爵 士 乐
教具:多媒体、钢琴、萨克斯风 方法设计:
1、对比法、教学示范、评价法、作品成果展示。 2、让音乐来讲课,让实践来提高学生的兴趣。 3、师生互动,理论与实践相结合,共同创新。 教学目标:
1、了解爵士乐的起源与发展状况,及其相关文化、艺术价值等,引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化,增强学生对多元文化的接纳与包容意识。 2、掌握爵士乐的节奏和旋律特点。 3、能够小组合作进行歌曲的爵士创编。 教学过程:
一、导入:教师现场演奏2首萨克斯风乐曲片段--------《回家》 《像我这样的朋友》
引出课题:《爵士乐》
二、爵士乐起源介绍
1、问题设置,引出爵士乐的起源。
2、聆听布鲁斯的音乐色彩,介绍布鲁斯。
三、探寻爵士乐的音乐特点。
1、通过对比聆听,行走感受,引出爵士乐的第一个特点----摇摆。(课堂预设:学生可能没
有摇摆动作,教师要通过形体示范律动进行引导。)
2、探寻产生摇摆感的原因(对比体验,发现爵士乐的强弱拍倒置的特点)。
3、学习更为典型的爵士节奏-----切分节奏,课堂掌握并体验。(对比学习)
4、教师用萨克斯风演奏《Brother john》的两个乐句的不同风格,引导学生发现爵士乐的第二个特点----独特的旋律。并学习歌曲《Brother john》旋律的爵士版演唱。(课堂预设:学生可
能找不到b3、b5的音高,教师采用手势表达引导学生感受的音高)。 四:课堂体验环节
教师引领,为歌曲《Brother john》编配爵士伴奏,创设更浓厚的爵士氛围。 (重点:爵士鼓点的强弱的倒置、身体的摇摆)
五:小组创编、展示
1、小组(5-6人)讨论、创新、排练,教师巡回辅导,完成《Brother john》的爵士版改编,并上台展示。 2、评价:教师评价与学生互评相结合。(评价标准:作品要充分展示爵士乐的特点---摇摆、节奏的变化、旋律的变化等)
3、通过学生的展示与创新,引出爵士乐的第三个特点:即兴。(课堂预设:各小组的排练可
能只关注三个声部合奏,忽
1
略身体的摇摆律动,教师应根据情况及时提醒。)
六、尾声:
1、总结爵士的三个特点。
2、在诺拉·琼斯的《不知为何》美妙歌声中,教师以引导性的话语结束本课学习,并布置课下拓展作业。
《爵士乐》学情分析
通过前几单元的学习,同学们对世界音乐有了一定的了解,对各时期的音乐风格、地域特点、内容等有了大致的掌握,对拓展世界其他风格的了解产生了一定的兴趣。
同学们对爵士乐的风格比较陌生,但对流行歌曲的兴趣却非常浓厚。故可以通过流行歌曲去引导、发现其中的爵士乐,从而引出爵士乐并去了解她。
爵士乐的节奏非常繁琐,与同学们平时接触的音乐节奏完全相反,这也是本节课要解决的难点。
歌曲的创作对同学们来说有很大的难度,需要有一定的音乐基础知识为其铺垫。可设计难度由浅入深,浅尝即可!
《爵士乐》效果分析
老师们,我本次授课的课例是人民音乐出版社高中音乐鉴赏第十三单元“爵士乐”一课,下面我对于本课的设计进行一下效果分析。
教师基本功展示效果:运用乐器--萨克斯进行演奏,让学生近距离接触音乐,能更好地创作本课音乐情境,让学生真正走进课堂。教学过程中,教师自弹自唱,为学生吹奏伴奏,能把握学生演唱的节奏、时间和情绪,让体验环节的效果更明显。
问题的设置效果:问题由浅入深,层层深入,教师引导学生思维,划定范围让学生思考,能基本保证学生的回答不会天花乱坠,能够为知识的探究做好铺垫。
学生体验环节效果:通过范唱和领唱带动情绪,要基本做到声情并茂。
小组讨论环节效果:保证8-10人一组,设立组长,引导组员根据问题需要进行主题讨论,现场气氛高涨,讨论热烈,充分调动学生的思维,同时锻炼同学们的合作意识。
学生展示环节效果:挑选1-2组进行创作作品展示,教师做好服务,搭建平台,同时所有学生一起感受每组的作品,让本课达到教学高潮。
希望,本节课的效果能得到大家认同,谢谢!
