象，还可以锻炼我们的观察能力及形态的概括能力，丰富造型的表现能力。
图案写生不同于美术基础教学中的绘画写生，它是按照图案的特点与要求，训练对物象的归纳，概括和加工能力，偏重于图案专业的个性要求。
1、图案写生的步骤及要求
在写生过程中，我们首先要仔细观察写生的对象，找出它的生长规律，形体的特征和精神面貌，选择能显示出该对象主要特征的角度进行写生。写生还要考虑到变化成图案后的形象，把自然的物象进行加工提炼，典型化，概括成高于生活的艺术形象。
2、写生方法
（1）线描法：用铅笔或钢笔准确地将对象的轮廓、结构、特征描绘下来。线条要细，根据结构变化，笔笔有交代。用笔要有轻有重，有起有伏，充分表达对象。
（2）淡彩法：在线描的基础上，根据对象的色彩，用水彩颜料薄薄的上一层，要求色彩基本符合对象。
（3）明暗法：用铅笔画出对象的明暗效果。表现出对象的立体感和空间感。 （4）影绘法：用单色平涂，画出对象的影像。
（5）归纳法：把对象的明暗关系归纳成黑、白、灰三个层次进行写生。 （6）特写法：根据需要，对局部进行剖析。
（7）其它画法：用铅笔打好轮廓，然后用水彩或水粉颜料进行描绘。
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课序：5 （4学时）
课题： 第五章 装饰图案的变化 目的要求： （1）了解装饰图案的造型
（2）了解装饰图案的构图 （3）了解装饰图案的黑白关系
教学内容：
装饰图案的造型是从自然界写生来的物象，经过概括和取舍，集中美的特征，通过省略，夸张等艺术手法，创造出符合装饰目的，又适合生产需要的图案形象。
重点难点：重点：装饰图案的造型，装饰图案的构图
难点：装饰图案的黑白关系
教学方法及手段：课堂讲授和范画讲解 复习提问题：图案变化的方法
作业题目：完成植物、动物、人物、风景的变化作业
要求：1、植物、动物规格是8X10cm，各变化12幅；
2、人物、风景规格是10X15cm，各变化6幅。
预习内容：图案变化的目的要求
第五章 装饰图案的变化
图案的变化，就是把写生的素材，提炼加工成图案形象，我们写生收集的自然形象，不能直接用于装饰，需要进行提炼，概括，集中美的特征，通过省略法，夸张法等艺术手法，创造出符合装饰目的又适合生产要求的图案形象，这一艺术加工过程，就是变化的过程。
图案变化是图案设计中的一个重要组成部分，也是图案设计的基本功。理想的图案变化是神形兼备，尽管从形式上看，它和实际不相同，但其物象的实质特征，却更为加强了，形式变得更美。
1、图案变化的目的与要求：
图案变化的目的就是把现实生活中的各种形象，加工改造成能适应一定生产工艺，适应一定的制作材料，适应一定用途的图案。要求高于生活，以达到审美的要求，为广大群众喜闻乐见。
因为工艺美术的创作过程，从设计到生产出产品，必须通过一定制作条件、材料等。如印染、机印、网印或手工印花、色织、刺绣等都要适合不同的生产条件。商品包装装潢设计要适合于制版印刷等工艺要求，所以图案变化不能脱离实用和生产，材料制作，才能达到良好的艺术效果。
在生活中有许多健康的东西，但也存在着一些不健康的东西。如在美好的植物界中，还有残花败叶，枯枝萎草，这些都属于衰退的不健康的东西，在装饰艺术中应避免使用。我们要使用那些健康的形象来表现朝气蓬勃，生动活泼，前进向上等生命力强的物象，这就是图案变化的主流。写生是客观了解和熟悉对象的过程，而变化则渗入了主观因素，对物象进行艺术加工的过程。
在写生与变化的阶段，达到艺术效果，关键是高于现实生活，进一步的美化生活，要进行多方面的思考和丰富的想象，抓住对象美的特征，大胆运用省略和夸张等艺术手法，进行图案变化。
2、图案变化的方法：
图案变化的方法是多种多样的，根据不同的要求，有所侧重。
