大班幼儿创造性美术活动的开发与实施 一、课题提出的背景：
幼儿时期，其心理发展的一大特点就是以自我为中心。因此， 幼儿是“天才”的艺术家，人们给予幼稚的、天真的、抽象的、 浪漫的儿童画极高的评价。幼儿在生长发育过程中，他们画画由不协调的乱涂乱画，逐步在本能的活动中进行“抽象的表现”——当幼儿能够用自己在情绪支配下随意地创造出象征图形，表现自己对现实的视觉印象时，就具有明显的主观意愿，也就是“主观写实表现”——随着幼儿视觉感官的发展，写实的倾向日趋明显，进入“视觉写实表现阶段”之后，儿童画就会面临所谓“压抑阶段”终止其发展。这就是瑞士心理学家皮亚杰等人总结的儿童画表现发展规律。所以幼儿美术活动选择应顺应儿童画表现发展的规律，把促进儿童画的发展作为启蒙教学阶段，在儿童画进入视觉写实表现阶段以后，选择具有科学性的适合幼儿的美术教学活动作为美术教育发展途径，这样不仅能够摆脱临摹和模仿对创造才能的束缚，又可以保护幼儿创造才能的启蒙和连续顺利的发展。 二、课题研究的意义与研究价值
美国心理学家B?S?布卢姆指出：如果把人的创造力用100%表示，那么其中50%是在5岁前获得的，可见幼儿期是创造思维形成的黄金时期。因此，创造教育应从幼儿抓起，努力作好启蒙教育，不失时机地培养幼儿的创造意识（即不满足已有经验，不断求新，标新立异）、创造精神（即不怕困难、有强烈的好奇心和探索精神，敢于创造）、创造思维（即举一反三、触类旁遍的思维能力及再造想象、创造想象、观察力和联想能力）、创造能力（即自我观察，富于想象、独立性强，具有创造性的思维方式和思维风格，合作能力、竞争有力、动手实践能力）。为将来成为“创新型”人才奠定良好的素质基础。 格泽尔在研究“自由发挥创造”问题时，曾深入观察了儿童的日常活动，发现儿童在用毛笔彩笔和手指画画、剪纸、捏泥土等活动中，表现出强烈的创造性。事实上，从事着绘画艺术活动的儿童都具有自发投入的倾向和进行新尝试的兴趣。他们可以随想象的自由张开，将两类毫不相干的事物联系起来，并用自己的独特构想和方法表达出来，由此可见，在美术活动中培养幼儿的创造性具有重要的实践意义。 形象期是幼儿绘画发展的一个重要阶段，此阶段的幼儿能有目的、有意识画自己想要的东西，动手之前已能想好要画的内容并按照预想的主题去完成，画完之后能较清楚的讲出自己的想法和所画的每一样东西，手对笔有了较好的控制，真正的绘画由此开始。大班的幼儿，随着思想水平的不断提高、知识经验的不断丰富、技能技巧的不断增强，那种在涂的过程之中才想起要画什么和画的过程中又不断改变绘画主题的现象已经大为减少，他们开始进入了形象期。渐渐地，幼儿构思越发丰富、完整，创造的形象越发丰富、完整，创造的形象愈发生动、细致，有了一定的情节，使用色彩愈发多样化，主题既明确又情晰，且空间知觉开始发展，对三围空间的认识开始萌芽，有了把自己看到的立体物体表达在画面上的需要和能力。因此，能引导大班他们在画中充分表达自己的感受和体验，表现自己的个性特点及丰富的想象力和创造力是非常重要的。 三、课题界定
幼儿美术活动是学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，又直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。培养幼儿的创造性是美术活动中的首位任务。《大班幼儿创造性美术活动的开发与实施》课题是以主题为线索，以幼儿为主体，以经验为基础，以美术为手段，注重幼儿的兴趣与需要、注重幼儿审美情感的体验、注重幼儿造型构造与主观表达的创造性。这种活动，打破了学科界限，强调课程的综合化，而这种整合不仅是形式上的综合，更是幼儿各种经验的互相结合，使幼儿的整体素质得以全面发展。
四、国内外同类课题研究状况 以目前幼儿园美术教育现状而言，美术教育往往强调以学科为中心，而忽视了与其他活动之间的整合；过于强调知识与技能，而忽视了幼儿在活动过程中自由创造、个性化的探索与尝试；过于强调“即时效应”，而忽视了幼儿的兴趣和需要；过于强调灌输和传授，而忽视了通过创作过程激发幼儿感受美、表现表的情趣，使之体验自由表达和创造的快乐。这种单一的技能传授与灌输过程，往往会使幼儿有不同程度的反感，甚至产生抵触情绪。
《纲要》指出：教师在幼儿美术教育活动中应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。 怎样走出传统的美术教育模式，使美术教育能激发幼儿积极地尝试用欣赏、绘画、美工大胆地表达与表现，充分发挥幼儿的想象力与创造力？在活动中幼儿发展了怎样的能力，获得了怎样的情感，形成了怎样的态度？这是我们必须思考和研究的。 五、研究目标