2
《爵士乐》教材分析
《爵士乐》选自人民音乐出版社普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第十三单元第二十三节。
歌曲《南部之子》是一首路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的歌曲。这首乐曲速度稍快,表达了演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分以小号为主的爵士乐队演奏,当中穿插一段演唱。
爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部路易斯安那州的新奥尔良的黑人音乐,后传入城市风靡全国,并成为世界性的流行音乐。可以说,爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。
17-18 世纪,黑人们被贩卖到美洲成为奴隶,被迫劳动,受尽折磨。黑奴们怀念故乡和亲人,常常唱一种哀歌俩表达他们痛苦的心声。由于蓝色在美国被看作是由于的色彩,这种歌曲被统称为布鲁斯。
爵士乐的音阶把第三级和第七级经常降低一点演奏,加以辅助滑音和颤音,更加加强了歌曲忧郁和悲伤的色彩。这种音阶被统称为布鲁斯音阶。
爵士乐的节奏也独具风格。右手高音声部节奏为特别的切分音或琶音,强弱规律发生了变化,左手有规律的,演奏由四分音符组成的节奏,使音乐带有幽默、欢乐、活泼的情绪。
爵 士 乐
授课人:
A、摇 摆
听一听:欣赏乐曲《拉德茨基进行曲》和《老钢琴的哀怨》,体验不同的节奏感觉。 学习方法:随音乐齐步走。
注意身体的姿态:第一首乐曲,齐步走的过程中身体呈现怎样的状态?
第二首乐曲,齐步走的过程中身体有什么样的变化? 探究:音乐中的什么因素导致身体出现摇摆的姿态? 三连音节奏型的练习:
练习目标:熟悉三连音节奏的特点。
练习方法:随音乐节奏,通过肢体摇摆把上述节奏完整打下来,注意强弱的变化。 4/4 x x x x x x x x ︱
3
? ? ? ? ? ? ? 嘟 嘟 吧 咚 嘟 吧 x x x x x x x x ︱ 嘟 嘟 吧 咚咚 嘟 吧 o x x x o x x x ︱ 嘟 嘟 吧 咚 嘟 吧 o x x x o x x x ︱ 嘟 嘟 吧 咚咚 嘟 吧
B、即兴演奏(演唱)
实践学习:分组合作,以爵士乐的风格演唱儿歌《两只老虎》 方法建议:1、爵士节奏型的即兴运用
2、歌词演唱顺序的变化
3、声音的变化、速度的变化等等
分组展示: 相互评价、交流,找出各组的音乐风格有什么不同?原因是什么?
归纳总结: 即兴演奏在爵士乐中起了怎样的作用?意义如何?
《爵士乐》教学反思
在本课教学中,我紧紧围绕着预设的教学目标展开课堂教学。生动的课堂导入,音乐情境的创设,歌曲的演唱与探究,节奏的变化,现场的旋律创作等,在轻松愉快的学习氛围中,提高了学生的学习兴趣,培养了感知、欣赏、表现、创作的基本能力,提高了学生的音乐素质,让同学们了解了更多元化的音乐。
在歌曲教学环节中,我运用了多种教学手段,比如听赏、对比、小组讨论、音乐体验、小组创作、作品展示等,有效激发了学生的学习兴趣,使课堂显得生动不枯燥。提供了简单
4
的歌谱来进行创作,让学生感到更容易、更有成就感,创作氛围更浓厚,课堂效率较高。
在本节课存在的问题是:
1、教学过程的总体时间把握不是很精确,有些教学环节时间有点拖沓,影响了整体课堂效果。
2:作品展示环节,由于音符的填写、演唱需要过程,而导致展示的组别较少,没能让大部分同学展示自己的作品,留下遗憾。
3:创编手法的学习对有些同学来说有点难度,第三级和第七级音的变化不太好掌握。同学们对节奏的把握比较清晰,摇摆的感觉稍差。
本课教学还有很多不足之处,课堂教学理念对,但环节落实不太好,还需继续改进,加倍努力。
《爵士乐》课标分析
知识与技能目标:
1、了解爵士乐的起源与发展状况,及其相关文化、艺术价值等。 2、让学生自主收集、整理有关爵士乐的资料(文字、音响),在课堂上进行展示与交流,共同讨论爵士乐的风格特点。
3、掌握爵士乐的节奏和旋律特点。 教学方法:
采用引导、对比、分析、讨论、探究等方法。 教学重点:
探究爵士乐的创作手法——强弱的变化和摇摆的节奏。 教学难点:
第三级音和第七级音的降低演奏。 过程与方法:
1.本课综合运用启发式、探究式、协助式等策略,运用情境教学法、聆听教学法、欣赏式教学法进行教学。
2.通过本节课的学习《爵士乐》,并通过学生对歌曲的欣赏与交流、学唱、为歌词编曲等活动,提高对音乐的自主学习能力和创作能力。 情感态度与价值观:
了解爵士乐的起源与发展状况,及其相关文化、艺术价值等,引导学生用开放的心态正
5
高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思



