多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用

多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用

■ 徐 青

【摘 要】【摘 要】：音乐教育既作为一种音乐文化形式，也可以反作用于音乐文化的本体，而音乐文化的存在恰恰是为了证明二者之间相互作用的联系，体现了精神内涵及文化意义。本次论文结合了实际的案例对多元文化音乐教育在民族音乐文化传承作用做出了详细的研究分析，探讨音乐文化与教育之间的关联，并阐明了多元文化音乐教育在传承民族音乐文化中的重要性。 【期刊名称】黄河之声 【年(卷),期】2014(000)019 【总页数】1

【关键词】【关键词】：多元文化；音乐教育；文化传承；作用

近些年来随着经济的快速发展，我国与其他国家之间的文化交流传播也逐渐频繁。多元文化教育中音乐教育在交流过程中有其自身独特的特点，如与民族文化传承与多元文化之间相互促进、相互融合，这种特点便是人类走向文明发展的必然要求，也充分的体现出了各个民族之间音乐文化传统在逐渐演变更新。不同的文化理念下的音乐教育对各个民族类型音乐的不同理解、在内容选择和方法应用上都反应出不同民族的音乐文化传统、价值观、兴趣观及其民族独特的特点。因此，更能体现出多元文化教育在民族音乐文化传承中发挥的不可替代的作用。

一、通过多元化音乐教育，实现民族音乐文化传承

音乐文化是一种来源于生活的艺术，是在实际的社会生产过程中衍生出来的，人们利用音乐来消除生产劳动的疲惫，进行娱乐活动。因此，在人们的文化活

动和民俗活动等多种自发的行为当中，都存在着音乐文化。但是，只有主动的并且有意识的教育活动才能够真正系统地将音乐文化中的经验、传统和技能传授给更多愿意去学习并具有传承精神的人，多元文化的音乐教育才能成为民族音乐文化传承的主要途径。多元化音乐教育的优势在于：一方面，它能够实现音乐文化基础属性信息的高度概括性传递，能够更高效率的使得接受者获取完整的知识体系，并且能够保持传统音乐文化的在漫长的文化延续过程中的稳定性。

二、通过多元化音乐教育，推动民族音乐文化发展

在多元化音乐文化的传承和发展过程当中，音乐教育担负着双重作用，积极的音乐教育能够实现不同文化背景下各个民族音乐之间的交流和融合。消极、负面的音乐教育反而妨碍了不同背景下音乐文化之间的相互传播。在多元化的音乐教育背景下，既能够吸收到国外音乐文化当中的积极性因素，实现丰富本民族音乐文化的目的，但与此同时也必须要避免因过度地崇拜外来文化中的音乐风格，以及非本民族的精神品质，妨碍了本民族音乐文化精神的延续和发展。 如双簧管是一种外来乐器，在中国乐曲在规模上很数量上都不及外国作品的状况下，双簧管开始在中国音乐界得到应用，对于双簧管的借鉴，我国吸收了西方作品中的结构严谨性，并且重点突出了情感的表达，形成了《小放牛》、《牧羊姑娘》等众多具有鲜明中国特色的山歌，凸显了浓厚的乡土气息，具备了强烈的地方特色。伴随着双簧管在中国音乐界的不断发展，很多著名的作曲家们开始创作出了越来越丰富的题材，比如说，描述自然魅力风光的《春天的歌》、凸显民族特有风情的《情歌》和《山歌》、采集民族生活素材的《兰花花》和《黄昏牧归》等，这些优秀的民族音乐作品虽然体裁丰富多变，但是始终都是

以我国的民族风格为重点内容，这些性格淳朴的音乐作品也恰恰复合了双簧管能够呈现出来的音乐特点，最终实现了西洋音乐同中华民族传统音乐元素的完美结合，形成了浓郁田园风格的优美音乐。我国当前的音乐教育理论必须要立足积极正面的多远文化背景，合理借鉴外来音乐文化，全面的推动我国民族音乐文化的发展与传承，实现多元化的民族音乐。

三、利用多元化音乐教育，增强民族音乐文化的凝聚力

音乐文化是一种伴随着国家经济发展和社会政治呈现出来当代音乐的特征，音乐教育作为一种文化媒介，只有在与经济同步、与科技共处、与社会协调的步调上，才能够得到长久而稳定的发展，才能够成为加强民族音乐文化的重要工具和民族文化宝库中的重要瑰宝。音乐教育能够有效地引导学生们树立起正确的音乐价值观，培养起一种能够净化人类心灵、树立音乐意识、增强民族归属感和认同感的文化形式。由于各个民族之间存在着语言的差异性，所以也就促成了多种展现音乐文化的手段和素材，各个民族也就形成了独具特色的民族音乐风格，通常在音乐界简称为“乐风”、“神韵”或者是“音韵”，音乐风格的区别就是各类民族音乐归属的重要标志。

在音乐教育的过程中，必须将民族音乐放置在学校音乐教育的首要位置，重点提倡“文化中的传承”和“传承中的文化”，重点培养教育接受者把握民族音乐特点的准确性，通过情境模拟等形式让教育接受者能够体悟到民族文化背景及民族音乐在该文化背景当中的位置和作用，重视对于民族音乐蕴含文化内涵的发掘和传承，让学生们能够时刻关注民族音乐所蕴含的文化渊源、文化根基、文化内涵和文化位置，让学生们能够领悟到民族文化当中所蕴含的民族情感，实现爱国主义的音乐教育。