“善”、“美”的精神传给儿童们，使他们在学习音乐的过程中净化心灵、陶冶情操、做一个全面发展的人。 ②让所有的孩子都来学习音乐。奥尔夫说，“我们的经验告诉我们，完全没有音乐感的儿童是罕见的。”“几乎每一个儿童从某一点上都是可以去打动的。”基于此，奥尔夫设计的教学法是“有教无类”的教学法，让每一个儿童都能在美的音乐中享受到音乐的乐趣，得到精神上的满足。音乐教育不单只是培养一两个音乐家，不是单单属于天才和专家的专利。特别是普教系统更应是培养更多的听音乐的人。因此，奥尔夫教学法提倡“玩中学”、“做中学”、提倡“元素性”音乐，把复杂枯燥的纯理论的乐理知识简单化，用一些简单的节奏、固定的音型、易学的乐器演奏技巧，使每个儿童都能很快地学会，并且乐于去学、乐于去做，从而激发儿童学习音乐的兴趣，培养他们的自信心与表现能力。 ③感知入手的原则。奥尔夫教学法在讲授知识的时候不是采用使学生感到烦厌的纯理论的学习，它采用了一种回归自然的(元素性的)、以感知人手的教学法。奥尔夫的教育观念就是从古老的源头出发，去革新音乐教育。它主要不是致力于教会学生学什么，而是启迪发掘学生(特别是儿童)生而具有的那种习性(把音乐和语言、唱歌和舞蹈结合起来)，通过游戏式，即兴性地演奏，通过自然地、音乐地表露自己的感受、情感，通过语言、动作、表演和音乐的全面结合，去学会音乐，掌握音乐。换句话说，奥尔夫教学法不是把理论做先导，先讲“为什么”，而是从感知入手，让儿童直接去感知音乐，首先学会“怎 样做” ，然后再去解释“为什么” 。这样的教学方法更适合幼儿教育、小学教育和特殊儿童教育。可以使儿童在快乐教育中变“要你学”为“我要学” 。 ④即兴性原则。奥尔夫教学法提倡参与意识，“人们不是作为听众，而是作为演奏者参与期间” 。在参与音乐活动中特别强调即兴性，也就是充分发挥儿童们的想象力，创造力和表现力。它经常对儿童们说：“你想怎样做?”而从不对儿童说：“你做错了” 。这样，无疑地保护了儿童们创作的积极性，使他们大胆地无忧无虑地在音乐的天地中表现自己。这不仅增加了儿童们的学习兴趣，产生积极的创作欲望。更重要的是培养了他们的创造性思维，使之成为具有创造力的开拓性的人材。奥尔夫教学法的重要一点就是“让孩子自己去做。”因此它选择的教学内容也是适合儿童特点，难度不大，使每一个孩子都能跟得上。使孩子们觉得始终只是在做游戏，在跟音乐进行愉快的合作。它所强调的即兴性，是更主动更有效的学习音乐的方法。正如奥尔夫所说：“儿童在早期所体验的一切，在他身上得以被唤起和培养的一切，对其毕生是起决定作用的。 奥尔夫教学法内容及原理 通过奥尔夫音乐教学法学习,内向的宝宝开朗了;胆怯的宝宝勇敢了;孤僻的宝宝合群了;腼腆的宝宝大方了;当他们听到音乐时,那怕是在陌生人面前,也会情不自禁地手舞足蹈... 一、奥尔夫音乐教育的基本内容 1、 听力训练。 2、 节奏训练：打击乐器奏法及应用。 3、 律动训练：声势、形体、游戏等训练及应用。 4、 语言学习：作为音乐语言教学训练及应用。 5、 创造性能力培养。 6、 奥尔夫器乐的练习：节奏、音条乐器、竖笛、键盘训练。 二、奥尔夫音乐教育的原理 可以归纳为以下几点：1、综合性；2、即兴性；3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；4、从本土文化出发；5、适于开端；6、为所有人。其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。 三、奥尔夫音乐教学的方法与成果 通过说、唱、跳、奏、戏剧表演、绘画等音乐舞蹈艺术形式；专心于音乐或戏剧，表演的进程，正确地担当自已的角色，养成专心致志的良好品格；以生动活泼、丰富多彩的快乐教学形式；让学生发现自我，培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全人格发展。 