苏少版小学美术四年级下册美术教案
第11课 对比的艺术
教材分析：
“对比的艺术”是“欣赏评述”领域的学习内容。本课是让学生通过观察欣赏大自然中、中外美术作品中对比元素的使用，找到对比手法在画面中的运用，感受对比手法给画面带来的美感和特色。最后应用不同的材料和手法创作一幅有对比趣味的作品。 学情分析：
本课的教学对象是四年级的学生，他们对事物的感知能力比较强，观察力日趋成熟，也有一定的审美能力和动手能力，但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还需进一步提高。这节课就是要让学生观察到作品中的对比元素，并且把自己的感受大胆地说出来，说出自己对于作品中对比手法的感受。这个年龄段的学生自信、大胆，热爱绘画，教师要利用学生的这些特性，培养他们观察生活的眼睛和体味生活的心灵。 教学手段、方式：
基于学生已有的知识储备，采用启发法、直观演示法、探究法、多元评价法，充分调动学生的感官，引导学生积极的观察、思考、创造，让学生主动地学习。 教师准备：多媒体课件、彩卡纸、磁铁等。
学生准备：彩卡纸、彩纸、素描纸、记号笔、油画棒、纸盘等。 教学目标
知识与技能目标：通过欣赏评析，了解对比的表现手法在作品中的运用，能用不同的材料和工具创作一幅富有对比趣味的作品。
过程与方法目标：在欣赏、创作的过程中培养学生的观察能力和对美的感受能力。 情感态度与价值观目标：提高学生对美术作品的欣赏能力，培养学生对生活和艺术的热爱。
教学重难点 教学重点：能欣赏并表达出作品中的对比手法带给自己的感觉，并能创作出有对比趣味的作品。
教学难点：能感受到艺术作品中对比手法的运用所产生的美。 教学设计 一、导入新课
对比导入，引起课题。
今天老师带来了一片漂亮的枫叶，它飘到不同颜色的纸上，红色、橙色、绿色，你看看在哪张纸上它最明显最漂亮，为什么？（生：在绿色纸上最明显，因为是对比色）
找一个同学出来，他是高是矮？（同学有的说高，有的说矮）老师再找一个同学，他们两人站在一起，那你看出来他是高是矮了吗？（生：高）那和老师站在一起，他是高是矮？（生：矮）那么他的高矮是怎么得出来的？（生：对比）
可见，世间一切事物，都是在对比中区分出各自的特色和特点，对比是艺术中的一个重要法则。今天我们就来学习“对比的艺术”一课。走进摄影作品，初步感受对比。生活中处处充满着对比，我们来看这几幅摄影作品。学生观察出摄影作品中的大小、明暗、冷暖等对比元素。你还知道哪些对比元素？请写在纸条上贴到黑板的彩纸上。生：大小、胖瘦、方圆教师简单讲评。设计意图：通过色彩和高矮的两个对比小实验，直观的让学生理解了对比的含义，通过欣赏摄影作品让学生知道生活中处处有对比，再用写小纸条这个环节调动学生的知识储备，教师讲解学生书写的内容，开拓学生的思维，让学生知道更多的对比手法。 二、探究新课
亨德瓦瑟作品：同样是表现风景，画家是怎样表达的呢？
欣赏奥地利画家亨德瓦瑟的风景画，他画了什么？是怎样画的？
（生：画了房屋、窗户、树等，里面有黑白的对比、红绿对比、方圆对比等）
教师总结：可见它在造型、色彩上进行了对比，造型、色彩正是美术作品中最基本的两大要素。
米罗作品：这幅画表现了什么？
（生：强烈的色彩对比，还有一些点、线）
教师总结：这是西班牙画家米罗的作品，就像儿童随手涂鸦的感觉，充满童趣，除了鲜艳的色彩之外，他的画面还有点线面，这是一切造型的元素。
石涛作品：介于黑白之间的我们称为灰色，灰色是美丽的颜色，画面怎么能少的了它呢？灰色运用最好的就是我们国家的水墨画。墨分五色：焦、浓、重、淡、清，不同的墨色形成了丰富的黑白灰。
石涛的这幅作品黑白灰在哪里？
笔墨技法讲究的是四个字：干、湿、浓、淡。你能找到吗？ 总结：美术作品的两大基本要素是——色彩和造型，那么这两大要素是怎样体现对比的手法呢？在色彩上有冷暖、明暗、黑白灰、深浅、浓淡的对比；在造型上利用点线面的组合和运用，产生大小、粗细、远近、方圆、疏密的对比。 设计意图：从摄影作品转到美术作品，引导学生用美术的眼光去分析美术作品中的对比元素，让学生学会从色彩和造型两方面，去分析作品中运用对比手法所产生的美。知道在色彩上有冷暖、明暗、黑白灰、深浅、浓淡的对比；在造型上利用点线面的组合和运用，产生大小、粗细、远近、方圆、疏密的对比。这是对学生眼光的培养，也是对美术知识的梳理，让学生为下面的欣赏做好知识和心理的铺垫。 三、深入欣赏
