东海中学第二课堂活动教案
高一美术特长生 辅导老师 方海燕
第一课时 透视学讲解及练习
平行透视：又称为一点透视。正立方体的正面与画面平行，正立方体最少只看见一个面，最多看见三个面，与画面成直角的线都消失于心点
成角透视 正立方体一面与画面平行，其余两个角与画面成一定角度，又称为余角透视、两点透视。直立面上下两条边线分别消失于心点两侧的余点。 三点透视 立方体相对于画面， 其面及棱线都不
平行时，面的边线可以延伸为三个消失 点，用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点
圆形透视的画法：先画一个立方体的透视形，正面画出两条对角线，再画两条对角线相交的四个点，共八个点，将八个点连接成圆。 圆形透视距我们近的半圆大，远的半圆小，弧线要均匀自然，两端不能画得太尖或太圆。
第二课时 石膏几何体明暗三大面五大调子理论
五 大 调 1.高光 2.次亮部 3.明暗交界线 4.反光 三 大 面 5.投影 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的
空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的
透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化，形的平面变化，形的繁简变化
第三课时 基本功练习（排线）
学素描开始最初的阶段，也是画素描必经历的阶段，使更容易的表现体积。 练习排线，不是把线拿出来单独练习，而是完成整幅作品的时候，塑造形体的同时练习排线，但是排线在素描中并不是最重要的，而是形体，排线只是基本功中的一小部分，也是最简单的一部分，所以初学者不用担心，练习素描的时间久了就自然而然的就会了。
握笔的时候手指的力度要轻,只要能颊住笔就可以了,主要是手腕用力,画长直线的时候要小臂带动手腕.初学者每天练习2个小时排线,以熟练铅笔.到了后期可以轻松掌握铅笔的时候排线就根本不是问题.素描不是让你把观察到的东西原样画下来 ,要是那样的话要相机干吗用画画的时候要有自己的观察和侧重点,以后就会慢慢体会到的.多画正方体和球体，这是两个最基础的形体
上面包含了很多关系都是举一反三的，最有用了，能画好也就不会有明暗过度的问题了。
素描总论：素描是一切绘画的基础，其训练绘画者对线条的描绘、对象轮廓的掌握及光线的协调和变化，以视觉所及的范畴用笔来诠释、表现物品的立体感、远近感。素描不仅是表现对象的真实感而且也要加入笔触强调其所表现的艺术感。总之，师傅引进门，修行在个人。只要不断的练习并体会光线的变化、加入适当的笔触技巧才能画出一幅好的素描。
第四课时 石膏几何体作画理论讲解
写生中的画面构图构图的含义：composition，构图的名称，来源于西方的美术，其中有一门课程在西
方绘画中，叫做构图学。 构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而叫布局，或叫经营位置。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。
绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。研
究构图就是研究在一个平面上如何处理好三维空间——高、宽、深之间的关系，以突出主题，增强艺术的感染力。构图处理是否得当，是否新颖，是否简洁，对于作品的成败关系很大。现在我们首先要掌握简单的构图常识。
1）认识正空间与负空间
首先要做到的是将画面进行分割。我们常常把注意力集中在所要重点描绘的那些物体上，也就是正空间，
实际上我们曾经不太重视的那些背景在画面中起着举足轻重的位置，这被我们称之为负空间。正空间与负空间同时拥有一个边缘线，能清晰地将二者区分开。
然后，我们在试着将不同色调的物体进行分割，把它分为几个色块。如果色调过多，我们就眯起眼睛来将它简化为少数的几个。这样，我们就把不同色调、大小的物体分割开了。
2）构图的形式
三角形构图（金字塔式），具有坚实稳定的感觉，但是由于三角形本身具有集中视线的效果，所以也容易流于呆板，所以好的三角形构图要符合黄金分割的比例，即长宽比例为1:。
圆形构图，此种构图具有饱满充实的特点，在静物画中可产生旋转运动的感觉，并将视线引入画面中心。
但此种构图需要特别注意的是不可组织成正圆形，负空间的形状不易过大，也不易圈围起来。
方形构图，容易产生焦点扩散的弊端，因此要注重物体的疏密结合。
直线构图，直线构图常给人一种较死板的感觉，但如果能找到方法打破它也能产生一种开阔、平静祥和
的视觉效果。
斜线构图（对角线式构图），在静物画中对角线式构图可产生强烈的动感，达到静中有动的画面效果。但
是把握不好就会造成中心不稳的后果。
作画的过程
1、起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。轮廓准确，内外关照。 2、塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系。
3、边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，表现物体的空间效果。
4、深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序。
作业要求
我们研究时可以先进行一些线的练习，不仅要画出看得到的表面，还要画出看不到的结构，它帮助我们加深对形体的理解。
要决：画素描不要急于把它上阴影，形一定要抓准。一般用一个小时来定形。如果形还没有打准，等上完
阴影才发现的话，就不易修改了。作画时一定要抓住体块关系。黑白灰分明。最后：关键在于自己的心态，要对自己充满信心，自信是成功的最大秘诀。
第五课时 石膏几何体三角体和六面椎体
一、石膏几何形体写生的目的和意义
我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态——立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括。
我们日常看到的物体都有较为复杂的形体，初学者往往不知道要从何入手，但我们可以用不同的几何形体来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，比如：苹果，我们可以看作是球体，梨，我们可以看作是锥体。包括比较复杂的人像我们都可以用几何形体来概括。所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的造型规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
学习素描应遵循由浅入深、循序渐进的原则，石膏几何体概括了自然界各种不同的形体。从研究石膏几何体和静物着手，是素描入门的开始。研究几何体，便于理解物体的形体结构和在空间中的透视原理，便于理解物体的明暗调子和立体感。素描这些最基本的规律，也贯串在其它一切复杂的形体中间，几乎包含了素描造型的各种关系。通过对几何形体的理解和描绘，可以培养表现各种复杂形体的概括能力，为进一步学习素描打下基础。我们今天先画一下石膏几何体的结构素描！
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