一致。但它有自己的特殊性，一是篇幅的有限性，不可能长篇累牍；二是文字描绘的可视性，一切都具有影视的可拍摄性或戏剧的可表演性；三是结构的专业性，戏剧剧本按台词、场、幕来安排，影视剧本按镜头、场面和段落来安排。同时在内涵结构上受到戏剧、影视艺术思维的制约，戏剧有戏剧固定时空的思维，影视有蒙太奇思维。我们鉴赏剧本这一艺术，可以从可读性、可看性、可表演性上找到它的价值所在。 （六）戏剧
戏剧是由演员扮演角色，运用多种艺术手段，在舞台上表演故事情节，反映社会生活和编导思想情感和审美理想的艺术形式。狭义的专指话剧，广义的包括戏曲、歌剧、舞剧、音乐剧、广播剧等。
戏剧是一门综合艺术，在艺术史上被称“第七艺术”。其艺术语言主要是人物的形体动作、言语动作（对话、独白、旁白）；对于中国戏曲，主要体现为人物的唱、念、做、打，它和戏曲的做功“手腿身步法”并称为“四功五法”，这是演员的基本功。戏剧、戏曲艺术的审美特征有：（1）综合性，集诸种艺术为一体；（2）过程性和直观性，现场演出交流及整体氛围，能使观众受到极大的心灵震动和感化；（3）相当的真实感，舞台上创造的仿真的生活环境，让观众如临其境、深受感触；（4）戏曲的虚拟性和程式性，在戏曲舞台上，一个圆场代表行程万里，一个筋斗便是腾云驾雾；几把桌椅可作
高山，几个龙套乃是军队；一支马鞭作跑马，两把旗幡做水波；人物服装无汉唐明清之分，仅表明角色年龄、性别、身份。尤其是角色行当分为旦生净丑。角色面貌脸谱化，使忠奸良暴辨别分明；（5）表演讲究程式，常见程式化动作有起霸、趟马、走边、圆场等。有明显的假定性、夸张性。 （七）影视
影视是利用现代摄影、录像、录音技术，吸收其它艺术形式手法，以活动有序的画面为媒介，在银幕或屏幕上塑造视听形象，逼真地反映生活，表现思想情感和审美理想的综合艺术形式。电影电视是现代科学和艺术的结晶，是一对艺术姊妹，除了拍摄制作器材、技术和播映收视方式有区别外，在审美原则上是一致的。其基本语言是画面和声音。 （八）建筑
建筑是以物质材料和技艺手段为基础，根据实用或审美的需要而建造的空间造型艺术。又属于实用艺术、静态艺术的范畴。人们称之为“凝固的章乐”、“无声的诗篇”和“石头书写的历史”。
建筑艺术的语言有：（1）面，建筑物最具代表性的立面的造型 （2）体形，是建筑物的总体立体造型， （3）体量，是建筑本身的空间大小，它对人的视觉和心理冲击力作用巨大；（4）空间，是建筑物内在空间的形状、大小、方向、开闭、明暗的处理变化，可以强烈地感染人的情绪；（5）群体，
是非单体建筑物有机组合后的整体效果，群体建筑象一部交响曲，形成数个乐章和起承转合关系，具有深刻的文化意义；（6）环境，是建筑物内外所具有的自然环境、人文环境的总和，优秀的建筑应该凭借环境成为一个综合性的系统。 建筑艺术是实用性和审美性的统一，所以具有物质的和精神的双重属性。优秀的建筑物应该是两者的有机统一。象赵州桥两边的拱洞、哥特式教堂边侧的飞扶壁，中国古建筑的飞檐、斗拱，都是既实用又美观的典范。我们鉴赏建筑艺术，要从其功能美、材料美、结构美、工艺美和环境美中找到美与善、美与真的统一。要从最基本的建筑安全、舒适感之上找到美感和更高层次的文化感染力。 （九）工艺
