柳永的“以赋为词”
一、“以赋为词”的内涵
“以赋为词”，《以赋为词―――试论清真词的艺术特色》云：“在苏辛之外还有两个人也是用引进其他文体特点的方法，丰富了词的表现力，推动了词体的发展，这就是柳永和周邦彦。他们的特点是以赋为词。”那么“赋”的内涵是什么？《文心雕龙?诠赋》云：“赋者，铺也，铺采?の模?体物写志也。”刘勰云：“情以物兴，故义必明雅；物以情观，故词必巧丽。丽词雅义，符采相胜，如组织之品朱紫，画绘之着玄黄，文虽新而有质，色虽糅而有本，此立赋之大体也。”《诗集传》云：“赋者，敷陈其事而直言之者也。”由此可见，“赋”作为一种文体，它的特点主要是有汉大赋的铺排、直叙、内容丰富，以及抒情小赋的抒情性等。柳永借鉴“赋”的这些特点，将之运用到词的创作上，从而开创了“以赋为词”的新篇章。 二、铺排
《中国诗歌艺术研究》云：“所谓‘以赋为词’，就是用铺陈的方法写词。柳永最先在词里融入了赋的写法，然而以赋为词，柳永还只是一种尝试，周邦彦继柳永之后将这种写法加以发展，才达到炉火纯青的地步。”这表明辞赋的铺排手法最先被柳永借鉴到词的创作中。《跋吴师道小词》云“耆卿词，铺叙展衍，备足无余。”《介存斋论词杂著》云“耆卿为世訾?久矣，然其铺
叙委婉，言近意远，森秀幽淡之趣在骨。”《白雨斋词话》云“耆卿词，善于铺叙，羁旅行役，尤属擅长。”这些资料都表明，柳永词作中对赋之铺排手法广泛借鉴。
他的《迎新春?懈管变青律》、《破阵子?露花倒影》、《玉山枕?骤雨新霁》，都采用了辞赋“铺排”的手法写词，或是对城市繁华的铺写，或是对景物的铺描，或是浓墨重彩的铺陈市井风情。华美的语言，鲜活的画面，这些词就好像是浓缩版、通俗化的汉赋，其赋之铺排的烙印十分明显。而且这些都市风情画，前展示出当时社会的太平气象，而为文人士大夫所激赏。 其中，最典型的当属《望海潮》，其词作如下：
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竟豪奢。重湖叠 清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日?D将好景，归去凤池夸。
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”开篇就连用三句，分别从地理条件、自然条件、社会条件三方面极写杭州之繁盛，大手笔领起全篇，一气呵成，气势十足。紧接着转向优美的景物，从“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”的近景，到“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”的远景。细笔繁描，郁郁葱葱、采用一系列空灵而又繁盛的景物来大写特写钱塘之人杰地灵、东南之形胜地博。而“市列珠玑，户盈罗绮，竟豪奢”这句，不光
从句法的铺排上，就连意象的繁多上也给人以琳琅满目、令人目不暇接，真真写尽了城市的繁华和豪奢。再到最后的“湖”、“花”、“歌”、“莲”、“箫”、“霞”，光是看着这些美好的意象密集地排列在一起，就已经令人迷失和陶醉了，其洋洋洒洒、包罗万千的大气象，真是铺陈夸饰、曲尽形容。《直斋书录解题》对此评曰： “音律谐婉，词意妥帖，承平气象，形容尽致”。