马蒂斯作品：在这幅作品中你发现了哪些对比的元素？ （生：黄色和蓝色对比，大小的对比，圆润和尖刺的对比） 作者用大大的黑色的人衬托出了小小的红色的心脏，大片的蓝色背景衬托出了闪烁的黄色星星。一方多些，一方少些；一方大些，一方小些。只有注意比例问题，你的对比才会更突出，画面才会更漂亮。
毕加索作品：在这幅作品中你发现了哪些对比的元素？
（生：冷暖的对比，大小的对比，宽厚和纤细的对比）男人的宽厚衬托除了小姑娘的灵动瘦弱，而小姑娘的纤细也衬托出了男人的沉稳宽厚。 齐白石作品（一）：比较一下，哪一幅是齐白石的作品，为什么？
（生：长长的那副作品更能显示出柳条的修长和下面那只小牛的圆润可爱）
长长的线和圆圆的墨块形成了对比，细长的构图感觉空间很大，空气都很清新，而右边短矮的那副感觉很压抑。
华喦作品：欣赏一下，感觉到这幅作品的美了吗？
（生：大块大块的白色背景和前面这个小小的红色人形成了对比，好像他经过很远的路来到这儿）我们感觉到这个人从巍峨的雪山跋山涉水远道而来。
李鳝作品：清代画家，善画花鸟。这幅作品只用墨画的，有丰富的黑白灰，但虽然只用墨画，却带给你什么感觉？
（生：生机勃勃，繁茂的感觉） 齐白石作品（二）：他的用笔用墨给你什么样的感觉？
（生：空间很大，枝干苍劲有力，花显得湿润娇嫩）通过不同的用笔用墨可以带给我们不同的感觉。
齐白石作品（三）：《秋色佳》这幅作品中，红红的枫叶中螳螂捕蝉，黄雀在后，你看作者是怎么表现它们的？
（生：红红的枫叶、黑黑的蝉和白色的纸形成了对比，枫叶画得非常简洁，蝉画得很精细）
大画家在作画时都是经过深思熟虑的，枫叶的简洁更好地衬托出了昆虫的精致。如果都很精致、面面俱到，就缺乏对比和重点了，在这幅画中很好地体现出了粗放和精致的对比。 彩陶瓶：这是距今有五六千年的马家窑文化的彩陶瓶，小小的口，大大的肚，上面是密密的图案，下面是空空的，在造型和图案上都运用了对比。
商代的鼎：鼎在古代是权威的象征，也是祭天的法器。鼎壁四周圆圆的点状装饰物，与其余地方形成了粗糙和光滑的对比，这是一种肌理的对比。
清代瓷罐：上面的花纹是绿色勾边，红色画图案，在白底子的衬托下很鲜艳醒目。 清代瓷瓶：在口、颈、肚、底进行了装饰，其余地方留有空白，形成了疏密对比。 青花瓷盘（一）：蓝色的图案和盘子的白底形成蓝白对比之美。 青花瓷盘（二）：盘子边缘装饰的点形成了韵律美。
现代瓷盘：画家陈家冷设计的这款瓷盘很有特色，风吹开绿色的荷叶，露出粉色的荷花和一只可爱的小鸟，有疏密、大小、色彩上的对比，构图很有趣。我们欣赏了很多图片，也了解了画面中更多的对比的元素，拿出你的另外一张小纸条，写下和刚才不同的对比的词语，贴到黑板的彩纸上。
（生：干湿、疏密、明暗、光滑与粗糙教师简单讲评）
设计意图：通过欣赏中外大画家的画、古今的一些陶罐、瓷盘，让学生广泛地欣赏感受艺术家精心构思的作品中所呈现的对比的趣味和意蕴。明白物体的色彩和造型要形成对比，需要在比例上要有区分，培养和提高学生的审美眼光。 四、学生创作，教师巡回辅导
分组合作，根据不同的材料小组讨论，创作出有对比趣味的作品。
设计意图：根据刚才欣赏的不同类型的作品，每组的学生作业也有自己组的特色。一组是在长形的纸上作画，一组是装饰纸盘，一组是彩纸剪贴，一组是画画瓶瓶罐罐。根据不同的材料设计出有对比趣味的作品，让学生明白创作的手法和材料是多样而丰富的。只要是掌握了艺术的基本规律，就可以创作出漂亮而有趣的作品，人人都可以是艺术家。
五、作品展评将学生的作品展贴于黑板上，每组之间互相学习，请别的组的同学评价一下，教师再说出自己的建议。
六、走进生活欣赏图片，看看我们身边的物品上所包含的对比的元素。生活处处充满对比的艺术，音乐需要高低起伏，说话需要抑扬顿挫。对比让我们的生活富有生机，更加美好，希望你们到生活中发现更多的对比的艺术。 设计意图：通过欣赏让学生知道生活中的物品处处都有对比的美，再延伸到音乐和语言中的对比，从美术的范围扩展到更广泛的领域，拓展了学生的视野。 作业要求
根据老师发的材料，各组进行创作。
用长条纸的同学要根据纸的外形构思构图，画纸盘的同学要注意盘子中心与盘子边缘的主次对比关系，剪纸同学在选择衬纸的时候要注意色彩的对比，画瓶罐的时候可以在口、颈、肚、底等关键部位装饰，并有疏密变化。 教与学的评价
本课的学生是四年级的学生，思维和见识都较低年级成熟一些。教师要多引导学生对优秀的美术作品进行欣赏、讨论、评述，让他们说出自己的感受、感觉，并告诉他们一些美术创作中的基本规律，提高他们对美术作品的欣赏感悟能力。
课时上这节课的内容，第1课时先欣赏感受对比的魅力，动手画一画；第2课时再运用别的材料创作，例如：剪纸、画纸盘等，提高学生运用材料的能力。
第11课 对比的艺术
