教学目标：
1、了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图。
2．能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。 3．养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。 教学重点：
识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。 教学难点：
创造出具有个性的作品。 教学准备：
教师：示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干！剪刀一把！黑板一块！红蓝黑色笔各一只（粉笔记号笔均可）
学生：彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支 教学过程：
一、欣赏导入新课。
魔术变变变！出示两个星星造型，一个是平面的，一个是立体的。学生对比欣赏思考：你们知道这两个星星有什么不同之处？
学生明确：这个星星非常有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，这个星星是用纸做的，所以叫纸浮雕。这就是今天我们要学习的《星光灿烂》，制作纸浮雕星星。
二、学习新课。
1．引导发现 学生欣赏浮雕四角星星思考交流：这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？
明确：折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。
2．看简单的折叠示意图 思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思！
明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线代表裁切线。
3．根据示意图（两种）动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法， 明确：凸凹折线的折法。折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图！
4．展示绘制快又好的示意图！
5．试一试：出示示意图完成四角星基本型的制作并交流！ 目的：锻炼学生识图能力，独立完成星星基本形的制作！为后面的创新奠定基础！
6．能让你手中的星星更加与众不同吗？学生交流！ 7．对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品 学生在书中对号入座填空！然后说一说四件作品的异同点！明确：图一是基本形！1——4号星星都是根据基本形变话7而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！
三、制作创新：
看了这几种不同造型的星星后，是不是又想试一试呢？ 赶快动手吧，看看哪一组动起手来，把这夜空点缀的更加美丽。 鼓励制作快的多做几种四角星！
四、展示学生作品师生互评
五、课堂小结及延伸
1．三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。 2．课件欣赏其它浮雕作品！
六、课堂小结.
刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀，希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空！让那星光更加灿烂！
第9课 团扇
教学目标
1.初步了解古团扇的制作工艺及特点。 2.欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。 教学重难点
1.制作团扇，运用所学装饰扇面。 2.培养学生热爱中华民族传统文化的感情。 教学过程:
一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化 1.教师出示图片。
2.学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。 3.教师板书课题。
二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点
1.提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。 2.学生分组交流学习，教师参与。 3.继续介绍团扇的制作工艺及特点。 三、讨论分析，感受扇面画的形式美感 1.提出活动要求：
(1) 分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。
(2) 从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。
2.学生分组讨论，教师参与。 3.每组选派代表上台评述。
4.教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。 四、制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面
1.指导学生剪出团扇的形状。
2.观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美 ? 为什么 ?
3.学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。 4.引导学生根据扇面的形状安排画面。 五、教学评价与延伸
1.展示作品，自由欣赏，自由交流。
2. 自评、互评。
3.欣赏折扇的扇面画 教学反思：
10.水墨诗心
教学目的
1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受；
2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法； 3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。 教学重点：
巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画； 教学难点：
根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。 教学准备：
师：范图、示范工具，生：水墨画工具。
教学过程：
一、夏加尔和我
出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。（生：可能是一个画家吗……）
师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！！！！）
【此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。】 二、让形象对话 让思维碰撞
那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答）
夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。
同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高低的。 下面请同学们欣赏一首诗：