通过奥尔夫音乐教学法学习，内向的宝宝开朗了；胆怯的宝宝勇敢了；孤僻的宝宝合群了；腼腆的宝宝大方了； 当他们听到音乐时，那怕是在陌生人面前，也会情不自禁地手舞足蹈起来，而且是那样地合拍； 当他们听完歌曲前奏时，会准确无误地唱起这首学过的儿歌，并且伴有即兴歌表演； 当他们听到不同节奏的鼓点时，会合着从来没有听过的音乐进行演奏，并且是那么的和谐； 当他们听到不同风格的音乐时，会随着音乐的节奏扭秧歌或跳迪斯科； 他们能很顺利地融合到集体生活中，而且是班上学习进步最快的孩子； 有些宝宝开始学习钢琴和电子琴等乐器，专业老师对他们良好的节奏感、音乐感和接受能力表示惊奇； 有些宝宝加入了各级幼儿艺术团，其音乐感受能力、情感表现能力、集体协作能力、完成排演能力都比较突出。 幼儿园奥尔夫音乐教学法的表现形式 幼儿园奥尔夫音乐教学法的表现形式 1、动作 很多孩子在呀呀学语的时候,听到音乐响起来,就能转转手腕跺跺脚,做一些简单的动作。想来,跟着音乐起舞,也算是人的天性吧。... 幼儿园奥尔夫音乐教学法的表现形式 1、动作 很多孩子在呀呀学语的时候，听到音乐响起来，就能转转手腕跺跺脚，做一些简单的动作。想来，跟着音乐起舞，也算是人的天性吧。奥尔夫教学法之所以有这样得天独厚的优势，正是抓住了孩子生性好动，精力充沛这一年龄特点。奥尔夫音乐教学法用的最多的就是身势动作，他的教学法理念是开发学生原本性的教育，它的目的是激发每个幼儿的生命活力，每个学生和老师一起参与，以节奏为基础，结合身体律动，将动作、舞蹈、语言联系起来。这也是孩子天生的表现形式。 2、游戏 如游戏“布谷鸟”，准备：地上到处撒落着乒乓球。音乐：布谷鸟。老师不需要任何的语言，示范玩一次游戏，孩子们就能自己总结出游戏规则：听到布谷鸟叫的时候就从地上捡一个乒乓球。非常简单的规则，非常简单的准备过程，却深受孩子们的喜爱。他们聚 精会神地从背景音乐中区分着时高时低，时快时缓的布谷鸟的叫声，轻松快乐地游戏着。在发展听力的同时，也在欣赏理解着音乐。 3、其它 时而是跟随打击乐器有节奏地念歌词或儿歌，时而是自已即兴创编简单的音乐，跟随音乐做动作表演，有器乐、可唱歌，可舞蹈，也可情境表演。孩子们会很快被这些快速变化的新颖的活动所吸引。 奥尔夫音乐教育 使学员能够潜移默化地掌握奥尔夫音乐教学法的奥妙,从而提高教学水平。一、培训对象:幼儿园及亲子园园长、培训主管、骨干教师、社会办幼儿特色培训机构负责人、培训... 奥尔夫音乐教育课程介绍 奥尔夫音乐教育，是以德国著名音乐家卡尔?奥尔夫的教育理念为原则，以幼儿、少年、成人为教育对象，通过游戏、声势、律动、表演、歌唱等形式进行音乐素质培养、人格教育与心灵教育。奥尔夫音乐教学法赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响，是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。 奥尔夫音乐教育强调充分调动幼儿的音乐学习兴趣，以自然的本性为出发点，诉诸感性，发挥即兴性，幻想性和创造性，使每一个孩子自己动手（脚）去唱，奏，演，跳；要求儿童自己设计音乐（包括伴奏，合奏的安排和创作）。奥尔夫音乐是从朗诵入手的音乐教学，以节奏为基础，重视体感（结合动作）和对音乐的理解与表现。奥尔夫音乐让儿童自己动手来主动地奏乐，而不是只被动地听乐；边唱边作乐，而不是沉闷地一味坐着奏乐；即兴创造性的奏乐，而不是呆板地，机械地奏乐。所以，能充分激发儿童对音乐本能的喜爱，避免了儿童被迫去学音乐的苦恼等弊病。奥尔夫教育不是学习高深的音乐技能，重在开启学生作为人的本然主体性、主动性、个性和创造性。 华夏童年奥尔夫音乐教师通过系统专业的学习，掌握教学原则、各种乐器的演奏方法、 及对不同年龄段儿童的教学特色。运用语言及动作造型、动作训练和乐器演奏的方式，让儿童接近音乐、接近自然，引导孩子进入丰富的艺术世界。在奥尔夫音乐活动中，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。并引导儿童关注声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。在奥尔夫音乐活动中，教师是儿童的引导者、诱导者和参与者。让儿童愉悦身心、学习艺术。 奥尔夫音乐教育的原理可以归纳为以下几点：1、综合性；2
奥尔夫音乐教学法
