对戏曲艺术在当今发展及传承的思考 ——以上海市长宁沪
剧团为例
■ 曹洁羽
【摘 要】【摘 要】：沪剧是流传在上海及江、浙等地区的地方大型戏曲剧种。自从产生以后，以其生动、丰富的艺术表现形式反映了不同时期和社会的人情风貌。与其他剧种一样，沪剧在今天也受到冷落。本文以长宁沪剧团为对象，通过对长宁沪剧团的一系列改革、发展工作的详细调查和总结，希望能够为当代戏曲的发展提供一些帮助和参考。 【期刊名称】黄河之声 【年(卷),期】2014(000)002 【总页数】2
【关键词】【关键词】：沪剧；非物质文化；文化保护传承；戏曲
随着时代的迅速发展，人们的生活方式如今已发生了巨大的变化，由此也带来了人们对艺术审美方式的一系列改变。从音乐的角度看，传统的民歌、戏曲、说唱艺术形式已完全被流行音乐等形式代替，此时传统的民间音乐的生存都受到严重的冲击，其中的一部分甚至都已经消亡。如何保存、抢救这些曾经伴随人们生活的艺术形式，已成为当今的艺术家们一项急待解决的重要工作。在这些民间音乐中，戏曲的消失情况显得十分突出。以上海为例，几十年前，许多戏院每天都有演出，并且座无虚席，多个剧种常年在上海演出，真正是一种百花齐放的局面；而这样的场景在今天几乎已不存在，许多剧团常年没有演出，即使有演出的也是由于国家大力扶持，并且观众也很少，形势十分严峻，许多戏曲艺术家也在思考，并力求寻找一条新的前进道路，但许多改革都是昙花一
现，很快又消失，以致使戏曲在很长时间里十分冷清，甚至逐渐被人淡忘。戏曲作为人们曾经喜闻乐见的一种艺术形式，在如今社会的地位已经岌岌可危，难道就没有一点希望吗？就没有一条成功的改革之路吗？针对这些问题，上海长宁沪剧团给出了一个十分成功的回答。
一、创新
上海长宁沪剧团是上海众多沪剧团中的一支，其历史可以追溯到1949年沪剧顾派唱腔创始人顾月珍创建的“努力沪剧团”，1979年10月，在原“努力沪剧团”的基础上建立了上海长宁沪剧团，2012年4月又转制更名为上海市长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团），这是一个区级的民间剧团。
长宁沪剧团艺术力量雄厚，演员阵容强大。剧团拥有正高级职称4名（其中一级作曲奚耿虎已退休）、副高级艺术职称8名资格（其中张东平、高雪君、陆敬文已退休），高级专业艺术人员占全团人员总数三分之一以上。其中包括一级演员陈甦萍、吴梅影，一级演奏员黄家培，二级演员李恩来、顾春荣、董建华，二级演奏员桑波、邢奇进等，他们在各自的专业领域都创造过一定的成绩，在全市戏曲界同行中具有相当的影响。
对于一个戏曲剧团的生存和发展来说，剧本是一切的基础，长宁沪剧团也不例外。建团60多年来，剧团先后创作改编了百余出优秀沪剧剧目，其中创新剧目《清风歌》荣获中国文化部首届新剧目“文华奖”，《母亲的情怀》荣获全国戏曲现代戏交流演出“编剧奖”、“优秀演员奖”、“演奏奖”等十一项大奖；同时被推荐参加“五个一工程”评选等，获得众多殊荣。2006年3月剧团还第一次把一台完整的沪剧大戏《雷雨》带到了爱尔兰。
《清风歌》原名《相见恨晚》，最初上演时由王盘声协助演出，后经张东平和上
海沪剧院编剧曹静卿共同创作，加工修改提高，由著名戏剧导演杜冶秋精心执导，作曲家奚耿虎和周树雄作曲，吴梅影、顾春荣、李恩来、方佩华等出演。剧团对《清风歌》编排了一次又一次，先后共演出712场，几乎每场都做新的变动，同时多次与上海沪剧院及其他沪剧团交流，打破闭门造车的陈腐观念，是沪剧市级、区级团体成功合作的范例，受到广大观众的热烈欢迎。
长宁沪剧团在剧目的拓展上始终与时俱进。《废墟上的爱》是剧团在2008年汶川地震后，第一时间创作并成为上海市戏曲舞台第一部反映伟大中国人民抗震救灾斗争的大戏，其精神得到一致好评。2009年长宁沪剧团紧扣市政府的以迎接我国第一次举办世博会为中心，围绕“城市、让生活更美好”的主题思想，创作演出了《圆梦曲》，该剧获得了上海市新剧目奖、上海市迎世博优秀创意项目贡献奖，是代表长宁区戏曲界“迎世博、留作品”的重大举措及成果。《上海屋檐下》是2010年为纪念“左联”成立80周年，同时又是左联的重要领导人、我国优秀剧作家夏衍诞辰110周年而创作的作品。2011年创作的《苏娘》是该团向中国共产党建党90周年的献礼剧目。
对于剧团的传统保留剧目，剧团也是不断创新，如《雷雨》这出戏从1979年1月长宁沪剧团首次排练以来，至今已演出了百余场，每次演出都好评不断。在首演《雷雨》的时代，剧团侧重“鲁大海”的工人运动起义首领的角色，在如今的年代，内容则部分转移到“繁漪”丰富曲折的爱情故事上，更具有人情味，同时也符合每个时期人们的审美的需求。所以此次排练创作上在女声方面的唱腔做了相当的调整，旋律更加委婉细致，突出了沪剧细腻、温柔的美感。剧团在对其他的经典沪剧如《杨乃武与小白菜》、《上海屋檐下》复演时，也对传统的唱腔和表演做了不同程度的调整和修改，事实证明这样的再创造都得到
对戏曲艺术在当今发展及传承的思考——以上海市长宁沪剧团为例