工艺指用美术造型设计与色彩装饰的方法和技巧，将物品加工制作成既实用又美观的成品的艺术。这里的工艺即指“工艺美术”。工艺品从社会价值来看，分为民间工艺品，如泥塑、蜡染、剪纸、绳编、竹编、草编等；美化后的生活日用品，如刺绣服装、陶瓷等；特种工艺美术品，如牙雕、珊瑚雕、唐三彩、景泰蓝、绒绣、泥人等。也可以将前两者并称为“实用美术”，后者称为“装饰美术”。工艺从品质来分类，有彩陶、瓷器、青铜器、玉器、漆器、丝织品、玻璃器、竹编工艺器等。
我们鉴赏工艺美术品，要注意其基本艺术语言，主要有
构思、造型、色彩、纹样、技艺等。（1）构思指在处理作品实用与美观、表象和含蕴、原材料与成品关系时的创意设计。如玉石雕刻往往因材料而巧用结构、巧用俏色，能点石成金，化废为宝。（2）造型指作品形态外观和结构组合。如瓷器、玻璃器首先考察其外观造型，紫砂茶壶则看其象形应物的巧妙。（3）色彩指作品的色相、色泽及色彩的搭配组合。（4）纹样指作品表面的纹线花样，如中国丝织分绸、缎、绫、罗、锦、绒、纺、纱、绢等，素有“花者为绫，素者为绢”、“多色为锦，光面为缎”之妙，色彩、纹样成为最其主要因素。（5）技艺指作品制作的工艺技巧、质量水准，这是所有工艺美术品的生命线，是工艺师的艺术见解和技艺功力的体现。是粗制滥造，还是沤心沥血，结果大不一样。譬如瓷器的上品要“薄如纸，明如镜，声如磬”；微雕工艺要求“毫厘之内，大千世界”。对于有文物价值的工艺器的鉴赏又叫鉴定，必须要了解作品的历史背景和文化背景，在社会历史意义和文化意义上找到作品的更多的价值。 （十）书法
书法是以汉字为基础，通过点划运动来表现一定情感、意蕴的艺术。它是中华文化所孕育的一种独特的艺术种类，是实用性与审美性兼在的表现性空间艺术。被称为“心灵的艺术”，“汉字的舞蹈”。
书法的艺术语言主要有：用笔、用墨、结字、章法、气韵。
（1）用笔指行笔的方式、方法，有刚柔、徐急、轻重、藏露、提按、顺逆等区别。一般运笔中锋为主，侧锋为辅，“逆入、涩行、紧收”，点线之间，特别注重骨力和笔锋；（2）用墨指墨的着色程度及变化，有浓淡、枯润、新宿之分 。墨色对于烘托书法的神韵、意境有着重要作用；（3）结字指字的分间布白、经营位置。即字的结构，有大小、宽窄、奇正、舒敛之分。不同的书体，有不同的结字，正楷有著名的欧、颜、柳三家面貌，行书、草书都有结字的规范要诀，隶书更追求结字的异体出新，所以结字也是书法家的基本功；（4）章法指书法作品的整体布局，也叫布白。它以墨迹与空白、字与字、行与行、正文与边款之间的对比、关照、呼应、应接等关系体现作品的整体效果。好的作品往往“计白当黑”、“一气呵成”，章法严谨又生动鲜活，符合形式美的法则和东方艺术空灵、含蓄、和谐的意味；（5）气韵指书法作品中的美学精神、品质、气度和风格。书品是人品的体现，是学养的外化。功力加品学修养，推动着书法家的进步，如“颠张醉素”说的是张旭、怀素的气韵，“颜筋柳骨”说的是颜真卿、柳公权的风格。作为鉴赏者，我们要多看多识多比较，从了解民族文化入手，认识各书法作品所属书体、流派及其应有基本规范，进而审其法度，看用笔、结字、章法的面貌；观其神采，看主观感受是否得气韵、精神和天趣；再识其独创，看作品是否有鲜明的个性和时代的特征。独创是艺术发展的
《艺术美与审美鉴赏》全文
