设计素描教案 - 图文

由天下分享时间：2024/10/2 7:20:07 加入收藏我要投稿点赞

设计素描教案 -----------------王小路

艺术设计系

2004年

设计素描第一章设计素描概述

第一节设计素描的概念与功能第二节设计素描的教学目的第二章结构素描

第一节结构素描的含义第二节画面结构的形式因素第三节结构素描的基本语言第四节结构素描的表现方法第三章明暗光影素描

第一节光影体系的由来级发展第二节画面构成的要素

第三节光影素描的圣殿---古典写实第四节光影素描的训练方法第四章素描的创新思维训练

第一节新具象艺术第二节印象艺术第三节意象艺术第四节抽象艺术

第五章设计素描的工具与材料第一节常用的工具、材料第二节工具、材料的综合运用第六章作品赏析

设计素描备课笔记

适用专业：艺术设计课时：28 教师：王小路【教学目的】

了解设计素描是一门新兴的课程，它是为平面设计、工业设计、环境艺术设计、服装设计等设计专业而开设的设计基础课，是整个设计活动的基础，它有别于传统素描。

【教学重点】

设计素描的概念与功能，设计素描是创造性的活动，其中的想象力的训练需由设计素描本身来担负。造型活动不仅仅是动手，观察能力的培养显得尤为重要。

【教学难点】

如何从传统绘画性素描中突破出来。

【教学方法和手段】

1、借助先进的教学设备进行教学。

2、理论讲解采用多媒体教学（附课件），以及优秀素描静物作品欣赏。 3、实践练习根据每一学生不同的画面情况采用因材施教的辅导方法。

【课外作业】

学生需完成3—5张设计素描练习。要求构图完整、造型准确、塑造充分。同时，要求学生完成一定量的设计素描速写，以便提高快速表现的能力。

【学时分配】

总学时量：28课时，其中理论讲解4课时，实践练习24课时。

【教学内容】

第一章设计素描概论

第一节设计素描的基本概念

一、设计素描与传统素描之间的区别

在素描教学中，我们往往不知不觉的将绘画，尤其是古典绘画的基础素描（法南西的传统）或苏派素描（契斯恰可夫的体系）用于工艺专业的教学基础课，强调练就过硬的本领，表现出对象的三度空间、质感、量感感，将对象的存在状态，以及主观感受清晰的表现出来；并且把训练绘画的一整套的素描教学原则照搬到工艺专业的基础课教学之中，结果遏制了工艺专业学生的创造能力和对结构的观察力。

其实素描与设计紧密联系自古有之，在文艺复兴时期，艺术大师达芬奇就有了飞行器的设计，这是一个经典的设计范例，同时又是一幅很具典型意义的设计素描。（说服对纯艺术与艺术设计有偏见的学生）

但人类首度将设计素描的理论、形式和功能从传统素描中划分出来，应该归功于1919年德国包豪斯设计学校的创立以及瑞士巴塞尔设计学校拟定的《设计素描基础教学大纲》。

西方发达国家独立的设计专业，自上世纪30年代开始建立，经过一个世纪的探索和发展，已逐渐形成了比较完善的设计学科和设计教育体系。在我国，艺术设计和设计素描基础课的确立更是一门非常年轻的学科，真正现代意义上的设计艺术的发展仅有二十来年的历史。

二、设计素描课程开设的重要性

设计素描是平面设计、工业设计、环境艺术设计及建筑设计等各类设计专业必开的一门重点基础课程。它秉承了传统绘画性素描的艺术精华，将造型基础训练有机的同专业设计联

系起来，并成为相对独立的基础课。如果说传统绘画性素描是为“纯艺术”服务的，那么，设计素描就是为“实用美术”服务的。

1、设计素描的功能性

设计素描有别于传统的造型基础素描，主要研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整和感，从而超越摹仿，达到主动性的认识与创造，并将艺术表现形式以及艺术表现形式的视觉造型语言与专业设计有机结合，体现了科学与美学、技术与艺术的完美统一。

2、设计素描的特点

设计素描应用极为广泛，包括工业产品造型、平面设计、环境艺术以及服装设计、染织设计、书籍装帧、商业广告、包装装潢、装饰工艺、电脑动画、摄影、雕塑和建筑等领域。设计素描的特点体现在以下几个方面：（1）客观性（2）本质性（3）逻辑性

（4）多样性：设计素描不仅研究形态的立体造型，还拓展对形态的表现，如结构、空间、构成、材质、肌理、媒介和技法等，在表现形式语言上丰富多样；有形态结构与空间分析；有具象写实的超客观再现；也有从装饰到抽象或意象的主观表现。 (5)创造性

3、设计素描的基本分类（1）结构素描（2）精细素描