月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟， 小木屋睁着睡意朦胧的双眼， 嗅着挤奶姑娘手中的芳香， 静静地 静静地
依偎着着软软的草地。
这是一首诗，也是一幅画。你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答） 同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画） 夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答）
这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。
【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。】 三、品味东方与西方绘画的意韵 演示、讨论：
他们用中国水墨画的方式把名画改编了一下，既向大师学习了构图、内容与绘画技巧，同时又加进了自己的想法，使得画面很有意思，
在我们东方却有一种神奇的画种，它使用的材料都是这些笔墨宣纸，用这种工具画出来的画都是水墨画（国画，水墨画）水墨画讲究的是意境，笔墨传神的功夫。 执笔方法：中锋、侧锋
师生同步小练习：用毛笔先蘸水，再蘸一点墨，用中锋在纸上试着感受笔墨方法。 你发现墨色的变化了吗？（焦、重、浓、淡、清） 三、改画练习：
师：你认为这张画要怎样改才会比较符合原画的意境呢？ 教师根据学生的意见重新改画作品并总结改画要点。
1.内容：核心内容、画面主题不能改变，其他的东西可以根据构图、意境的需要添加或删除。 2.色彩：改画成水墨画时，我们不必使用很浓重的颜料也一样可以表现出相同的意境。要注意色彩的干湿浓淡的变化，勾好线后可加水淡染色，可以根据名画的配色来选用相应的颜色。 四、水墨有情人有意
师：有了这样的认识，你觉得如果让你去改画应该怎样做呢？哪些部分会是你表现的重点？把你的想法和同桌交流一下。不过在画的时候老师可要提醒大家要注意两点：
1、大处的地方可以挥洒自如，墨中多加点水，看（老师示范）注意不能反复来回涂抹，否则水墨淋漓的效果就没有了。记住！
2、细小的地方可以用小笔浓墨钩画，小心！神韵就在里面。 3、润色时要将颜料加水，象这样颜料干、厚不好画，（示范）大胆！
【水墨味在于水墨交融后产生的效果，掌握水分，小心用墨，体悟用笔之妙趣，这需要孩子们细心去揣摩，精彩之处有时出于无意，所以让孩子们随心流淌是一种最高的作画境界。】 五、稚拙相撞 幻想牵手 变体造型 水墨童心 （学生作业） 六、水墨画我想说有意思
夏加尔画我也画，我与夏加乐一起画，我想如果夏加尔真的看到我们的孩子用水墨改画了他的作品，他一定会不远万里来到我们小朋友中间，瞧！说到曹操，曹操就来了。你看孩童时期的夏加尔就坐在我们身旁，看到大家的画，你想说点什么？（中国的水墨画太神奇了，下一次我也想尝试一下水墨画，并用这种神奇的画法，画更多的美景和你们一起交流。
今天我们认识了一位新朋友夏加尔，从中他的审美符号中我们认识了一点：美是有个性的，表现美的方式不同，其作品带给人们的审美视觉效果也是不一样的，水墨画真有意思寥寥几笔就把心中要想表现的东西全都给钩画了出来。中国画太神了！
11.石壁上的九色鹿
教学目标：
1、 初步了解和认识敦煌壁画的艺术成就，体会中国文化的博大精深。
2、 领略敦煌壁画的魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。 教学重点：引导学生欣赏敦煌壁画。 教学难点：让学生了解和感悟敦煌壁画。 教学课时：1课时
教学准备：投影仪、图片等。 教学流程：
一、 谈话导入
你们知道敦煌壁画吗？你对敦煌有多了解呢？ 学生交流相关资料。
二、 新课
今天，我们一起去敦煌看看壁画。（板书：壁画）
壁画就是画在墙壁上的画。敦煌壁画博大精深，气魄宏伟，是民间画师在继承中原汉民族和西域民族艺术优良传统的基础上，吸收并融化了外来表现方法，发展成为具有地方特色的中国民族风格的佛教艺术。它不仅是民间壁画艺术的奇葩，也是中西文化交流的结晶。 1、 了解敦煌壁画
如果按1米的高度连接起来，壁画长度可达30公里。可成为世界上最长的画廊。它是佛教艺术宝库的一颗璀璨的明珠。
敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。 敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。
2、欣赏图片
（1）中国画 《窟的艺术创造者》 这幅画画了什么？请同学说一说。
（2）敦煌莫高窟外景。它坐落在漫漫黄沙之中。
（3）羽人藻井
提问：什么是藻井？藻井是中国传统建筑中室内顶棚的独特装饰部分。一般做成向上隆起的井状，有方形、多边形或圆形凹面，周围饰以各种花纹、雕刻和彩绘。多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位。羽人藻井给你什么感觉？ （4）飞天
飞天，意为飞舞的天人。这里面还有一个故事呢！
飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身，原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神，他们是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之内。
书上展示了5幅飞天图，它们有什么共同点和不同点？你最喜欢哪一幅，为什么？ （5）九色鹿的故事
著名的敦煌壁画里讲述了很多故事，有九色鹿救人、释迦牟尼传记、萨锤那舍身饲虎等著名的壁画故事。
谁能讲一讲这个故事？书中的“你知道吗”有这个故事，请你们读一读。 看三幅关于九色鹿的壁画，说一说每一幅图都画了什么？ 3． 画一画
根据九色鹿的故事画一幅想象画。 你想画什么，说一说。
三、小结
盛大辉煌的敦煌有着悠久的历史，灿烂的文化！敦煌——是一个谜，一个梦，一个永远难以企及的智慧——她地处河西走廊西端的戈壁沙洲，是汉唐丝绸之路的咽喉要塞，它历经千百年沧桑，在茫茫戈壁沙漠的怀抱中，闪烁着绚丽的光彩……它是我们民族的骄傲！你想说什么？
12.童年的影子
教学目标：
1知识与技能：了解摄影的一般知识，感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律，能够拍摄较为生动的画面。
2过程与方法：学生学习摄影的过程，是一个在原有知识体系上构建新知识的过程，这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力，体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品，感受动态摄影虽然是静止无声的画面，但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。 3情感、态度价值观：帮助学生普及摄影知识，把动体摄影技巧引进课堂，激发学习摄影的热情。 教学重点：
通过大量资料欣赏与分析，并配合学生实践，使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。 教学难点：
摄影的技巧与构图。 教学过程：
一 欣赏摄影作品。 二 课外作业
用手机或相机拍摄作品，可到班上展览。
2015年新版湘教版五年级下册美术教案全册
