略论交响诗与文学之关系
19 世纪，浪漫主义思潮席卷全欧，追求自由，崇尚个
人主义成为这一时期的时代精神，浪漫主义摈弃了古典主义 所遵循的秩序均衡和谐与控制，走向了崇尚自由，运动激情 和新奇的道路。受此影响，浪漫主义音乐的审美追求也呈现 出多重景观，音乐家们以人道主义和个人主义为思想核心， 要求个性解放和创作自由 强调音乐表现主观感情，特别热 哀于表现内心的强烈情感，将情感和想象提到首要地位。浪 漫主义音乐更多的追求自由，运动，强烈的激情，戏剧性的 冲突及多种情绪的极端化。为了更好的表现感情，音乐家开 的密切交融，在这一时期，音乐家们创造了很多标题音乐体 裁，在创作中借助于戏剧，诗歌等文学艺术的形象，趋向于 标题性的构思与情节性的描绘，寻求音乐之外的意义，使音 乐增加了具象性和表现力，扩大了音乐的审美领域。
始重视音乐与各艺术门类的有机结合，特别是与文学 诗歌
交响诗是标题音乐中具有代表性的一种音乐形式，是古
典交响乐中最年轻的一种体裁。它脱胎于贝多芬，韦伯的标 题戏剧性作品，尤其是一些歌剧序曲。在这些作品中，音乐 揭示了歌剧的情节，同文学情节和歌词都有着密切联系，其 构思常以一定的文学，戏剧，绘画及历史故事为题材，即用 音乐的手法来解释或表达诗人，文学家或哲学家所要表达的 思想感情；交响诗所能够选用的题材极为广泛，从古希腊神 话，民间故事， 到但丁， 莎士比亚等人的著名作品； 体裁上， 打破了古典交响曲四乐章的程式，把多乐章套曲压缩成单乐 章；形式灵活多变，常常把奏鸣曲式变奏曲式和回旋曲式的 结构原则糅合在一起，并广泛使用主题变形的手法，从一个 或几个基本主题蜕变出形象迥异，性格不同的派生主题来， 主题在不同段落出现时，面貌都有不同程度的改变，从而塑 造出表现特定标题内容的艺术形象，以体现一种哲学思想或 个诗的意境。突响诗的名称为匈牙利作曲家李斯特首创， 在他的《论柏辽
和他的文章屯，你认为“标题能 ?蚋秤杵骼忠愿髦指餮 ?
性格上的细微色彩，这种种色彩几乎就和各种不同的诗歌形 式所表现的一样。因此他把标题交响音乐和诗联系起来称交 响诗。在音乐体裁中冠以“诗”字，直接明白的说明了这种 音乐体裁和文学的直接关系，这种借助于文学所创造的新的 音乐体裁，在外在形式和内在表达上都充满了浓重的文学气 息。
在交响诗中，李斯特主张用音乐来概括和体现诗的主要
思想，他的大部分交响诗都富于文学性特征，有着形象化、 具体感的标题。他所描绘的音乐形象及其发展都是与诗的意 境或道德哲学的理想相联系的，集中体现了李斯特追求综合
性艺术的理想。如他的《前奏曲》 ，作品的标题是从法国诗 人拉玛丁的诗集《诗意的沉思》中借用的。其内容是，
死亡的刹那那无名的歌曲庄严的第一个音，人生不就是这第
个音符的一系列前奏吗
”此曲与原诗存在着内容上
的联系，将诗的意象渗入到纯音乐中，也为诗歌插上了音乐 的翅膀。不过，李斯特和拉玛丁在思想上有原则性的区别， 李斯特肯定了人生，在音乐中表现了对生活的热爱，对美好 未来的探求。经过风暴艰辛，斗争后，进一步肯定了人的力 量和光明的前景，体现了李斯特信仰上的哲学的人生观。使 诗歌在音符中获得了第二次生命。
李斯特认为： “器乐作品标题中的诗意描述是时代进展
所促成的一种表现，是当代艺术前进道路上必经的
步”
我们所指的是在纯器乐作品上所加的标题，标题可以是诗 也可以是散文，可长可短，可以对听者暗示或详细说明作曲 家想要展示的思想或景象” 。捷克的斯美塔那是第一个效法 李斯特交响诗的作曲家。他的交响诗套曲《我的祖国》由 首交响诗组成，其对景物进行了散文性的描写，确立了一种 新型交响诗的风格。每个乐章都加上了内容的说明，如在第
止”
乐章《沃尔塔瓦河》中，斯姜塔那为音乐内容写了这样的 文字：……两条小溪流过寒冷呼啸的森林，汇台起来成为沃 尔塔瓦河，向远方流去。它流过响着猎人号角回响的森林， 穿过丰收的田野……在美丽的布拉格近旁，它的河床更加宽
略论交响诗与文学之关系
