---------------------------------精选公文范文--------------------------
中國美術史稿
各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢
從淵遠的光陰中流傳下來的壁畫；畫象石中的趣味；篆刻文字的精緻；陶瓷、青銅的燦爛；以及紙張發明締造無靜的繪畫長廊，直到近代，這其中的許許多多藝術的趣味往往令人迷醉。李霖燦先生在這本《中國美術史稿》中，漫談中國美術史之精粹之處，除了針對作品本身做論述以外也談到許多相關的知識，令人在了解美術史的同時也可以了解到一些原因。
書中提到的第一項中國美術的精粹是漢代的畫象石，是浮雕、圖案、圖畫、也是傳拓，是一項很特別的藝術。在古代，這些圖樣或許只是他們用來作為紀錄的方式，但是從中也不難窺見繪畫的源流、演進。例如作者所提到畫象石中經常會出現一些飛鳥、游魚等意外東西在畫面上，「金石索」上指明這些都是「閑----------------精选公文范文----------------
1
---------------------------------精选公文范文--------------------------
文也」，也就是「花花絮絮」，在後代的繪畫中即不會有為了填滿空白而畫上的東西，由此可見中國繪畫中「虛、實」的理念，是後來才發展出來的。作者說：「那時候人的心裡有點『見與兒童鄰』，我們常見兒童圖畫的畫面上，一個個都是若不塗滿是不罷休的樣子正是心出一轍。」我感到十分認同。
經過時代演進，紙張的出現對於繪畫而言不只是媒材的改變也是使繪畫普遍的要因。晉代顧楷之的人物畫堪稱一絕，《女史箴圖》是顧楷之為張華《女史箴》一文所做的插畫，原圖共分十二段，前三段佚失，第四段只存圖無文字，原先是圖文並茂的格式，由於繪畫技巧非常的好，時代又早，因此在中國人物畫史上是非常重要的瑰寶，顧楷之不只將人物畫的非常傳神、婀娜多姿，線條之流暢、構圖上「三角形法」的創新等等，都是繼漢代畫象石以後非常重大的發展，山水畫的雛形也漸漸出現。
山水畫，在五代到北宋之間名家輩----------------精选公文范文----------------
2
---------------------------------精选公文范文--------------------------
出，因此被稱為黃金時代，但南宋以來仍有許多的不朽作品亦為人津津樂道。五代有荊關董巨、北宋有李郭范米，南宋則有劉李馬夏，清晰的在繪畫史上留下輝煌的一段，也使我國卓越的繪畫成就可以在國際間聞名。細細品味他們的作品，可以發現山水畫線條之優雅精闢，可以體會虛實之間的美妙之處，彷彿可以耳聞山間溪水淙淙，可以品嚐山嵐清雅，也可以身歷林間樹木芬芳，偶爾可以羨慕溪畔老翁閒情雅致、扁舟輕流在湖中的恬然自適。除此之外這個時代的山水畫也奠定了許多的「皴法」、構圖，例如大斧劈皴即為馬遠所畫，點子皴為董源所用等等；構圖則有由中軸線而中分線又進步為對角線，是從一而二、從二而四的進步章法，二的時候是邊，四的時候是角，因此夏珪人稱夏半邊，馬遠又稱馬一角，實是非常的有趣。
元代以後，因畫院的廢止，職業畫家退出了，取而代之的是文人。技巧不那麼精闢，畫中書法的氣味重了許多，----------------精选公文范文----------------
3
中国美术史稿
