阮，民族乐器中的弹拨之王
作者：黄 茜
来源：《剧作家》 2015年第3期
黄 茜
懂阮的人，将阮的前世今生仔细描绘，相之框，裱于心，就如阮那不争不抢的性格一样，默默付出，淡薄功名。
懂阮的人，一个人静静地拿着一把琴，找一个不打扰人的地方，琴音瑟瑟，婉婉而出，静的只能听到琴弦的震颤和淡淡的呼吸。
懂阮的人，理解了此生一把阮咸琴，淡看红尘笑迎春的高冉境界。看懂了阮，也就看懂了人生。
是的，它不争，不抢，不在人前展示，炫耀自己，但它却是民乐中中音声部独挑大梁的战神将军，缺了它的民乐队是不完整的，是不协调的。高音润色，低音烘托。只有中音才是乐曲的脊梁，才能让一首美妙的音乐有了前提。
阮，汉代由琵琶演变而来，不只是由琵琶演变而来，它的品也是从十二品、十三品，增加到了后来的二十四品。随着历史的变迁，这一从琵琶衍生而来的乐器，集百家所长，而自成一派，不断发展完善，最后变成了一个独树一帜的民族乐器大家族，不但有中阮，还有高音阮、小阮、大阮、倍低音阮等一系列的阮。使每个声部，各种风格都可以驾轻就熟地演奏出来，为前人后世所称颂至今。
民族乐器的舞台就像一个比武擂台，上边站着个中高手。像阮这种衍生而来的乐器是怎样在千年的历史舞台上站稳脚跟的呢？我想有这么几点。
一、对古文化发展的价值
在一些古人的描述中，我们似乎可以找到一些线索。唐代的诗人白居易的一首诗中这样描述：“掩抑复凄清，非琴不是筝。还弹乐府曲，别占阮家名。古调何人识，初闻满座惊。”这是一首流传千年的名诗，其中描述了中阮区别于古琴和筝的声音，却又丝丝入心，惹得在坐宾朋的惊叹，折服了众人。这只是阮在历史长河中深远影响的一个缩影，阮征服了白居易以及诗中描绘的一众友人，泱泱几千年中华历史，谁知道又有多少人为阮而发出的靡靡之音所折服慨叹呢！
二、在民族器乐合奏中占有重要地位
前面说，中音声部是一个完整乐曲的脊梁。这样说丝毫不过分。从生理学的分析上来说，耳朵捕捉到的音频最容易的是中音声部，也是最舒服的频段。高音润色，是因为高音的高亢只能让耳朵短暂接受，长时间在高音的频段上，耳朵会受到伤害。大家都知道，我们听音乐是舒缓情绪，用来放松和陶冶情操的，但如果一直听的都是高音，那就毫无放松而言，会越来越紧张，焦躁不安。乐曲也就不是乐曲而是噪音了。反之，低音烘托，是在需要的时候加入低音以烘托音乐的情绪，低音长时间不断也会引起人的心脏不适。所以，只有中音的娓娓道来，才能让人有效的理解音乐，且人耳最适合在这个频段，所以不会有任何不适，这才能起到欣赏音乐和享受音乐的作用。阮的声部恰到好处的迎合了耳朵的频段，让人更容易接受，才使好的音乐得以发展。这就是阮在乐队当中的重要作用。
三、超强的适应能力和模仿能力。
打铁还需自身硬，超强的适应能力和发展能力，让阮一路傲娇地走到了今天。更让人啧啧称奇的是，阮的模仿能力是非常突出的，大家都知道，吉他是欧美主要的流行乐器，各种风格的吉他让它的美妙之音遍布世界，吉他与钢琴、小提琴齐名，被称为弹拨之王，可见其深远的影响力。中阮模仿吉他的声音，甚至弹奏吉他的一些世界名曲都可以信手拈来。近年来更有甚者，拿着中阮自弹自唱自成一派，还成了名家。且不言是否成功，就这类跨界的演出不但博得了众人瞩目，还彰显了阮的非凡功力，让人对这一古老的乐器刮目相看，更是得到了各个年龄层的音乐爱好者的一致肯定，真是中国器乐使上极其成功的一笔。
四、与时俱进的音乐风格
说其与时俱进，完全因为它那不张扬不争抢的性格。如今，很多音乐作品和独奏曲中，总是能够找到阮的影子。它们时而静静诉说，时而侃侃而谈，时而小河流水，时而大气磅礴。这样默默的性格更激发了很多作曲家的兴致和灵感，使得阮的作品越来越多，越来越成熟。
责任编辑 姜艺艺
阮,民族乐器中的弹拨之王