（1）省略法：抓住对象的主要部分，去掉繁琐的部分，使物象更加单纯、完整、典型化。如牡丹、菊花等都有丰富的花形，它们的花瓣较多，要全部如实的描绘出来，不但不必要，也不适合生产。因此在设计中要加以取舍，删繁就简，也就是运用提炼的
手法，去粗取精，正如民间所说的“写实如生、简便得体”“以少胜多”的“求省”方法。
（2）夸张法：是在省略的基础上，夸张主要对象的特征，突出对象的神态、形态。使表现的形象更加典型化，更具有代表性。“不求画面的逼真，只求形象的神似”，这种手法是图案变化中应用最广泛的，是用简练的手法表现丰富的内容。夸张要有意境，要有装饰性。
夸张常用的手法：大与小、多与少、曲与直、疏与密、粗与细等的对比。 （3）添加法：是将省略、夸张了的形象，根据设计要求，使之更丰富的手法，是一种先减后加的手法，但不是回到原来的形态，而是对原来形象的加工、提炼，使之更加美化，更有变化。如传统纹样中的花中套花，花中套叶，叶中套花。
（4）变形法：抓住物象的特征，根据设计的要求，作人为的缩小、扩大、伸长、缩短、加粗、减细等多种多样的艺术处理，也可以用简单的点线面作概括的变形，如把花变成圆形、方形等等。现代图案运用比较广泛，要根据不同对象的特征，采用不同的方法进行变化。
（5）巧合法：巧妙的组合方法，如传统图案中的太极图、三兔、三鱼等，运用对象特征选用其典型部分，按照图案的规律，恰当地组成一种新的图案形象。
（6）寓意法：把一定的理想和美好的愿望，寓意于一定的形象之中，来表示对某事的赞颂与祝愿。这是民间图案常用的一种手法。
（7）求全法：是一种理想化的手法，它不受客观自然的局限。把不同的空间或时间的事物组合在一起，成为一个完整的图案。
（8）拟人法：以人的表情来刻画动物、植物、或以人的活动来描写动、植物的活动。把动、植物的形象与人的性格特征联系起来，表现出人的表情，动态或情感。在文学作品中的神化、寓言、童话以及动画片中经常使用。
3．图案题材的变化
写实形象虽有广泛的人民性，但它也有其局限性，很难形成强烈的典型形象。为了使形象更具有人民性，又具有强烈的个性，就需要对现实现象进行艺术处理——适当的变化。
（1）植物变化：种类繁多的植物，各具姿态，特点各异。在变形过程中，树叶的变化，外形的变化等是相当重要的。为加强某些特征，可以采用各种处理方法，还可以人为的加上一些环境等因素的影响，产生出充满生机和形式美的图案。
（2）花卉变化，种类不同的花卉，存在着不同的特点，但它们也有相同的地方，即它们都是由花、叶、梗和茎几部分组成。花卉图案的写生侧重于花、叶和姿态。在变化写生过程中，可以改变花冠的角度，改变花瓣与花瓣的排列方法，可以加减花瓣的数量以及改变其形状，花蕊的结构和数量亦可以根据情况加以变化……这些变化并非盲目的，而是以加强形式美为依据的。
（3）动物变化：动物图案的塑造重点是体型、比例、动态和神态，其中动态和神态往往紧密相联。动物之间动态的差异往往能体现他们的特点，如松鼠的活泼、可爱；狗熊的粗笨、迟钝。动物的变化写生往往把某些主要特征加以夸张变化，改变强调动物特征部位和主要部位的比例，以塑造出形神兼备的动物写生图案。不同的动物，应根据各自特点，采取不同的处理方法，进行大胆的取舍、变化。
（4）风景变化：构图处理及意境的表现是风景图案的关键，风景图案的变化写生，可以参与其他艺术门类的风景构图法则，注意黑、白、灰的关系。整体块面的处理是风景变形写生的重点
（5）人物变化：人物的变形较其他形象变形难，因为人除了有各种复杂的动态外，还有思想、感情等精神因素。人物的变形写生一般采取夸张、概括的手法，捕捉人物的形态和神态，适当夸大其动态，进行变形。另外，可以根据各种因素如动态、性格、服饰等，对整体或局部夸张变形。在此过程中，进行大胆的取舍，省略某些次要的部位，在变化中强化人物的本质特征。
装饰图案设计
