谱例1:
谱面上这种画法的共同的符尾,也叫做“符杠”,一般这种画法的符杠,他们的符干的方向通常是以距离第三线最远的那个音符为标准,并且要画得比符干粗一些。 第八节 多声部的记谱方法
多声部的记谱方法主要是要看他们的节奏型。在节奏性相同的时候,可以用一个符干来共同表示。 谱例1:
如果不同的高、低声部要同时标写在一行谱上而节奏不相同时就不能用共用“符干”来表示。应该各自使用自己的符干,只是上声部的符干要朝上,而下声部的符干要朝下,(这时就不以第三线为界线了)。
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谱例2:
第九节 休止符
在乐谱上表示乐音休止的符号叫做“休止符”。
休止符是音符的克星,只要看到休止符的所到之处,音符都要不同程度的消失,乐音保持静默的状态,这就是休止符的作用。
但是有一点一定要说明:在音乐进行当中的休止符通常是有着特殊意境的,音乐并没有中断。可谓是“此时无声胜有声”。切切不可把标有休止符的地方当作完事大吉,休止符也是音乐的一部分,只不过是用休止符来表示一种情绪而已。
各种音符都有相应的休止符号,它们与相对应的音符的音值是一样长短的 谱例1:
还有一种休止符是表示整小节的休止。(完全小节休止)它们适用于各种拍子。 谱例2:
注:完全小节谱号后标的是几拍,在小节内就存在几拍(包括休止符在内)这叫完全小节。 不完全小节在谱号后标拍子,而小节内不够那么多拍,这种小节叫不完全小节,而不完全小节一般是用做起拍。
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谱例3:
两个以上的全小节休止符是这样记的: 谱例4:
请看10小节以上休止的标记 谱例5:
为了更好识别,我们对照简谱看看五线谱的休止符: 谱例6:
五线谱记谱 带符点的休止符
带符点的休止符并不常用,但是我们也要认识它。 谱例7:
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简谱记法 休止符名称 全休止符 二分休止符 四分休止符 八分休止符 十六分休止符 三十二分休止符 六十四分休止符 注释:休止符的符点,只有三十二分休止符和六十四休止符的符点要画在第四间里,其他休止符的符点要记在第三间里。
第六讲 变化音记号
变化音记号
把固定的音升高或者降低叫“变化音”用来表示这种变化的符号叫“变音符号”。 (一)变音符号共有五种。 1、“#”升号 2、“b”降号
这两种符号都表明符号后面紧跟着的音要升高半个音,或者降低半个音。 3、“×”重升号 4、“bb”重降号
3、4两种符号表明紧跟在后面的那个音要升高全音或降低全音。 注释1:全音是大二度, 半音是小二度。
关于全音和半音的问题我们在以后的课时里会给大家介绍
5、“”还原号
用来表示在它后面的那个音不管前面是升高还是降低都要恢复原来的音高。 (二)变化音的位置:变音符号必须对准所要升高或者降低的音。(升号和还原号的斜方孔,降号和重降号的孔,重升号的交叉点。) (三)变化音的用途有两种: 1、调号
一种是写在谱号后面的,这种变音记号也叫“调号”。 谱例1:
这表明在这个调(调性以后会讲到)里面标到的音,不管音的高或低,都要固定的升高或者降低。
比如: 是#F #G #C,那么在这个曲调里所有的F、G、C都要升高半个音。(如果遇到临时变音记号以临时变音记号为准)。
在乐谱中写在某一个音前面的变音记号叫做“临时变音记号”也叫临时升降号。 谱例2:
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2、这是表明这个音要临时改变音高。这种临时升降号可以管一小节,在一小节之内有同样音名的音都要服从第一个变化音,也要跟着变化同样的音高。它的前面在就不需要有再画相同的符号。但是这种临时升降号只有在同一小节之内有效,这一小节之后就不再起作用了,可以说是“铁路警察,各管一段”。 3、在写变音记号时的注意事项:
a)变音记号可以记在五线谱的“线”上和“间”内。但必须对准后面所要表达的音,才能使后面的音有准确的音高。
b)升号和还原号都有两条横线,这两条横线要从左下方向右上方倾斜,并且要比两条竖线画得粗一些。 谱例3:
第七讲 节奏、节拍、拍子、小节
一、节奏
节奏是一个广义词,它包括了音乐中与时间有关的所有因素,这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。
音乐犹如千军万马,是节奏把它们有序的组织在一起,按着音乐的强弱、长短,使它们有序的进行着,如果没有节奏,音乐就会杂乱无章,不成其为音乐。因此,在音乐里节奏是至关重要的,它无所不在,它体现在每一个音符,每一个小节线,每一个重音和速度的标记中??
二、节拍
节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音,在长度相同的时间内,按照一定的次序反复出现,形成有规律的强弱变化,例如:每隔一个弱拍,出现一个强拍时,这是一种节拍,而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时,这些又是另外的一些节拍,它运用了小节线和拍子号标记出来,看起来很具体。在有强有弱,一定长度相同的时间内按着一定的长短次序,由小节线划分,反复的有规律的重复,形成了有规律的强弱变化,这就是节拍的作用。
“强”与“弱”看似简单,但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来,从而形成各种情绪,各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的,它等于是音乐大厦的基石,必须是有规律并且是有秩序的。
在节拍中出现一个名词叫“拍子”,下面我们就来谈谈“拍子”。 拍子
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乐理基础知识完全教程(简捷版)
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