此外还有一些思妇词，也采用铺排的手法。柳永在《望远行》中以不厌其烦的笔墨对思妇的居住环境、生活场所、容貌装扮、行为举止以及极其细腻的心理活动展开不紧不慢的描写，《碧鸡漫志》评曰：“叙事闲暇，有首有尾”；《介存斋论词杂著》评曰：“铺叙委宛，言近意远”。还有柳永的《击梧桐》，以细腻冗笔深切地剖析出女子对情郎的患得患失，胡思乱想的复杂心境，而且还在词中展现出不同场景下的人物情感思绪的变化，层层铺排出主人公丰富多变、复杂细腻的内心世界。此外还用铺陈的手法详细的描绘事件发生的场面，过程，以此来展现人物心随境变的不同体悟，《艺概?词曲概》评曰：“善于叙事，有过前人。”其铺陈手法，可见一斑。 三、平铺直叙
赋有两种不同的理解：一是“六义”之一，作为一种诗歌表现手法，即是直书其事而不假于他物；《诗集传》注：“赋者，敷陈其事而直言之者也。”《毛诗正义?关雎传?疏》云：“赋之
言铺，直铺陈今之政教善恶，则诗文直陈其事不譬喻者，皆赋辞也。”，《诗品序》云：“直书其事，寓言写物，赋也。”可见“赋”的特点还有平铺直叙。《乐章集》云“雅词用六朝小品文赋作法，层层铺叙，情景兼融，一笔到底，始终不懈”。其中“一笔到底”直言柳咏写词之“平直”。冯煦所云：“替卿词曲处能直，密处能疏，募处能平，状难状之景，达难达之情，而出之以自然，自是北宋亘手。”《宋四家词选》云：“柳词总以平叙见长。或发端，或结尾，或换头，以一二语勾勒提裰，有千钧之力。”夏敬观云：“耆卿多以平铺直叙。”[1]由此可见，柳永词作在直接叙写时，显出了赋法平铺之妙。
这方面的代表当属闺情词，柳永写闺情，多平叙直叙，少比兴寄托。如《击梧桐》（香靥深深），全篇直接舍去景物描写，仅以女子口吻，将对情郎的思念与担忧直言得一览无余，质朴无华、明白如家常，有淋漓尽致、不留余蕴的特点。《手评乐章集》云：“耆卿多平铺直叙”。再如《雨霖铃》，柳永从饮别，到催发，再到别后想象，都属于一个平铺直叙的一条线式的连贯的过程。作词时多按时间顺序作流水式的铺陈，袁行霈贴切地称之为“线型结构”。再如《梦觉清宵半》：梦觉清宵半。悄然屈指听银箭。惟有床前残泪烛，啼红相伴。暗惹起、云愁雨恨情何限。从卧来、展转千余遍。任数重鸳被，怎向孤眠不暖。堪恨还堪叹。当初不合轻分散。及至厌厌独自个，却眼穿肠断。似恁地、深情密意如何拼。虽后约、的有于飞愿。奈片时难过，怎得如今便见。
其中的“堪恨还堪叹，当初不合轻分散。”和“厌厌独自个”，“眼穿肠断”，将女子的心情全部直白的说出，没有一丝含蓄委婉，用直白的写法刻画出一个快人快语、大胆泼辣、敢爱敢恨的女子形象，这种直言不讳的表达方式，直接浅切、明白晓畅。再如《玉楼春》，上片写元宵之夜，下片写元宵之乐，全程记录了元宵欢腾热闹的场景。皆直述事状、直言叙事、直抒胸臆，没有一丝曲笔。还有《采莲令?月华收》，柳永先以“月华收，云淡霜天曙”点明送别的时间，接着写女子送别行人，再写行人在渡口与女子依依惜别，最后写行人行远，回首人已不在。全词在结构上一脉贯穿，按时间、地点、事件的顺序，层层演进，平铺直叙。
四、慢词长调
“宋初，词人们擅长小令，与柳永同时代略晚的张先、晏殊、欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首、13首慢词，慢词占其词作总数很少的部分，而柳永一人就创造了慢词87调125首。”[2]《柯亭词论》云：“宋初慢词，犹接近自然时代，往往有佳句而乏佳章。自屯田出而词法立，清真出而词法密，词风为之丕变。”《手评乐章集》云：“耆卿多平铺直叙，清真特变其法，一篇之中，回环往复，一唱三叹。故慢词始盛于耆卿，大成于清真。”由此可见，正是这种铺排直叙的赋法，催生了慢词长调这种新的词体。汉大赋铺张夸饰、洋洋洒洒的写法，篇幅短少的小令已经不能适应，而慢词长调，内容上更丰富，篇幅体制上更繁长、题
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