总目标：以《指南》背景下美术活动中的实施为幼儿艺术发展的切入口，通过研究，激发幼儿对美术活动的兴趣，让幼儿在轻松愉快的环境中自由地感受美、发现美、体验美、创造美。同时进一步丰富我园的办园特色，提高教师、幼儿的艺术素养。 具体目标：
1、拓展幼儿园美术活动的内容、形式和方法，提高幼儿对美术活动的兴趣，激发情趣，获得审美体验。
2、全方位提高我园教师的艺术涵养和教学技能。
3、注重理论与实践密切结合，突出活动中幼儿的主体地位，强调教师激发、诱导幼儿在美术活动中的主动性，使幼儿在美术活动中发展各种能力，萌发多方面的美术兴趣。 4、充分运用生活中的各种资源来丰富美术教学内容，构建本园的园本课程（或信息资料库） 六、研究的内容
1、探索大班幼儿在美术活动中创造性表现及特征。以丰富多彩的美术活动为切入口，激发幼儿对美术活动的兴趣，既考虑幼儿的年龄特点，又考虑方法的适宜性。
2、分析大班美术活动中影响幼儿创造性表现的因素。将各种美术活动作为促进幼儿思维、想象及情感等发展的载体，对幼儿来说，美术教学活动不仅是获得审美情趣的发展，还应该是各方面能力都会得到提高。
3、研究美术活动中指导5-6岁幼儿创造性发展的策略。
4、做好各种研究资料的收集、积累及分析，及时总结经验，努力抓好课题的过程管理。 5、整理形成大幼儿美术活动系列作品集、方案集、幼儿活动影像资料、及教师论文等研究成果。（园本课程） 七、 研究方法
本课题主要采用观察法、行动研究法、经验总结法的研究方法。
观察法：在自然条件下有目的、有计划、有系统地对幼儿或观察到的外部表现作直接观察，并进行详细地记录幼儿在主题背景下运用的美术教学法的影响下的反应，收集有关资料，然后加以分析解释，获得对所研究的问题的认识。
行动研究法：在实践中获取多方面的信息，不断提出改进美术教学活动的方案或计划，用以指导教学活动，同时又依据主题计划实施进程中不断出现的新问题，进一步充实和修正、完善计划或方案，不断提出新的目标。
经验总结法：及时分析研究中发现的问题，寻找解决方法，总结经验，并将好的经验成果加以推广。
八、课题研究实施的步骤
第一阶段：准备阶段（2016年7月——2016年9月） 1、成立课题研究小组
成立了由李瑞华全面主持负责，有高倩明、刘艳萍、郑娜、田苗、郑艳、熊丹、刘艳丽、吴雪艳、陶洁、刘晓婧、司艺老师为成员的课题研究小组，小组成员分工明确，各司其责，撰写课题实施总方案。
2、完善课题研究制度。制订完善的课题研究管理制度和管理网络，严格按照制度执行。每月集中一次开展课题研究工作，每学期撰写一次经验总结。课题的研究做到规范化，系统化。 3、收集资料、在研究工作开始以前，我们课题组全体人员，首先进行广泛的阅读，收集有关美术教学方面的研究论文和资料，为课题研究作了充分的理论准备。对收集来的资料，进行学习、研究、分析和讨论，
4、课题组成员全面培训。加强课题组成员的学习，定期组织课题组老师学习关于美术教学的理论，组织美术教学研讨沙龙活动。学习有关专家、领导作讲座内容，安排课题组教师外出学习。通过多途径的培训活动提高课题组成员的理论素养，明确课题研究方向 第二阶段：实施阶段（2016年10月—— 2024年1月 ）
1、制订课题研究方案，根据幼儿园教学的实际情况，课题负责人撰写具体的子课题实施方案。
2、研讨，教学实践。实施研究计划，做好资料的收集与分析，定期对各阶段的研究情况进行交流总结。以课题为中心，加强讨论、教育实践、总结等各方面的工作，采用“学习理论、上研讨课、交流研讨”等形式，探索美术活动中感受美、创造美的方法和手段的研究，推动课题的深入开展。
3、开展课题研究评比、展示活动。 组织课题研究教学活动评比，对研究成效显著的教学活动给予精神和物质上的奖励；积极撰写相关论文参与市级以上论文评比。定期开展课题组子课题研究展示、汇报活动，对一学期的科研情况进行总结、反思，切实提高研究的质量。 4、日常教学活动、广泛运用。
将课题研究和日常的教育教学紧密结合，在平时的教育教学活动渗透课题研究内容。 6、进行中期成果展示和鉴定、课题推广。 将基本已经成熟的课题研究经验边实践边推广，利用半日开放活动、教师培训等机会向幼教同行展示。
第三阶段：结题阶段（2024年2月—— 2024年6月 ）
1、整理教师日常研究有质量的活动设计、案例，编写美术活动研究案例集。
2、将课题组成员的获奖论文、教学设计以及案例等进行整理、编撰《大班幼儿美术活动的开发与实施论文集》。
3、撰写课题研究的结题报告。
4、将课题研究资料进行归类、整理。
5、填写课题结题申请表请课题管理机构和专家验收鉴定分析研究中发现的问题，寻找解决方法，总结经验，并将好的经验成果加以推广。
课题申报范文：2777-大班幼儿创造性美术活动的开发与实施
